荷兰博物馆设计欣赏

Original 暖水社展示云 2023-06-08

吕伐登公主瓷器博物馆改造

在吕伐登市被评为2018年欧洲文化之都之际，公主博物馆也迎来了其100周年的纪念日。借此机会，博物馆进行了重大的改造，旨在提升对游客的吸引力和自身的便利性。i29事务所为这座源于18世纪的历史建筑打造了非凡而现代的室内空间，其最具特色的部分包括博物馆商店和茶室所在的门厅、博物馆广场以及容纳了大量藏品的展览空间。

设计的主要挑战是在较为封闭的历史建筑中创造一个友好且具有现代感的入口区域。与博物馆高度契合的新室内空间凭借其永恒的质感成为灵感与惊喜的源泉。博物馆还希望对藏品进行全面整理，从而为游客带来清晰而引人入胜的体验。不过，项目的资金预算十分有限。i29事务所受托与传媒机构The Ambassadors of Aesthetics共同致力于该项目的实现。

博物馆的入口区域被完全打开以吸引更多的游客，同时便于将观者引至茶室和博物馆商店。游客们可以从博物馆的前方和后方进入。宽阔的入口大厅使游客得以充分享受日光，同时使博物馆商店、收银台区域和茶室形成连接。空间中的平面形成微妙的高差，与土壤（陶瓷的源头）的分层形成呼应。柜台后方的坡道为残疾人士提供了进入博物馆的通道。与茶室相连的大型花园也同样向公众开放。

i29事务所为室内空间，尤其是走廊区域赋予了鲜明的对照性，以营造出强烈的感官体验。举例来说，茶室使用了十分明快的色彩，博物馆商店则以宁静的灰色调为主，从而将游客的注意力引向商品。从现代化的入口到华丽的博物馆广场的转变也十分令人惊讶。博物馆广场的墙壁铺设以手绘的壁纸，空间中设有整齐的图解装置、座椅和信息屏幕。经过充分的历史调研之后，The Ambassadors of Aesthetics将其余的房间修复至原本的样貌。

在“大规模生产”展厅，一些看似简单堆叠的、发光的白色盒子将参观者置身于瓷器的海洋。与该装置相连的是“新艺术”展厅，它所带来的体验与前者恰恰相反。这是一个全然昏暗的空间，独立摆放的展品看上去如同漂浮在空中。简洁的设计介入与古典的建筑外观形成了对比，新与旧、历史性与现代性在该项目中实现了互补，共同构成一个富有力量的整体。它将建筑的历史价值放置在现代的背景当中，而不止于功能性的层面。塑造震慑人心的环境并不一定要仰仗昂贵的材料和技术，i29通过该项目向我们证明了他们的设计哲学。

Biesbosch博物馆岛，荷兰 / SMV

大地艺术的雕塑

在经过8个月的翻新改造之后，Biesbosch重新面向公众开放。现在博物馆已经焕然一新，并且扩展出一座面向自然景观的新建筑，其功能包含一家餐厅和临时的当代艺术展览空间。讲述该地区发展历史的常设展也已经全新改版。此外，一座大型的Biesbosch水体模型和淡水潮汐公园也在这座博物馆岛的规划之中。其中建筑、室内、水体模型和淡水潮汐公园由Studio Marco Vermeulen担当设计，展览由Studio Joyce Langezaal策划设计。

新的常设展全面展示了Biesbosch的历史、文化以及博物馆藏品。Biesbosch的发展历程分散在7个展厅内，从1421年Elizabeth洪水到如今成为休闲放松的新场所。展览的内容含盖原住民、经济、工艺和自然环境，在多媒体空间内向公众进行全方位的展示。原始的影像资料、访谈和工具提供了一个生动而个人化的对该区域和原住民的展示。

新老建筑在设计时都注意将能耗减少到最低。大面积的玻璃使用最先进的隔热玻璃，不必要使用百叶窗。西北侧的土方和绿色屋面同时起到隔热和保温的作用。寒冷的天气里，生物燃料炉通过地热系统为室内提供舒适的温度。暖和的时候，河水流入同样的管道为室内降温。

博物馆就地取材，不仅仅体现在能量供应和污水处理上，还同样体现在当地微酿餐厅的菜单上。博物馆的工作人员很多是过去在Biesbosch工作过的志愿者。甚至承建商和工人也大都来自附近地区。Biesbosch有丰富的采摘和加工自然材料的历史。新建筑中的博物馆的艺术空间，全部使用当地出产的自然材料。上世纪中叶，严重的污染使鲟鱼和鲑鱼从该水域消失。Haringvliet闸口建成，水质变得干净之后，这些物种又重新回到了此处，餐厅内池塘的设计就是在隐喻这一点。