这个乡村因“一滴水” 重生，要做一个不一样的艺术季
青山不老，绿水长流。在青山村，一场通向未来的“乡村实验室”正在进行中，随着U设计周卫星展——首届“在青山·群响艺术季”将不同领域的创作者引入村落，是否能成为乡村振兴的新样本？
在青山，感受艺术的群响
▲青山村
位于杭州市余杭区黄湖镇的青山村，距离杭州市区约五十分钟车程，总面积达15.6平方公里。这里群山环绕，竹木茂密，森林覆盖率达到79.9%。
几年之前，青山村和江浙沪大多数乡村一样默默无名。村民依靠传统毛竹、苗木种植为生，由于长期使用化肥和除草剂，村里的龙坞水库一度受到污染。2015年，阿里巴巴公益基金会与万向信托、大自然保护协会联合发起善水基金信托，引入国际水基金模式，在青山村龙坞水库探索乡村小水源地保护机制。
▲青山村龙坞水库
这“一滴水”让青山村得以重获新生，而随着这些“新村民”正式开启的乡村建设之旅，一种“自然教育+社区营造+生态扶贫”的新模式也应运而生。
龙坞水源地成为阿里巴巴公益基金会公众自然教育基地；村里废弃的东坞礼堂被设计师张雷改造成为传统手工艺保护的“融设计图书馆”；废弃小学改建成为了环保教育基地“青山自然学校”，不少设计师、艺术家自发来到青山村开展驻地项目；村里还成立了全市首个村级新的社会阶层人士联谊会“青山同心荟”，邀请新老村民一起协商议事机制，助力乡村振兴。
▲“一滴水”让青山村重获新生
而今，又一场盛大的活动在青山村持续发声与回响：U设计周卫星展——首届“在青山·群响艺术季”于近期正式揭幕。本次活动由杭州市余杭区⼈⺠政府和阿⾥巴巴设计联合主办，杭州市余杭区⻩湖镇⼈⺠政府承办，U设计周（U Design Week）和佐维视觉（北京）⽂化传媒有限公司联合协办。
▲U设计周卫星展——首届“在青山·群响艺术季”
▲U设计周卫星展——首届“在青山·群响艺术季”地图
从即日起至7⽉16⽇，在⼀个半⽉的时间⾥，这一艺术季由4位策展⼈，162位国内外艺术家，46件艺术作品，8部⾃然剧场作品，2个声⾳现场，16个在地⼯作坊，8个展览，2场学术论坛，在⻘⼭村15.6平⽅公⾥内呈现各⾃独⽴⼜彼此融合的艺术项⽬，构成丰富的艺术现场，“⾃然⽣⻓的多样艺术”愿景。
回应人与自然的舞台
艺术家、编剧、演员、舞者、建筑师等不同领域的创作者，从⻘⼭村的⾃然和⼈⽂景观环境出发，结合特定场域创作和展演的⽅法，在⻘⼭村⼴袤⼤地上呈现装置、设计、建筑、视觉、表演等艺术相结合的场域性作品，提供观众沉浸式的体验；在户外和室内的展演项⽬包括从声⾳、肢体、戏剧、新媒体交互等不同类别的艺术形态，着重参与式的观演关系，回应⼈与⾃然内在的深刻联系。
▲U设计周卫星展——首届“在青山·群响艺术季”
公共艺术单元作品
▲视频：30秒视频带你看青山村公共艺术单元
▲孙大勇《梦》钢架结构、异型钢板雕刻、环氧漆、全彩可控LED灯带 ，⻓20m x 宽12m x 高4.5 m，2023，万亩良田
艺术家尹超的作品《⻨子的肖像》通过镜头对⻨田空间的切片式图像捕捉，将二维画面远近叠放于三维的自⻨田背景中。随即作品将经历四季流转、生命循环、场景更迭，⻨田转⻩、⻘山常绿后，最终得以成为宏大的四维“蒙太奇”叙事。
▲尹超《⻨子的肖像》，钢架结构、户外防水板、喷绘，尺寸可变，2023，塔干线稻田
荷兰设计公司Atelier ARI的作品《Reflektor》通过多边形结构增强了观者对⻘山村自然环境的体验，带给观者两种截然相反的视觉体验：外观由镜面反射出来的山村即景绿树、稻田、远山、小桥等；而锥形形状的亲密内部空间却呈现出另一种绚烂爆炸的色彩，带来⻘山村的另一种观感。
左右滑动查看
▲Atelier ARI（荷兰）《Reflektor》，钢架结构、户外防水板、镜面板、UV地胶，⻓5.2m x 高4.2m，2023，塔干线稻田
▲周宸宸 《内外In the Fence》，钢架结构、铁板雕刻、镜面不锈钢、亚克力、电脑光束灯，直径6m，高3m，2023，塔干线稻田
左右滑动查看
