《何不怜取眼前人》，17位艺术家的书房文心，
谢礼恒 著，定价68元，特惠48元。扫码即可购。
今日头条丨企鹅媒体平台丨一点资讯丨新浪微博
以上内容为艺术野疯狂原创
拒绝一切形式转载，本号不授权，侵权必究
其他
何多苓首款颜料发布丨活色生趣：何老师的私家色彩攻略
近年来，在室内设计和服装设计界流行“高级灰”一说。个人认为，这个界定只是一种价值判断，无法量化其标准。作为画家，这个问题是可以量化的。第一，我们是否喜欢灰色。第二，我们是否知道怎样把它调出来。对于我们来说，所谓“高级灰”乃是某些复杂的灰色，本身包含了色相、色度的特质，有微妙的饱和度和亮度。受过专业训练的人可以在调色板上把它们调出来。“艺术家系列”油画色的目的，就是希望把这种专业经验及其产品分享给大家——有志于此的画家和爱好者。——何多苓
粉绛，藕，黛绿，苍绿，棕绿，妃，琥珀，月白，铜绿，鸦青，黎，靛青，水绿，秋香，鹅黄，竹青，绯红，檀，绾，玄，玄青，荼白，雪青，丁香……有24款“颜色”，名字竟是这样命名的。定这些颜色名称的人，查对了中国古代对颜色名称的定义，某些自然引用，比如“鸦”、“檀”，某些则带有个人情绪的体验，比如“黛绿”、“荼白”。
人情世故里的“这几副颜色”到了画布上，就成了复杂的学术问题。之前读何老师一篇短文，里面提到经常被问到一个话题：作为一名成都画家，成都对你的艺术影响何在？何多苓的作答是我少有见到他专门针对自己的用色表态：“以色彩而言，广东画家色调浓烈，红土蓝天，而成都画家多数画‘灰调子’——比如我，一般这样回答问题比较方便。其实自己很清楚，我的‘灰调子’并非从成都的天气中学来，而是来源于俄罗斯绘画。后来又有维亚尔，莫兰迪等等。近年还加上传统水墨画的影响。这些文本以及对文本的研究，才是我绘画色调形成的真实原因。灰色天气造就灰调子，就如火锅造就火爆脾气一样，只是一个环境人文学的玩笑。”
12月29日，著名艺术家何多苓首款颜料将在言几又·成都IFS旗舰店首发：何多苓与鲁本斯品牌合作推出“艺术家系列”24色油画颜料。
艺术家何多苓根据自己的用色偏好和创作经验，将平时画画时偶然调出的一些颜色，包括带有某些奇异偶然性的过渡色，都记录下来，与自己的青年画家朋友、也是他的学生周迅一起研究、挑选，确定出比24色版还要细化很多的各种颜色（这些颜色比其他一般的颜色都要淡，因为加入了大量粉质）。
何多苓说，这些颜色至少是他自己或一部分人认为比较“好看”，这才把它们固定下来。“这里的颜色都是偶然在我调色板上出现的，周迅把它们做出来，游总把它们生产出来。从某种意义上讲，它们已经是可量化的(颜色）了。”
“我喜欢用比较淡的灰色调。”何多苓说自己画画这么多年，基本没有近似于他用的这些颜色（有一些，但不成色系”）。“我想何不把它们排成一个色系呢？‘何多苓颜料’的出炉是颜料品牌从商业出发的考量，大家平时很爱提的所谓‘高级灰’，成色系的多，但成产品的却没有。”
作为艺术家来说，“何多苓颜料”只是提供了一个产品，因为它并不是拿来就直接用，还是要经过调色才能更合适地使用到画面当中。理论上，红、黄、蓝加黑、白就可以调出所有色系。换个角度，如果把每套色系做成产品，也是成立的。“比如过去我为了调出一个灰色需要加不同颜色，再加大量的白色进行调和，而现在至少可以省略这之前的步骤了。现在的颜色虽然出来了，但是它的使用方法，还有上到画面中的位置都需要画者再做个体考量。画者是偷不到懒的。”
（根据与何多苓老师关于色彩的一个小时访谈，艺术野疯狂整理出何老师的数条“私家色彩攻略”，以供各位读者和画者参考）：
1 “高级灰”这个说法不好去界定它，所有对颜色的描述都不好说。我们读书时这些灰色就叫“高贵色”，现在又说“高级灰”，我觉得这些说法都不够准确。它已成了某种价值判断，而什么程度叫“高级灰”其实是说不清楚的。在我的总结里，我认为首先它要有“复杂性”，它由很多颜色调和而成，这与画面中的其他颜色是有对比且准确的。通常说“好看”，但“好看”其实也是没有恒定标准的，都是很主观的说法。按照我的经验，好像服装和设计两大类别里“高级灰”的概念和颜色本身用得较多。我自己是不大用这个词的，这是有价值判断和排他性的词，我觉得这样不大好。
