这对夫妇告诉你如何从零开始，成为艺术品藏家
Portrait of Chris Lee and Nyssa
Fajardo Lee in their Manhattan home
with Radcliffe Bailey, Untitled, 1994.
Photo by Daniel
Dorsa for Artsy.
在曼哈顿西区的公寓里，克里斯·李（Chris Lee）和妮萨·法哈多·李（Nyssa Fajardo Lee）已经建立了一批令人印象深刻的艺术收藏，作品均来自非裔和拉丁裔艺术家。克里斯是一名房地产投资者，而妮萨是一名保健律师。2010年，二人结婚，并在同时开始了收藏之旅。大约在那个时候，克里斯联系到了自己的导师、哈林工作室博物馆（Studio Museum）董事会主席的雷·麦奎尔（Ray McGuire），并询问他是如何开始收藏的。反过来，麦奎尔则邀请当时三十出头的夫妇俩加入了博物馆的收购委员会——这是一个由专家组成的小组，决定博物馆将选择哪些作品加入其现有的收藏。
“作为委员会的成员，我们可以接触到一些非常精明的藏家；此外，希尔马·戈登（Thelma Golden）也位列其中，她是世界上最顶尖的策展人和博物馆馆长之一。我认为，她也是一位对非裔艺术家作品了如指掌的策展人。” 克里斯说。妮萨补充道：“希尔马的精力非常充沛——无论是她的知识面还是她的热情，都很有感染力。特别是对于我们正在收藏的艺术类型而言，她可谓是领袖级的人物。可以说，希尔马塑造了我们看待收藏的方式。”
Devan Shimoyama, installation
view of Hush, 2017, in the home of
Chris Lee and Nyssa Fajardo Lee.
Photo by Daniel
Dorsa for Artsy.
这段经历让他们接触到了杰出艺术家的作品，同时也激发了他们对收藏的热情。2017年，这对伉俪搬进了现在的家，二人的收藏热情也随之高涨。在过去的三年里，他们经过深思熟虑，精心打造了由20件令人眼花缭乱却又意义非凡的作品组成的收藏——这些作品诉说着他们自己以及两个年幼孩子的生活经历。他们现在拥有的作品既有新晋的、也有知名的艺术家，其中便包括可海恩德·维里（Kehinde Wiley）、德里克·亚当斯（Derrick Adams）、诺德琳·皮埃尔（Naudline Pierre）、Devan Shimoyama、斯坦利·惠特尼（Stanley Whitney）、拉德克利夫·贝利（Radcliffe Bailey）、马库斯·詹森（Marcus Jansen）、荷布洛·布兰特利（Hebru Brantley）、蒂凡尼·阿方塞卡（Tiffany Alfonseca）以及雷利斯·巴斯克斯（Raelis Vasquez）等。最近，Artsy 对这对夫妇进行了专访，关于二人的收藏、欣赏的艺术家、如何获得这些艺术家的作品以及购买作品时的讨论等诸多问题，都一一得到了详尽的解答。
你们一起买的第一件作品是什么？
我们第一次购入艺术品，是在2010年初。当时，我们认识一位收藏马库斯·詹森（Marcus Jansen）作品的朋友，并通过他结识了艺术家本人，买了几件作品。在加入收购委员会后，我们度过了一段高强度的学习时光。几年的时间里，我们进一步了解了自己喜欢的艺术家以及市场的概况。此后，我们还组建起了家庭。2017年，我们搬进了现在的公寓，并拥有了更多的空间。因此，在我眼中，我们现代收藏的第一件作品应该来自德里克·亚当斯（Derrick Adams）。我们通过收购委员会接触到他的作品，并买下了2010-2011年初创作的 “Head ”系列的其中一件。也正是从2017年的此刻开始，我们才真正加大了收藏力度。我们夫妻俩制定了一个艺术家名单，并着手开始购买他们的作品。
Derrick Adams, installation view
of Head #20, 2012, in the home of
Chris Lee and Nyssa Fajardo Lee.
Photo by Daniel
Dorsa for Artsy.
