即将展出 | 里森上海 | 彼得·约瑟夫 (Peter Joseph) 个展「轩窗」
Peter Joseph, Grey & Green, 2006, Acrylic on cotton duck, 53 x 46.5 cm, 20 7/8 x 18 1/4 in © Estate of Peter Joseph. Courtesy Lisson Gallery
Peter Joseph, Blue with Lilac, 2008, Acrylic on cotton duck, 132.7 x 146.7 cm, 52 1/4 x 57 3/4 in © Estate of Peter Joseph. Courtesy Lisson Gallery
里森画廊荣幸地宣布于上海空间推出已故英国艺术家彼得·约瑟夫 (Peter Joseph) 在中国的首次个展。本次展览将呈现约瑟夫一系列罕见的绘画,这些创作于2006年至2011年间的画作标志着艺术家职业生涯中一个相对短暂却关键的过渡阶段,即从他广受赞誉的早期 (1980年代至1990年代) 几何极简“边框”系列 (“Border” paintings),到2014年至2020年间笔触疏松、更具诗意的“新绘画”系列 (The New Painting)。
Peter Joseph, Blue with Dark Grey, 2008, Acrylic on cotton duck, 117 x 96.5 cm, 46 1/8 x 38 in © Estate of Peter Joseph. Courtesy Lisson Gallery
Peter Joseph, Deep Red with Lilac and Blue (Detail), 2008, Acrylic on cotton duck, 116.8 x 96.5 x 3.5 cm, 46 x 38 x 1 3/8 in © Estate of Peter Joseph. Courtesy Lisson Gallery
Peter Joseph, Ochre over Red, 2006, Acrylic on cotton duck, 169 x 129.5 cm, 66 2/1 x 51 in © Estate of Peter Joseph. Courtesy Lisson Gallery
在长达几十年的创作生涯里,彼得·约瑟夫 (Peter Joseph) 一直致力于通过实践寻求在束缚条件下的潜力。1970年代,他因冥想式的双色绘画而获得赞誉,该作品中心为一个方形,四周环绕深色边框。完美的对称形状是他早期绘画的特点,画中每一个颜色和比例的选择都能引人联想到时间、心情或地点。虽然他的作品常与马克·罗斯科 (Mark Rothko) 或巴尼特·纽曼 (Barnett Newman) 的作品作比较,但是约瑟夫却是一位不同寻常的极简主义者:他对文艺复兴艺术大师的崇拜丝毫不亚于他对当代艺术的热爱。在去世前的一段时期,他的创作形式已经偏离了他曾经建立的建筑式构图,而是在创作中将画布分成两个或横向、或纵向的平面,其中笔法疏松,自然的色调和留白的布面创造出全新的感觉。就像约瑟夫说的那样:“一幅绘画必须令观者产生情感,否则它是毫无生气的。”
彼得·约瑟夫1929年生于英国伦敦,生前在英国格落斯特郡的施特劳德工作生活,2020年与世长辞。他曾在世界知名艺术机构举办个人展览,其中包括里森画廊 (2022, 2021, 2019 等);勒·柯布西耶马赛公寓,布里耶·安·佛莱,法国 (1998);牛津现代艺术博物馆,英国 (1994);芝加哥当代艺术博物馆,伊利诺伊州,美国 (1983) 等。
约瑟夫参加过的大型群展包括苏富比S|2展售艺廊,伦敦,英国 (2018);法国当代艺术基金会,郭刻尔克,法国 (2014);现当代艺术博物馆,日内瓦,瑞士 (2008);安特卫普当代艺术博物馆,比利时 (2007);沃尔夫斯堡艺术博物馆,德国 (2002);杜塞尔多夫美术馆,德国 (1984);及皇家艺术研究院,伦敦,英国 (1977) 等。1968年,约瑟夫曾荣获 John Player 绘画大奖。约瑟夫的作品被众多著名艺术机构收藏,包括泰特美术馆,伦敦;维多利亚和阿尔伯特美术馆,伦敦;古根海姆美术馆,纽约;大英艺术协会,英国;米格罗斯博物馆,苏黎世;市立美术馆,阿姆斯特丹;沃克艺术中心,明尼阿波里斯等。