康恒:国内最早专门从事庭院设计的设计师之一,这样与自然打交道
作为国内最早专门从事庭院设计的设计师之一,2020年AD100YOUNG入围设计师康恒执着于庭院设计独具的精神性,在日复一日与自然打交道的过程中,不断寻找自己的呈现方式。
2020年AD100 YOUNG入围设计师。1985年出生于上海,2005年留学日本,日本多摩美术大学环境设计系本科、研究生毕业,于中国美术学院雕塑系获得博士学位。他曾在日本园林大师枡野俊明的事务所工作。2014年7月在上海成立七月合作社, 设计范围涵盖庭院、景观、空间、雕塑等。
就在2022年秋天,康恒把七月合作社的办公室从上海前法租界区域的独栋老洋房搬到了安静又不失商业氛围的衡山路商业空间内。新空间出人意料的全是室内空间,并没有之前为了向客户展示而特意预留并设计的户外庭院部分。玄关处悬挂着“庭园” 两个字的书法作品,会客区以锈石铺砌出犹如园林起伏的地面, 外加各种空间细节,将室外的气息巧妙地引入室内,营造出简洁、 疏朗、平静的氛围,一如七月合作社的作品给人的感受。当创始人康恒出现时,他也散发着相同的气场。
在七月合作社办公室新空间中,玄关处悬挂着“庭园” 两个字的书法作品 。
在七月合作社创立之前,国内鲜见专业的庭院设计事务所。庭院往往和景观、绿植等被景观公司一并包揽。康恒进入这个行业既是机缘巧合,也算是水到渠成。出身于美术世家的他从小学画,去日本留学后先学习油画,后辗转至环境设计系的建筑方向,参与了日本园林大师、多摩美术大学环境设计系教授野俊明的硕士讲座,并且很长一段时间内在其事务所工作,负责对接中国项目。康恒回国后创立了七月合作社,至今仍是野俊明在中国的唯一代理。
在七月合作社的会客室里,桌椅来自丹麦家具品牌Carl Hansen & Søn,花架、花瓶均为中古家居用品,已经陪伴事务所多年。
康恒把枡野老师的项目和七月合作社的项目分得很清晰。在老师的项目中,七月合作社是良好的本地支援和落地配合,并不会加入自己的设计想法。他认为,庭院的背后具有非常强的精神性和文化性,设计师不同,它所表达的思想也完全不同。野老师的项目就是正统的日式园林,作品都由日本的禅宗思想所构建,甚至空间表现的源头都是选自禅宗字典中的文字和理念,在呈现模式上更是有着非常明确的日本园林规则,一树一石,看似随意,但都完全依据历史悠久的清晰脉络和传统性规则而来。
康恒在七月合作社的会客室中。
所以,即便是不懂庭院的普通人,身处任何一座正统的日式园林中, 都可以感受到相似的、显著的禅宗氛围。当聊至中日传统庭院的明显区别时,康恒告诉我们:
在七月合作社的会客室,地面被去芯留皮的锈石覆盖,巧妙地将自然界的“时间”留在空间里。
在七月合作社的项目中,康恒正在慢慢加入自己的思考。
在七月合作社的会客室中,也可以看见许多“庭院”的元素,以及石材雕塑作品。
他开始注重在作品中运用石材雕塑,这也受到他回国后学习雕塑专业博士研究生课程的影响。雕塑与空间的关系、景观内雕塑的表现性、景观内的一石一木,甚至是地形和尺度与雕塑的互相指向性和表现力等,都是他最近在思考和尝试的。在艺术家张洹的“泥洹院”项目中,项目本身巨大的体量、生猛的原始精神性让康恒受益匪浅“。张洹可以说 是一位非常特别的老师,我从他那里体会到设计师所没有的巨大的艺术表现力,打开了不同尺度元素之间的通道,当然,还体验到了整个项目所代表的超脱环境的精神性。”
除了用计算机建模渲染来进行日照与空间的计算,七月合作社也使用传统的设计方式,即用手工制作模型来推敲空间关系,用手绘图来表达设计思路,这样的方式对业主来说更为直观。
“当然,通过这个项目,我也更清楚自己是设计师,而非艺术家。”康恒笑着说,
我们围坐在办公室的会客桌边时,康恒聊起他未来想要尝 试的庭院呈现手法,“书法”这个词被立即提了出来,空间内视野所及之处的书法作品和话题产生了呼应,让人觉得有些看不见的 线索被清晰地展现出来。中国的书法是康恒因从小学习而耳闻目 染的精神文化背景。即将步入不惑之年,他开始思考如何将书法笔触、线条,甚至运笔的动线,通过有形和无形的点、线、面在庭院作品中展现出来,这也是他寻找个人语言的路径。
桂语山房景观项目中,庭院通过营造连续的不同气氛来讨论整体形式下的元素共存,通过不同形式的自然,人工,雕塑,抽象的不同描述,探索都市现代景观庭院。
他的新作桂语山房景观项目位于杭州的新地标建筑组群观云钱塘,所在位置属于两栋裙楼之一,场地楼层位于3F。作为一家餐厅的户外庭园,向外打开的侧⾯形成⼀道优雅弧线,透过室内连续窗景,可享受到城市多层次的景观。具象的山崖到抽象的茶田,连续不间断的围绕在整个餐厅的外部。根据入口空间功能需求,室内玄关位置使用了山西黑铺装引导客流进入,在转角后迎来壮丽的山泉景观。大面积玻璃外,场地纵深较狭窄,置石微侧,视觉上稍稍远离玻璃,并将完整面最大限度打开,大气舒展。流于石峰之间的山泉,沿石面落下,藏水于无尽之远。这里作为散客区的对景,将与空间另一侧的未知巨物形成呼应。
桂语山房景观项目的外部的通廊。
外部的通廊营造出连续延绵的景观,视线穿行于植物与奇石间,沿界、顺水、趁势。水流贯穿,围绕石块婉转,直至汇集一处出现明水。缀连于其中的元素又在下一处窗景过渡至绿意、缓坡与石组,交织错落间形成层次。行至散客区域,巨物景观与最初的入口山泉形成对景,重述着整个故事。景石围合成山体意向,在有限视角下成岭成峰,高出建筑幕墙的部分形成断崖回望。不同时段的光照角度下,能令人感受到纯粹的体量感与肌理,有眺望世界尽头之感。
康恒用实践表明自己的观点:一座好的庭院是能够让人和自然之间真正产生联系的媒介,庭院的精神性也从中自然产生。
部分图片来自七月合作社
摄影 | 朱海
造型|朱隽Judy Zhu
撰文 | 曲炜
编辑 | 李君Li Jun
新媒体编辑 | 唐颗
视觉设计 | 大仙
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