上海130㎡的“居住艺廊”，同一款材料绝不使用两次

我们来到青年艺术收藏家凯妮的公寓。她穿着一件针织背心，流苏珠片摇曳，1970年代的复古感与客厅那组Camaleonda沙发呼应。这座130平方米的“居住艺廊”囊括了主人风格多样的藏品，每一处空间都述说她的审美和品位。在设计师与屋主的巧妙布局下，众多有着独立个性的艺术品与设计品融合成趣，营造出一种舒适又随性的生活氛围。

Kaini家客厅全貌。左侧长凳来自美国品牌CB2，是从她美国的家运回来的，长凳上摆放着黄龙的画作《上升之池》。右侧抽屉柜来自美国品牌Crate & Barrel，柜子一侧的雕塑是德国当代艺术家Gregor Hildebrandt的作品；阳台的粉色玻璃串珠雕塑来自法国当代艺术家Jean-Michel Othoniel。

客厅与阳台打通，Kaini与设计师在窗边设置了休闲座位，软包面料来自Kvadrat。绿色油画是中国当代艺术家石佳韵的《木纹#8》。高背椅是麦金托什（Charles Rennie Mackintosh）的经典之作Hill House 1，目前由Cassina再版出品。

凯妮（Kaini）的家以浅米色为空间基调，家具的选择则围绕暖咖啡色调展开，低调又雅致，巧妙地衬托出家中色彩丰富的艺术品。比如那件悬挂于阳台的让-米歇尔·奥托尼耶（Jean-Michel Othoniel）的粉红色玻璃“串珠”，一进门就能看到，牢牢吸引目光。

主人Kaini身边的装置作品来自美国艺术家Leslie Hewitt。“我喜欢她对日常之物的捕捉，再与几何结构形成的关系。”这件题为“Untitled (Delicate)”的作品仅有底部嵌于木框的凹槽内，移动作品时，木框内的大尺幅的影像会轻微晃动。

午后，阳光斜洒在客厅，我们在沙发一隅坐下， Kaini与我们分享起她与艺术的缘分。她坦言，自己最早涉足的并非艺术领域，学生时期，她先是在纽约Parsons学习时装设计，一年后发现自己不是真正的热爱，于是转入纽约大学攻读艺术史。“在时尚设计领域，可能会突然出现一鸣惊人的天才；而艺术家的成长需要时间，首先在技法上就是要通过时间慢慢沉淀的。”艺术世界的深邃与广阔，在她心中播下了收藏的种子。

Mario Bellini为B&B Italia设计的Camaleonda模块化沙发布置在客厅中央，让人随时可以“躺平”。Kaini在美国的公寓里也有一组相同面料、不同配色的Camaleonda沙发，“如果有一天它们进入同一个空间，还能拼合起来。”

Kaini的最大爱好是旅行。她的足迹遍布全球，尤其喜欢探寻不同文化背景中的建筑、设计与艺术之美。Kaini的收藏之旅始于她对艺术史的学习与理解，加上对世界的探索与发现，使得她发展出独到的收藏眼光。

她的收藏标准首先是自己否喜欢、是否看着舒服。“毕竟，这些艺术品将伴随我成长，和我一起生活。”此外，她也会通过自己的专业视角进行判断，她希望自己收藏的作品“在将来成为对这个时代的记录”。

Kaini将木制长凳摆放在客厅墙边，她将收藏摆放在此展示，也经常更换。不一定非要“上墙”，反倒为展示艺术品提供了更多的可能性。绘画作品是梁浩的《操持的手腕》，“我喜欢他对手的描绘，金属的加入增加了有趣的关系”。

她热衷于在各大艺博会中“寻宝”，“因为艺博会上集中了画廊的精选作品，众多艺术家的各类作品集中出现，因此对藏家而言，艺博会是一个亲眼看到作品后进行比较，并高效做出决策的理想地点”。客厅长凳上，一幅梁浩作品便是在艺博会上的收获，也是她的第一件收藏。“他的作品常融入手的元素，并带有对反光材质的描绘，像在实验室一样，看着很舒服、很干净。”Kaini分享道。

从大理石门洞向餐厨区望去，大理石纹理与Billy Childish的画作《Mountain and Cloud》相得益彰。餐桌出自Charlotte Perriand之手，Dudet餐椅由Patricia Urquiola设计，均来自Cassina，吊灯是Louis Poulsen出品的PH5。

Kaini与空间设计师Frank的相识，源于共同好友、生活方式博主凌立程的介绍。Frank与好友Mack联合创办的否格设计工作室运营着一家备受赞誉的咖啡店，凌立程因常光顾而与他们成为了朋友，后来将他们介绍给正苦于重新装修公寓的Kaini。

谈及相识与合作再到项目完成，两人笑语盈盈，流露出信任与默契。主人的信任为设计师提供了广阔空间。考虑到Kaini的藏品风格各异，且有定期更换作品的习惯，Frank将墙面充分留白，并且沿着客厅天花线打造了隐藏式的可调光灯带，为展示绘画作品提供了条件。

