腾网米叠国乙暑期大战启动，围攻上海谷子店
谁会在周末中下午顶着近40度高温来一场上海City walk？
要么是没看天气预报，要么是来上海旅游的游客，当然更有可能是一群浓度超标的“老二次元”。
上周末，我也顶着高温奔赴人民广场商圈，感受了一把热浪与二次元浓度交织的氛围。
走出南京东路地铁站，你能看到五颜六色的头发，色彩缤纷的投屏，还有以家庭为单位的旅游团。头发花白的爷爷奶奶辈虽然不明白那些卡通角色都是什么人物，但却欣然买单，拎着大盒小包颇有满载而归的气势。
以人民广场站为起点，一路沿着西北方向走过去，左手边是新世界城，右手边是第一百货。沿着南京路步行街一路向东，就是传说中的百联zx，一度被戏称为秋叶原正统的商圈。尽管也有人并不认可，但至少是对浓度的肯定。《绝区零》公测后的第一个周末，就在百联展开了线下活动。同时，人民广场地铁站也成了巨大的《原神》痛站，可见这一地点的重要程度。
如果不走这条步行街，而是顺着西藏中路往北走去，不远处就是静安大悦城，自chiikawa快闪店带来惊天人流量之后，这家商场就与二次元深度绑定。近期《排球少年》剧场版热映，自然成为大悦城的联动对象，人流量爆满已然成为常态。趁着暑期档人流量高峰期，大悦城也早早官宣了《咒术回战》是下一个联动对象。
在人民广场这样聚集的谷店外，美罗城等商场则呈现出了分散的特点。因为背靠徐汇，美罗城算是吃到了多款二游商战的红利，加上Jump Shop、良笑等多家店铺的入驻，一度成为二次元来上海必去的打卡地。
知名番剧IP以外，游戏也同样刷了一波存在感。走十步就能看到五个人的包上挂着《光与夜之恋》《恋与制作人》《恋与深空》《明日方舟》《代号鸢》的通行证。诸如《原神》《崩坏：星穹铁道》中的人物也以Q版亚克力挂件的形式填满了步行街。甚至搜索热点时，都能看到不少玩梗的命名形式。
在这样本就浓厚的二次元氛围中，国乙的浓度尤其高。暑期碰上周末，能看到不少玩家活跃在这些二次元商圈。在这里，能鲜明感受到《光夜》的存在感相当强烈。
这体现在三个层面，一是谷店内陈设的《光夜》周边不少，可见客户群体稳定，营收有保障。二是玩家的痛包，挂件，甚至随身携带的玩偶，多为《光夜》主题。三是cos委托，《光夜》玩家对其热衷程度尤其突出。
不可否认，腾讯系产品在触达用户时有着天然的优势。除此之外，这也意味着国乙的商战正从线上蔓延至线下。现阶段难以判断是否有官方介入，但人群就是最好的移动广告，能否打开知名度，能否树立品牌形象，似乎都能以谷子作为载体。
堂堂开饭，上海国乙玩家在吃什么谷？
今年二次元商圈的火热已然成为一种共识，一边是想要下场的商家，他们委婉又积极地打听着时下热门的作品是什么。腾讯北极光、网易、米哈游，鹰角自然必不可少。两个碧蓝由于这样那样的因素被谷店老板忽略，只是在粘土人、景品手办这个赛道，他们独树一帜。
商家们绞尽脑汁让客人付费，另外一边出了名钱少事多难伺候的二次元也表达了自己的不满。线下谷店同质化严重，是大家一致的吐槽口径，而无辜的国乙，因为在每家店内都有出现，成为“婆罗门”二次元批评的重点。
换个角度看，国乙之所以会成为常驻元素，本质还是因为用户群体足够庞大，且消费力稳定，能够为店家的经营带去稳定的保障。
当然，虽然同是国乙，也有不同。比如即便是网易旗下的游戏，《世界之外》在线下谷店的市场占有率就远不如《时空中的绘旅人》，即便前者的商业变现远超后者。除了上线时间长短之外，用户群体间的细分差异其实也是导致这一因素的原因之一。
（绘旅人常见，但世外不常见）
同样出身叠纸，《恋与制作人》和《恋与深空》在线下谷店的出场率又有差异。前者因为稳定运营相当长的时间，反而在线下谷店还有一定出场率。只是类别较少，又因为预售制度，上架周边总是比游戏版本慢，此时玩家已经完成预购，时间差的存在自然限制了用户的消费热情。《恋与深空》就受限于预售机制、上线时长等诸多因素，在线下谷店鲜少能被看到。
