古乐大师哈农库特丨他恐怕并不只是要恢复一种旧的音乐方式。
哈农库特丨拟古与求新
究竟如何理解、评价20世纪的仿古潮流，是一个众说纷纭的话题。对于哈农库特（Nikolaus Harnoncourt）的指挥成就，我们以为正可以由此来评说。实际上，哈农库特可说是仿古运动的肇始者之一，在某一意义上说，他也是这一运动的总结者，并从这一运动中引发出了新的音乐取向。
https://v.qq.com/txp/iframe/player.html?vid=u0187ekot76&width=500&height=375&auto=0纪录片《哈农库特》（上）
哈农库特是国际知名的古乐大师，与众多的以演奏古乐的音乐家一样，他同时具有音乐素质和学者气质。他1929年生于柏林，10岁开始演奏大提琴，曾任维也纳交响乐团大提琴手。在演奏之余，他对古乐的收集整理也很有兴趣。1953年他与妻子一同创立了维也纳古乐团（The concentus musicus wien），尝试以当时的乐器演奏古乐，此举轰动乐坛。1963年，他与该团在Teldec公司录制了第一张唱片。哈农库特的演奏以严谨、考究并严格尊重原谱著称。近年他也指挥一些古典时期大师的作品。
对于巴洛克以及早期音乐的作品，选择那些对早期音乐深有研究的大师的录音不会有错。总的来说，哈农库特指挥的权威性无可置疑。他一方面把握了仿古乐器华丽、轻盈的特点，同时也注重增强其密度、强度和内在力度。实际上，对于如何理解古乐器和小编制的古乐乐团，已经出现了不同的取向和不同的运用方式，古乐运动自身的多维性质在近年来表现得相当明显，其演奏范围也扩展到贝多芬等古典主义乃至浪漫主义音乐作品上。这一点在哈农库特身上则表现得极其突出，近年来，他和著名小提琴家吉东·克莱默的合作就非常引人注目，他们的经典合作有DG公司出品的莫扎特小提琴协奏曲等，其中，最著名的则是他们合作的贝多芬小提琴协奏曲（Teldec出品）。吉东·克莱默的小提琴演奏素有深情浓烈的性质，哈农库特如何以清谈明丽的古乐指挥风格与之平衡，是一个值得探讨的问题。而就我们听到的演绎来说，哈农库特和吉东·克莱默的合作非常成功，哈农库特由古乐的指挥艺术中引出了对贝多芬音乐的新理解，整部协奏曲的演奏呈现出高贵、明亮的特点，且不失应有的强劲力度，弦乐组的密集表现也令人惊讶。
在此，我们倒不妨反省一下我们自身对古乐器的单一感受，认真考虑古乐器在表现力上拓展的可能性；进一步地，我们还可以由此来重新探讨西方复调音乐向近代音乐转变的多重性质，这种转变也许不止是一种断裂，同时也包含着某种延续。而哈农库特自50年代起投身古乐运动，他心目中所想的，恐怕并不只是要恢复一种旧的音乐方式，而是想尝试着为我们时代的聆听带来一些新的品质，为西方音乐传统在当代的发展编织进新的线索吧？
本文选自《在时间与灰烬之中创造巴赫》；往期巴赫：1、梅纽因丨“音乐是孩子的良师益友”丨与与金力演奏巴赫《d小调双小提琴协奏曲》（BWV1043）；2、村治佳织丨不能错过的三个古典吉他演奏视频丨巴赫、罗德里戈、坂本龙一；3、321巴赫生日快乐丨BBC纪录片激情一生丨音乐的奉献丨四键盘协奏曲；4、卡尔·李希特丨他的巴赫“表现出强烈的宗教式的沉思与升华！”