▲钱奕霖 修德旭 《⻘山时刻》，钢架结构、户外防水木板、防滑铝板、不锈钢灯柱、户外地埋灯、定制亚克力灯柱、环氧漆、氟碳漆，尺寸可变，2023，石扶梯水库
而在青山村的室外运动场，艺术家朱德才与欧俊轩的作品《PING PONG EYE》以运动为命题，通过“认识KNOW”“游玩PLAY” “表达EXPRESS”及“欢呼CHEER”为线索，展开运动与艺术的多元对话。不同纬度的乒乓球桌作为作品展陈媒介，形成多元对弈的状态，带领观众进入一场奇妙的运动艺术之旅，促发大众感受运动竞技中的魅力与精神。
左右滑动查看
▲朱德才 欧俊轩《PING PONG EYE》，钢架结构、铁板雕刻、防水木板、定制亚克力UV、喷塑，尺寸可变，2023，室外运动场
▲邓卓越《民族不倒翁 A Shoppin' Baby》，TPU、PVC夹网布、表面彩色喷绘、LED灯，直径0.75m，高1.75m，数量56个 ，2022，室外运动场
▲邓卓越《民族不倒翁A Shoppin' Baby》
青山自然学校中，日本艺术家丸山纯奈的作品《蛙之助》，无拘无束的小⻘蛙完融入溪淌虫鸣的⻘山村，尽情展出艺术创造的魅力。
▲丸山纯奈(日本）《蛙之助》，玻璃钢、3D树脂打印、LED灯，尺寸可变，2021，青山自然学校
作为本次活动的主舞台装置，艺术家姜元的作品《⻘山之弦》位于⻘山生态绿地之中。作品以在地竹材为主结构，融入智能光电系，以自然环境为载体，用数字艺术为媒介，构筑虚与实的连接，触碰人与自然超越生命形式的对话。
左右滑动查看
▲姜元《⻘山之弦》，竹木结构、竹编表皮、程控数字媒体系统，直径20m圆环，最高点5.5m ，2023，青山生态绿地绿地中的另一件作品是艺术家张小川的作品《蛋是》。这一系列创作源于对于艺术家对⻦类生活繁衍的特性的好奇， 如巨型⻦蛋般的装置，提示着⻦的存在却没有具象的⻦， 留给来访者以臆想的空间，无声胜有声。
▲张小川《蛋是》，PVC、牛津布、表面彩色喷绘、LED灯，尺寸可变，2023，青山生态绿地
另一件荷兰设计公司Atelier ARI的互动装置作品《Le Voyeur》也不容错过。倒置观景塔的外景，由高六米的绿色铝制圆柱结构制成，棕色皮革的地板与周围的竹林颜色相呼应。顶部倾斜平面上放置的椭圆形镜子，一边可以反射周围环境，另一边吸引观者进入内部，通过镜子中看到远处的⻛景，形成一个亲密、封闭的室内空间向外观察周围环境的特殊观看方式：⻦瞰，即现实和成像颠倒。
左右滑动查看
▲Atelier ARI 《Le Voyeur》，圆形钢架结构、钢板异型雕刻、环氧漆、防水板、钢丝绳、镜面板、钢架地台皮革软包，直径3.3 m，高6m ，2023，青山生态绿地
⻘山崝步道之中，作品《四时比邻》源于艺术家曹雨⻄对数字概念领域印象主义的痴迷。他认为，人类作为不断进化的生物，正在进入一个新的未知领域，现代人的视觉感知范围是基于数字像素的，这将我们的感知转化为数字印象，并产生新印象主义概念。艺术家创作出一幅富有生命力的印象派画作，让体验者能新去思考我们生活的这个新印象派数字艺术世界。
▲曹雨⻄《四时比邻》，钢架结构、防水木板、镜面亚克力、LED屏，高3m，数量7个，2023，⻘山崝步道
▲王为 白莫媞 戴璞 《如•愿 Wish Pavilion》，钢架结构、防水木板、波浪板、彩雕玻璃、防腐木、乳胶漆，⻓6mx宽3mx高5m，2023，后坞水库坝
▲Matt Hope（英国）《Outer Ear, Inner Sphere》，钛合金双曲板，尺寸可变，2023，花园营地
▲施政 《Visioning Versioning》，雷亚架、钢架结构、LED屏 ，宽4m x 高8m，8分04秒 ，2019，燕子坞水库
不远处是艺术家宋晨的《竹林音场》，作品以循坏往复的环形声波在竹林中界定出一个半开放场域，与周边的自然环境衔接、互动、共鸣。就如同一种心灵的疗愈，捕捉竹林的声音，将自然音波实体化为一个可以进入的场域，以艺术的方式转化人类的五感，将现实的竹林、⻛声、日光转化为超感体验，触发人们对人和自然的思考。
▲宋晨《竹林音场》，钢架结构、竹编、铝格栅、环氧漆、金属立柱、单色及全彩线条灯，尺寸可变，2023，燕子坞水库
