Q：想知道如何在创作科幻小说的过程中，给自己的作品原创的设定起一个有趣的名字？比如《三体》里的“面壁计划”“思想钢印”“降维打击”，《EVA》里的“人类补完计划”，《攻壳机动队》（动画）里的“Stand Along Complex”等等，感觉大师们给作品里的设定起的专有名词很厉害，但是自己创作的时候不怎么擅长起这种名字，所以心里一直有这样的疑问。兔子：一个名字，往往不是因为它本身有多好，而是故事把它衬托出来。比如“量子回声”“时间干涉”“Swarm Cyborg”之类的不明觉厉文字组合，随时可以编一堆出来，但是你随便塞到作品里，是不会有什么效果的。一个好的故事如果能找到一个词来帮读者提炼它的核心意象，当然是很好的，但是大多数故事也没有这样凝练的主题，所以核心难题还是如何突出自己文章的主题，让情节紧密围绕它发生。船长：HP·Lovecraft，俗称“爱手艺老师”，著名恐怖文学作家，善于描写各种不可名状的怪物：滑腻腻的章鱼怪，蛙状的嘴，鳞片，触角，鳍，肉瘤，脓包，混沌的团块......但很可爱的是，他讨厌海鲜。1920年代，洛氏一手开创了“克苏鲁神话体系”，在第一部作品《敦威治恐怖事件》里，可以感受他大致的风格：一个女人跟一个极其恐怖的外星触手怪生了孩子，然后，她疯了。邓布利多说：对一个名称的恐惧，会强化对这个事物本身的恐惧。克苏鲁神话中的生物有个共同特点，那就是外貌难以形容、名字难以拼读。名字，是R’lyeh,Cthulhu, N'kai, Shub-Niggurath 这样脸滚键盘的字符。样子，“无法让人说清楚，任何一种语音都无法形容这种如同地狱般疯狂的、违背所有的事物、力量和宇宙法则的东西。”原旨克苏鲁神话中，有很多多脚章鱼，巨大肉块，拥有无限知识与力量、千万种外貌的古神。这些怪物的共同元素，就是信息的极大丰富——外在，是以几何级数增长的器官，复杂的肢体结构，无限变化的外观，内在，则是无穷无尽的智慧和力量。这种丰富，导致了对故事主角和读者，在视觉和精神上的双重污染。拉姆齐·坎贝尔曾评论：头30年里，粉丝们疯狂模仿洛夫克拉夫特，也不知道克苏鲁击中了阿宅们哪根神经。后世，尤其ACG文化，将克苏鲁神话做了大量世俗化的改编、致敬与解读，但洛氏理念的核心始终是：人类一无所知。“人类居住在幽暗的海洋中一个名为无知的小岛上，这海洋浩渺无垠、蕴藏无穷秘密，但我们并不应该航行过远，探究太深。”——《克苏鲁的呼唤》若他老人家在天有灵，可能会被后人对克苏鲁的各种化用吓一跳，但他对人类共性的剖析，到今天依然准确。假如你小时候如果是个怕走夜路的人，怕凝视深潭的人，怕奇怪形状影子的人，对未知的恐惧早就潜伏在你心里了。然后有一天你看了洛夫克拉夫特，Bong！一切都回来了。今天也在鼓吹意识上传的赛博小浪花：看来大家都很关心“赛博朋克”，科幻问答栏目自开通以来，含赛博朋克率日益提升。关于赛博朋克的问题，小浪花也很关心呢。请查看以前的这些回答：Q：当未来人类能够通过基因改造达成生命的延续的时候，出现了一群拒绝改造和抵制科技的人，认为修改基因是对自然和生命的不尊重，以控制和毁坏科技的发展为目标和信仰，该如何评价和定义这一类人？Mahat：人类对未来的所有预测和遐想，都是基于历史和当下（其实我局特工有驾驭时间线的能力，但不能公开内容，不然必【违】遭【反】天【规】谴【定】；如果你也有这个能力，请不要声张，点击此链接加入）。