第二届“新设榜·创新设计年度榜单”
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新设国际创新设计中心（简称：新设中心），旨在打造一个多元化创新设计共创平台。本期人物访谈，我们来到了壹舍设计，与有情怀的设计男神方磊进行了一次设计思想的交流，听听他所喜欢的设计和对设计的思考与追求。
从一个好的角度来理解，我觉得更多的是给我们带来了很多思考。在疫情刚到来的时候，还是觉得挺紧张的，觉得今年疫情对大市场的影响会非常大。我们大家也都坐下来讨论过，希望今年都卯足了劲，来面对今年的这个情况。但其实大半年过去了，发现这个疫情对设计板块没有太大的影响，反而今年上半年盘点完之后，基本是和去年持平的，甚至还要更好。这次疫情，我们从工作方式上做了一个很大的调整，另外对空间的思考也有一部分。比如我们在做住宅空间的时候，会更细化的去思考健康的方向。以前的模式和现在的模式，前一个时代和后一个时代，我们要去做一个对比。在这个情况下，再把它落实到我们的方案当中来，这是我们更多思考的一个部分。现在我们更多的去考虑空间的功能性和新动线的模式。在过程中，也做了一点研究。比如说当我们从外部空间回家的时候，第一步需要接触到的是哪个部位，哪个区域，要去进入哪个动线，包括一个卫生健康的动线，客人、家人双动线的分流。10年前我做过一个私宅，那时候还不是很在意这方面。当时设计的是一个医院科室主任的家，大家都知道，医生会更在意这方面的清洁，消毒方面的意识会更强。他就跟我说“我希望你给我做完平面之后给我增加一个功能，在某一个玄关背后看不见的地方，我需要有一个洗手池，这个洗手池是我一进家里就可以把细菌隔绝在外部，不带到家里来。”那时候我是不太能理解的，只是相对较浅层面的理解，就硬生生去给他完成。但现在这一点我是更加清晰明白，我们要怎么把这种功能去最大化的引入到每家每户，这个是非常值得深切思考的过程。
因为疫情思考的会更多，要应对很多突发状况，但是我们一定要把最好的作品交给客户。我们现在最费心的是两个项目，其一是一个苏州超高层项目（在国内仅次于上海中心），有酒店、公寓、豪宅，我们做公区、豪宅和工艺部分。壹舍以往是从来不参与项目投标的，但是这个项目我们参与了，并且没有任何投标费用。因为高度摆在这里，所以大家全都是扎堆的要去争取。一共7家事务所，两家外籍事务所和上海同级别事务所，但我们团队也很优秀。虽然工作量非常大，绞尽脑汁，但是值得开心的是第一、第二轮我们全是第一名，最后我们中标。这个项目比较大，所以周期比较长，我也很期待最终呈现出来的结果。
另一个项目也算是我自己投资的项目，我作为甲方，同时也在做设计。设计师可能在设计自己家的时候会自己和自己对话，问自己需要什么，也要去考虑怎么省钱同时做到最好。这是一家高定品牌的服装店，三层320平米。一个好的项目一定中间会有很多插曲，也一定是很多方的一个结果。我和我的合伙人付出了很多努力，但是施工方面出现了很多问题。虽然现在已经不是我前期愿景的那样了，但是结局呈现出来的还是我们所满意的。
深入这个行业，就要去了解这个行业，去发现这个行业更美好的一面，虽然这个行业会很艰辛。很多人看到的是表象光鲜的一面，但只有我们处在这个行业，才会知道有很多辛苦的一面。最确切的一点是，我觉得要去发现很多行业变化的过程。当你近两年停留在你的能力范围内所能驾驭设计趋势的一个点，当这个行业发生变化的过程中，我们设计师也要去成长，去追求更高层面的一个深度。过程中会有很多很新奇的点出现，更多时候是因为这个很新奇的点，让我们不停的去追求这个发现的过程，这个过程其实很重要。所以我觉得创新的激情和追求、发现、变化、热爱这些点是密切相关的。
