贝浩登艺术家｜保罗·费弗大型回顾展：自由诞生的序章

洛杉矶格芬当代艺术馆（The Geffen Contemporary at MOCA）正在呈现保罗·费弗（Paul Pfeiffer）个人展览《自由诞生的序章》。本次展览汇集了这位以敏锐的洞察力而闻名的先锋艺术家的30多件作品，并首次特别展出其全新的委托创作。此次展览是这位跨学科艺术家25年来首次在美国举行个人回顾展。

从定义时代的早期影像作品，到最近打破流派的摄影、装置和雕塑，此次展览使费弗成为当今最有影响力的艺术家之一。他通过液晶显示器和微型投影仪呈现的标志性作品，包括《受难片段》（弗朗西斯·培根之后）（1999）、《约翰福音 3:16》（2000）和《漫长计数》（2000-2001）三部曲，将与大型投影和沉浸式装置作品并置展出，例如《圣徒》（2007），这是对 1966 年英格兰和西德之间世界杯决赛的视听再现，以及艺术家最新的影像作品《红绿蓝》 （2022）。本次展览还首次展出了费弗正在进行的《化身者》系列新作雕塑：艺术家将流行歌星贾斯汀·比伯塑造成耶稣基督的形象，将他变成了宗教偶像。这些雕塑的创作过程将16世纪的殖民贸易路线与当今的全球网络连接起来。

保罗·费弗个人展览“自由诞生的序章”于洛杉矶格芬当代艺术馆展览现场. 图片提供：艺术家与贝浩登

保罗·费弗（1966年生于美国檀香山，现居于纽约）被国际评论界广泛认同为数字时代影像艺术的先驱，他探讨了媒体如何在体育和娱乐中创造奇观，并以微妙但强大的方式影响我们的归属感和身份认同。受电视体育赛事和流行娱乐的启发，费弗的作品解构了我们对名人文化的迷恋，揭示了集体意识是如何通过对现成镜头的熟练剪辑来被塑造和操纵。在追踪图像流通的全球轨迹时，费弗展示了欲望、英雄主义和崇拜如何作为艺术、宗教、政治和国家机制的一部分运作。

保罗·费弗个人展览“自由诞生的序章”于洛杉矶格芬当代艺术馆展览现场. 图片提供：艺术家与贝浩登

费弗重新审视流行奇观的视觉语言，旨在探索媒体图像如何塑造我们对世界和自身的认知。他运用录像、摄影、雕塑和声音等多种媒介进行创作，并着迷于那些面向大众的时刻（现场体育赛事、体育场馆演唱会巡演、电视游戏节目、名人写真）。费弗通过细致的取样和再编辑，揭露这些图像表象之下的奇异空虚感。从照片修饰和数字擦除所带来的超现实感，到视频循环的无休止重复，他精湛的后制技巧使他能够放大当代存在的超现实层面，在这里，身体成为充分观察的场所，暴力娱乐与民族主义、宗教和古老神话相交。费弗在创作媒介和作品尺度上不断尝试，沉浸式的视听装置和便携式崇拜物经常共同出现在他的展览中。贯穿于费弗的艺术实践的是他坚持不懈的淡化窥视与沉思之间的界限，旨在反照并强化观众作为消费者的存在境遇。

保罗·费弗个人展览“自由诞生的序章”于洛杉矶格芬当代艺术馆展览现场. 图片提供：艺术家与贝浩登