鞠婧祎，老戏骨了
肉叔上月才吐槽过赵露思的新剧。
本来外形和路人缘俱佳一妹子，老重复古偶甜宠那套操作来消耗自己，把一手好牌打得稀烂。
这也没过多久，又有人来接棒古偶烂剧。
怎么？难不成烂剧也要团体冲刺年底kpi？
相信你们也猜到了——
说的，就是鞠婧祎和她的新剧《嘉南传》。
不知道大家有没有发现。
现在只要一提到“大女主”，观众都ptsd自动开启防御模式。
因为通常这么营销的，大概率都不是真·大女主，反而是一场骗局。
我们就叫它“大女主陷阱”。
而这个陷阱里的重灾区，绝壁就是古偶甜宠。
《君九龄》《嘉南传》《千古玦尘》《风起霓裳》
它们都不遗余力、前仆（《国子监》）后继（《嘉南传》）地想要证明自己在烂剧的路上走了多远。
看豆瓣简介，《嘉南传》的故事有够大女主的：
自小在深宫长大的嘉南郡主姜保宁（鞠婧祎 饰），虽然无忧无虑却深知宫墙内毫无自由可言，不愿做宫墙内的提线傀儡，于是凭借自己的聪明才智，反抗沦为宫斗工具的命运。
虽然她大富大贵，虽然她无忧无虑，但是她有人生追求：主动加入宫中内卷。
哇，好一个发人深省的大女主设定呢~
然而想拍和真拍出来的差别，跟卖家秀和买家秀一个道理。
后者呢，是越看，就越不忍细看。
整个剧就充斥着俩字：糊弄。
特别是咱们的C位女主，好像一天不犯蠢就不舒服一样。
例如，她想秘密出宫。
身边的丫鬟上一秒才温馨提醒：由于去年偷溜出宫被发现，导致宫内守卫更严了。
女主听完，非但不收敛，还立马就去换了件更引人注目的大红袍
她逃出宫，是为了参加一年一度的机工巧匠大赛。
在比赛现场，所有参赛者都把自己的作品摆出来展示。
唯独她，到处晃悠，来到男主的作品前参观了一番，然后……
公然抄袭。
当场就把人家的技术，拿来套用在自己的作品上。
哦，我悟了。
编剧用这种快速抄袭的技能，展示了女主的聪明。
至于她的人品多稀烂，编剧不管。
但你要是说她能当场把技术应用到自己作品上吧，那也勉强证明了她确实懂机械原理。
结果……她赢比赛纯粹靠嘴炮啊！
等监考老师们来到她跟前，她就开始介绍自己的作品。
连操作展示都没有，纯背诵了一遍别人的技术，老师们就突然被下蛊了一样，纷纷用一种“你是主角哦好厉害哦”的眼神钦佩地看着她。
什么叫tmd强行降智
我又悟了，能当大女主的，果然都是编剧天选之女。
要是放在今天，这种翟天临行为可是要被处分的
再往下看，剧情什么的都不重要了。
因为这剧的最大看点，是鞠婧祎本人。
说来也神奇。
鞠婧祎好像有一种奇特的体质。
每次只要她的新剧一出，所有焦点都会被她一人承包。
这当然要归功于她那半永久的妆容——
总会有一大波美妆号分析她的妆容思路，人称“鞠学”。
（可能肉叔是直男吧，觉得她的妆容明明每次都一个样啊，有啥好分析？）
这卧床病人的气色真好，堪称请假妆的典范
她在美妆界有没有学术价值，肉叔不太懂。
但对于影视剧来说，“鞠学”的精致妆容并没有正向加持，更多是一种累赘。
尤其在她所谓“找对了”妆容风格以后——
所谓的美艳复古，反而愈发凸显一种违和感，让人出戏。
整个剧组的力气，仿佛都用在了“如何让她显得更美”上面，别的好像都不重要。
这拍的仿佛也不是影视作品，而是鞠婧祎个人MV、美妆大片。
这次更过分。
不光是脸上不变的妆容，还有她头上那堆存在感极强的“丁零当啷”。
满满的塑料感，某宝5毛钱不能再多了。
而且随着她各种装腔作势的刻意动作晃来晃去，代入感很强，人已经开始抓狂了。
你说扮相不搭，那靠演技来弥补也行的吧？
是，演技可以弥补。
但……她有吗？
看网上铺天盖地都是关于她那半永久妆容的吐槽，你就知道了。