即便国乙成为线下谷店的常驻IP，却并不意味着店家铺出的虽有国乙谷子都有受众，玩家在吃谷时其实是相对挑剔的。
比如同样是谷子，相较于硬周边，铁皮和纸片就是更受玩家青睐的单品。其中相当重要的原因是这类周边的单价低，大部分用户都能负担得起。另一个原因就是这类周边体积小，方便收纳、展示，以及扎包。再加上，这类周边的工艺机制已经相当稳定，且十分可控，供应商也相对可靠，即便是预售机制，玩家拿到的周边大概率也不会翻车，自然受到玩家追捧。
铁皮、纸片以外，国乙用户对毛绒玩偶的热情也空前高涨。早些年20cm的棉花娃娃横行，现在其地位逐渐被40cm的大娃、10cm左右的海星体等娃娃取代。综合陪伴感、便携、方便拍照等诸多因素，10cm左右的小娃显然更具优势。40cm的娃娃之所以能够走红，也与国乙IP热衷于与万代一番赏联动有关。大头豆豆眼的设计赢得了不少玩家的喜爱，但因为抽赏的门槛较高，始终让玩家抱有遗憾。而40cm的娃娃出现，也算是一种弥补性质的平替，能够在玩家群体间走红也是合理。
（恋与制作人一番赏娃娃）
只是棉花娃娃的贩售流程更多由玩家群体自发发起，多在微店以预售团购形式上线，且涉及盈利与否的红线，在转卖时有更多对价格的限制，其实与线下谷店想要盈利的初衷相悖，自然不适合在线下铺货。除了《光与夜之恋》《未定事件簿》在线下展会、部分授权店有实物毛绒周边贩售外，其他厂商对这一领域的投入并不很大。
当然这也与供应链成本等要素息息相关，对那些能够以流水盈利的厂商而言，投入成本在周边线并不是件有性价比的事，当然也成为拦住各种厂商的门槛。二游品类中有卷得更厉害的厂商，国乙只是占到了用户更愿意为情绪价值买单的优势，才能拥有如今夸张的声量。
线下社交才是关键，吃谷反而次要
其实不只是国乙的谷子四处可见，国乙玩家的存在感也相当强烈，相较于普通人更想要隐藏自己二次元属性的特点，大部分玩家基本可以做到不在意别人的目光。即便因为这样那样的原因，国乙玩家的名声算不上特别好，但这并不影响国乙玩家充满热情地来到线下。
原因在于相较于纯粹的吃谷，国乙玩家来找线下商圈，更多是为了寻找同好，为了将社交的场地从线上拓展到线下。
痛包是她们首先亮出的名片。有的是皮质，看上去硬挺又重工，有的则更柔软，类似丝绸的材质但闪闪发亮。熟悉痛包的人甚至能够说出每一款痛包的名字和价格，她们如数家珍。
但痛包只是一个由头，相较之下，大家更关注的是痛层内展示的周边。“这是什么人物？”我心里琢磨。大部分玩家能从这里看出痛包主人推的角色是谁，虽然我并不认可所谓的对家之说，但尊重这一理念的存在。
作为旁观者，看到对面痛包内的角色很快心里就会有一杆秤。也许意味着大家是同好，也许意味着还是互相当做没看到比较好。
“这又是出自哪款国乙？”我心里嘀咕。即便我同样不认可，但完全尊重玩家将给游戏按照自己的喜好排个次序。可能某家游戏的用户，确实就是对其它的产品有些想法或者说某种不满，那痛包的存在的确是亮明身份的一种做法。这似乎与近些年盛行的“排雷”之风有关，提前亮明身份，也算是一种“自我避雷”。
那么扎包用的周边价值到底如何呢？在圈子里，大家把用周边装饰自己痛包的过程统称为“扎包”。这又涉及到不少复杂的东西，除了最肉眼可见的这个痛包好不好看，谷子的价值也是大家默默观察的元素。即便是国乙中最常见的圆形马口铁徽章，单价也要来到15元一个，扎包往往意味着徽章是复数。
（复数平铺是常见的扎包形式）
在圈子里，还有不少人对谷子珍而重之，她们秉承着收藏家的心态，任何划痕，锈迹都不被允许。在这一前提下，能扎包往往意味着经济实力。并且在常见的普通徽章之外，还有更多限定，绝版一类的存在，有了这些前缀后，谷子的价格往往水涨船高。
并且，谷子的柄图也会成为玩家打开话题的关键。由于在国乙中，柄图多为游戏内的卡面，单张卡好不好看倒是次要，背后的剧情故事反而能给玩家交流提供更多话题。