因此，很容易理解，即使到了本问题所提到的未来科技发展阶段，一样会有以“祖制”“传统”为名义“抱残守缺”“食古不化”的人，在当下就能看到很多热点话题，就不一一指出，以免招来不必要的口舌之争。但是这是生物演化进程中应有的保守，甚至是出于本能，因为只有群体中的主体采取保守策略，才能在演化进程中有相应的备份以避免不可逆的后果。有一款经典游戏《文明：超越地球》里提到过人类移居外星后的三个进化方向：“至高”以身体机械化/赛博格化为方向；“和谐”以与异星本土生物的基因相融合以适应异星环境；“纯正”则是维持与地球上一致，以复古为尊。当人类身处陌生的环境，则接受的程度和演化的速度会高于仍身处地球的人类，毕竟环境才是生物演化的动力。回到该问题，如果按部就班地进入未来社会，各种高科技已经渗透日常生活，那些抵制使用先进科技的人群我们可以称为“地球鳖”；但先进科技只是刚刚面世，并没有得到足够的验证而拒绝使用之的人群我们可以称之为“人民”。如果未来的环境急剧改变或是身处异星，则无论保守还是激进都是正确的策略，进化和退化都是演化的方向，希望我们仍可以互称对方为“人类”。Q：最近官方下文件鼓励发现国产科幻电影，未来局最近有没有趁势而为的大动作？
兔子：这次文件是个非常好的信号，尤其体现了不同领域共同关注科幻的社会聚合效应。我局一直关注科幻文化领域整体发展，非常希望这个信号能带动各界继续加入对科幻项目的投入。
影视行业周期很长，一个政策的影响需要慢慢发酵，我局自己的项目从前几年一直在稳步推进，开发、立项都按照计划步调进行。希望能够响应国家的关注，成为推动科幻发展的一份力量。
Q：有没有和饭圈相关的作品推荐？以饭圈为主题的，情节夸张、脑洞奇大那种……吉布森，一个美国南加州人因为反越战移居加拿大且对日本文化痴迷。九十年代初受邀去新加坡参观，瞥见了清拆之前的九龙城寨。城寨一直在他心头萦绕不去，后来干脆在”桥梁“三部曲（《虚拟之光》《虚拟偶像爱朵露》《明日之星》）中复活了它。《虚拟偶像爱朵露》可以说是吉布森创作的一个转折，之前置身于幻想世界中对赛博空间的详尽描述在这部作品中变成了对现实社会大众传媒与偶像的深深讽刺。小说讲了这么一个故事，某知名摇滚乐队主唱突然宣布要和虚拟偶像爱朵露结婚，饭圈震荡，追星女孩琪雅和一个受雇于娱乐公司的天才分析师莱尼分别从美国来到东京，探寻这件事情的起末，遭遇了种种意外事件……吉布森在中后期的创作中，越来越深入对对人机共同进化的可能性进行思考，而大众文化正是这种未来路径的试验田。一帮疯狂粉丝对脱粉的前任同担展开报复的故事。疯狂到了极致，反而让人窥见了可对应的真实。偶像经济发展到极致是怎样一种体验？当我们崇拜偶像时，我们在崇拜什么？偶像崇拜对于非粉丝来讲，是无法理解的。一个理性的人，在全民追星的氛围下如何对一个未曾谋面的人全心全意地爱护，不计回报地付出？而这堪称伟大的热情却也会毫无征兆地转瞬即逝，变成不存在的记忆。糖匪将这些疑惑投向未来世界，以更极致的方式表现出来。一个当红的国民少女偶像死了，法庭上，摄影师、工程师、制作人、工党议员和检察官各执一词，真相渐渐浮上水面....一个带有《未麻的部屋》《铳梦》味道的故事，而这个饭圈故事的后景，是这个世界正因技术霸权而逐渐脱钩的某种现实。由于分数不够，索尼娅所钟爱的角色被Labyrinthiad设置为死亡，于是她粉转黑，作为报复开始刺杀大众虚拟偶像……
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