2 有学生问我，什么颜色才叫“好看”。我给他举例，比如你在画面上只调一个方块，这个里面的颜色你调得很准，觉得不可替代了。比如“克莱因蓝”（50年前，法国艺术家Yves Klein（伊夫·克莱因）在米兰画展上展出了八幅同样大小、涂满近似群青色颜料的画板——“克莱因蓝”正式亮相于世人眼前，从此，这种色彩被正式命名为“国际克莱因蓝”（International Klein Blue，简称IKB）），有点像群青，但它是花了很多功夫才调出来的。现在已经有注册商标了。这种颜色本身就具有价值——我认为这就是比较保险的颜色，在画面上就好搭配了，是靠得住的。
3 我调色的过程很随机，就是各种颜色碰撞产生的另外的颜色。
4 在制作这一系列的颜色时，我和周迅一起挨个调。主要以我判断为主，认为好看的就记下来，然后逐个变换下去，一有好颜色就停下来记录。
- 何多苓工作室的花园 -
5 我的调色板从冷到暖、从艳到灰的位置都是逐步过渡的。我不会想要一个颜色时才去现调。——这些颜色中间都会自然而然形成某种排列。比如这款颜料中的“荼白”，我们可以把它看成是白色，但它是偏“冷”的。这就代替了我从白色要去加入其它颜色调和的过程。它与纯白不同，但它又具备一定的“纯白”的功能。比如在提升色彩厚度、亮度的同时，由于它带有了一定的色彩倾向（偏黄、紫），它也改变了所调色块的色相。
6 黑色我经常用，黑色和白色都可以调出很多颜色，黑色都有很多种。今后我什么颜色都会用，这套颜料品质不错，润滑度、稀薄度、染色力也很强，颜色非常稳定。其他有些颜料附着力不强，我需要加大量的辅助材料才能将颜色不打折扣地画到画布上去。
7 这些颜料对辨色非常有好处，能让人识别那些极其微妙的颜色变化。辨色力是画者必备的技能，这对眼睛也是很有好处的。
8 我认为“饱和”的概念跟传统意义上的说法不同。比如水泥地的颜色我就认为很“饱和”，因为它具备很深的色彩复杂性，我们要调准这种颜色很困难。
9 对于喜欢我画面色调的人我们就分享，我不能说我的颜色就好，每个人爱好都有不同，而且世上有太多“色彩大师”，也是很多其他很棒的颜色。我就是分享一下用色的体会，这是相对重要的一点。我出这款颜料很重要一个原因就是想提示大家对灰色的辨识度，它对“色彩能力”的提升是一个很好的训练。
- 何多苓工作室的花园 -
对于艺术家何多苓来说，学生周迅是一个很好的“色彩助手”。他和何老师大概从2016年开始“做颜色”。“最开始何老师想要几组肤色，我就帮他手工制，后来越来越多，多达40多种颜色，最后定下来这24色，由鲁本斯推出量产版1000套。起初这些颜色都只有编号，后来才和何老师一起逐个命名。这些颜色的出现是想让颜色更为丰富，更为微妙。”
周迅在访谈里谈到关于“高级灰”这个模糊的概念，“何多苓老师的这套‘灰色’其实是这几年向他学习交流过程中体会认识到的，首先要感谢何老师为大家所做的分享，其中趣事颇多，例如何老师正在作画，觉得画板上的某个调出来的颜色非常好看，就请我把他做成一支手工铝管颜料，或是花园里一朵花的暗部中的某一处，或是某件衣服的一个局部，久而久之就做了几十种复合色出来。其中大部分都是灰色，这个‘灰’的概念是相对于‘纯色’比较得出的，其中还是有相当饱合的灰，也有一些肉眼看来非常微妙的灰，这些颜料从每支单一的角度来看已经是‘好看’的颜色，既可直接使用也方便调合使用。”周迅解释说，直接调成一个复合灰色并不仅仅是为了省时间，而是在创作需要的情况下达到更为微妙的效果，所以绝大多数情况下调合是非常重要的，“如果你使用了可能会感受到其中的妙处，慢慢就有更多朋友喜欢上这些颜料，例如朱可染和赵子韬等一些朋友，大家在这几年使用和交流的过程中互相学习而受益良多，之前并未想过这种小众的手工出品还有量产的可能。”
上海奥文画材总经理、鲁本斯品牌创始人游江海，自2006年代理荷兰“老荷兰”，2007代理比利时“布鲁克斯”，2008代理德国“史明克”，瑞士“卡达莫兰蒂”、“法布里亚诺”、2009年代理法国“拉罗克”，澳大利亚“马蒂斯”，2010-2012代理英国“麦克哈丁”，美国“甘布林”等品牌画材（颜料），他把这些好画材带到中国。令周迅印象深刻的是，游江海不仅引进优质画材，还根据画家的创作来调整颜料的特性，使之更适合国内艺术家的创作需要。经过两年多准备，艺术家何多苓的慷慨分享，鲁本斯品牌的支持，这个颜料史上的“特殊色系”终于上市了。——“就叫它‘何多苓色系’吧”。周迅说。