我觉得去回顾一个设计师的发展历程，他在每一个阶段的设计都应该是他当时自己满意的一个答案，除非他没有用心的去进行设计思考。当回头去检视的时候，我觉得那部分一点一滴都只是历程，回头看以前的作业也是，那只是你当时做的作业。我觉得最满意的永远还是在未来，还是积极乐观的。然后不满意的就是过去已经发生过的那些事情，这样会有逼迫自己往前前进的力量。我曾经做过上海外滩的一个艺术家中心，1930年左右的建筑重建。现在的位置在宝格丽旁边的一个新旧结合的老楼里面，那是一个顶级一线大咖的工作室。最早在做这个空间的时候，用了我比较擅长的建筑手法，通过很多老虎窗可以看到苏州河和陆家嘴（比较有趣的点）。整个空间是偏工业现代风，那种感觉还是符合我最终想表达的现代或简约风。作品呈现出来之后，艺术家和我个人都非常满意。但是如果把这个项目拿到很商业的角度来判断，我想应该有90%的人不太会接受。它是非常质朴、简单、原始的一个调性，但是那份质朴是我用了很多心思去做出来的，呈现出来就觉得和氛围毫无违和感。没有很多点缀与装饰的元素，这是我做空间一直想要去诉求的。
其实站在我个人的角度，虽然风格会偏现代一点，但并不是别的风格我不会做。有时候很商业的项目是不可避免的。甲方告诉你，肉要吃骨头也要啃，所以有些项目虽然完成的很好，但那不是我最喜欢的作品。从大学毕业到现在，我最热爱的还是现代的元素，偏简约的元素。我曾经在最困难的时候，很多案子摆在面前，我都纷纷拒绝掉，错失了很多赚钱的项目。但我觉得那不是我喜欢的，在我不开心的前提下来做这个事情，那这个作品就不是我想表达的意思，可能有时候和情怀有关系吧。
一定要说趋势的话，我们五年前、十年前，都不一定预测到当下近两年会偏向现代这个风格的基调上来。设计是很国际化的一个行业，如果说你要把它分到中国的某一个地方，或者国外的哪个区域，会有一些很个性的元素。比如中国比较偏东方的元素，原始的一种调性。站在国际的角度来说，那一定是越来越简化。装饰风会越来越少，会更加的纯粹，更过于简约，包括跟内心的变化都会有关系。我们更多的是关注功能性的，而不是眼花缭乱的元素。在家这个环境里，是需要安静、沉淀下来去思考的，一首音乐、一杯咖啡是让你心灵放松。在你放空的那一刻，杂念是要从你大脑中释放出去的，而不是增加更繁琐的东西。所以我觉得从空间到思想到你使用的功能点点滴滴，最主要是心灵的释放。
壹舍从两年前开始另一个团队模式架构的整合，到去年硬装团队模式的架构，今年我在整合整个公司的架构。虽然壹舍已经11年了，但继续前10年方式的话是会有问题的。其实我们从前两年就发现这个问题了，但是没有更多的时间去更好的调配。今年虽然案子还是很多，但是出差的时间少了，可能是避免了不必要的出差，可以更高效的用会议来解决，这样更多的时间可以让我自己和团队来思考，通过这段时间来调配整个公司。比如说公司的内部架构、团队的配合方式和模式。包括公司部门的调整，增设了部门等，这是我们做的非常大的变化。包括之前我们对接业务时，和甲方对接上不匹配的一些节奏，也正在做调整。还有之前是很机动性的通过人来管理，那么今年正在上软件管理系统，我们需要有更好的方式来对应这个事情。通过系统，连接各个环节，使对接更顺畅，达到更高效的配合。我觉得尤其是在国内的设计圈里，我们会看到很多跟风、随波逐流的趋势，大家去做哗众取宠的东西。有太多的元素放在一起的话，就商业化太重；太过分的去追求这些东西的话，也会跑偏。但是我觉得在新设榜这种创新年度榜诉求点上最大的一个点就是“创新”，是不是真的能够在行业里面起到一个小的趋势或者一个引导的作用，真的是不是有一个亮点出来，这个是我觉得要去深切关注的。
