《我不是药神》怎么做到爆款制作？从这能看到引爆的一点关键
见实在刚公布的9月19日见实小程序行业大会议题上，特意邀请坏猴子影业副总裁、制片人蓝瑞龙——大热的《我不是药神》就出自这个团队，和朱啸虎、黑咔CEO姜文一、 奇树有鱼CEO董冠杰一起组一个凶猛的圆桌，不同高手跨界在一起讨论引爆的人群和他们真正的需求是什么。
近期每次讨论大市场，必然提及“消费降级”、“地域下沉”。但真的是降级吗？这个降级人群、地域下沉人群和引爆无数爆款小程序的人群显然一致，如何深入认知和理解他们？
答案不一定藏在小程序中，相反，可能藏在其他领域，如电影的爆发等。同样一个人群，不同领域会带来不同思考，但都是为了帮助我们更好地理解人群的所需。
为什么是蓝瑞龙，是坏猴子影业，是《我不是药神》？
见实一直主张：
我们的目光不应仅仅停留在小程序，而应透过小程序看到应该看到的人群和机会。
《我不是药神》爆发那几天，水滴产品学院曾组织过一次小规模观影会，并在观影结束后请蓝瑞龙进行深度分享及对话，提及的那些特质恰恰是今天微信生态爆发、小程序爆发所必需的元素。在这样的背景下，见实努力请来蓝瑞龙，一起参与9月19日“见实大会2018：小程序-寻找百亿美金机会”行业大会。
不妨，我们一起回到那次观影的分享和互动现场，一起听蓝瑞龙说了些什么？又可以在9月19日的见实大会上期待什么？
如下，Enjoy：
我不是药神 赢在了初心上
关于电影产品，我想说我们没有神药，我们只是坚守着初心，在认真做一个好电影。
坏猴子影业一直追求品质创作和打造优秀电影的工匠精神的初心从未改变。因为坚持了初心，收获了超预期的回报。
其实初心对我们来讲是第一张多米诺骨牌。
我们每年会花很长时间去社会上寻找故事和素材，药神的故事脚本我们看完后念念不忘，相信可以成为一个好的作品。当时这类题材并不被市场看好，我们也并没有考虑票房的问题。首要目标是要把它拍好，增强公司品牌影响力，证明新导演的能力。
于是我们前后经过两年，把剧本细细打磨。而主创在看了剧本，了解了项目后，来合作时都没有谈条件。比如徐峥就主动打电话来说自己一口气读完了剧本，在院子里转了半天，回去后一夜都没睡着，觉得自己需要这个角色，这个故事一定可以拍成好电影。
当这个电影拍到一半，所有人都 all in 了，都认为这是一部好电影，这就在某种程度上形成了一种凝聚力。大家一起来全力投入创作，有超出自己预期的付出。像吕受益病发的那场戏，为了表现绝症病人最后时刻的虚弱痛苦，王传君真的是两天两夜没有吃饭睡觉，他不是演的，是真正的把自己代入那个角色，这都是演员自发的。假如他不认为这是一部好电影，他是做不到的。最后结果证明值得付出，没有辜负所有人的初心。
在当下来讲，电影经济其实是内容创业者的一种工具和途径。当我们把电影当做一种产品的时候，毫无疑问的要形成它与观众之间的一种强关联，内容创作者和用户之间是一种契约关系。
你的作品要超出用户的期待，但不能偏离用户的期待，这样才能达成正向反馈。比如你拿10块钱去买一个肉夹馍，突然发现别人给你了一个超级大汉堡，同样是两块饼加一片肉，实际上超过了你原来的要求，但并没有偏离你的期待；那如果别人偏给你一份价值30块的麻辣烫，哦，不好意思，今天没有吃麻辣烫的胃口，你会觉得很失望。
有句话这样说：当你凝望深渊，深渊也在凝望你，做产品要永远尊重用户，永远不要试图妄图冒犯和挑战观众。这是基本的游戏规则，也是一种初心。
作为电影从业者，我们还有一种行业尊严感。在我没机会拍电影的时候，把拍广告当成一种谋生手段，因为广告是一个定制作品，就像搞装修一样，你给我这些钱，我就能把你的家装修好，这算是人类社会里的一种等价交换。
而拍电影不一样，电影会传递一种价值观和同理心，给你启发，让你思考。所以除了等价交换，应该给观众更多。就比如在《我不是药神》里我们想向观众传递一种对生命的尊重和对人性的关怀感。而正是这样一种初心和这样一种有尊严的诉求，使得我们团队的所有人团结在这样一部作品周围。
打造“药神式”电影 我们也有自己的经验
到这里一定也会有人说：你们的成功难道只靠初心吗？ 当然不是，坏猴子一路走来，确实摸索出了一些自己的方法，这里可以跟大家拿来分享。
我觉得做内容行业是一件很幸运的事情。有太多现实主义题材可以汲取灵感，因为我们共同生活在这片土地上，我们对社会和时代热点有着天然的敏感。
