《to Fili》（2019），Ilias Papailiakis，照片由Studio On的Stelios Tzetzias拍摄
希腊现在已经成为话题中心。因为雅典是目前欧洲的凉爽之都，今年夏天这里的旅游业达到了历史最高水平。甚至比尔·盖茨也盯上了那里的房产。这一热闹的氛围始于艺术界的凝视——2017年第14届卡塞尔文献展（documenta 14）选择雅典作为联合举办地，并且率先在希腊开幕，后来再回到传统主场德国卡塞尔举办。文献展的团队在Exarcheia区设立了办公室——1973年，附近的理工学院掀起了后独裁统治的示威活动，从此这里就成为了著名的无政府主义活动基地。这些活动让人们聚焦于这个年轻的街区及其生动的街头艺术和涂鸦。作为经济和难民危机的中心，希腊成为了一个热门地点，媒体开始把它称为"新柏林"。国际创作者蜂拥而至，而流散在国外的年轻希腊艺术家们也回到这里为文献展工作，并在这个新能量激发的期待中合作开展一系列项目。
《Together》（2022），Chris Akordalitis，图片由艺术家提供2022年，Elias Kafouros与Maja Djordevic的作品在雅典Dio Horia艺廊的群展“AFTER HOPE”现场虽然也许是文献展让希腊登上了全球艺术版图，但这个国家从不缺乏创造精神。在经济危机的高峰期，文化产出变得更加协作。殖民主义和法西斯政权的历史造就了一种顽强的DIY心态。2007年，第一届雅典双年展（Athens Biennale）在一个废弃的煤气厂里举行，以"毁灭雅典"（Destroy
Athens）为题，预示着这里未来的发展。随着城市里"出租"标识不断增加，艺术家和策展人开始将空旷的空间作为工作室和展览场地，例如在Exarcheia区的街边店铺里开设的跨领域艺术空间3 137；在停车场里的Enterprise
Projects；以及由艺术家Georgia Sagri在公寓里经营的ΎLN[matter]HYLE。2013年，由ILiana
Fokianaki创立的State of Concept，在一个前商业空间里展开生动的与政治相关的展览、对话和艺术家研讨会。策展人Panos
Giannikopoulos说：“文献展效应是不可否认的，就好像是等式前后的关系。它凸显了本地艺术界面临的挑战，让我们所有人变得有批判性和自我意识。”雅典国立当代艺术博物馆（EMST, National Museum of Contemporary Art），照片由Stephie Grape拍摄
雅典国立当代艺术博物馆的新任馆长Katerina Gregos，图片由Anna Primou拍摄此后，非营利组织和艺术家经营的空间不断涌现，形成了一个充满活力的艺术景观，特点是绘画、政治和表演。TAVROS的总监Maria-Thalia
Carras说：“雅典确实迎来了它的高光时刻，见证这么多反映民间精神和复原力的活动及艺术计划，真是太棒了。”自2019年以来，TAVROS在一个工人阶级社区运营一个社会项目。“这就是我们都爱这个城市的原因。”幸运的是，私人基金会也已经加入进来，资助这些富有创意的文化活动。NEON由收藏家Dimitris
Daskalopoulos于2013年成立，每年都会赞助设立一些补助金，以支持涉及希腊艺术家的空间和展览。ARTWORKS成立于2017年，由Stavros
Niarchos基金会资助，通过公开征集的方式向艺术工作者提供资金支持。自2010年以来，Onassis基金会一直通过在自己的文化中心Stegi举办全年的表演和展览项目来支持艺术产业；Onassis
AiR奖学金和驻场计划会为招待来自国外的从业者长达三年之久；此外还有即将揭幕的ONX工作室，一个扩展现实和人工智能艺术中心。当地文化部主任Afroditi
Panagiotakou说：“我们将成为一个更好的粘合剂，把志趣相投的人汇聚到一起，但我们必须确保真正的民众，而不仅仅是游客，能够舒适地生活在这个城市里。”2017年，Vangelis Vlahos在雅典国立当代艺术博物馆举办的第14届卡塞尔文献展上展出的作品现场2022年，Rowdy SS在Sidirounta的Tigani露天剧场表演的《Balance》现场，照片由hanassis Gatos为DEO projects拍摄
随着长期金融危机的解除和疫情的消散，希腊拥有了更多的工作机会，希腊人也开始购买艺术品。然而，市场从未成为这里的驱动力，只有少数艺廊，如The
Breeder、Kalfayan Galleries、Eleni
Koroneou Gallery、Hot Wheels Projects和Bernier/Eliades在国际艺博会上展出。富裕的Kolonaki区是一个成熟的艺廊中心：Eleftheria
Tseliou 艺廊、Nitra艺廊、Crux艺廊和Citronne——最后一个是Poros岛上的艺廊后代——都在过去十年中在那里成立。国际艺廊也纷至沓来。2018年，美国Allouche艺廊在这里开设的Allouche
Benias进驻了优雅的Deligiorgis Mansion。2020年，就连高古轩（Gagosian）也来到这里并接管了Kolonaki的一栋别墅，以布莱斯·马登（Brice
Marden）的大理石面油画和绘画展揭幕。这位艺术家还在希腊伊兹拉岛（Hydra）上拥有一处居所。2017年，Emily Jacir在雅典国立当代艺术博物馆举办的第14届卡塞尔文献展上展出的作品现场
《A Gift, 24.04.22》（2022），Robin Plus，图片由艺术家提供