半永久妆容，就像是个鸡贼的挡箭牌，吸纳了观众绝大部分的注意力。
以至于很多人都忘了，这背后还存在更严重的问题：
半永久的绝不只是妆容——
还有她那，早已程式化的“半永久表演”。
接下来，就请欣赏《鞠婧祎演技大赏之猜猜我在演什么》。
《嘉南传》先来挨打吧。
男二在宫里找丢失的玉佩珠子，女主突然出现，说自己知道在哪，就带着男二来到花园。
我大概知道在哪儿了
咋滴？原来你还开了上帝视角呢？
原来这珠子……在树上的鸟窝里。
究竟怎么就在鸟窝里了，究竟女主怎么知道的？咱也不敢问。
明明有随从跟着，但身份尊贵的男二却要自己蹲下，成为女主的人梯。
爬树必摔倒。
摔倒必拥抱。
拥抱必旋转……
是的，你也可以当编剧。
果不其然，男主这时就刚好经过花园，刚好救下了女主，刚好慢动作深情对视转圈圈。
男二被摔到一边，还得自己爬起来问：没事吧？
男二：小丑竟是我自己
都说男二是男女主感情路上的垫脚石，属实是给这剧参透了。
摔跤的惯用拍摄手法，就是多个机位加上360度环绕拍摄。
而一旦拍到面部特写……鞠婧祎总是这么处理的：
煞有其事地根据转动幅度扭转脖子后，定格在最无辜的状态。
上嘴唇微张，梗着脖子呆呆地望着男主。
说到这，肉老师要敲黑板了。
在鞠婧祎的烂剧宇宙里，有个永恒的基本定律：
自我致敬。
你总能在她每一部新剧中，找到跟旧剧梦幻联动的演技片段
甚至，两个作品的片段连在一起看都不影响剧情理解，仿佛出自同一个作品。
不信？
刚在《嘉南传》摔完，转头在《如意芳霏》里，她又上演爬树摔。
这下爬得更随意，摔得也更随便了。
捡珠子换成捡风筝。
同款嘴巴微张，眼睛无神，她听到一声呵斥，就像运动员听到哨声，预备——开摔！
摔法也多，还有悬崖摔。
《嘉南传》里，她在森林中寻找防水材料，又不慎掉进陷阱。
来看看，还是同样的处理：
脖子一梗，还是一脸无辜，眉头微皱，嘴巴微张，甚至连微张的弧度也都一毛一样。
明明就是生死攸关的紧张时刻，硬生生让她演出了不紧不慢的悠闲感：
“唉？这么巧，你也摔悬崖啦~？”
男主跑来救她，让她拉着自己的手往上爬。
这好歹是得救了啊，可她还是慢悠悠的神情，仿佛一脸不情愿，顶多就用力往上瞪了瞪眼。
对她来说，可能美最重要，活命什么的都再说吧。
同样的悬崖摔，在她今年的另一部剧——《满月之下请相爱》里也有。
虽然换成了现代背景，但表演三件套还是保。留。项。目。
大家先来猜猜，这个表情是干嘛？
头仰这么高，是看到1米9的大帅哥了？
不，这回是真到悬崖边儿了。
可她仍是眉头紧锁，嘴巴微张，还有依旧是看不出什么情绪的眼神。
一撒手，她掉下去了……
眉头微皱，表情轻松。
宛如下面等待她的是一张舒服的床，而不是要命的万丈深渊。
在拉片时，已经辣眼到麻木的肉叔，还意外地发现鞠婧祎烂片宇宙的固定彩蛋——
女扮男装。
抛开妆容，鞠婧祎的女扮男装跟常理相反，仿佛是怕别人看不出她是女子一样。
还是《嘉南传》，为了扮成药童，特意蒙了个纱巾。
不小心弄掉以后，还故意捧着脸，配上祖传表情，一脸“我好柔弱啊”的无辜状。
再来看看《漂亮书生》。
一上来就碰瓷，明明都没人撞到她，她硬是这么撞到男主身上。
而且这上嘴唇微张，梗着脖子呆呆地望着男主……说累了。
复制粘贴一般的演技，老戏骨技能
十级碰瓷技术
撞倒东西后，被老板叫住。
说话就说话吧，可她偏偏还要装腔作势地翘起手指讲悄悄话。
记住这个鞠式手势，咱再回到《嘉南传》。
在街上偶遇男主的时候，两人争夺一块木牌。
还故意追到桥上，菜鸡互啄般地打了一套广播体操，最后她一把拉住男主……
手一伸，定住！
你看，又是这个翘起手指的手势