相较于情感诉求，国乙玩家进入谷店最不重要的目的可能就是吃谷了。毕竟国乙产品出货量向来不小，且频繁复刻，除了预售制比较消磨人的耐心，大部分情况下，国乙玩家都能“吃饱”。
可这并不意味着国乙玩家没有吃谷的诉求，一些联动的限定谷子，会以二手的形式出现在中古店，甚至是第一百货楼上玩家的摊位上。当然，也会有一些特殊情况，可能有些谷子线上预售的时候，玩家并不那么喜欢，但到了线下见了实物又确实觉得还可以，就会自发“补仓”。
对比其它IP的受众，能直观感受到国乙用户之所以频繁出入所谓二次元商圈，核心目的并不在于吃谷。相较于专门为了吃谷出门，她们更像是反正要出门，不如去二次元浓度更高的地方转一圈。简而言之，逛谷店之于国乙玩家，甚至年轻的二次元群体，已然成为逛商场、或者说生活中的一部分。
游戏厂商还得向日本多学学
线下谷店商战的存在，更像是厂商们线上战斗在线下的蔓延。即便是联动，大家都默契地进行不重复选择，只是在联动对象的Title上煞费苦心。联动的茶饮品牌地位如何，上市与否，市值多少等等，都会成为玩家对比的因素。
在这样比较功利的因素之外，联动品牌的态度也被玩家津津乐道。哪家的态度好？哪家的态度不行？国乙玩家心里都有一张表。
即便国乙的火药味在各方各面都颇有存在感，但更多体现在线上。线下谷店的战斗尚未成格局，之前厂商侧的动作并不明显。
前文我们提到，逛谷店正在成为国乙玩家日常中的一部分，但这部分谷子散落在不同的第三方店家中，这些店家并不需要经过官方拿到所谓的授权，只需要以“中古”作为幌子，就能实现买卖这个核心目的。
但就国乙玩家而言，社交体验、情绪价值才是她们更看重的元素。在这个领域，国乙厂商还有不少能够发挥的空间。比如在日本地区，主打乙女游戏的厂商就做成了咖啡厅+谷店的组合，配合着新发售的游戏内容，咖啡厅内的餐点、谷子类别都会同步变化。诸如大丸百货、美罗城，像是SE、Jump这样老牌日本ACG厂商，已然将这套机制成功在上海复刻，只是在国乙范畴，这里尚是空白。
在这个相对空白的领域，叠纸系理应有着不俗的优势。这家公司的品牌效应已经初步建成，玩家的粘性极高，对旗下的产品也较为认可。且产品矩阵相对丰富，除了恋与系列两款国乙，暖暖系列的受众也不少，且两者间有一定的重合度。但是，这里的优势更多体现在设想上，在真正落地执行上，叠纸有时候并不那么让人放心。
反倒是腾讯系，网易系的产品由于有着更强大的中台资源支持，在跑通流程上更有优势。比如《光夜》就授权了GOODSLOVE，玩家走进店内就能看到一整面墙的男主徽章。至于《绘旅人》的尝试更多体现在与潮玩星球的咖啡厅联动这一点上，由于经验丰富，走的就是咖啡+限定周边的路数。可惜潮玩星球毕竟是第三方，联动时间有限，并不能随着版本更新同步给到玩家陪伴感，有些可惜。
在常见的国乙产品之外，灵犀互娱的女性向《代号鸢》也很有前景。此前游戏在港澳台联动的咖啡厅收到了不少玩家的好评。国内的用户只能在互联网上看热闹，以至于广州的灵犀互娱公司都成了玩家的打卡地，只是因为楼下的玻璃墙上贴了这些游戏角色。
在上海，这款游戏也曾与A咖联动，尽管玩家对联动餐点，谷子价格骂声一片，但骂归骂，大家的吃谷热情并不受影响。不久前游戏也拿到了版号，目前也已进入谷店挑战四大国乙，可以预见未来联动的风雨不会少。
我认为，二次元与商场联动在今年成为了主流，一度盘活了多家线下商场。可这只是开始，距离比肩东京秋叶原还有着相当的距离。中国游戏厂商，需要拿出更多优秀的二游产品、乙女游戏，才能激发玩家的热情，彻底打开市场空间。
当前国乙官方主题店可以说才刚刚迈出了一步，围绕它展开的商战也远远未到爆发的时刻。同样作为二次元文化元素，动画比游戏要走得更远，产业机制也更为成熟。
乙游、二次元游戏联动线下商场真的大有可为。