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以“东方美学”为探索主线的亚洲艺术中心，近日为艺术家桑火尧举办了个展，这是桑火尧继2019年上海龙美术馆大展后的首个画廊展览。
展览展现了艺术家近年来的代表作，以及2020年疫情期间的最新创作。在这纷繁复杂的年初，走进这个展览，仿佛跨入另一个时空。
周末，ArtAlpha带您走入桑火尧的艺术世界。
桑火尧 出生于60年代初，巨蟹座，大部分时间生活和工作在江南，2013年因工作调入北京后，也时常在京小住和工作，属于感性中又努力使自己保持理性的一位艺术家。
桑火尧既游走于老庄、陶渊明的精神境界，又不满足于延脉千百年的传统路数，他总想着如何古为今用，如何让这岁月的沉重变得让全世界的人都能读懂。
所以，多年来一直围绕纸、绢和墨这样的媒材进行创作，思想上的根源更可追溯到庄子的“天地合一”与“清净无为”。
桑火尧 桃花源记 236x122cmx3 绢本综合 2016
作品注解：桑火尧在中学时期曾读过东晋文学家陶渊明的代表作之一《桃花源记》，一直伴随着他梦想的一生。此文中不确定的方位、场景、处所被描述的虚幻又有诗意。“仿佛若有光”，此“光”是对美好生活的向往，是生命价值的礼赞。这样的生活场所，其实很难用作品表现。桑火尧用浓、中、淡不同的墨色，使用三联并置的方式塑造了一个充满光感的虚无场景。
1998年开始，桑火尧便开始用方块作为主体元素进行创作。为什么不是中国文化中所提最多的“圆”？他解释到，中国古人讲“天圆地方”，地是方的，中国人又把大地称作母亲，所以“方”是一生二，二生三，三生万物；而圆是天，是无穷大。
桑火尧 林中路（局部） 122x190cm 绢本综合 2019
他用“方”来阐释东方哲学，来探索生长，来理解世间万物。
“方”是理性的，而江南人的诗意让理性中充满柔情，那些哲思又让这刚柔间弥漫着天地灵气。
桑火尧 天外（局部） 80x80cm 绢本综合 2020
所以，观桑火尧的作品，有一种可简可繁的神奇感。
既可以带着那些理性的思考，又可以全部放下，像是面对一潭烟波，一束光……游走于动静间，思考与纯粹的感受间，这也是桑火尧作品带来的不同于其他的体验。
桑火尧 心灵之光 122x220cm 绢本综合 2019桑火尧的作品中，最让人驻足的就是“光”。
《桃花源记》中“仿佛若有光”从中学起就开始影响着他看世界的方式，此“光”是对美好生活的向往，是生命价值的礼赞。
桑火尧 依然玫瑰 80x80cm 绢本综合 2017
他的光与绢本，彩墨间形成了某种清灵与静谧感，深邃间可见大千世界。
他说古人的水墨画不注重光这种元素，而西方绘画中非常注重光的表现，光又是万物色彩的起源，为什么不用光呢。
桑火尧 岚 190x122cm 绢本综合 2014
2020年，疫情释虐，桑火尧没有停下画笔，将当下思索与感悟入画，有了更多的符号，更多的色彩。
在龙美术馆大展后，这些最新的创作展示在以推动“东方美学”为主线的亚洲艺术中心。
在乱花迷人眼的如今，观看这样一场展览，像是跨越时空。
桑火尧 日志 122x218cm 绢本综合 2020作品注解：2020年我们身边发生了太多事情，新冠病毒、美国霸权主义、华为事件、全球经济衰退、梦想等等。桑火尧用作品来记录与述说鼠年的事情。作品《日志》不仅仅是一种记录，更是艺术家的一种思考与感悟。
桑火尧 左：不能告诉你 80x80cm 绢本综合 2020；右：如愿 80x80cm 绢本综合 2019作品注解：《不能告诉你》？每一天、每一时刻，人生都带着疑惑，带着追问。然而，一切 又不曾有答案。桑火尧坦言，自己是一个惯于静思的人，有时候也犯糊涂，不知自己是问题的追问者，还是答疑者。就像站在水岸的人，正倒难分，也像镜中人，真假难辨。其实，人生不必追问，埋头赶路，才能让自己一门心思前行。当然，我们也有顺问的时候，接受标准答案，因为我们还需要与现实妥协。
《如愿》 无限（∞）即永恒。人生多半生存在无奈与孤独中，然而心灵在游荡，充满着对未来的希冀。艺术家相信即使面对新冠病毒的侵袭，人类依旧微笑着面向未来。未来有很多可能，一切都将更加精彩而美好。而这将是永恒的乐章。
桑火尧 今年 122x220cm 绢本综合 2020