最后，登顶回到重生的青山村起点——⻰坞水库。在水坝上登高远眺整个村落，艺术家李昱昱的涂鸦作品《漫漫⻘山路》为艺术季打造了一段富有生态蔓延的视觉⻛景，将大自然赋予人类的生命活力、精神能量以艺术语言呈现，并再现自然人文共生佳境，希望观者享受美好人生。
▲李昱昱《漫漫⻘山路》，涂鸦户外刻板乳胶漆，⻓101m x 宽4.5m ，2023，⻰坞水库水坝
产业化，乡村的未来图景
从⾃然野外的竹林间、步道里，到亲子陪伴的开阔草坪，水库沿线，此次艺术季尝试搭建⼀个与世界天真接触的 “⾃然舞台”，这些青山村的在地风貌成为作品的⼀部分，也成为演出的“舞台”，邀请每⼀位来到现场的观众抛掉预设，以身体探索⼈与⾃然的深刻连接。聆听艺术在⾃然中的回响，唤醒“与世界天真接触”的原初动⼒。
诚然，就乡村艺术季模式而言，在国内已经不算新鲜事物。如何应地适宜，结合当地特色，打造出一个不一样的艺术季模式？在艺App特别专访本届艺术季主办方，阿里巴巴设计事业部副总经理、艺术季项目负责人陈栋，分享对于本届艺术季的策划思路。
▲U设计周卫星展——首届“在青山·群响艺术季”摩登天空 音乐现场
因此，我们针对这一项目定下几个策略； 一，在不破坏环境的情况下带动产业发展。我们希望所有落地的项目都是与这里的自然环境相结合，以“在地“的艺术方式，先把艺术介入产业之中。 二，做一个不一样的大地艺术项目。大地艺术从美国到日本，再到国内，这一模式已经非常成熟。仅用装置公共艺术可能解决不了这里的根本性问题，我们不希望艺术季的表现方式过于单一。所以设计了公共艺术、⾃然剧场、声⾳现场、在地联结四个版块，采用多样化的表达方式。同时，刻意不用“大地艺术”而取名为“在青山”，意在表达“在地性”的逻辑，将“在青山”作为大IP呈现在青山村。 Q：参展艺术家如何给出命题？ A：这次对所有选择的艺术家的策展命题，就如 “在青山”之名，“在地”是最核心的价值。更严格地说，我们给艺术家的命题是不希望作品是搬到这里来的状态，而是在地生长的， “生长”也是非常重要的话题。 如此次不少的艺术装置，甚至是由艺术家出想法、结构，最后与村民共建的完成的。这种感受很神奇，村民也很自豪，很有参与感。就像林怀民在台湾以稻田为题材的《稻禾》项目。我们更希望村民能把这些艺术装置当成村里的资产来运营。未来等到艺术家运营团队撤出村时，村民们能自运营这些装置，保护、导览它。
▲田间在地联结单元的驱鸟装置
Q：国内也有不少以艺术季模式的乡村振兴项目，如何把青山村做得不一样？ A：无论阿那亚戏剧节、南海区艺术季还是浮梁艺术节等，今年下半年大地艺术节会漫山遍野地开，青山村还是要做到标杆和新样板的作用。艺术很难被消费，但是艺术需要合适的场景来对话。 虽然我们筹备的时间非常短，但从策展人、主办方、政府，所有内容上都做得非常用心。
▲U设计周卫星展——首届“在青山·群响艺术季”青山版《双下山》演出现场
所有的艺术家都很开心能在这里创作。如著名现代舞蹈家赵梁“东方灵欲”三部曲的终极篇章《双下山》，此前从未在农村礼堂里表演过，而作为本次艺术季的开幕大戏，主创人员特别在青山村红心大礼堂特别创作了青山版《双下山》，最后一天结束表演之后还在村里拍了一组非常有趣的村民合影。
Q：从项目设计上，“在青山”有何长期规划？
A：青山村是浙江省美丽乡村示范村，参观的人特别多，但配套接待设施不够。第一步是计划通过青山艺术季内容的承载力，引流人群进来。而如何帮助青山村实现更好的接待能力，包括商业、文艺等产业的介入，是希望艺术季之后能够帮助青山村解决的问题。青山村在此之前的艺术与设计是散点式自由生长，希望我们进来后能带来整体化产业级别的变化，整合串联资源，这也是阿里介入其中的优势。
Q：对于未来的青山村的愿景？
A：阿里巴巴设计团队赋能乡村振兴，有三个立足点：
一，新模式。这是我们较为擅长的资源整合，通过设计周在设计行业的影响力和资源整合能力，帮助好的内容在青山村落地。
二，新样板。把青山村作为我们最大的样板工程来打造。