OOMOO，一个全球木作家居新锐品牌，自创立伊始，即注重平衡美感与功能、品质与价值、效率与成果，致力于不追逐时代美学，只缔造趋势，在感性生活中追寻最理性的舒适体验。其第一家展厅——OOMOO之家上海旗舰展厅由方磊领衔的壹舍团队操刀完成。
设计师汲取品牌灵感，将其拆解组合搭建成完整的空间语言，追随自由元素延展，并雕琢室内的建筑感，以楼上楼下造型各异的盒子交叉叠合，拒绝固化形式的解读，提交创新性答案。在混沌之间，多元化与秩序并存，感性的惊喜依托于理性的排布而生并与之交融。
OOMOO之家上海旗舰展厅，面临解决两个诉求：第一，将丰富多元的产品系列清晰有序地呈现出来，这是展厅要承载的基础使命；另外，还要塑造显著的中心点，强化对展厅的印象记忆。
设计师将建筑手法迁移至室内，以大块黑白布色，硬朗的线条穿插其中，简洁的白底与黑色体块串联，不设置庞杂的隔断。干净利落的半私密式布局，既保持了亲密，也留有神秘，在递进与交互之间演绎出层次之美。限量解剖版的KAWS玩偶在正中央处热情迎接每一位访客的到来。
“我希望这些散落的黑盒子以及切角形式，打破传统的固定直线型逻辑，释放空间活力，让人可以更加随性的穿梭探索，以放松惬意的心态来了解并体验OOMOO品牌、产品及服务。”方磊表示。
若将整个场地视为一个游走的系统，错落的体块与灵巧的切面开口让其平面灵活度更高,视线穿透性更强。在不拘一格的分区中，每个系列就像簇拥的舞台主角，自成焦点，既凸显个性化，又让每一隅都能邂逅不同的精彩。
偌大的玻璃窗为展厅引入充沛的光线，室内借由体块以及色度上的调和，清爽简练。切角开合之道的拿捏思考，贯彻至四周全方位，并打破方正的常规逻辑，又从动态上将彼此连接，表现得疏密有序、收放自如，既有适度凸显，又不会与整体割裂。
纵然每一系列本身的造型、色泽、材质各异，但采用黑白灰作为基底色，其强大的包容性，兼收并蓄，一切都纯粹且契合。在黑白分明、深浅交替中延伸外在的宽广之感，更似衬托内在的深远之境。
“一二层楼之间的纵向延伸同样是重点，楼板并未完全封闭，而是以散布着随性的洞口形式让上下贯穿、互动，这和黑盒子上不规则的切角做法及目的异曲同工。此外，每个角落留有的挑空区域，也各自匹配了不同的造景点缀。”方磊讲到。
悬挑楼梯以被包裹的姿态蔓延而上。虚实相生的光影、连续的界面传递至臻深邃的魅力，停驻的前后视觉落点也都通过精心考量。
跟随楼梯而上的还有盒子概念，环绕式的组合衣帽柜有别于楼下的冷静硬朗，瞩目的绿色瞬间唤醒活跃与生机，进一步彰显着OOMOO的无限可能与多样选择。
中央的玻璃洞口，在保证安全的前提下弱化护栏，进一步流露轻盈透气的观感。俯瞰的目光正好聚焦在一楼中心处，这也是对上下一体的把握与呼应。
考虑到建筑条件以及层高的限制，顶面保留了原始裸露的梁位及管道设施，并以此试图构筑一种介入与划分的状态，让新与旧融合碰撞，原始与再造自然对话。
场景区域的构建，是实现与访客直观沟通、引发共鸣的一种颇为有效的方式。摒弃单纯的展现形式，通过生活场景及使用区域的模拟，在真切表达其结构、功能及应用之余，也散发出和谐的美感与内在的优雅。