作品注解：2020对于我们每一个生命个体而言，都是非常特别的，都将伴随着我们整个生命的记忆。艺术家希望今年被历史铭记。他将全球通用的英文This Year（今年）融入作品中。虽人生不能永恒，但他希望艺术是永恒的，希望通过艺术的方式为未来存照。
桑火尧 胡笳十八拍 尺寸可变 绢本综合 2020
胡笳十八拍（局部）
坚定的长期主义者
二十二年，外面的世界已经翻天覆地，而他则是在自己的方寸之间乐此不彼，他也求变，方块间那些细微的变化，照见的是他眼中的沧海桑田。
即便他使用其它媒材进行创作，他也将方块的哲学观付之于中，这一坚定的长期主义，让他的艺术创作始终在一条主线上游走，不偏不离。桑火尧 二十四史—关于时间与空间的回响 45x45x45cmx12 木头 水墨 综合材料 2016作品注解：此件作品是由24块（45x45x45cm）焦木组成的水墨大型装置。因2020年特殊时期，艺术家决定展出其中的12块焦木，以此对当下不完整的世界的一次回应。焦木上依稀的年轮纹理与水墨绘画中四边层层叠叠的纹理，共铸了作品图式与树纹之间有着生命、时间、空间的关联。桑火尧借二十四史切入艺术主题，创作一个关于时间、空间、事件的装置作品。二十四史，是中国古代各朝撰写的二十四部史书的总称。它上起传说中的黄帝（约前2550年），止于明朝崇祯十七年（1644年），计3213卷，约4000万字。二十四块被烧焦的原木，表面残裂不整，黑如墨染，树木的年轮却随着木屑的脱落而愈发明显。在一个时空之中，一切生命形式的存在有着各自的进化过程，周而复始。树木默默地成长同样记载着流逝的一切，被记录在它的年轮里，即使年轮纹理被烧成灰烬，“存在”却以另一种形式“存在”。一部二十四史，如何叙事并不重要，重要的是已经发生的一切，永远在特定的时间与空间中回响。桑火尧《无尽臧》68x200x6cm 碳化木门、水墨亚克力板 2017
和桑火尧的对话中，谈及如何绘制“方块”，他兴致盎然，如何处理一笔下去后的确定与不确定；什么样的水和空气湿度产生出最理想的画面；二三十年的不断摸索，怎么更加接近想要的那个效果……
这样的专注和投入，让人想起木心那句：“记得早先少年时，大家诚诚恳恳……从前的日色变得慢，一生只够爱一个人。”
时间在艺术家这里也变慢了，似乎让人忘记了这只是一个个的方块，忘记了这样“重复”的是否会有枯燥和乏味，专注一个“方块”也会如此美妙又丰富。
桑火尧 岁月 30x50cmx2 绢本综合 2019
而桑火尧对于艺术家的理解，绝不只是日复一日的工作，他说“艺术家要有社会的使命和文化的担当。”，他也努力思考着如何突破东西方艺术语言的屏障。所以，若是形容桑火尧的作品和创作，“见微知著”，“滴水穿石”最贴切不过。他在方块间赋予了“境象主义”，融进了世事变迁留下的尘埃。只是一个个方块，一画就是数十载，又是一个个方块，搭建出了桑火尧式的风景，一个人的大世界。若是让我期待，那我依然希望看到艺术家继续这样不偏不离，继续中亦有的惊喜。
《境象主义—桑火尧作品展》现场 亚洲艺术中心（北京）2020
桑火尧在亚洲艺术中心（北京）的展览名为《境象主义》。“境象主义”是由艺术家90年代末提出的理念，他认为他的作品是向内走的，是形而上的精神和思考，与中国的意象绘画以及西方的抽象绘画完全不同。他既破除了中国意象绘画中所用到的具象表达，又将老庄哲思运用到看似西方抽象的绘画中。这个展览是将他所提出理念的再次呈现。而成立于80年代的亚洲艺术中心，也正是这样一种长期主义的推广艺术方式，和桑火尧的某些观念不谋而合。亚洲艺术中心（北京）的负责人李宜霖早年在展览中看过桑火尧作品后便久久不忘，多年的观察也让他欣喜于艺术家的不断前进，最终促成这个展览。
延伸阅读：父子连手陆海空并进，李敦朗带领亚洲艺术中心勇闯国际
《境象主义—桑火尧作品展》开幕式嘉宾合影 亚洲艺术中心（北京）2021《境象主义—桑火尧作品展》学术研讨会嘉宾合影 亚洲艺术中心（北京）2021《境象主义—桑火尧作品展》现场 亚洲艺术中心（北京） 2020
关于艺术家：
