魏葵戏曲水墨新作
先知道故事，再看画
丨《戏说三国》系列 23cmx34cmx10 2020
早在本世纪的30年代，鲁迅非常关心民间的木版年画，他沿用江南人对年画的称呼叫做“花纸”，主张年青的木刻家“应该尽量采用其方法”。他说：
先前售卖的旧法花纸，其实乡下人是并不全懂的，他们之买去贴起来，好象了然于心者、一半是因为习惯：这是花纸，好看的。（1934年5月28日致陈烟桥信）
河南门神一类的东西，先前我的家乡——绍兴——也有，也贴在厨门上墙壁上，现在都变了样了，大抵是石印的，要为大众所懂得、爱看的木刻，我以为应该尽量采用其方法。不过旧的和此后的新作品，有一点不同，旧的是先知道故事，后看画，新的却要看了画而知道——故事，所以结构就更难。（1934－195年间致刘岘信）
——“这是花纸，好看的”；“先知道故事，后看画。”这两句话很重要。一句是指年画的形式，一句是指年画的内容。特别是后一句话，他揭示出中国传统艺术欣赏的一个重要特点。
——《旧影拾萃 -戏曲年画》
丨戏曲折子-《断桥》 21cmx10cm 水墨纸卡 2020
丨戏曲折子-《拾玉镯》 21cmx10cm 水墨纸卡 2020
丨戏曲折子 -《墙头马上》 21cmx10cm 水墨纸卡 2020
“画中有戏，百观不腻。” 这是中国美术馆一个展览前言里的一句话。
上小学时，同班里有个叫秦兵的同学，画三国和杨家将人物比我画得好很多。有一次我上课看连环画，被叫去站办公室，看到班主任桌后墙上都贴着一张秦同学用蓝墨水钢笔画的三国武将，这促使了我后来更大的动力天天画打仗的武将们。几十年过去，即使今天我还觉得自己没当年的秦同学画得好。
几月前，孙俪发給我一组儿童画的彩色人物肖像，说她很喜欢这样的画风。彼时正在创作上海展览的水墨狗狗系列。这组对人完全平面化涂鸦没有常识认知的儿童画开始让我产生思考。但由于时间原因，无法马上做出创作上的调整。
十一月中沪上归来，想休整，遂每日临帖。八0、九0年代在古藉书店买了上百本字帖（有些现在旧书网上炒到老贵）随手翻出一本，是八四年文物出版社的李北海《麓山寺碑》，印象中从没临过它。很奇怪一写竟有已临过多年的熟稔，字突然就“拙”了。
卢梭说:“一切完全服从儿童的视觉。”从没研究过稚拙派（今天百度了）。一个多月前一直想怎么可以画到那些小孩子的“水准”（我想是一种奇妙的效果），想到了三国和秦同学，小学四五年级自己画画时的稚拙和天趣，定是今天的我无法企及。经过三十多年的写实训练后，重回少年时代的绘画快乐就在一瞬间决定了。
八十年代人美出版的那套三国过于烂熟，想找到更生、更古的图像脉络，于是有了这组脱胎于明清木刻版画的戏曲造型。
笔墨化了。
为和老先生们拉开距离，这次的新作画的都是群像场景，更极力去保留那份单纯强烈、鲜明热闹的民间意味，克制自己不去添加任何当代性的符号和图式。在变形处理上任由笔走，基本放弃了对造型的控制，使变形看起来尽量自然生成……
游“戏”刚刚开始！
魏葵 2021年1月6日
丨《辕门射戟》12cmx38cm 纸盒装置 2020
丨《戏说三国》系列-1 23cmx34cm 2020
丨《戏说三国》系列-2 23cmx34cm 2020
丨《戏说三国》系列-3 23cmx34cm 2020
丨《戏说三国》系列-4 23cmx34cm 2020
丨《戏说三国》系列-5 23cmx34cm 2020
丨《戏说三国》系列-6 23cmx34cm 2020
丨《戏说三国》系列-7 23cmx34cm 2020
丨《戏说三国》系列-8 23cmx34cm 2020
丨《戏说三国》系列-9 23cmx34cm 2020
丨《戏说三国》系列-10 23cmx34cm 2020
丨《戏说三国》系列-11 23cmx34cm 2020
丨《戏说三国》系列-12 23cmx34cm 2020
丨《长坂坡》 25cmx30cm 装置屏风 2020