艺术总是发源于黑暗之处，并由此处升起了光明｜彭富春

美是艺术显现的光芒

彭富春｜授权推送

今日的艺术不再神秘莫测了，它由象牙塔走向了寻常百姓家。这也许是科学技术的成果。音响放着一段流行的音乐，电视机上的故事片叫人感伤落泪或捧腹大笑。有钱人还会不惜巨资购买名人的字画挂在空白的墙面上，使这充满物质的房间制造出艺术的精神来。谁要是不和这种种艺术形式挂点钩，怎么好打发这平淡如水的日子呢？

然而，艺术是什么？门外汉们摸不着头脑，那些满腹经伦且善于诡辩的人们也未必能说出一个大概。不过，艺术已有了它的数种定义，例如，艺术是客观的再现：「现实有一朵花，画家用画笔在纸上把它幕仿下来」；艺术是主观的表现：「音乐家的音符只是记录他个人的哀伤和幸福」。

这都是就艺术的创造者而言。从艺术的欣赏者来说，人们把艺术当作欣赏的对象，对艺术的欣赏如同对美味的品尝一样。不过美味的品尝只是物质性，而艺术欣赏则是精神性的。但这种差异在现代几乎不再存在。一切都是商品，一切都是可以消费的，一切都是可以享受的。听摇滚乐的狂热和看足球赛的骚动如出一辙。一边抽烟喝酒，一边听听那美妙动人的音乐，这两种似乎互不相干的事情也结合得天衣无缝，完美无比。

艺术究竟是什么？艺术是人对自身存在的揭示，这种揭示就是真理的发生。

《红楼梦》说明了人的命运及其虚幻。《第九交响乐》显示了人性的崇高和欢乐，和平鸽则展现了人对和平的期待。它们都是创造性的生成，并召唤我们进入到创造性的生成中去。

如果艺术是一种揭示，那么它始终是对黑暗、遮蔽和遗忘的揭示。黑暗是最原始的，它笼罩着一切，不可能拥有真理。一个自然的世界就是这种黑暗的世界。一个历史的世界，也会陷于这样黑暗的世界中去。仿佛漫长黑夜，暗无天光。

真理的发生就是使这黑暗成为光明。并不存在一个摆在眼前的真理，等待人们去认识和利用。真理也不是面纱掩盖下的某种面容，一旦揭开这个面纱就可以看清。真理是一种生成，即从无到有的生成。真理作为揭示，只是这种黑暗转成光明的生成本身。

艺术便是真理的生成方式。艺术总是发源于黑暗之处，却在此黑暗之中升起了光明。人有了此真理，便有了一个基础，能够展开他的生活，从而建立起一个世界形成一部历史。屈原的诗篇说出了人生求索的真理，成为了几千年来中国知识分子行走的道路。鲁迅的小说也说出了中国国民性的真理，鲁迅精神便成了民族魂。

如果艺术作为真理的生成，是光明对于黑暗的揭示，那么艺术本身就是一种光。唯有光才能照亮一切，使人看见一切。因此光是艺术其它种种规定的前提。只有借助光，艺术才能像一面镜子反映客观现实，如作为一个图像表现主观情感。否则，镜子和图像将失去其一切可用的功能。

「但艺术之光不同于人们所习惯的自然之光，自然之光是被给予的、现存的，但艺术之光却是一种生成」。在自然之光熄灭的地方，艺术之光才会喷薄而出。但艺术之光是怎样升起的？它的升起仿佛黑夜里燧石所击打的火花照亮了周边的黑暗。通常人也生活在黑暗之中，但一旦人意识到了自己的本能并与之区分的时候，人便作为人存在了，人的精神在此绽出了火花，如同这燧石之火一样，这是艺术之光真正的诞生地。

因此艺术始终是从黑暗寻找光明的工作。「创作者如果把艺术只是看作自我确立，这将是一件大错特错的事情」。因为自我这个最自明但又最幽暗的东西往往会成为遮蔽。

欣赏者进入艺术也是摆脱自身的幽暗、接受光明的洗礼，从而得到精神的净化并达到升华。

如果人有幸见到了艺术之光，便见到了美。美正是艺术所显现的光芒。

彭富春，武汉大学哲学学院教授、博士生导师。1979-1983年学习于武汉大学，获文学学士学位；1985-1988年学习于中国社会科学院，师从李泽厚教授，获哲学硕士学位；1991-1997年学习于德国奥斯纳布吕克大学，师从海德格尔晚期弗莱堡弟子博德尔教授，获哲学博士学位。

本周六晚（12月10日），彭富春教授将走进慧田微课堂，为我们讲演他心中的美学观。主要从这4个层面展开讨论：

1、美是生活的最高目的；

2、中西美学观比较；

3、美是欲望、技术和大道游戏的显现；

4、当前审美现象批判。

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