这块木牌的重要性，相当于准考证的地位。
她这会偷跑出宫，就是为了能参加考试，她就差一张准考证了。
但你看她的样子，也不怕这牌子掉进河里。
结果打斗中，木牌碎了。
她第一反应不是紧张，也不慌，而是……
摆摆手，还忽闪着睫毛弯弯的眼睛，又开始装无辜。
看到没。
比起妆容半永久，表演程式化才是鞠婧祎最大的问题。
你压根看不出角色有什么感情起伏。
鞠婧祎一直都是鞠婧祎。
从来没有进入到任何一个角色里。
美则美矣，千篇一律。
这种“演技”，让她每个角色都沦为流水线人偶——
充满完美精巧的设计感，很像人，却不是人。
说白了，失真。
鞠婧祎的演绎固然很有问题，但绝不是这剧唯一的问题。
肉叔甚至觉得。
鞠婧祎是偶像剧男主们的保护伞。
凭良心讲，他们的表现也好不到哪里。
大多都是在吃着“霸道高冷”的人设，呈现面瘫或接近面瘫的程度。
基本的演法就是面无表情，满嘴漂亮话。
就拿《漂亮书生》和《国子监》来说，两者重合率太高了。
男主操着同样的腔调讲同样的事情，两者互换仿佛也没啥影响。
在合格线徘徊的偶像剧男主们，跟“鞠婧祎们”比，也不过是以五十步笑百步罢了。
说到底。
都是一群批量生产的模子。
重复别人，重复自己。
演员本身没有信念感，也可能压根也没想演好。
《国子监来了个女弟子》里，赵露思那头让人瞬间穿越到现代的栗子发色。
开拍把头发染一染，这么难？不看服装，你敢信这是古装剧？
这时下流行的妆容打扮，说是职场剧我都信
类似的事，鞠婧祎也干不少。
关于她为何要保持那万年不变的妆容，在某次采访里也能窥见一二。
这段被她当成是眉毛浓密的凡尔赛素材，但也不难看出——
她对外貌的追求，显然高于对表演的要求。
因为我的眉毛有点粗
每次演古装戏的时候我又不舍得把它刮掉
化妆师就会用发胶帮我粘的细一点
显得眉毛没那么粗
不是，眉毛短时间就能重新长出来啊，拍戏时刮一点点是会怎样？
最搞笑的是，就连这么点高的墙都还要用替身……
后期还要拙劣地在脸上加个马赛克，您到底是担心观众发现呢，还是发现呢？
而回到《嘉南传》这个剧本身。
敷衍也是处处可见。
看这特效假马……真是笑不活了家人们。
这个眼线还真是一点都不违和呢
请问这马是鞠婧祎家的吗？咋还戴上美瞳了捏？
还有许久不见的抠图艺能重出江湖，ab直呼内行。
如此种种，恰烂钱简直不要太明显。
但就是这种程度的烂剧，首播当天就突破1亿，全网热度位居第三。
吓人不？
这里肉老师又要科普一个关键词，分账网络剧。
跟传统电视剧有规定的播放周期不同，不能上星的网剧可以长期在线。
也就是说只要登录国内流媒体平台，除了广告分成和补贴等各种机制，观众随时点击观看，就会不断增加分账票房。
数据图源：慈文传媒
就拿爱奇艺来说，去年光是虞书欣主演的《少主且慢行》，投资回报率达300%，分账金额破7500万。
图源：北京日报
出品方之一的映美传媒CEO高锐就曾说过：
拍古装的话，很多戏我们在一个地方就可以搞定，比如横店影视基地或者象山影视城。
成本低，周期短，回报率高，资本自然往上扎堆。
事实也是如此。
在今年年初分账剧年度分享大会上，酷鲸制作（《少主且慢行》出品之一）CEO王风就预言：
今年分账票房已经破亿，明年也许会有1.5亿。
在这样的大环境下，谁都想赚快钱。
演员不再踏踏实实演戏。
编剧也不再好好写故事。
接二连三的烂剧，甚至让人怀疑国产偶像剧的编剧们是不是在共用一个数据库？
换个职业，套个朝代，壳子里的东西来来去去都是那些套路。
最后，说一个冷笑话：
有人曾说，疫情可能使中国电视剧倒退近20年。
没想到观众们的反应——
还有这种好事？
还没看爽？来瞅瞅这几篇呗：