《少年的你》到底怎么样？

电影《少年的你》上映可谓是一波三折。年初的柏林电影节开幕在即，片方突然宣布退出参赛。原定6月27日全国上映，又在上映的前三天宣布撤档。直到上映前3天才宣布本片将于10月25日公映。上映前的“零宣发”也是院线电影中的“奇葩”决策了，片方和宣发方像是生怕观众和影院方知道电影要上映的事情， 令人十分措手不及。 

可能是由于电影的题材过于敏感且沉重，上映时间考虑的不恰当，也可能是因为电影中出现的画面过于暴力，考虑到会对受众的心理产生影响，因而需要修改。

关于原因，现在也都不得而知，只能庆幸公映时的电影只被“阉割”了三分钟，没有过于破坏整体效果。 1.《少年的你》票房口碑如何？首日排片占比44.1%，放映场次达到15.8万次，今天是上映的第二天，各项数据还在持续走高。最初，很多人以为首日票房高是因为主演易烊千玺所处的偶像组合带来的强大的号召力。（不过确实是这样，康康粉丝们疯狂的包场活动~）所以本片到底质量如何？上映首日豆瓣评分8.7，截至目前，该片评分仅仅下降了0.1，可见该片的综合水平真的过硬。2.曾国祥是谁？这部电影的导演曾国祥是演员曾志伟的儿子。他最早曾在香港电影里出演一些小人物，后来转型做了导演。还有一部较为知名的青春主题作品《七月与安生》。这部片的两位在拿下金马奖最佳影后的“双黄蛋”。 《七月与安生》保持对人物情感的细腻处理。《少年的你》的命题大于《七月与安生》，它的话题更能挖掘人物的内心，因此容易让观众产生情感的共鸣。曾国祥的两部作品都让业界眼前一亮。他的导演风格与曾经当演员时所出演的电影风格大为不同。
而且他长期参与香港的本土电影，实际上，内地与香港的文化存在很大差异。
但他在这两部片的拍摄中，居然能理解并表现出内地的社会环境，例如青少年的成长、高考、甚至考前换座位这种细节都还原地十分真实。还有导演对人物情绪渲染得十分细腻，也让人感到十分诧异。导演曾国祥认为把文字转为影像和表演是导演的责任，可是每个导演都会有不同的想象。一个创作团队在历时将近两年的时间内进行创作，不免会产生分歧。

