如果《古相思曲》不在B站播出，会爆吗？
今年剧集市场“最卷暑期档”，热度榜首的位置你方唱罢我登场，可是口碑出圈的不多。这就让B站自制剧《古相思曲》相当惹眼。
豆瓣开分8.6，目前稳定在8.5分（8.5万人评价），今年暑期迄今没有对手，甚至长期位居豆瓣热门电视剧排行榜第一。
但论口碑转化情况却不尽如人意，目前上线超一个月，即使近期进入数据爆发期，该剧在B站的总播放量仅为1.1亿，差不多和《我的人间烟火》更新日一天的量相当。
这种“倒挂”让人不禁好奇，如果《古相思曲》不是在B站、而是如爱优腾芒等大平台上线，会不会有更好的表现？对于剧集来说，上线平台的不同是否真的会影响作品的“命”？
走不出社区？
本就是社区定制
对《古相思曲》做一下了解，会有一种感觉：这好像是B站为社区受众量身定做的一部作品。
故事来源于UP主@三千鱼 的一条“拉郎配”视频，以“逆向穿越”的设定，讲述一个现代人与一个古代女子的几次相遇，此次@三千鱼 是《古相思曲》的编剧之一；编剧中排在首位并兼职剪辑指导的@鹤唳云端，也是知名影视区UP主。
导演知竹近年来因为拍摄快手短剧《长公主在上》《东栏雪》，获得了不少关注，但她其实是2016年就在B站火起来的古风圈摄影师，非常擅长东方韵味的氛围感镜头。
此外，@拉宏桑、@蒲熠星、@泡芙喵-PuFF等UP主先后参与演出。
而看过这部剧，从内容层面，也不难理解B站讨好社区受众的用心。
这也是该剧颇受褒奖的一个点。
比如播放列表的设计，选集是从第14集到第1集，但自动播放的第14集片名会提醒你“这就是第一集”，当观众结合“逆向穿越”、为男女主角的告别怅然不已，这就会成为他们感动的一个点；每集片尾倒行的字幕，也起到这个作用。
B站的受众大部分为相对年龄层在35岁以下、受教育程度较高，因此在内容偏好上，对这种用心的设计更容易感知。
全剧精品化的制作，也是以用心博得他们的认可。
虽然《古相思曲》肉眼可见的投资不高，到了琉璃谷大战等大场面甚至有点寒酸，但钱确实花在了刀刃上，室内戏的氛围、古装拉特写也不出戏的绣工质感，在知竹拿手的镜头光晕里美轮美奂。
在打造《古相思曲》的过程中，B站确实成功挠到了社区受众的痒处，甚至形成了一层好感滤镜。
包括剧情在内，都表现出在社区内更容易形成传播的特点。
这是一段注定错过的爱情。
现代作家沈不言第一次穿越时空见到历史上著名的“妖后”陆鸢，满心成见却感到对方对自己的脉脉深情；而他随后的三次穿越，逆行遇见了陆鸢的26岁、21岁和18岁，当18岁的陆鸢生平第一次遇见了沈不言，这个男人已爱了她的一生。
如果说《本杰明·巴顿奇事》是爱人年龄始终不同步的时间遗憾，那么作家沈不言和古代妖后陆鸢，处于时间、记忆和情感状态全面的不同步，但他们的一生却都为了一个人而爱到痴狂。这样的“逆向穿越”，对于B站受众是有触动的。
但上述内容优点放在破圈传播上，问题也显而易见。
所谓“逆向穿越”带来的，是全剧高度紧密的内在结构，正如@鹤唳云端 在创作后记所说，该剧只花了一个月拍摄，但剪辑就花了整整一年，整个逻辑牵一发而动全身。
但如果是一个普通剧集观众，该剧的质感就是慢热的，加上没有流量演员和大场面，观众或许需要更直接的刺激。
毕竟普通观众看剧，就是为了故事而已。
B站剧集，
依然想破圈
了解了《古相思曲》的整体情况，你会不会得出一个观点：《古相思曲》的主要价值在于站内提升活性，而不是向外破圈、拉新。
真的是这样吗？
事实上，如果和B站此前的自制剧相比，《古相思曲》已经很不“B站”了。这点其实可以反映在播放量上，对比同样口碑出圈的《风犬少年的天空》《三悦有了新工作》，站内播放分别为7.3亿次、4亿次。
即使同样作为古装剧的《珍馐记》，以美食为切口、狠抓美食镜头质感的制作，也有面向站内美食纪录片受众的基础；