现在，雅典艺术空间之旅实际上就是一次城市街区之旅。自2008年以来，The
Breeder一直位于Metaxourgeio广场附近的一条曾是烟花之地街道上的前冰淇淋工厂空间里。今年秋天这间艺廊将庆祝开业20周年。Rebecca
Camhi在街角处的一栋古朴的新古典主义建筑里为南·戈尔丁（Nan Goldin）等著名艺术家举办展览。Dio
Horia从位于米克诺斯岛和德洛斯岛的驻场计划开始，最近刚刚在卫城附近开了一个空间。比雷埃夫斯港也已经成为艺廊的前哨站，伦敦艺廊Rodeo的分部、The
Intermission和Carwan Gallery（一家从贝鲁特迁来的设计艺廊）接管了充满氛围的旧车间和仓库。The
Breeder艺廊总监Nadia Gerazouni说：“这里的市场欣欣向荣，并且艺术场景变得更加活跃。每个人夏天都会在雅典停留，所以我们不再于八月闭馆。”2017年，Loucas Samaras在雅典国立当代艺术博物馆举办的第14届卡塞尔文献展展出的作品现场许多人经过雅典往返于希腊各个离岛，那里的当代艺术和文化也不断发展。2009年，收藏家达基斯·乔安努（Dakis Joannou）的德斯特基金会（Deste
Foundation）在伊兹拉岛的Project Space Slaughterhouse开始了一年一度的夏季展览，邀请了国际贵宾前来参观，使这个长期以来一直是艺术家和知识分子天堂的岛屿成为社会的磁石，吸引更多的人慕名而来。今年，杰夫·昆斯（Jeff Koons）以沉浸式展览“阿波罗”（Apollo）进驻该空间。最近，一些青年策展人从国外回到了家乡的岛屿。2014年，Nicolas Vamvouklis在莱斯沃斯岛（Lesvos）开办了游牧式的空间K-Gold Temporary Gallery，并随后将其永久设立在Agia Paraskevi，全年举办展览。他说：“希腊的力量在于这些岛屿。在岛上建立全新事物需要时间，但这里有很多事情在发生，而且不只是在夏天。”在2020年，Akis Kokkinos开始了在希俄斯岛（Chios）的DEO驻留项目——今年夏天，年轻的时尚团体Serapis Maritime在此激活了一个沿海瞭望塔，通过投影唤起岛上动荡的历史。Kokkinos说：“我们的资金来自与这座岛有联系的私人赞助人，他们想为当地社区做点什么。每个人都意识到它对这里的影响。”2022年，Dimitris Antonitsis的作品在雅典国立当代艺术博物馆的展览现场，照片由Anna Primou拍摄
《The Wave》（2022），Sofia Stevi，照片由Stelios Tzetzias拍摄希腊政府最近也加强了支持。为了回应艺术工作者的一系列抗议，Nicholas
Yatromanolakis被任命为希腊的第一位文化副部长。抱怨之一是考古学在希腊总放在优先位置。当然，这里确实拥有惊人的文化遗产需要被照顾。他说：“当代创作是国家文化遗产的一部分，但大多数国家并不重视它，”作为支持创意产业战略的一部分，艺术品的销售税已从24%降至13%，一项前所未有的劳动和社会保障改革法案将于2022年通过，以界定文化工作者的地位，规范补偿标准，并简化官僚体制，使艺术家更容易谋生。“我们希望制定一个全国性的框架，而不是依赖松散的私人项目。”2022年，Panos Tsagaris在雅典Kalfayan艺廊的展览“The Seed”现场
2022年，雅典国立当代艺术博物馆的展览“Statecraft (And Beyond)”现场，照片由Anna Primou拍摄今年夏天最大的新闻是雅典国家当代艺术博物馆（EΜSΤ）在6月正式开馆，此前2014年建筑完工后，由于缺乏国家资金，运营出现了一系列的错误。首场展览 “Statecraft
(and Beyond)”是对现代民族国家机制的一次雄心勃勃的考察，由新馆长Katerina Gregos策划。她说：“ΕΜSΤ的目标是通过反映其在东西方交汇处丰富的地缘政治空间，在国际博物馆生态系统中确立一个独特的位置。我们不希望模仿西方主流机构。来雅典参观当代艺术博物馆的人们并不希望看到他们在伦敦、巴黎、阿姆斯特丹或柏林看到过的东西。”2022年，Delia Gonzalez在Hot Wheels Athens艺廊展出的作品《New Age of Earth I》（2022）现场雅典可能是最令人着迷，却又最不为人理解的欧洲首都，其充满戏剧性和活力的现代历史尚未被消化。它吸引人的部分原因是不规则的街区和前卫的异国情调，不过现在也有可能屈服于欧洲式的发展。年轻艺廊Hot
Wheels Projects的创始人兼总监Hugo Wheeler说：“这对希腊艺术界来说是一个非常重要的时刻。一年中的任何时候，你都可以去一些机构，看到精彩的展览。我想不出还有哪座地中海城市可以做到这一点”。接招吧，柏林。2022年，在雅典Citronne艺廊的群展“In(de)finite Selfhoods”现场，图片由Citronne艺廊提供
Cathryn Drake是一位自由撰稿人和编辑，曾为《艺术论坛》（Artforum）、《frieze》、《Men’s Vogue》、《BBC Travel》和《时代》（Time）等出版物撰稿。如果用一个词来形容今夏纽约东部汉普顿的艺廊展览：精致！
有人想去“花园”寻艺吗？
科索沃首都普里什蒂纳的战后朋克文化
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