桑火尧，1963年生于浙江，中国美术学院国画系毕业，获硕士学位。中国艺术研究院艺术创作指导委员会委员，中国艺术研究院中国画院副院长，国家一级美术师，中国美术家协会理事，清华大学吴冠中艺术研究中心研究员。现工作生活于北京。主要个展: “境象主义-桑火尧作品展”（亚洲艺术中心，北京，中国，2020），“境象主义—桑火尧作品展”（龙美术馆，上海，中国，2019），“境象主义—桑火尧个展”（人可艺术中心，杭州，中国，2018），“桑火尧—境象主义作品展”（新加坡当代美术馆，新加坡，2018），“混沌—火尧境象主义作品展”（中国美术馆，北京，中国，2017），“诗意的相遇—桑火尧作品展巡展”（弘川现代艺术博物馆，青州，中国，2017），“诗意的相遇— 桑火尧作品展”（潍坊博物馆，潍坊，中国，2017），“心界—桑火尧作品 1/2展”（復言社，北京，中国，2017），“桑火尧与史蒂芬对话展”（年代美术馆，温州，中国，2016），“桑火尧与罗斯科：色度在呼吸”（人可艺术中心，杭州，中国，2016），“时间的棱—桑火尧个展”（復言社，北京，中国，2016），“境象—桑火尧展1/2展”（玉衡艺术中心，上海，中国，2015），“云端—桑火尧作品展”（恒庐美术馆，杭州，中国，2015），“桃花江上—桑火尧境象水墨作品展”（华氏画廊，上海，中国，2014），“在湖上—桑火尧2014境象新作展”（人可艺术中心，杭州，中国，2014），“境象主义— 桑火尧作品展”（广东美术馆，广州，中国，2013），“境象— 桑火尧作品展”（上海美术馆，上海，中国，2012），“境遇游—桑火尧个展”（今日美术馆，北京，中国，2011），“境象 · 桑火尧个展”（索卡艺术中心，台北，2010），“半日闲情—桑火尧境象个展”（索卡艺术中心，台北，2009）主要群展：“水墨进行时: 2000 - 2019”（广东美术馆，广州，中国，2020），“时代叙事—山东美术馆馆藏精品展”（山东美术馆，济南，中国，2020），“培根铸魂—70年70人美术作品展”（中国国家博物馆，北京，中国，2019），“第二届武汉水墨双年展《墨与物》”（武汉美术馆，武汉，中国，2019），“ ‘异同&共生’— ‘16+1’中国 · 中东欧当代艺术展”（索菲亚中国文化中心，索菲亚，保加利亚，2018），“第四届中国画院双年展”（中国美术馆，北京，中国，2018），“2015－2016 中国艺术研究院艺术创作大展”（中国美术馆，北京，中国，2016），“2015－2016 中国当代水墨年鉴展”（今日美术馆，北京，中国，2016），“中国色”（亚洲艺术中心，北京，中国，2015），“水墨演义—中国当代水墨国际巡展”（中间美术馆，北京；布鲁塞尔；芝加哥，2015），“虚薄之境—对画：山水与风景”（上海明圆美术馆，上海，中国，2015），“第十届意大利佛罗伦萨国际当代艺术双年展《艺术与城市主题展》”（佛罗伦萨，意大利，2015），“水墨新语—新水墨联展”（江苏美术馆，南京，中国，2014），“亚洲当代艺术群展”（今日美术馆，北京，中国，2012），“亚洲当代艺术展”（台湾美术馆，台中，中国，2012），“亚洲当代艺术联展”（荷兰当代艺术馆，阿姆斯特丹，荷兰，2011），“第54届威尼斯双年展平行展”（威尼斯，意大利，2011），“俄罗斯中国文化节《水墨中国艺术展》”（莫斯科，俄罗斯，2008）公共收藏：中国国家博物馆（北京）、中国美术馆（北京）、今日美术馆（北京）、上海美术馆（上海）、龙美术馆（上海）、广东美术馆（广州）、浙江美术馆（杭州）、山东美术馆（济南）
关于展览：
Affective-Imagoism: Artworks by Sang Huoyao艺术家 / Artist: 桑火尧 Sang Huoyao展期 / Duration: 2020.12.26 (Sat) - 2021.3.7 (Sun)开幕 / Opening: 2021.1.16 (Sat) 3:00pmAsia Art Center (Beijing)
北京市朝阳区酒仙桥路2号大山子798艺术区（周一休馆）Dashanzi 798 Art District, No.2, Jiuxianqiao Rd., Chaoyang District, Beijing
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