这是谷雨星球第97篇原创
谷雨升学规划中心 | 谷雨天赋成长学院
看了几幅梵高的素描作品后，他笑道，按照国内美院艺考统一对素描考核的标准，梵高可能连入场准考证都拿不到。■梵高的素描作品
「8090教书匠」第7期，我们邀请了上海老牌国际艺术高中耀华古北的升学指导Alison老师一窥究竟，一文读懂艺术类留学与就业。
■Alison老师曾在艺术领域工作，曾在中国香港、加拿大和澳洲上学，担任过顶尖艺术院校的招生面试官，架起艺术专业和艺术就业之间的桥梁。这期播客也已上传。国内有种说法叫「艺术生」，两者在录取上有着非常明确的界限，但在海外大学里却并非如此。比如国内以理工科录取的建筑学，在海外也属于偏艺术类专业，大学如麻省理工对学术要求与其他专业无异，还得提交作品集。再如电影专业最知名的3所大学也是综合性名校——南加大、纽约大学和哥大。还有耶鲁的戏剧专业、南加大的动画专业、卡耐基梅隆的工业设计等，其实都是属于偏艺术类的留学。■一个游戏引擎做的黑客帝国的Demo，游戏建模的实景感与电影无异了。
很多人说艺术留学是条捷径，但其实以偏艺术类专业来进入顶尖名校，学生要付出双倍的努力，艺术只是体现学生思考力和创作力的「锦上添花」。除了综合性大学外，部分是相当专业的艺术类院校。这些学校对学生的学术要求相对较低，更看重作品集。可以说，艺术留学为偏科的学生，或者不想过度只「卷」成绩的学生提供了一条更多元的路。本科阶段艺术类专业会开设B.F.A.和B.A.两种学位，分别指艺术学士位和文学学士学位。
一般来说，艺术类专业可以被划分为六大类：纯艺术、视觉艺术、时尚、表演艺术、建筑与设计、影像与数字媒体。纯艺包括用不同媒介表达，如油画、雕塑、版画、陶艺和插画等，也包括艺术历史、艺术理论和艺术鉴赏等专业，适合想做策展人，对画廊、博物馆和艺术馆工作感兴趣的学生。这可能是我们最熟悉的艺术专业，包括平面设计，广告设计、视觉传达，交互设计、产品设计与用户体验设计等。因为互联网的发展，网站、APP等都急需这些岗位，一些传统行业如医疗行业，汽车行业等也需要模拟用户需求场景，逐步成为了各行各业的刚需。■耀华古北学生的时装设计作品
这是一个很大的学科，内设不同的专业，包括时装设计、时尚市场和管理、奢侈品管理、配饰（包、饰品）设计、面料专业等。时下最热的还有艺术家对环保材料的研究，不同材质的拼接和和循环使用等。包括摄影、电影、纪录片等偏艺术类的专业，也包括时下最热的后期特效制作、动画设计、游戏设计等，比如南加大知名的游戏设计专业。毕业后可以进入影视公司如Netflix，知名游戏公司如EA, Take2，或者如迪士尼、皮克斯的3D动画公司，或者专业的特效制作公司，深受学生们喜欢。
细分下去还有场景设计、音乐设计等，越来越受关注的音效、配乐也是一门独立的学科。这里包括表演、舞蹈、音乐等，许多知名表演者都是这类专业毕业。中国学生申请表演艺术专业相当难，除非从小就开始演戏，上台表演，特别看重专业级别。开设建筑学专业的大多是综合性名校，如美国MIT、英国剑桥等。值得一提的美国专业建筑类名校库伯联盟，英国的AA建筑联盟学院，业内声望很高。
国外对建筑师的执照要求非常严格，以英国来说，本科毕业后先要攒一些工作时限，再去读研究生，再做1-2年的实习，才能拿到牌照，大家要做好准备。除了建筑外，工业设计、室内设计、家具设计等非常适合一些动手能力很强的同学。与综合类大学看排名不同，在申请艺术类专业时候，专业排名和业内认可更为重要。
■专业研究表演艺术的一本杂志The Hollywood Reporter，每年会出品与表演艺术相关的榜单。这是一份音乐类大学排名。艺术就是一门手艺，其来自真实世界，也服务于现世社会。艺术院校大多位于市中心，学生有许多机会看展，搭建人脉和实习做项目等。大学授课方式也大多以工作室来展开。而求职直接与工作室参与过的项目、跟随的导师、积攒的资源息息相关。比如专注于排名动画和图像专业排名的Animation Career Review，对世界各地开设此类专业的大学进行研究，排出在行业内最受认可的全球院校，很值得参考。排在美国第一名的加州艺术学院跟迪士尼的关系相当深厚，校友员工不少。电脑动画是其最热门专业的萨凡纳艺术院校，出过很有名的中国校友，比如国产3D动画《姜子牙》的联合导演王昕等。还有一家国内听得比较少的Ringling。这三家学校在行业内非常受认可，像皮克斯和知名游戏公司都会特意去学校招聘。离好莱坞很近的ArtCenter College of Design也非常值得留意。■知名游戏公司Take2首页，也是漫威部分影片的等后期制作团队。
看着动漫，打着游戏长大的学生大多很喜欢这个专业，我们开设了一门影像与数字媒体这门课，荣登学生们最爱的课之一。提前修过这门课的学生，不管在申请大学还是就读专业上，都很有优势。再比如插画专业的需求比我们想象得大，不管是杂志、书籍、网站、游戏公司、动画公司还是如奢侈品、广告公司等都会合作插画师。
