“我从来没有听到过这样的演奏”丨盛原采访老师米科夫斯基（连载）

盛原采访老师米科夫斯基（连载）

音乐之光导读

    所罗门·米科夫斯基教授在纽约曼哈顿音乐学院任教四十余年，荣获院长勋章，并经常应邀担任国际知名钢琴比赛的评委。『音乐之光』将在三月里，为大家邀请米科夫斯基的亲炙弟子、曼哈顿音乐学院预科教师李佳音女士，为大家通过导读同为米科夫斯基学生的洪国姬女士所著、上海音乐出版社出版的《所罗门·米科夫斯基钢琴教学传奇》一书，讲解『米科夫斯基钢琴教学法』以及李佳音女士在美国的留学经验。。关于这门课程的具体事宜请留意公号文末的介绍。本文采访者盛原，原题《乐谱只是起点，它开启了我们的想像力》原载《钢琴艺术》杂志。

盛原与老师米科夫斯基在一起

盛原教授导言

   米科夫斯基是纽约曼哈顿音乐学院的钢琴教授，我在曼哈顿音乐学院上学的时候跟他学习了六年。他总是很忙碌，大至举办国际音乐节，小至送还学生忘在教室的手 表或谱子一类东西，都完成得干净利索，无可挑剔。他做事 的高效率与无微不至的态度，以及做人的直率与慷慨，都 成为我为人处世的楷模与鞭策。这位万事有条不紊的精明 理智之人，却能在音乐会之后激动得热泪盈眶，我在古巴 比赛时还见过他在与老朋友的聚会中用母语(西班牙语) 祝酒时说得泣不成声。

     由于手坏他停止了演奏，但他总是在为学生做示范的演奏中流露出他对音乐、对生活的真挚而深沉的理解与热爱。他说：“我不能亲自演奏，我便通过 我的学生们表达我对音乐的感受。”也许正是这种不幸中 的万幸，使得米教授在他天生的热情洋溢中增添了十分的 踏踏实实、兢兢业业的处世作风。以下是我于2011年圣诞节后对他作的采访。由于双方知根知底，他说话也便更直率，不加修饰，随心所欲。采访到后来他竟忘记这是一次为一个重要音乐杂志作的专访，更直言不讳的讲起他对我演奏的看法，使我不由自主 地从一个采访者变回到他永远的学生。我把这段“离题的话”也收录在这个采访中，不是炫耀，也不怕丢丑，只是想作为中介，为读者们最原本地表现米教授与学生之间的交流。

盛原在米科夫斯基音乐厅

谈伟大钢琴家

   盛原：当您1995年抵达纽约时一定听过很多当时伟大艺术家的演奏。但从切尔卡斯基去世以后，上一代的艺术家就已经基本消失了。在您看来传统与当代的演奏家有什么区别呢？

    米科夫斯基：我到了纽约以后，就利用每个机会来教育自己。有一段时间，晚上我经常去拜访餐厅、我去亨特学院听他的音乐会，当时根本不知道他是博物馆和歌剧院。虽然我经济上负担不起，但总是能想法进去。我去看芭蕾，上歌剧院，什么地方都去。我也聆听过很多伟大艺术家的演奏。不幸的是，他们没有得到下一代钢琴家的支持。我对这些年轻一代演奏者的欣赏就不像对老一代钢琴家那样。莫伊塞维奇在纽约的告别演出我在场。他演奏了拉赫玛尼诺夫的第一、第二和帕格尼尼主题变奏。我还听过他的一场独奏会。那时候在城里的一所高中学校就能举行独奏会，一块钱一张票。在那场音乐会上，他演奏了舒曼的《狂欢节》，当时我正在练这首作品，而他展示了我所追求的理想境界，虽然那天他喝醉了，弹了一大堆错音。我还听过圭马尔·诺维亚斯、麦拉·赫斯、米开朗杰利（钢琴家米凯兰杰利）、吉泽金（钢琴家吉泽金）、鲁宾斯坦（鲁宾斯坦谈艺录）的音乐会，还听过霍洛维茨（钢琴家霍洛维茨）、乔治·博列特的音乐会，舒拉·切尔卡斯基（Shura Cherkassky）复出的那场音乐会我也听了。

切尔卡斯基与巴伦博伊姆

    舒拉·切尔卡斯基对我来我完全是一个惊奇。记得我去亨特学院听他的音乐会，当时根本不知道他是谁。那里主办有一个系列音乐会，那天的场子基本上是空的（他那时来美国还没有几年）。我和女朋友坐在一层观众席里，他走出来，开始演奏舒伯特的《即兴曲》（作品90第2号）。刚弹10个小节，我就抓住女朋友的手说：“这真是不可思议，我从来没有听到过这样的演奏。” 我被完全抓住了，真是令人难以忘怀的体验！我根本想不到什么人能够像这样在几小节之内就把我完全迷住。