Billy Childish的画作《Mountain and Cloud》几乎占据了餐厨区一整面墙，这是Kaini在家中最喜欢的作品，能让她感到平静。画作上方可见隐藏式灯带发出的微光，镶嵌灯带的凹槽呈拱形，辅以铜色金属贴面，因而散发出淡金色的暖光。

门框的大理石和厨房的大理石均来自意大利，Kaini很少在家中下厨，因此没有设置抽油烟机。后方墙面上摆放着Kaini从摩洛哥带回来的器物。

Kaini希望公寓的整体风格保持统一，但细节处要富有变化。于是，设计师为每个空间都加入不同材质，让每一款大理石、瓷砖、壁纸的运用都只出现一次——居住艺廊的每个“展厅”风格迥异，但对呈现艺术品而言，又极具包容性。尤为引人注目的是那道采用“宝格丽”大理石打造的拱门，它将私密的衣帽套间与厨房用餐区巧妙分隔。圆拱采用原石整块切割而成，石材的自然纹理与用餐区墙面上的比利·查尔迪斯（Billy Childish）的作品相映。

墙面上是刘小东的双联画。大理石门洞后方是更为私密的区域，包含衣帽间、书房和客用半卫。

“这是我最喜欢的，也是我平时看的最多的一幅画，它描绘的山与云带给我无尽的宁静。”Kaini说，她还幽默地补充道：“Billy Childish的画中常有人游泳或划船，许多艺术圈朋友来到家里都会问‘这张画里怎么没人游泳？’我就指指旁边的画说，‘看，他们在那儿游呢。’”她指向过道另一边墙上挂着的刘小东的双联画，其中一幅正描绘着人们游泳的场景。一幕幕生动的画面，正是Kaini艺术生活的缩影。

Kaini的迷你书房，台灯来自Anglepoise，椅子来自Vitra，墙上的绘画出自艺术家Jonny Negron之手。

人台上的外套巴黎世家和Nasa联名款；手袋是DIOR LADY ART的艺术家限量合作系列，是中国当代艺术家宋冬特别创作的。

改造后的房屋以客厅的墙壁为轴线，划分为“静”与“动”两大区域：步入空间后，右侧是开放式的活动区域，包括开放式厨房和用餐区，以及连通阳台的客厅；转而向左侧，则是一片静谧的私密天地，主卧套间位于最里端，原本的客卧被改造成了一个集衣帽间、书房与客卫于一体的多功能空间。

从客厅向卧室望去，地上放着的紫色画作来自杨伯都的“在美术馆”系列。

设计师将原本Kaini家卧室通往阳台的门改成了半透明玻璃格挡。红色椅子是Magis的陀螺椅。从不同角度观看Jean-Michel Othoniel的粉色“串珠”雕塑，显示出不一样的动态和结构。

屋主和我们说，房子原本是三室两厅布局，如今只保留了一个卧室。早期，她和父母一起住在这里，随着父母搬了新家，留学归来的Kaini决定在这个空置的公寓独自居住，并渴望为这片空间注入新的生命与风格。

Kaini向Frank提出了两个核心要求：一是希望新家能呈现出简约的法式风格；二是“两个洗手间给我整成景点！”Kaini对于设计的独特见解，在卫浴空间的改造中得到充分体现。客用半卫的墙面铺满了花卉壁纸，地板选用了胡桃木材质的。考虑到客卫因取消了沐浴功能而不易潮湿，Kaini便明确提出了壁纸与木地板的想法，这种大胆的尝试与绛红色大理石台面搭配，为小空间增添了一抹异域风情。

客用半卫中的吊灯来自Herman Miller，搭配伯爵红大理石洗手台。

主人浴室是设计中花费时间及精力较多的地方。奶油玫瑰色大理石洗手台与浅抹茶色墙面瓷砖的色彩搭配是设计师与屋主讨论多个方案后选出的。

主人浴室更是宛如一个梦幻花园，设计师首先将原本空间改造扩大，浅绿色的墙面与淡粉色的大理石台面相映成趣，既温柔又清新，墙壁细密的条形瓷砖是定制的，先是进行打样呈现颜色和尺寸比例，确认后批量烧制，独一无二。

从卧室望向阳台方向。墙上的绘画《无题》由美国艺术家Joanna Pousette-Dart创作，她在1990年代开始对画板进行切割，用曲线代替矩形的画面，以表现抽象而诗意的自然地貌。

床头上方绘画是石佳韵的《米黄#1》。床头灯来自Flos。

Kaini的性格中既有坚定也有松弛，这种特质在她的家中得到了完美体现。她不仅在艺术收藏上不断追求和探索，也热衷于说走就走的旅行，用心感受生活。拍摄结束的当晚，她又踏上了新的旅程。正如雕塑家罗丹所言：“艺术是生活的镜子，你热爱生活，艺术就爱你。”Kaini的生活，正是完美诠释。

摄影 ｜ 蔡云普

造型 ｜ peipei

撰文 ｜ 秦震

新媒体编辑 ｜ sangyu

视觉设计 ｜ 舒宁、齐梦

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