更别说《风犬少年的天空》《三悦有了新工作》《正义的算法》从选题到质感，都有或多或少的日剧影子，和二次元起家的基本盘受众达成共识。
而《古相思曲》就太“主流”了，古偶、穿越、爱情，看起来完美错过了社区偏好，甚至没有多少古偶能在影视区UP主的毒舌下幸存。
但正如前文分析的，这部剧仍然表现出强烈的社区“定制”味道。
做这样一部剧，是否意味着B站思路的摇摆？
或许可以理解为，B站在内容拉新的路径探索上，确实想要的太多。
早在2020年，B站以剧集《风犬少年的天空》和综艺《说唱新世代》实现口碑破圈。也就在这一年，B站凭借强力拉升的MAU和会员数据，成为中概股明星，在这两档作品发酵的三、四季度，B站付费用户数涨到1790万，较年初增长105%。
但B站后来并没有继续制作明星参与的大体量作品。
一方面，这应该是B站基于收窄大幅亏损、降本增效的思考，不愿意卷入长视频的“军备竞赛”；
另一方面，B站或许也有意实现对目标人群的“定向拉新”，更好地吸引内容敏感的高质量用户。
但前提是这些作品要被看到，而单纯靠口碑破圈基本效果平平，除了《三悦有了新工作》能够带动广泛共鸣，虽然不乏口碑不错的内容，但出圈效果普遍比较一般。
毕竟让用户跨平台观看内容，本就是有着潜在成本的。
到了《古相思曲》，B站似乎在更进一步，用受众更熟悉的类型，打破日常使用网站的行为惯性。
但回到作品上，表现出的依然是B站自制的拧巴。
剧集上线，
换平台则换“命”？
如果《古相思曲》登陆其他平台，是否也会爆火？
应该认为，在爱优腾芒争先恐后开启头部战略的背景下，《古相思曲》这样的“三无”作品想突出重围，难度不言而喻。
如果不是在B站上线，想要成就如今的口碑，甚至都存在难度。
进一步分析，不限于《古相思曲》，一部剧选择不同的播出平台，对最终的播出效果有影响吗？
单纯按平台选择来说，或许没有多大影响。
首先目前这几家头部长视频平台，在内容上并没有建立各自的特色，排播、营销、衍生内容玩法等差别也都不大。
或许用户会有个模糊的印象，比如芒果TV的综艺更出圈、腾讯视频IP剧更多，但整体来看，行业平台还是比较同质化的。
这并不是什么坏事，而是要适配尽可能多的口味，也要服务好主流受众的最优选。
包括早期海外以“大尺度”著称的HBO、Netflix，也不会做这样的宣传，反而要避免这样的印象。
其次，虽然平台与平台之间的受众体量是有差别的，但这对不同平台的头部剧集没有多少影响。
一方面，因为各个平台的相对同质化，剧集核心受众不会形成对某个平台的依赖，基本会选择跟着内容走。
大部分用户仍然是为某部剧开单月会员的状态，这也是用脚投票的一种表现。
另一方面，各平台的传播渠道也没有明显的差别，豆瓣评分、微博热搜和短视频传播，加上同好的交流，基本构成了主流剧集受众的信息获取渠道。
而这些渠道对各平台机会均等的，要想破圈，要么靠流量，要么靠真正能触达观众情绪的内容。
所以，如今头部影视公司也一改以往绑定单一平台的操作，选择与多个平台合作内容。
曾绑定爱奇艺、去年凭《苍兰诀》出圈的恒星引力传媒，今年也在腾讯视频发布会上亮相，官宣了根据《黑莲花攻略手册》IP改编的剧集《永夜星河》。
对于真正有内容能力的行业公司，这带来了更大的对话空间。不过对于平台，相互之间的同质化，让它们在竞争中很难建立品牌“护城河”。
爱优腾芒有自己的课要补，在能给用户带来触动的内容和玩法方面，反而《古相思曲》有要被学习的优势。
比如增加仪式感，在《三体》《漫长的季节》等涉及多个时间段的剧集里，会有弹幕倒流等设计；又比如提升作品内在节奏的“电影感”，也有《风起陇西》《欢颜》这样的实验性内容。
《古相思曲》的“命”无法假设，B站自制的风格和需求，决定了它会走向何处。
但有些作品总是无法被平台束缚的，无论题材大众小众，真正击中受众的情绪共鸣，才会给他们沿着网线追过来的动力。