    从那以后，我就专门去听他的各种演奏会，不论他弹什么以及在哪儿弹。在一些突出的音乐会中，他演奏了肖邦的第一、第二协奏曲，圣·桑“第二”，我还听过他演奏柴科夫斯基的作品。不论他演奏什么都是一种内在的创造。乐队也很难跟。我很敬佩那位指挥家施瓦茨，他在这些音乐会里为切尔卡斯基协奏。

    有意思的是，一些人竟在音乐会中途退场，而更有意思的是，我在这些音乐会当中从来没有看到过朱利亚音乐学院的学生，或者任何朱利亚或曼哈顿音乐学院的老师。即便是发现了一两个，他们也并不欣赏这些音乐，这真是让人苦恼。欧洲流传的钢琴演奏风格在20世纪初延续到纽约直到50年代期间，而那些主要的音乐学府对于这样重要的历史性的东西却不能够保留下来。切尔卡斯基延续得长一些，但他是一个特例。有些人，比如像波里尼在欧洲受宠，而这与切尔卡斯基这样的钢琴家所代表的风格正相反。我并不否认波里尼艺术上的伟大以及他对20世纪和21世纪音乐的伟大影响和贡献。但是投身于这种“老派”风格的钢琴家决大多数都来自东欧，如俄罗斯、波兰、匈牙利，他们逃离欧洲是因为世界大战以及所受到的迫害，其中很多人是犹太人，最后落脚在纽约。

    纽约是一个思想开放的城市，接纳了他们，尤其是有像哈罗德·勋伯格这样的评论家的影响。它宽厚地接纳了这样一种钢琴演奏风格，而这一风格正在被新一代的音乐家所摒弃。当我还是一个孩子的时候，我在古巴的老师已经在试图给我洗脑，反对所谓的炫技式的夸张，认为他们把炫技做得比音乐本身更重要。我记得他告诉我，比之于阿图尔·鲁宾斯坦，他更喜欢鲁道夫·塞尔金（钢琴家老塞尔金），因为他听到鲁宾斯坦在《降a大调波兰舞曲》中加了一个八度，这就足以让他把这位钢琴家扔到垃圾堆里去了。（未完待续）

    延伸阅读：1、『音乐之光』上新课啦丨《米科夫斯基钢琴教学传奇》读书会；2、致钢琴专业的你：“成功的道路并非只有一条！”；3、一本钢琴专业必读的美国教学大师对话录丨《米科夫斯基的钢琴教学传奇》书评 ；4、如何快速掌握一位美国钢琴教学大师的艺术精髓？5、“当盛原在曼哈顿读书时，我教过他很多巴赫的曲目”；6、“一些十三四岁的孩子弹琴像‘斗牛’一样”；7、米科夫斯基谈钢琴比赛本身存在的一个问题；8、钢琴教师的职责不是培养“年轻时赢得比赛而随后被人遗忘的获奖者”；9、米科夫斯基论钢琴教学丨合适的曲目就像“良药”一样，让学生在练习中解决问题；10、“中国必将成为世界上最主要的古典音乐中心”

新学期到了，『音乐之光』为大家隆重推出

《米科夫斯基钢琴教学传奇》读书会

课程将由曼哈顿音乐学院预科钢琴教师

米科夫斯基亲炙弟子李佳音女士

为大家导读上海音乐出版社出版

《所罗门·米科夫斯基钢琴教学传奇》

关于本书，听大咖是怎么说的

参与本课程您讲得到什么？

1

免费赠书《米科夫斯基钢琴教学传奇》

我们将在第一时间把本书送至您家

注：上海音乐出版社为本次读书准备的图书

数量有限，即将赠完，请尽快购课

2

六堂在线讲解答疑课程

『米科夫斯基钢琴教学法』

一. 钢琴演奏基础的重要性与训练

二.  家长，你成为了孩子在钢琴学习中的

支持者，还是他们钢琴兴趣的扼杀者？

三.  关于钢琴曲目的选择

四.  系统学琴前大家一定要知道的事情

『留美学琴经验谈』

五. 纽约留学那些事

- 曼哈顿音乐学院预科与大学的学习

六. 申请流程背后那些你需要懂得的事情

- 以申请美国曼哈顿音乐学院为例

本课程适合人群

 • 

本课程适合

琴童及家长

钢琴学生及青年钢琴教师

以及特别适合

有意申请美国音乐学院预科学校的学生

对美国音乐学院学习内容感兴趣的家长

新学期伊始

『音乐之光』诚邀热爱钢琴演奏艺术的您

与纽约曼哈顿音乐学院最年轻华人钢琴教师同行

一起学习『米科夫斯基钢琴教学法』

分享她留学美国的学琴经验

我们通过一本实体书籍与

6堂曼哈顿音乐学院预科教授的直播互动课程

帮助大家领会米科夫斯基教授的

精深钢琴教学造诣

课程上线时间说明

本课程3月16日晚八点正式上线

（每周二、六晚20：00开课）

 正式课程价格：¥199    

 限时优惠价格：¥99.9 

（限时优惠截止3月17日24时）   

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伯恩斯坦《年轻人的音乐会》、

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