三，新家园。引流只是第一步，“在青山”未来是长线化运营的活动IP。通过资源整合的能力，帮助青山村做整村运营，也在村里建设一些类似设计中心的产业园，让更多的艺术家跟设计师驻地创作。
Q：通过文化赋能乡村振兴，以青山村为例，艺术活动是否可以成为推动乡村发展和振兴的关键因素？
A：这是乡村振兴的大课题，乡村振兴不能只变成公益，单方面输出解决不了问题。要建立可持续发展的产业运营逻辑，对乡村振兴才真正有更好的帮助。这也是青山村项目里可借鉴的方向，但我们希望更多的内容能更在地化、更清晰。
本次艺术季四大单元的顺利落地，又是如何实现的？来听听总策展人姜剑的分享。
Q：这次艺术季提出的概念是“未来乡村实验室”如何理解？
A：“未来乡村实验室”是当地政府和已经驻留的新村民、机构与设计工作室已经在践行的概念，我们在这一基础上加入更多艺术语言的介入。实验室有探索、有尝试的成分，所以也能看到艺术内容介入后产生的化学反应。通过整个艺术季，最终可以看到有哪些好的经验和好的作品能被保留下来，不断地完善与沉淀积累。这样“未来乡村实验室”才有它的前瞻性和包容度。
Q：这次艺术季设置四大单元、从参展艺术家和作品选择上有哪些原则？
A：这次选择的艺术家及作品有一个非常重要的原则：首先，是艺术家此前的作品就有对自然与乡村环境问题的深切关注；其次，是作品材料与表现形式的独特性。我们在初期调研中按这一原则去筛选和邀请艺术家，然后利用三个月的时间，分批带领艺术家们进行驻地考察、创作、提案、最终才呈现这次活动中最终落地的艺术作品和表演作品。
本次艺术季最大的特点是将静态的装置与动态的展演结合，互相融合，互相跨界。在大自然强大的能量场中，各门类艺术相互生长融合与重叠，形成更多维度的体验。这也是在策展中特别具有试验性的方向。
▲U设计周卫星展——首届“在青山·群响艺术季”林森鹤见 场域特定艺术现场
Q：公共艺术单元的装置艺术作品，不只是艺术家的参与，还有建筑事务所、建筑师、首饰设计师的参与，这种跨界是如何考虑的？A：这次有大量以设计师身份参与的作品呈现。青山村现在的定位是设计村落。这里汇集了好多手工艺研究者、材料工作者、非遗整理工作者等。设计和艺术的界限是模糊的，无论是什么身份的创作者，如建筑师、首饰设计师等对于材料的敏锐洞察，也具有非常强烈的创造力。这次很多作品的创作是就地取材，利用农村生产生活的材料再生创作与重构。这是设计师们的优势，他们用自己的专业背景知识优势，结合当地材料与环境各方面的考量，最后呈现了这样丰富多样的公共艺术类装置作品。
我们希望艺术家和设计师之间，有共创、有融合、有重构。这次公共艺术单元的不少作品，也能与表演艺术之间互相转化、融合，这也是邀请设计师们介入这一单元后，带来明显的互相渗透融合的创作方式。
Q：艺术和文化活动在乡村地区的发展中扮演着重要角色。通过艺术活动促进乡村振兴有哪些优势？
A：艺术家和设计师对自然、对生活生产中的细微洞察非常敏感，同时也很具有启发性和想象力。他们介入后带来的共同参与创作的积极性，也可以一定程度上激活经济农村经济模式。
通过这种提问式的创作方式，发掘一条更好的、差异化的本地特色振兴之路，激发中国农村的新经济潜能，有很多可以探索的地方。
当然艺术与设计的介入，并不是一蹴而就的，需要长时间积累沉淀。就像种子播种后会慢慢地生长，不同生长方式也会产生不同的结果，这种多样性、精神物质层面都丰富的状态，才能让中国农村形成有自我特色、可持续的发展道路。
U设计周卫星展
首届“在青山·群响艺术季”
总策展人姜剑导览公共艺术单元
点击回看
点击进入票务链接
U设计周卫星展
首届“在青山·群响艺术季”
2023年6⽉5⽇⾄7⽉16⽇
杭州余杭区⻩湖镇⻘⼭村
主办⽅
杭州市余杭区⼈⺠政府
阿⾥巴巴设计
承办⽅
杭州市余杭区⻩湖镇⼈⺠政府
协办⽅
U设计周 （U Design Week）
佐维视觉（北京）⽂化传媒有限公司
-END-
图文信息来源丨主办方
文字、编辑丨OO姐
©️禁二改丨盗用
回到顶部点击 [在艺App] 关注我们
了解每日全球艺术市场动态