国庆档第一诈片

这是Sir今年最诡异的一次观影体验。

从拿到票的那一刻起，就被工作人员“精准识别”。

到可以入场的时候，售票员过来“当面提醒”。

甚至想去卫生间，检票员也微笑着引导，说等候归来。

这待遇，是碰到了认识Sir本人的读者粉丝？

还没高兴两秒，很快就打脸。

这敷衍的检票手法——

工作人员带着“于心不忍”的善意眼神。

以及刚被带进了影厅，身后就迅速传来的关门声。

礼貌又避之不及的态度，就像一场共谋和恶作剧：快把门锁住，千万别给人跑咯。

毕竟接下来几天，可就指着这人笑了。

没想到，还真有来看这片的啊——

我是哪吒2之英雄归来

这是个什么电影呢？

这么说吧。

一部让不少观众想起李诚儒发言的作品。

一部堪比当年《汽车人总动员》级别的“诈骗”。

以及，一部让不同喜好的观众在评论区都能达成共识的“神作”。

本来Sir是没打算写这片的。

但现在后悔——

写晚了。

怎么会有二十万人上当啊。

这不是《哪吒之魔童降世》续集！！！

它的第一部在2016年上映，虽然豆瓣只有3.6分，还先后两次上映，一共拿下过一千万的票房。

本着严谨态度，Sir去瞅了瞅第一部。

emmm……

这个哪吒造型，说没参考童年神作《哪吒传奇》，恐怕没人会信。

动画效果也更像《哪吒传奇》的3D转制版，卡通风，偏儿童向。

因为粗糙的建模，尴尬的剧情设计，无厘头的元素混搭，让这片收获不少差评。

豆瓣评分超过1%动画片，还能拍第二部，任谁看了都会说一句“勇气可嘉”。

也算是为国产动画献青春了。

但到了第二部。

情况开始起变化。

首先从海报开始——

左边是本片海报，右边是饺子导演之前放出的《魔童闹海》的先导海报。

这画风，这字体。

你说它是故意的还是不小心？‍

其次是故事剧情。

第一部《我是哪吒》里，以太乙真人帮哪吒觉醒，战胜龙太子，拯救陈塘关结束。

不仅是大团圆结局，而且因为低幼画风。

也没有传统故事里，哪吒割肉还母剔骨还父的抓马桥段。

陈塘关百姓不仅获得了幸福安宁的生活，背景音中，李府中也传出了哪吒回家的声音。

结果到了第二部里，直接默认的前情是：

哪吒肉身已死，被陈塘关百姓修庙祭祀，以元神的方式在太乙真人身边修行。

这默认的是啥？

是《魔童降世》的结尾——

啊这……

这相当于《我是哪吒2》主动抛弃了自己的前作，伏低做小，贴过去给《魔童降世》续写了一部同人续集。

他真的，我哭死。

当然也可以狡辩说这只不过是顺着哪吒闹海的原版故事改编，算不得嫁接《魔童降世》。

但如果看了电影，就会发现，这确实不能算是蹭。

是刮蹭。

比如造型。

在《魔童降世》之后，《我是哪吒》也有了同款少年叛逆形态。

△ 上中下：《魔童降世》《我是哪吒1》《我是哪吒2》

比如剧情上，申公豹不仅再次喜提反派。

△ 上：《魔童降世》，下：《我是哪吒2》

更是复刻了哪吒对战东海龙族。

敖丙死了，就给找来了一个兄弟。

敖爸？不，敖霸。

又是龙王养子。

又是龙族叛逆。

还加上了一段悲惨童年。

美强惨人设，又和《魔童降世》的敖丙一样。

可惜复刻水平，一言难尽。

不仅角色的前史，全程只用2D动画交代。

而且出场的戏份太少，观众还没共情。

就开始一通乱打。

不仅没工夫讲什么人物成长。

整个打斗场面，既不激烈，也不热血。

受限于技术水平，更像是……

你来我往的过家家。

（预告片里这段出场已经是全片最高光的打斗了）

更别说电影情节上的逻辑不顺。

比如申公豹出于嫉妒想给姜子牙封神大业使绊子，但又怕被师父怪罪所以他专门去找来敖霸助阵。

可是电影后边，他二话不说直接下场，亲自动手，打哪吒，打太乙真人……不仅暴露自己，还让前边的隐藏成了笑话。

