《长安十二时辰》《九州缥缈录》:能否定义“新古装剧”?
今日看点
迟迟缺席荧屏的古装剧终于来了。6月27日,《长安十二时辰》《陈情令》在优酷、腾讯视频播出,正式打响了古装剧进军暑期档的首枪。7月16日,备受网友关注的IP剧《九州缥缈录》终于获得入场券,古装剧混战进入了白热化的阶段。在政策和档期受限的大环境下,古装剧如何以优质的内容产出来吸引观众?前些年“剧情注水”“特效廉价”“审美庸俗”的古装剧弊病得到整改了吗?
一、《长安十二时辰》引领古装剧热潮
《长安十二时辰》(以下简称《长安》)改编自马伯庸的同名小说,讲述的是唐朝上元节前夕,长安城陷入危局,少年名士李必与死囚张小敬携手在十二个时辰内拯救长安的故事。6月27日,该剧在优酷悄然上线,用“悄然”来形容,是因为剧集无宣发,临时上档。主创团队或许也没想到,这部零宣发的网剧日后会在互联网上产生巨大的能量,引发多方反响。
《长安》开播以来,播放量与网络热度居高不下,豆瓣评分8.6分(迄今为止年度评分最高的内地剧集),包括人民日报在内的多家媒体称赞该剧“精心还原大唐盛景”“助力传统文化表达”。7月份起,《长安》开始在日本、新加坡、马来西亚等亚洲国家播出,还成为首部在Amazon、Youtube等北美视频网站上付费观看的中国电视剧。
《长安》所获得的一致好评,源于该剧精良的制作与美剧的快节奏感。首先,主创团队为观众呈现出了教科书式级别的服化道,大到耗资五千万修建的唐代长安城,完整还原马伯庸原著里规整的长安一百零八坊;小到主演易烊千玺头顶的“子午簪”,源于南北朝至唐宋年间常见的样式。其次,除了追求“零瑕疵”的服化道,该剧演员采用原声演出,台词多古文,增添了剧目的真实感与历史感,又通过半文半白的台词普及了不少古文知识,展现了传统文化的魅力。再次,该剧通篇只讲述长安城的一天,在有限的时间内完成多线叙事。明快的节奏与紧密的剧情显然是本剧的一大亮点。
精美的服化道、密集的剧情看点与演员精良的演技使该剧口碑在各大社交媒体上持续发酵。众多网友成为“自来水”,纷纷主动为该剧宣传。根据大众文化理论家约翰·费斯克的观点,这是电视剧文本与其他文本在垂直面上的互动,观众在二级文本上进行解读,有助于原始电视剧文本的畅销。
《长安》热播之后,作为唐朝国都的西安又火了一把。携程数据显示,7月3日至7月11日期间,飞往西安的机票搜索量同比上涨130%,峰值时段同比增幅超过200%。“十二时辰”的知识梗也得到了全网普及,不少自媒体利用“十二时辰”作文章,一时之间社交平台上都充斥着“XX版十二时辰”的图文。
二、《陈情令》《九州缥缈录》
再造仙侠玄幻梦
与《长安》同一时间播出的《陈情令》热度也是居高不下。三天两头地登热搜,口碑一路上涨,豆瓣评分从刚开画时的4.8分涨至6.7分。
《陈情令》口碑翻盘,还得归功于该剧倾力打造的国风质感。一是配乐,著名音乐家、制作人林海亲自操刀,为该剧奉献了多首国风音乐;二是布景,“服化道有国风之美,兼具传统文化特色”,剧中五大世家的住所都具有鲜明的地域文化特色。
姑苏蓝氏的住处于姑苏城外的一座深山中。场景秀美清雅,古风十足。
《九州缥缈录》于前天首播,豆瓣开画评分为7.3分。《九州缥缈录》同样是今年暑期档的“种子选手”,被寄予了很高的期待。《九州缥缈录》改编自著名作家江南的同名小说,也是《九州》系列IP小说中名气较高的一部。“九州”世界的搭建兴起于21世纪初网络文学盛行的时代,近些年来,不少与九州相关的文学作品被搬上了大小屏幕,但反响一般,影视化效果不尽如人意。此番《九州缥缈录》的播出,观众的焦点自然在于影视作品对于原著构建的“九州”世界的呈现力度。不少自媒体认为,该剧有老戏骨镇场,年轻演员演技在线,场景真实宏大,剧集的后续潜力值得期待。
三、《长安》《陈情令》《九州缥缈录》能否定义“新古装剧”?