我们和亿万大众一起同甘苦共患难，吃过地沟油，吸过雾霾，才能更懂大家的喜怒哀乐，这是一种“文化护城河”，这是再强大的好莱坞模式，外国资本都无法企及的。
这个时代不缺内容，真正缺的是能否准确找到方向和基调。社会热点和互联网的语境每时每刻都在变化，深入到用户中来，在变化中找准方向，才达到和时代共鸣，与用户共情。
14年的时候我们上了一部电影叫《心花路放》，原来的名字叫《玩命邂逅》。当年关于邂逅和出轨的话题热度很高，自然吸引了不少人去看，也取得了不错的票房。那这部电影是12年拍的。如果你把它放到18年，我相信大家更多的会觉得老套没意思。当今大家最关心的是什么？是医疗，是环境，是生存的焦虑。
我们还可以很自豪的说，市场上那么多影视公司在做新导演计划，我们算是搞得最成功的一个了。因为我们认为无论是导演，编剧还是主演，都不应该一家独大。我们对各个工种，环节和流程进行合理分解，随时组装，合理配套。
比如有些导演其实是对故事和结构是很有感觉很有把握，但是他不会表演，那我们就得需要配备一个就是说对表演很有经验的副导演，给他在现场，包括跟镜头的调度配位，以及对于表演风格的筛选都要给到他。我们充分了解每个人的长处和优势，合理搭配，做到了1+1>2，这是一个加分项。
这里要提一下我们的团队建设，那就是找到与你“臭味相投”的人。在实际的工作中，找到与你同一个频道的人，同一个风格，既可以保持稳定性，又能够实现互补。就比如《我不是药神》的导演文牧野，他来过我们公司以后就说，别的地方我也不打算去了，我就跟着你们干。因为我们有着共同的气质和想法，那自然一起做事便会得心应手，事半功倍。
所以，当你回过头来梳理的时候发现，《我不是药神》的成功，并没有什么“灵丹妙药”。我们只是很老实的在遵守这个行业的规则，我们在坚守中汲取经验，不断完善和调整。它可能看起来很笨，但非常好用。
林楚方（一度飞行创始人、前今日头条VP）：听说这部电影光剧本创作就用了两年，而真正拍摄只用了60天左右？
蓝瑞龙：我们不打没有准备的仗。坏猴子从不上马没有打磨好的剧本，大家在电影里看到的所有的细节和人物形象，其实都是经过主创人员长达两年的摸索和修改，你能想到的点，我们已经提前想过了。
这还体现在预算控制方面，我们要借鉴国际上成熟的经验和模式，做好提前规划和充足的前期准备。
在做一个产品之前，一定要严谨仔细的考量好各种情况，因为一旦某个环节和细节出现纰漏，它对产品本身带来的伤害都是不可逆的。
林楚方：那在电影拍摄过程中，是谁说了算？导演，编剧还是监制？
蓝瑞龙：这就是前面提到我们的电影制作模式了。我们会拆解角色，按照团队成员特点做好分工，充分发挥大家的优势。靠实力说话，拍摄过程中出现分歧，大家现场判断。就比如这部电影有宁浩和徐峥两位监制，宁主攻前边的部分——帮助文牧野导演在剧本阶段，影片定位，演员选择等方面提供意见；徐峥会在拍摄阶段和文牧野导演进行讨论和交流。他们从各个层面协助导演。
“团队里都是靠实力说话”
林楚方：那宣发方面呢？
蓝瑞龙：宣发是另外一个战场，想要做好，目标，子弹和枪手要高度一致，最核心的是要找到你的产品垂直的受众市场。我们提前做了好几场内部的试映会，发现大家几乎没有不掉眼泪的，看完后都很触动，若有所思。那我们觉得，这是我们宣发环节要把握的一个点，就是往让观众有共鸣的方向引导，然后进行合理的媒体管控。
“其实我特别赞同刚刚蓝师兄提到的那点”，有同学举手说道，“作为电影导演，一定不要鄙视观众的智商，做产品永远不要凌驾于用户之上...”
最后，期待“见实大会”上见，一起听大神们脑暴出更多可能！
↘见实小程序大会其他嘉宾提前了解：
朱啸虎和我们长聊一小时，回答了你关心的小程序创业那些关键问题
平均1人带来70人的超级裂变效果，忆年“妖孽”般的数据怎么来的？
订单转化率15%！讨论小程序前必看中老年人群，必先看这家小程序
↘见实大事件请关注：
PS：9月19日，见实邀请了包括蓝瑞龙、朱啸虎，以及20多位小程序顶尖好手，和1000人，用一整天时间分享自己的干货和运营、裂变策略（见实小程序大会第1版流程敲定，20位嘉宾带来一整天干货，快来报名一起）。你也来一起吧！也欢迎各种合作走起。
扫描二维码
或
点击阅读原文
报名锁定门票