最好大学是我们几乎都没听过的SVA（School of Visual Arts），这所学校的前身是The Cartoonist and illustrator school，美国非常多知名的卡通漫画，比如漫威系列的蜘蛛侠就出自校友之手。■7位插画师为Vogue画的时装插画。
英国、加拿大和欧洲也有许多不错的艺术院校。比如英国中央圣马丁、伦敦艺术大学、爱丁堡艺术学院、伦敦传媒学院、切尔西艺术与设计学院等。每个院校都有自己抢手的专业，如伦敦传媒学院的平面设计，排在QS艺术设计类第二位。今年我们也有毕业生拿到录取。
■QS大学的艺术和设计榜单。
还有热门的时尚专业，几乎所有学生的梦校都是美国的帕森斯或英国的中央圣马丁，这两所学校名人辈出，业内封神，如Tom Ford、Anna Sui、Alexander Wang等，还有一些新锐设计师等。时尚类专业申请时候作品集非常重要，所以我们也开设了系统性的课程，从面料到可持续发展，每个人都要做出自己的作品，并能阐释清楚自己的设计理念。
■耀华古北学生的艺术教室，学生们关于时尚与环保的设计。
申请艺术院校各国、各校都有自己的审核标准，差异比较大。以英美对比来说，美国是四年学制，英国是三年学制（苏格兰四年）。美国大学第一年不定专业，报考时有个大概范围即可，英国则需要有一个明确的专业。一般来说，行业发展快的领域能孵化出更好的工作室，院校专业相对也更强，如美国游戏设计类、电影制作类等，英国则有非常强的纯艺学术派。
不同文化下审美偏好也有差异。这个需要大家多看多对比两国的作品，能看得出来。
■图片来自Alison老师的ppt
在差异下，除了都需要英文成绩、校内GPA和作品集之外，英美大学看重的因素有所不同。从文书来看，美国也会关注学生在学术和艺术之外的课外活动和性格，而英国更关注艺术家的独到见解，学生还需额外提交Artist Statement。从作品集来看，与国内非常看重基本功不同，概括性来说，美国更偏重看学生独自创作的最终作品，而英国则偏好看学生的创作过程。要做出好作品，艺术家需要对有着世界敏锐的观察力、深度的思考力、饱满的情绪感染力等，我们的学生除了选择艺术细分方向外，必须从商务、经济、计算机、数学和物理等选修至少1门课。
我自己曾是大学招生官，对于艺术留学，家长们最关心的两个问题莫过于：大多艺术专业与商业需求挂钩，比如用户体验设计起薪也能达到9万多美金。而游戏、动画制作等公司更是出了名的高薪。而且AI世界里对于审美力和策划力需求越来越大，大家认为找工作难的纯艺也有了更多发展空间。从游戏、城市规划重建，创意园区的管理，包括上海新开的艺术馆、画廊都有留学生背景的主理人。我们许多毕业生早早开了工作室。
■毕业生Helen创办了自己的品牌，作品登上了纽约时报。小学时多玩多看重展，Sketching， Painting、认识材料和颜色等，不用过多拘泥于基本功，不是画得像，而是有自己的想法。初中开始可以参加一些短期的夏令营项目接触更专业的艺术领域，不断探索出孩子的兴趣。没有疫情的话，我们也都会开探索类夏令营。我建议高中三年要准备一本素材本。每节课的小作业，每个paper，每个灵感都会画在上面，逐步摸索出自己的风格。
■A2学生Coco的作品，猛虎与小女孩的冲撞力，仿佛走入一个神话故事。近年来，我也了解到很多帮忙做作品集的艺术机构层出不穷。这就跟数学补习一样，有需要的去求助机构非常正常，但千万不要代写代画。日本殿堂级设计师山本耀司曾说，人类不论年轻或年迈，他们与生俱来的偶有一种被理解的欲望，并通过创造和语言让别人知道他们的存在——艺术的工作本身可以被看作是华丽的自我表现欲的折射。作品集是作者人格的折射，是我们如何了解自己、看待世界的镜子。画得像没有意义，要表达什么与我们成长经历一脉相承。但若学校依据包装出来的特质选中了你，很大的可能是你入校后会跟其文化和同学风格格格不入，得不偿失。考上哪所大学从不是「行行出状元」的关键，找到适合自己的大学，利用好资源完成蜕变才是。不然不就又成为了陈丹青所说那般：“我每次看到这种考前班成批量的素描，我宁可一辈子不会画画。”Alison老师超干货完整版播客
限时24h回听
添加我们备注孩子年级领取
赠完整版艺术留学专业&学校大全
我们是谁
在越发嘈杂的信息时代下，父母的认知是孩子的天花板。我们愿做一股清流，不做迎合流量的焦虑内容，以#100个中产妈妈的故事、#8090教书匠、#星球上的00后等原创过来人真心话、#数据报告和前沿教育理论来认知力和思辨力。同时，设有谷雨升学规划中心和谷雨天赋成长学院，与靠谱、专业的好老师合作，落地独家好项目，为孩子们提供刚需解决方案。