台北故宫瓶花清供特展即将开幕，这才是纯正的中式传统插花！

From: 赵大谿敦堂文化 2019-11-23

如今论起插花，很多人往往首先想到的是日本。岛国插花流派众多，甚至将其上升为道，虽不免有小题大做之嫌，但从另一个方面也可以窥见他们对插花艺术的重视，至今不衰，倒也是好事一桩。

而中国的传统插花艺术，则更是源远流长，日本花道的很多理论及审美，都有受中国影响。今年十一，台北故宫博物院即将举办“百卉清供－瓶花与盆景画特展”，精选该院藏花卉佳作共四十二组件，通过画家笔下的瓶花、盆景作品，反映其观察力与美感创意，以及传统中国插花民俗丰富的象征意涵。

看了一下官网公布的展件清单，选取文物的时间上有一定的连续性，宋元明清一脉相承。

东亚的传统插花艺术来自印度，先随着佛教的西传到中国，再传到日本及朝鲜半岛，并在各地发展出有自身民族特色的插花艺术。

中国花艺于隋代之前已有，初期为佛前的供花，后来发展成插花艺术。而日本至今尚有这样的职业，比如日本国宝花道家珠宝花士，30岁前从未工作过，因机缘巧合遇到恩师岡田幸三，从此几乎不和外界往来，在银阁寺工作十年，每天为大殿中的佛祖插花献花。

插花到唐朝时已盛行起来，并在宫廷中流行，在寺庙中则作为祭坛中的佛前供花。宋朝时期插花艺术已在民间得到普及，为宋代生活中的四艺（点茶、焚香、挂画、插花）之一，并且受到文人的喜爱，各朝关于插花欣赏的诗词很多。但是目前还不见当时有专门论述插花艺术的专著传世，所以这一时期的花卉摆设绘画便是当时插花审美最直接的体现了。

>>>宋无款人物<<<

首先，便是这幅著名的宋人人物册页，图画文士盘腿半趺坐于床榻，吟诗赏花，旁设桌案、籐墩、琴棋、卷轴、茶炉、盆花及饮馔之物。画屏上悬挂著小轴，与前景人物若相彷彿。画中呈现琴棋、书画、插花、点茶等文房清玩，是文士好尚古雅最佳写照。

　　盆花摆置于迭石平台（与故宫博物院《听琴图》类似），三两枝牡丹浸于水中作浮花枝，花色绚丽。敞口花钵花式边稜讲究精美，镶边金扣器物侧有把手，器身隐约可见枝梗，似为玻璃器。本幅上方钤有宋徽宗、宋高宗御府收藏印，选自《历代画幅集册》第一开。

>>>乾隆皇帝是一是二图轴<<<

值得一提的是，这幅清宫旧藏的册页，曾经引起乾隆皇帝极大的兴趣，为此，他亲自cosplay画中的人物，并谕令丁观鹏等宫廷画家共创作了5幅与之相类似的图画，并且将宋人册页中的文士换成了他的头像，以这种画中画的形式表现皇帝的肖像，在西洋画中是没有的，在中国历代皇帝中，也仅乾隆皇帝一人。比如下面这幅。

>>>宋李嵩花篮<<<

李嵩是历经宋光宗、宋宁宗、宋理宗三朝（1190―1264）画院待诏，时人尊之为“三朝老画师”，他少时曾为木工，后被宣和画院待诏李从顺（约活动于1120－1160）收为养子。人物、山水界画、花卉皆长。

　　籐篮满盛早春花卉，象征年节喜气祥瑞。红山茶，绿萼梅、水仙、蜡梅和瑞香，密集式插花兼顾色彩与香气，具有圆满丰盛的效果。大型山茶为主花，两边衬枝延伸，布置疏密有致。弧形编织提梁写实精细，设色典雅富丽，是宋代宫廷花篮插花佳作。本幅选自《历代集绘》册第六开。

目前李嵩名下的《花篮图》，还有北京故宫博物院所藏李嵩款《夏花篮图》，还有从日本回流的龙美术馆藏李嵩款《春花篮图》。推测李嵩本人曾按照节令绘制了春夏秋冬四幅《花篮图》，而目前尚有三幅在时间，弥足珍贵。