“就对小北这个人物的理解，他究竟只是个小混混或是只不过是个没上过学的问题少年？对于这个问题的争论不知道进行了多少次，尽管有时会意见不合，最终大家还是会找到解决问题的方向。我的团队是我最相信的伙伴。”3.团队成员很重要《少年的你》的团队延用《七月与安生》的班底。摄影余静萍也因《七月与安生》获得了第36届香港电影金像奖最佳摄影奖提名。在《七月与安生》的拍摄中，两人就培养了合作的默契。在确定了影片的影像风格之后，在技术方面，余静萍与导演曾国祥的讨论并不多“我们开拍就各司其职，都是按照标准的流程，技术部分导演很放心交给我。“ 她是一个特别容易被感动的摄影师，经常是演员在哭，拿着摄像机在镜头后面眼泪也来不及擦。“我们只要很单纯地去把我们心目中最好、最美的东西让观众看到就好。当一个快乐的摄影师真好！”值得一提的是，她的爱人卢凯彤是本片片尾曲的作曲人，在本片拍摄过程中，因抑郁症离开。同样，本片的拍摄也是余静萍功力的展现。导演和摄影在这部作品中延续了《七月与安生》的拍摄风格。这部电影的画面依旧是大段的手持镜头、人物脸部的大特写，这样的拍法在电影多层次的主题中，大胆揭示人物最深、最复杂的情感。《少年的你》利用了大量人脸的大特写镜头，这种拍法在片中几乎被贯穿到底。 陈念给死去的同学胡小蝶盖上衣服之后，摄影机俯拍她的回眸特写，接着是仰拍教学楼上的学生纷纷拿着手机录视频的画面。这两个镜头把陈念所代表的个体和同学们所代表的群体的对抗和压抑的情绪完全展现出来。通过摄影机的画面，还可以感受到陈念和小北之间的关系的递进。两人相遇时，画面是两人面对面的常规正反打镜头。然后是小北想侵入陈念画面，但并未成功，再到两人前后行进的画面。 直到小北受伤后，两人一起躺在一张床上时，陈念和小北才出现在同一个画面中，并且近景展现两人的距离拉近，暗示关系的拉近。
虽然陈念和小北之间没有台词，但两人的关系被镜头清楚地展出来。 4.流量明星可以有演技吗？说到这里，陈念和小北的选角周冬雨、易烊千玺也十分契合故事的角色本身。周冬雨身材较为瘦小，27岁的她又是比较古灵精怪的形象，她骨子里是倔强的，因此十分适合陈念的怯弱而又坚定的形象。 陈念说“保护世界。”这句话因为幼稚所以难得。周冬雨对陈念的理解是“最开始她也觉得，做大多数没什么不好，要走的路那么长，来不及停留。她从未离开过这座城，但她相信这个世界本来不是这样，面对被欺负和霸凌，更多时候她选择的是保持沉默，因为她害怕，她总觉得只要自己再忍忍就好了。”“隐忍和胆怯，最后换来的是变本加厉的霸凌。如果再选一次，陈念还是会为胡小蝶盖上校服吧。” 同样，张小北的饰演者易烊千玺，形象也完全符合身份，一点也没有故意美化，好多场景甚至为了符合故事情节对演员进行”毁容“式化妆，完全依照情节需要。 他的出色表现让真实他和张小北的角色已经无法分清。监制许月珍认为易烊千玺是她近年来，见过最美好的少年。许月珍认为易烊千玺能在片中对人物角色的诠释如此有爆发力是源于他刚出道时也曾被网络暴力，被攻击。因为年纪轻轻就受这种苦，只能默默忍受这让他在承受过孤独之后才能变得敏感，眼里才能有戏，能理解并去感受别人的心情。导演说“我第一次见千玺，那个时候我觉得他比较像一个小孩，他没有小北的那种快要成年，处在少年跟成年之间的那种感觉。然后过了大概半年多，我偶然看到他的照片，成熟了很多，突然间觉得他会很适合演小北这个角色。” 5.这种题材讨喜吗？这部青春题材电影在原著阶段有很大的争议，但就单纯从电影本身的角度出发，拍得比较成功。它既展现了展现少年在成长过程中的心路历程，又展现了两个少年之间独特的情感故事，并以此为拒绝校园欺凌现象发声。
这部电影通过代入感极强的故事，希望能达到“反欺凌”“反暴力”“保护未成年人”的影响效果。
它告诉每一位观众，无论是欺凌者，被欺凌者，旁观者，你一定能从中找到少年的自己。《少年的你》是曾国祥独立执导的第二部长片作品，就已经形成自己的独特风格。
影片画面写实，利用大段的手持特写，不仅聚焦角色的表情，甚至脸上的毛孔和雀斑都被无限放大，更深入到角色的内心深处，也让观众们能够清楚地感受到少年的情绪，无论是悲伤还是愤怒。《少年的你》细腻的情感展现是它打动观众的最主要的原因之一。这就是《七月与安生》即便存在故事缺陷，也依旧能够打动观众的原因。 《青春派》中，高考的共鸣也只是从日夜刷题、与父母闹不和这些问题上引起共鸣。学生们依然是阳光的，是社会承认的少年应该有的样子和烦恼。《悲伤逆流成河》的故事太狗血，以至于不被大众所接受。但这部电影以让人难以喘息的压迫感，展现了被社会表象所蒙蔽的阴暗。它不仅是一次敢于发声，更是对我们身边每个普通人的理解与关怀。但电影结尾处非要来上一段美化教育和法律制度宣传片，可能也是片方的无奈之举吧。在如今的社会环境里，院线十分需要这类现实题材的关注青少年成长的影片，提醒人们不要忽视青少年的成长状态和心理变化。