能告诉我们一些对你们的收藏意义非凡的具体作品吗？
在我们的收藏中，有一件可海恩德·维里（Kehinde Wiley）的作品。我们都认为，这件作品是收藏的“主心骨”。可海恩德是我们密切关注的艺术家。他曾是哈林工作室博物馆的驻馆艺术家，当然也曾为奥巴马画过肖像。大约两年半前，我们在拍卖会上获得了可海恩德·维里的作品，并感到异常兴奋。这幅作品曾在布鲁克林博物馆（Brooklyn Museum）展出过；几年前，我们也曾在布鲁克林博物馆看过后续的作品展。他只绘制非常有活力的人物，且画幅很大。当你身处我们家中的时候，他的作品会显得非常突出。这是一件2002年完成的作品，似乎是可海恩德·维里早期作品的缩影。从我们的角度来看，这便是这件作品“酷”的原因所在——它讲述了可海恩德在艺术世界中起步的故事。这件作品之所以对我们来说意义非凡，是因为我们关注可海恩德由来已久，并一直梦寐以求获得他的作品。
另外一件比较新进的收藏，是委托艺术家荷布洛·布兰特利（Hebru Brantley）创作的作品。妮萨向他提到了我们的孩子，荷布洛·布兰特利则画出了飞天小子和飞天小女孩（Fly Boy and Fly Girl）的角色。作品中，他们两人都坐着火箭船，飞到了世界的上空。这似乎意味着他们可以随意畅想，做任何他们想做的事情。他们二人一起在云端飞翔，非常快乐。将这件作品放在他们的卧室之外再好不过了，你可以在房子的另一头找到这幅画作。画中人物与我们孩子的联系有着特殊的含义，同时也映射了我们希望孩子有朝一日能够去做以及渴望做的事情。
Kehinde Wiley, detail of
Passing/Posing #1, 2002.
© Kehinde Wiley. Photo
by Daniel Dorsa for Artsy.
你们是如何委托创造这件作品的？
我们和荷布洛·布兰特利的一位画廊代表谈了大概18个月。或许是疫情的关系，今年荷布洛恰好有空完成一件委托作品。这要归功于我们和艺术家建立起来的联系——但这种联系若是没有科技，简直无法想象，因为代理他的画廊实际远在瑞士。因此，这件委托作品一方面确实包含了一些我们讨论过的主题，但其画作形象仍然充分体现出艺术家的个人创意。
Candido Bido, installation view of
Mujer con aretes rojos, 2003, in the
home of Chris Lee and Nyssa Fajardo Lee.
Photo by Daniel
Dorsa for Artsy.
你是否已经习惯了在没有亲眼看到作品的情况下购买作品？
是的，但这部分取决于作品本身。一般来说，如果我们想从纽约的画廊购买作品，还是会亲自去现场查看。尤其是一些当代艺术家的混合媒介作品，你还是想要一探究竟。但我认为有一点帮助很大，那就是一旦你对一件作品表示出兴趣，并开始讨论它是否可供购买以及价格的问题时，画廊就会发给你几张该作品的高分辨率图片以供参考。我们曾经从亚特兰大的一家画廊里买了一件拉德克利夫·贝利（Radcliffe Bailey）的作品——它的边缘是斜面的，所以角度不同，作品也会呈现出不同的效果。正因如此，我们收到了很多张照片。我想在15年前，要买到这样的作品，过程一定会非常复杂。如果能收到不同角度的照片，你就可以确保自己真正了解作品的完整特征。因此，我还是想要强调，这仍旧取决于你想要购买何种作品。我认为，我们收藏的大部分作品都是亲自过目后购入的。
Installation view of Kehinde Wiley, Passing/
Posing #1, 2002, and Naudline Pierre, The
Dove, 2019, in the home of Chris Lee and
Nyssa Fajardo Lee.
Photo by Daniel Dorsa for Artsy.
