勃拉姆斯说:“我从不把一首曲子冷落,不到完美,我决不罢休”丨永远的勃拉姆斯(5)
永远的勃拉姆斯(5)丨 山风在林中吹过
勃拉姆斯的音乐到底是什么丨永远的勃拉姆斯(1);聆听勃拉姆斯“让所有忧伤入睡的摇篮曲”丨永远的勃拉姆斯(2);他把音乐放到了我们的行囊深处丨永远的勃拉姆斯(3);克拉拉对勃拉姆斯说:“我的笔墨不够用,但心感到很温暖、很感激”丨永远的勃拉姆斯(4)
要是你没听过勃拉姆斯的这几首曲子,确实有些遗憾,尤其是《G大调小提琴奏鸣曲》(Op.78),真的很美,美的有些过分。
这么完美的曲子是怎样“炼成”的呢?
https://v.qq.com/txp/iframe/player.html?vid=z0124f9lmij&width=500&height=375&auto=0勃拉姆斯《第一小提琴与钢琴奏鸣曲》Op.78
有一次在火车上,勃拉姆斯和一位年轻的音乐家乔治·韩韶(George Henschel)有这样的长谈,看来艺术和做科学,或做任何事情都差不多:
真正的创意是不可能不劳而获的。即使有来自上天的灵感,不经过一番辛苦的耕耘我都受之有愧。而且不要太急于得到这种灵感,它们通常是下意识的出现,不取决于我们。比如说我起了第一段曲子,我会合上书,出去走走,做点其他事,也许几个月后我才回来,可什么都没丢,而且它们在这段时间里也许已经更有型了,这时我才真正的开始工作。
勃拉姆斯的说法验证了弗洛伊德的理论,思想能在心灵大殿的后堂酝酿,不论我们感觉没有。我们可以等待,它们成熟了的时候就会出来。
我案头有各种各样的书,我的思绪有很多条,有些不成熟写出来,我就换个话题。知道最后它们都会出来的!
等待归等待,辛苦耕耘还是必须的,否则心灵后堂的酝酿就会终止。勃拉姆斯对韩韶继续说:
你有时轻易的就满足了。永远不要忘记,在完善一件作品的过程中,你学到的东西,要比你重新写一首曲子,或者半途而废结束一打曲子,多得多。沉住气,休息一下,把曲子放一下,不断回来,一遍又一遍,直到音节一个不多一个不少,没有一段再需要更改。是否很美很好听(Beautiful)完全是另一回事,但一定要完美)Perfect)。我从来不会把一首曲子冷落,不到完美,我决不罢休。
哈,勃拉姆斯的这些曲子,不仅完美(Perfect),而且动听(Beautiful)。
如果你已经听完了我推荐的那几首,那听听他的作品40号《圆号三重奏》吧,也是我挚爱的一首。你会发现,圆号那单调的声音会如此感人。勃拉姆斯没有把号角写的如震耳欲聋的行军令,所以他是我等的知音。让我想起在瑞士山区的行走,听那山风在山林中吹过。(未完待续)
https://v.qq.com/txp/iframe/player.html?vid=s0180ytavnh&width=500&height=375&auto=0《降E大调圆号三重奏》 Op.40