截止2019年第二季度,能在今年与观众见面的古装剧少之又少。受到“限古令”和行业大环境的影响,古装剧的播出份额受限,存量持续增多,新备案的古装剧寥寥无几。去年全年,口碑与收视大热的仅有《香蜜沉沉烬如霜》《延禧攻略》等几部,今年开春的新版《倚天屠龙记》曾引发业界对于武打动作慢镜头运用的讨论,此后古装剧的江湖便再无波澜。
在秋季献礼档之前,多部古装剧在暑期扎堆上映,最终市场反响与成效如何,仍有一个月的时间去检验。值得关注的是,近期上映的三部古装剧有着诸多新的共同之处,而这又恰恰是有别于以往古装“雷剧”“玛丽苏神剧”的地方。
第一,皆由著名的文学作品改编而成。《长安》改编自马伯庸的同名小说,在此之前,马伯庸已有《古董局中局》等多部作品进行了影视化改编;《陈情令》改编自玄幻小说《魔道祖师》,原著拥有极高的粉丝基础;《九州缥缈录》背靠的则是网文界的大IP“九州”系列。
第二,采取了男性向的群戏视角。《延禧攻略》《如懿传》等“大女主”剧长期占领古装剧的市场,业界此前更有过古装就是女性向剧的观点。时下热播的三部古装剧通通采用男性的视角,注重全景式的男性群像表达。《长安》《陈情令》二剧都没有绝对的女主角,前者的导演曹盾直言,长安这座城市才是这部剧真正的主角。
第三,展现了东方美学与中国气概。无论是具有时代背景的盛唐,还是虚构世界中的五大世家、九州,它们都以精良的服化道制作、传统古风的场景营造来征服观众。中国文艺评论家协会名誉主席李准表示,“《长安》表现了盛唐的器物文明、物质文明和日常生活状态,做出了前所未有的表率。”
《九州缥缈录》实景拍摄,带你饱览祖国河山
第四,打破了严肃与通俗边界。《长安》对外宣传为“架空历史”的古装剧,《陈情令》《九州缥缈录》则为奇幻仙侠题材,三者皆为迎合时代和市场受众的戏说古装剧。它们并非历史正剧,但处处体现出严肃戏剧的成分。《九州缥缈录》中,张丰毅、张嘉译等正剧演员担当了重要角色,他们的出演增强了商业剧目的厚度,大大提升了观赏的层次空间;如果说《长安》在选角上更多出于商业的考量,那么在文本内核、人物设置以及剧情编排上可能会让部分观众“吃不消”“看不懂”。
总的来说,以《长安》为首的古装剧在暑期档表现出色,可圈可点之处不少,但踩雷拍砖的地方有什么?注水的情节少了,但叙事与逻辑上的漏洞依然存在,这也是三部剧的通病。将《长安》《九州缥缈录》等定义为“新古装剧”,或许结论还下得太早。
四、古装剧的生长之道
古装剧向来有着高雅与通俗之分。前者多为历史正剧,拥有明确的历史背景以及“盖棺定论”的历史事件和人物命运。随着商品经济的发展,以娱乐、浅显、通俗为特征的大众文化产品持续走俏,戏说历史的剧目开始在荧屏涌现。《戏说乾隆》《还珠格格》是戏说古装剧的鼻祖,也是80后、90后一代人的童年回忆。它们所代表的大众审美文化,能触及到最广泛的收视群体,以零门槛的距离收获千家万户的宠爱。
戏说古装剧并不要求与真实的历史有联系,“它们大多数只是借用了历史的皮毛”,根据民间传说、传奇话本、稗史等杜撰故事。当然,艺术必然要追求“真善美”的定律,首先要“求真”。无论是“真人假事”“假人真事”,还是“假人假事”,都应该有足够的考据与符合逻辑的叙事编排。
娱乐是无目的的,娱乐产品是有目的性的。古装剧作为我国传统文化对外输出的重要窗口,还应不断“求知”“求美”,发掘电视剧教育、审美与认知的功能。《长安》的横空出世,再一次证明了精品古装剧在捕获主流大众上的更多可能性。
与其将《长安》《九州缥缈录》说是“新古装剧”,不如说是当前古装剧在平衡公共政策、行业以及用户等多方利益后的一种新的探索。它们称不上是“新古装剧”,因为许多年前便出现了同类型的作品,但终究只是昙花一现。
2015年度的“国剧之光”《琅琊榜》
而这种探索的精神应该成为国产剧集制作的常态。花木兰是我们的,《花木兰》却是好莱坞的。我们拥有五千年的文明与文化,也应该需要文化自信,需要这种探索的姿态,需要不破不立的精神。
参考来源:
锋芒智库,为什么说《九州缥缈录》是有史诗感的?
中国日报网,展盛唐气概 显文化自信 众专家点赞《长安十二时辰》
赖黎捷、方杰云,情节、人物、文本——关于热播古装剧游戏化的创作思维的批评
澎湃有戏,《九州缥缈录》:最可贵的是那少年气;《长安十二时辰》:什么才是古装剧的魅力
END
美 编 | 王径舟
推荐阅读