宗建成 | 不明“旧”里
宗建成
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1993出生于江苏宜兴
毕业于南京艺术学院
进修于中央美术学院
综合材料绘画语言创作研修班
国家艺术基金2019年度青年艺术创作人才
江苏艺术基金2019年度美术创作人才
zongjiancheng.arthub.cn
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《造境印象之二十五》 20x30cm 布面综合 2018
文 / 刘筱，笔名刘皛
江苏省国画院美术理论研究所副研究馆员
院艺委会办公室副主任
我喜欢宗建成作品里那一副破落调调，这可绝对不是一个贬义的评价。
在这个光艳照人、快捷华丽的时代，所有的日常用品、所有的高楼大厦、所有的一切都是新的，就连你涂在手指甲上的指甲油，你也绝不允许它看去有一丝一毫的破绽。
这是一个崭新的时代。
《造境印象之三十一》 20x30cm 布面综合 2018
过于饱和的色彩可以在一定程度上刺激到你的视觉神经，影响到你的心理感受，带给你一种暂时的快感，但试想让你长时间的处于高饱和度的刺激之下，恐怕也是不能承受之重了吧。于是当我看到一些略显破旧的、降低了色度的、平实无华的东西，便会不可遏制的产生好感，并且愿意一直保持欣赏的态度去了解他们。
宗建成的作品便是这样一把攫住了我的注意力。
《造境印象之三十九》 20x30cm 布面综合 2018
《造境之四十四》40x50cm 布面综合 2018
宗建成的画面是特别典型的传统透视方式，以开放的态度一览无遗的将画面上所有的元素倾倒给你看，让你的目光无法回避任何一处细节，这种放射状的布局模式，直接而一击必中。
而他似乎并不热衷于将画面处理成特别精细的，描摹的特别光鲜的状态，在画面中，经常出现中国画中的“留白”，那是不经处理的裸露的亚麻布，而画面主体则是像一瞬间被碰倒的油彩或是墨汁，以不规则的痕迹在画布上留下了自己独有的印象，暗喻着作品的诞生是由于画家的灵感与画面载体的碰撞所产生。
《造境印象之十三》 20x30cm 布面综合 2018
《造境之二十九》 60×80cm 布面综合 2017
综合材料的运用使得画面有着不同于传统油画的肌理感，配合着矿物质颜料的沉着用色，营造出作品斑驳、破落、陈旧的效果。而在他的画面中，我们可以看到一些反复被使用的元素，比如卷纸、比如电脑显示屏和主机机箱，再比如纸袋、旧的冰箱、明线处理的室内布线开关，又比如画架、纸箱、画板，亦或是老式火车的车厢以及车库、停车位这样的环境元素。
在我看来，宗建成正是在用自己的画笔再现自己周围的世界，那电脑、被褥、洗涤用品共存的狭小空间令人想起读书期间的宿舍和刚毕业之后廉价的出租屋，杂乱的场景体现出一种快节奏的生活状态；那些带着标签的纸箱和画架与画板凌乱堆砌的空间又让人想到临近毕业时的学校画室；而老旧的火车车厢、车库地带又令人记起学生时代背包写生的经历；还有那些让人一眼看去便能想起美术史上的经典的作品则又让人回忆起自己学画时期临习大师的场景。
《造境印象之三十三》 20x30cm 亚克力综合 2018
《大建设》 200x150cm 布面综合 2016
宗建成的作品有种怀旧的气息，但这种怀旧是有线索、有规律的，它有感而发，它指征明确。实际上，作为一位90后的画家，你看到他的作品后会不由自主的问：“这样的’怀旧感’究竟从何而来？为何他的眼中，粗糙的、破落的、凌乱的画面是他审美诉求的表达呢？
《造境之三十二》 60x80cm 布面综合 2017
《造境之十一》 40x50cm 布面综合 2017
