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越是艺术泛滥、审美缺失的时代,越需要重新找回古典之美

先知书店 少数派悦读
2024-08-15


陈丹青说:“审美,是一个民族对自身生活最为敏锐的感知,失去了审美能力的民族,无法分辨善与恶,也无法分辨真实和虚伪。”

可惜的是,在功利颠覆了传统的现代,审美长期让位于实用,在动荡年代更一度成为政治的牺牲品。

如今,快节奏的生活压迫着每一个现代人绷紧的神经,偶尔有人向内寻求宁静时却发现一片荒芜、毫无美感——自身连同现实世界俱是如此。

这是一个艺术泛滥的时代,也是一个审美缺失的时代。当现实无法满足我们的审美需要时,或许还可以求助于古人,重新找回古典之美。

然而,追求单纯的心灵已难,守住落寞的遗存则更难。古人留下的字画,“在故纸堆中依旧清晰,而幽远情意恐已在时间更替之中再难寻觅。”(韦力 语)

当我们越来越无法脱离俗世,浮躁的心越来越无法宁静,美感越来越难以寻觅,或许更需要古人书画的光华,为我们留一股清流,传一缕墨香。

为此,先知书店诚挚推荐:韦力“传统文化遗迹寻踪”最新力作《觅画记》签名+钤印版,重访与古为徒的丹青圣手,再现纸寿千年的林泉高致。


◎中国民间古籍收藏第一人,潜心五年,复现中华美学的古典底色

韦力先生收藏有8000余部、70000余册古籍善本,被认为是“中国民间古籍收藏第一人”。

有一次客人来访,看到一屋子古书非常讶异,脱口而出“你哪儿找来这么多烂纸?”韦力先生心有感触,后来将“烂纸”倒过来,成了藏书斋的名字——“芷兰斋”。

是“烂纸”,还是“芷兰”?对倒的是今天人们对待古籍的两种态度,也折射出悠久的藏书传统面临的当代吊诡。

书画同源,古画在现代的遭遇并不比古籍强到哪去,古画师的遭遇就更差了。比如,唐代山水画大师李思训,他的墓地在一片耕地之中,封土仅剩一个长满野草的小土堆,墓碑虽被一个窄小的碑楼保护起来,当地人却有许多人根本不知李思训是谁!

这些都是韦力先生对古代画师故里遗迹寻访时的亲身经历,他潜心五年,分篇记述中国画史上120位画家生平故事、创作概观、画史贡献,及其现代遗迹,廓清中国绘画的历史脉络与艺术理念,复现中华美学的古典底色。



◎120位画家,近600幅画作,2300页之间,巡礼中国艺术史

《觅画记》旁征博引、寻访勘探,梳理画史经典,钩沉水墨神品;上自魏晋,下迄当代,淋漓再现120位绘画大师如何挥毫泼墨、钻研画艺;详解国画精粹,妙谈画坛巨擘传世佳作画里画外的故事。

书中所论画作,无一不是文化艺术瑰宝,许多难得一见。觅画,也是觅人。作者还对画师遗迹进行实地探访,让身处现代的我们与千百年前的画师们产生了一种跨越时空的联系。

本书共4册,翻开书卷,2300页的厚度,就是一场中国艺术史的巡礼。


◎作者签名+钤印+限量特装+精致内容=绝佳藏品

本书由上海文艺出版社出版,装帧工艺考究。影青色精美函套,收纳方便;锁线精装,可180度平摊,尽享名画之美;书脊选用烟霞布,书名烫金,质感触手可及;限量特装,三面书口刷边彩绘,细节中彰显灵动雅致;四卷配色典重温雅,展现中华传统美学。书已做到极致,扉页作者签名+钤印,更添一份珍藏价值。

数量有限,长按下图,识别图中的二维码,即可抢先收藏:


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