勃拉姆斯说：“我从不把一首曲子冷落，不到完美，我决不罢休”丨永远的勃拉姆斯（5）
永远的勃拉姆斯（5）丨 山风在林中吹过
勃拉姆斯的音乐到底是什么丨永远的勃拉姆斯（1）；聆听勃拉姆斯“让所有忧伤入睡的摇篮曲”丨永远的勃拉姆斯（2）；他把音乐放到了我们的行囊深处丨永远的勃拉姆斯（3）；克拉拉对勃拉姆斯说：“我的笔墨不够用，但心感到很温暖、很感激”丨永远的勃拉姆斯（4）
要是你没听过勃拉姆斯的这几首曲子，确实有些遗憾，尤其是《G大调小提琴奏鸣曲》（Op.78），真的很美，美的有些过分。
这么完美的曲子是怎样“炼成”的呢？
https://v.qq.com/txp/iframe/player.html?vid=z0124f9lmij&width=500&height=375&auto=0勃拉姆斯《第一小提琴与钢琴奏鸣曲》Op.78
有一次在火车上，勃拉姆斯和一位年轻的音乐家乔治·韩韶（George Henschel）有这样的长谈，看来艺术和做科学，或做任何事情都差不多：
真正的创意是不可能不劳而获的。即使有来自上天的灵感，不经过一番辛苦的耕耘我都受之有愧。而且不要太急于得到这种灵感，它们通常是下意识的出现，不取决于我们。比如说我起了第一段曲子，我会合上书，出去走走，做点其他事，也许几个月后我才回来，可什么都没丢，而且它们在这段时间里也许已经更有型了，这时我才真正的开始工作。
勃拉姆斯的说法验证了弗洛伊德的理论，思想能在心灵大殿的后堂酝酿，不论我们感觉没有。我们可以等待，它们成熟了的时候就会出来。
我案头有各种各样的书，我的思绪有很多条，有些不成熟写出来，我就换个话题。知道最后它们都会出来的！
等待归等待，辛苦耕耘还是必须的，否则心灵后堂的酝酿就会终止。勃拉姆斯对韩韶继续说：
你有时轻易的就满足了。永远不要忘记，在完善一件作品的过程中，你学到的东西，要比你重新写一首曲子，或者半途而废结束一打曲子，多得多。沉住气，休息一下，把曲子放一下，不断回来，一遍又一遍，直到音节一个不多一个不少，没有一段再需要更改。是否很美很好听（Beautiful）完全是另一回事，但一定要完美）Perfect）。我从来不会把一首曲子冷落，不到完美，我决不罢休。
哈，勃拉姆斯的这些曲子，不仅完美（Perfect），而且动听（Beautiful）。
如果你已经听完了我推荐的那几首，那听听他的作品40号《圆号三重奏》吧，也是我挚爱的一首。你会发现，圆号那单调的声音会如此感人。勃拉姆斯没有把号角写的如震耳欲聋的行军令，所以他是我等的知音。让我想起在瑞士山区的行走，听那山风在山林中吹过。（未完待续）
https://v.qq.com/txp/iframe/player.html?vid=s0180ytavnh&width=500&height=375&auto=0《降E大调圆号三重奏》 Op.40