在我看来，“旧”的背后其实是日常的本质，更是生活的原始状态，对宗建成而言如此，对其他人来说同样如此，宗建成用犀利的目光审视自己的生活经历、自己的生活环境以及自己的生活现状，他剥离掉当下社会光怪陆离的美好表象，直面自己和周围类似人群的生活状态，他的作品可以让你安静下来去思考，更可以让你的情绪凝固在一个瞬间迟迟不肯离去，他的“怀旧”，不是感伤，不是悲观，而是一种隐藏的冷静与客观，他用一种硬边式的冷峻态度提醒各位：生活的本质其实没有你眼之所见那样鲜美，但却比你想象中更为醇厚。
Arthub x 宗建成
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Arthub:宗老师，您好。您在题材上的选择，跟很多90后画家不同，您最早选择这类旧房子内外景观的缘由是？
宗建成：我们生活在这个城市里，随处可见的不是花花草草，不是高山流水，而是钢筋水泥，这是我们平时见得最多的也是感触最深的。我的家乡宜兴，我是眼看着它从一个小县城变成现在拥有大城市的风貌的，我深切的感受到这个社会发展的如此之快。但其实我并不喜欢千篇一律的高楼，好像每个城市长得都一样，我还是更中意那种旧房子、老小区，因为里面总有惊喜和乐趣，所以我更愿意表达这类房子，不论房子内外我都能感受到人类活动的痕迹，那是有温度的，并不是冷冰冰的。
《造境之五十-儿时的记忆》 40x50cm 布面综合 2018
Arthub:您并没有在画布上完全画满，而是，如记忆里的画面在画布上晕染开，您选择这样的画法，是有受什么启发吗 ？
宗建成：我在创作的时候常会用到水，我喜欢颜料在水中化开的感觉，那是一种既实在有飘渺的状态，那种临界点是最让我着迷的。由此想到老照片那种斑驳的感觉，和我想表现的很像，就像是记忆慢慢褪去又不断重组的感觉，一切显得不是那么真切，却又是实实在在存在过。
《造境之二十八》50cm×60cm 布面综合 2017
Arthub:画面上扑面而来的怀旧气息，跟您的童年有关联吗？
宗建成：准确的说这和我的当下更有关联，当今这个时代发展的太快，城市化进程步伐的加快，各地都想起建设浪潮，一批一批的高楼大厦拔地而起，于此同时也有成片成片的老小区、旧房子被拆除。其实我是很喜欢老建筑群里的那种生活味和市井气息的，里面多多少少都能唤醒到我儿时的一些记忆，让我感受到纯真和真诚，那时候出门邻居都互相打招呼，隔壁的小朋友也会和我玩耍，近阶段特别怀念儿时的一些东西。所以我想留住这些记忆也好，回忆也罢。
《造境之六十二—1966》 40x50cm 布面综合 2018
《造境印象之十二》 20x30cm 布面综合 2018
Arthub：作为今年国家基金的青年获得者，能谈谈您的感受吗？
宗建成：能获得国家艺术基金的资助，我也是感到很荣幸的，这是对我作品的鼓励和肯定，极大地鼓舞了我的创作热情。
Arthub：您的作品系列名为“造境”，您创作的这些场景，更多的是表达对以前的感伤怀旧，还是存有对当下的某种启示？
宗建成：这个系列里有大量的作品是带有怀旧意味的，这也是我的一种思考吧。我并不反感快餐文化，我喜欢厚重的有历史感的经过时间沉淀的东西，这些东西是留得住的。当下的人们都是低着头匆匆赶路，做什么事情都希望快，这也导致一些人有了浮躁的内心，我希望人们慢下来，不要因为赶路而丢失自我。
《造境之三十一》 40cm×50cm 布面综合 2017
Arthub：您之后会一直延续这个创作方向吗？
宗建成：我这一系列作品取名叫“造境”，因为“造”是一个动词，它有“再造、改造、建造、创造”的意思，境是一个名词，它包含有“环境、意境、心境”的意思，因此这两个词组合在一起能承载的东西是很多的，能让我把想表现的，想传递的东西都承载起来，所以这个系列是很丰富的，我能不断地把这个系列延申拓展。
《造境印象之二十九》 20x30cm 布面综合 2018
《造境之二十二》 40x50cm 布面综合 2016
《造境之四十二》 50x60cm 布面综合 2018
END
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