比如元神状态下的哪吒无法与人间接触，不能与父母相认，这是他想复活的主要原因。

结果在片中，他却有时是虚空状态，有时可以触碰实体，没有什么设定逻辑。

再比如电影结尾，面对暴民，前一幕哪吒的师妹金霞出面说，哪吒正要复活，李靖夫妇喜极而泣。

后一幕，李靖就对哪吒妈说，咱们吒儿估计是真死了……

至于电影的动画效果，质感之类的。

Sir只举一个例子。

哪吒的混天绫。

一般都是这样的浮动状态。

但在这一部里。

这飘带的轨迹僵硬而诡异。‍‍‍‍‍‍

让电影不论是物理特效还是质感，都差了一大截。

更让人想笑的是，电影里随处可见的熟悉元素混搭。

太二真人。（出自《魔童降世》）

年轻人不讲武德。（出自马保国段子）

以及存在于背景里的姜子牙封神。（不知道是不是蹭《封神》）

但Sir看着它从2022年暑期档，改到贺岁档，再改到如今2023年的国庆档。

片名从“大闹东海”改成了“英雄归来”。

剧情也可能是从传统闹海，变成了一场对复活计划的小打小闹。

甚至全片唯一的受害者，只是一条狗。

不禁让人觉得，这部电影，会不会在改档的同时，还做着把时下的热搜放电影里即时更新的工作。

可能因为它知道——

自己这片，如果离了这些，实在没有把观众留在电影院90分钟的能力。

当然，这个电影最过分的。

还是诈骗。

因为不论是不会拍，还是没拍好，甚至只是元素的重叠和累积，可能都只是能力问题。

但把海报做成这个样子。

调小“我是”和“之英雄归来”，放大“哪吒2”三个字符。

显然就是要丝滑地引导你联想到那一部大名鼎鼎的《哪吒》动画。

把自己从一个豆瓣3.6分作品的续集，伪装成一个8.4分，票房五十亿国民作品的续集，利用观众的“不小心”和“大意”，最后在档期里捞上一笔远超它成本质量的收益。

虽然有很多观众能够分辨。

但这种投机，主打的就是能骗一个是一个。

当然，这也不是国内院线特有的现象。

好莱坞跟风的山寨片，也是一个比一个玩得花。

比如《环大西洋》之于《环太平洋》，《美国战舰》之于《超级战舰》，《变形机体》之于《变形金刚》……

只不过都没有在内地院线上映，也就没法骗到我们的观众。‍‍‍‍‍‍‍‍

这种类似于B级片的生产模式，已经做成了生意，甚至打响了厂牌，玩出了一种跟风蹭热度的文化……

也就是所谓的“聚会电影”。

明摆着告诉你是烂片。

聚会的时候大家看看能烂成啥样，一起吐槽，给派对增加快乐。

反观国内的创作者，瞻前顾后，唯唯诺诺，嘴上都是主意，心里全是算计……

其实有点唏嘘的是。

《我是哪吒》里，保留了不少哪吒IP原著中的优秀元素——

元始天尊的不公平，申公豹的嫉妒心，哪吒庙里轻易被煽动的底层民众，以及哪吒和母亲之间的羁绊和亲情。

这些部分，在过去的改编作品中都有过不同程度的侧重，甚至还取得过不少成功。

最好的例子，TVB版《封神榜》中对殷十娘与哪吒感情的呈现，就是这部作品能成为经典的重要原因之一。

但是。

就算如此，它依然选择了最简单的方式。

模仿，诈骗，捞一波快钱。

然后躺下任嘲。

这恐怕才是国产电影市场中，不少所谓创作者的写照。

也才凸显出，饺子他们当年做《魔童降世》，为了一个申公豹变豹子头的动画效果，死磕几个月，把特效师都逼到跳槽。

是多么难得。

你说这个镜头有很大意义么？

没有太多，只是一个展现故事中申公豹角色特质的细节。

但哪一部好电影，不是靠这些小细节，一点一滴堆砌的呢？

可，这个大环境中，还有着好一部分人。

因为这样那样的原因，充当着市场中的水分。

需要被拧干，挤尽。

说他们不爱电影吗？

Sir相信没有人会说不。

但他们爱的到底是电影，还是电影所带来的名利。

恐怕，就只有他们自己才清楚。

本文图片来自网络

编辑助理：吉尔莫的陀螺