优质的材料和细节层次是关乎室内体验感的重要因素，基于OOMOO与木有着千丝万缕的联系，于一二层分别设置材料展示区，着力诠释木的本质精髓。整体上同样强调统筹木质与色彩、光影、纹理等的综合使用，既有简约干练的气质，又不乏摩登新潮的格调。目之所及，借由木质与玻璃、金属及皮革的融合碰撞，精致落在细微点滴之处，意式低奢的不凡质感呼之即出。
△设计概念过程稿
△剖面图
OOMOO之家上海旗舰展厅宛如一个容器，家具、陈设、装置、艺术品等诸多元素在其中逐层渗透，显得流畅、灵动且充满张力。以宜人的尺度建构开放式生活，打破界限，赋予自在洒脱的感官享受，传达出OOMOO极致、张扬、独一、潮流的调性。同时在产品与空间“你中有我、我中有你”的紧密关联中，也透露着壹舍对于当代人居美学的极致思考。
△2F平面图
设计公司 | ONE HOUSE DESIGN 壹舍设计
△方磊
壹舍设计创始人
现代简约设计先行者，都市精英生活方式引导者，壹舍设计创始人。
近年来获得诸多国内外室内设计大奖。他认为设计师思维是感性与理性的结合，擅长用现代简约的美学精神展开空间多维描述，以克制与平衡的手法、表像和内在的矛盾统一来表现丰富而纯粹的设计本质。
2019年
意大利 A' Design Award 最高奖项——铂金奖
2019 BEST100最佳商业空间设计大奖
2018年
光华龙腾奖·中国装饰设计业十大杰出青年
美国TOP100全球影响力华人设计师大奖
胡润大设计论坛最受青睐的华人设计师
法国双面神GPDP AWARD家居住宅空间类-国际创新设计大奖
法国双面神GPDP AWARD文化办公空间类-国际创新设计大奖
法国双面神GPDP AWARD年度TOP 100最具国际影响力创新设计师大奖
设计驱动，产业融合，设计创造美好生活。中国市场需要消费升级（好产品，好设计，好体验）和品质提升（创新），好产品需要有好设计，也需要有好体验，通过创新实现品质提升，从而促进消费市场升级。新设榜·创新设计年度榜单，于2018年由全国工商联家具装饰业商会主办，为了更好驱动设计与各相关产业相互融合，发掘和表彰在创新领域有突出贡献的家居品牌企业、设计机构及设计师。2019年3月在上海隆重举办了首届新设榜创新盛典暨创新设计（上海）论坛，发布了首届新设榜·创新设计年度榜单，并为入榜的年度创新人物、机构和家居品牌企业予以表彰。第二届新设榜·创新设计年度榜单新增评选地产创新设计人物、创新家居产品和产品创新设计人物，以“创新驱动品牌升级，设计创造美好生活”为主线，寻找设计新＇力量。推出地产领域、家居建材及设计行业年度地产创新设计人物、空间创新设计人物、产品创新设计人物、创新设计机构、创新家居品牌和创新家居产品，推动新设计、新产品、新工艺、新技术、新模式、新项目、新理念、新思想的新时代创新人物、机构及品牌榜。
2020年11月，将在上海隆重举办第二届新设榜创新盛典，同时举办新设榜·创新设计国际论坛和表彰大会，编辑出版《新设榜创新年鉴》，刊登年度创新设计机构及人物作品和创新品牌产品。
面向世界：做好创新设计中国案例，讲好美好生活中国故事！
相关链接
△2020第二届“新设榜·创新设计年度榜单”申报征集中
△新设访谈【01】
首届新设榜年度创新设计杰出人物凌子達
△新设访谈【02】
△新设访谈
“创新+设计”品牌行（一）
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