你能谈谈你使用 Artsy 的经验吗？
可以，Artsy 用起来真的很不错！它将各种信息汇集于一处，海量的艺术资源可谓唾手可得。上面有很多我们关注的艺术家，你可以看到他们什么时候会发布新的系列。同时，你也可以翻阅专业文章，了解哪些艺术家正在崛起，并一览拍卖数据。Artsy 也有助于我们拓展与画廊的关系。
Raelis Vasquez, installation view of
Pa with a Fro, 2020, in the home of
Chris Lee and Nyssa Fajardo Lee.
Photo by Daniel
Dorsa for Artsy.
你还保留着一份你想收藏的艺术家名单吗？
是的，乔丹·卡斯蒂尔（Jordan Casteel）肯定是其中之一。还有费耶丽·巴耶茨（Firelei Baez）以及安吉尔·奥特罗（Angel Otero）。
蒂凡尼·阿方塞卡（Tiffany Alfonseca）。我们的收藏中有她和别人合作的作品，但如果有她的独立作品就更好了。
有些艺术家已经跃入的不同的层级，但我们仍想要从部分已经位列收藏中的艺术家那里购买第二件作品，比如山姆·吉列姆（Sam Gilliam）、斯坦利·惠特尼或是拉德克利夫·贝利。
Tiffany Alfonseca, Raelis Vasquez foto
tamada en Mao, Velverde Calle Duarte, 2020.
New Image Art.
我们收藏的斯坦利·惠特尼作品是一件独幅版画（monotype）；因此，我们或许想要再收藏一幅油画。
这也是为了确保我们始终与画廊保持联系，让他们知道我们有兴趣购入新的作品。我们发现，一旦你巩固了这些关系，画廊就会更多地反过来询问你的需求。画廊可能会主动联系我们说：“我们即将推出这个系列，你感兴趣吗？”能够发展出这样的关系，我们感到很欣慰。
我认为大家都知道，我们是为了自己而收藏。我们并不是因为众人趋之若鹜，就盲目跟风。如果硬要说我们对收藏充满热情，那是因为我们对艺术家有着由衷的兴趣。我们只是想为自己保留这些艺术品，并不希望进行交易。我认为重要的是让艺术家知道，他们的作品找到了一个好的归宿；在那里，它们为人欣赏、得到尊重。
Sam Gilliam, installation view of Bad
River Series I, 1988, in the home of
Chris Lee and Nyssa Fajardo Lee.
Photo by Daniel
Dorsa for Artsy.
是否有某件作品或某一特定的时间点，让你们真正感觉到自己是名收藏家？
我想是在可海恩德之后。从那时起，我们先后购入了德里克·亚当斯、斯坦利·惠特尼的作品以及其他的一些藏品。在我眼中，那一年算是巩固了我们二人的藏家定位。可海恩德是一名我们欣赏已久的艺术家；在收藏了他的作品后，你在屋内信步，不由自主地感慨道：“哇，这些都是我们极为尊崇的艺术家！”我想那一刻我们才觉察到，自己正在建立起真正钟爱的艺术收藏。我们认为自己仍身处收藏的早期阶段，因为我们还比较年轻。但我认为，那一刻是我们收藏事业的重要转捩点。
Portrait of Chris Lee and Nyssa Fajardo Lee with
works by Radcliffe Bailey and Mariano Sanchez.
Photo by Daniel
Dorsa for Artsy..
你会给一位新的藏家什么样的建议？你会建议他们从哪里开始？
去画廊和博物馆吧，找出真正能够与你交心或建立联系的作品，我认为这真的很重要。网络媒介也是我们提及的话题，你可以在 Instagram 上关注艺术家，看看他们在做什么。借此，你可以真正了解他们的作品。如果你有时间去追踪这些艺术家，那么这将是你涉水艺术界的第一步，因为后面的世界可能让你应接不暇。当然，各类艺术展还是收藏事业起步的首发站。但就像之前所说的那样，现在比10年前我们刚开始收藏的时候容易多了，因为如今的信息更容易获取。我的建议是，先做好你的功课，然后再去追寻与你心灵相通的作品。
Artsy Editorial
近期文章回顾