>>>明陈洪绶玩菊图<<<

插花在明朝达到鼎盛，并有插花专著问世，中国的《遵生八笺·高子瓶花三说》是世界上最早的插花艺术论著。此外，还有张谦德的《瓶花谱》、袁宏道的《瓶史》等。

明末清初的陈洪绶，绝对算是骨灰级的插花爱好者，他的传世作品中，花卉是及其常见册摆设。甚至还专门画过以瓶花为主题的立轴，现藏大英博物馆。

这次台北故宫展出陈洪绶名下的《玩菊图》，画高士持杖踞坐，安然自适，坐几由杂木根瘤雕成，形体空透奇特。瓶菊摆设于石上，摘菊与枯黄柿叶插置瓶内，色调素雅，可供清赏。陶渊明（365－427）辞官归乡，淡泊自在，饮酒採菊典故，常被文人运用。菊花象征隐逸与君子高尚品德，画中人物不仅是赏花，而是升华至物我合一的境界，反映出一种向往与自然亲近的追求。瓶花是陈洪绶（1598－1652）晚年喜爱表现的图式，借此绘图赠与友人以作志念。

>>>传明边文进岁朝图<<<

元旦春节岁朝供花，花尊撇口，长颈，仿青铜方觚造型，腹部出戟，饰雷纹、蕉叶纹、云纹。内插梅、兰、山茶、水仙、天竺、灵芝、松、柏、柿子、如意等十种花材，寓意“十全十美”，以招祥祈福。全幅结构严谨，下方花枝繁盛呈圆弧形，以梅干引向高处，上下虚实相应，通过枝条曲折变化，增加画面的韵律感。

款署“宣德二年（1427）春正，陇西边文进制。”惟其笔墨与明初宫廷画家边文进（约1356－1428）不类，疑为后人所增添。

>>>清陈兆凤博古花草<<<

陈兆凤（活动于同治、光绪年间），字梦岐。工花鸟，如意馆画士，光绪七年（1881），授予七品顶戴，供职内廷二十馀年，直至老退。

高大敞口瓷瓶内插紫藤、桃花，绿叶蔓生、粉紫花朵丛生，插花花枝长度、角度需先确定，再将花束稳固插于瓶口。花器外填宝莲花纹，肩饰蕉叶纹，器身开光绘山水，制作讲究。玻璃缸内金鱼悠游荇藻间。紫藤、宝瓶、金鱼象征“祥瑞平安、金玉满堂”，为宫廷摆放清供之吉祥物品。

>>>明人十八学士图（琴）<<<

庭园苍松挺立，湖石峙立于汉白玉石花台，各色牡丹栽植其间。文士端坐预备司琴，案头列炉焚香。童仆或解琴囊，或执羽扇，或捧盒瀹茗侍立。画中花木盆景品类众多，包括牡丹、苍松、棕榈、石菖蒲；松树修剪颇有画意，棕榈、石菖蒲叶型自然优美。仿钧窑与蓝釉花盆、盆托配置讲究，有长方、圆、渣斗式、莲瓣形式。文人重视园林生活美学，栽植盆景以美化居室环境。画中器物用品精心陈设，呈现贵冑文士考究的生活赏玩，所绘器具形制皆为明代风格。

>>>清陈书岁朝丽景<<<

陈书（1660－1736），字南楼，号上元弟子，晚号南楼老人，浙江秀水（嘉兴）人。雍正年间著名女画家，绘山水花鸟工写兼备，不失清雅意趣。

画中蜡梅、山茶、南天竹、水仙，经过整形修剪，依高低比例栽种于天蓝釉瓷盆，既可延长花期，又减少日常养护，为插花与盆栽的完美结合。旁搭百合、柿子、苹果、灵芝、橄榄，寓意“百事如意”。此幅岁朝供花写生之作，富有岁首迎新之喜气，绘于雍正十三年（1735），为其晚年作品。

>>>清画院画十二月月令图（九月）<<<

园林与建筑群掩映于青山绿水之间，展现皇家御园设计的规模，与花木植栽的丰富。登高眺远、赏菊饮酒，为农历九月重阳节习俗。种菊有悠然野趣，秋天植物鲜明的季节变化，景色怡人。篱墙旁露地栽培的丛菊盛开，仕女孩童游赏其间；中景众人聚集赏菊，院中各色丛菊争研，搭配不同类型瓷盆、几座，美不胜收；前景小舟运送盆栽、酒罐，载送访客泊舟登岸。

月令图是传统风俗画之一，本幅无名款，出自乾隆时期宫廷画家集体合作。

>>>清汪承霈画万年花甲<<<

汪承霈（？－1805），字春农，号时斋，浙江钱塘人。乾隆十二年（1747）举人，历工部左侍郎、兵部尚书，嘉庆十年（1805）奏请回籍，卒于途中。善诗词，能书工画。

乾隆四十九年（1784），乾隆皇帝第六次南巡，命汪氏绘此图。全卷共绘二十四种花木盆景，分以陶瓷、铜制盆盎安置，设色工丽端整。画家笔下独具匠心不同款式的盆栽花树，呈现雅俗共赏特色。四季花卉同时开花结实，代表政治清明，德被草木，具有“百花呈瑞，盛世昇平”的祥瑞寓意。