送给文艺青年的一声枪响丨拙见观察
《生活不止眼前的苟且》，这首歌显然是个命题作文——请围绕 “生活不知眼前的苟且，还有诗和远方的田野”这句话写一首诗。
不得不说高晓松的文艺整合营销做得相当成功。老狼和谭维维的演唱不能让他满意，许久不出新歌的许巍正合胃口。
这句据说是高晓松母训的“中心思想”其实早在歌曲问世前就被争论多年。两个月的预热和高晓松在白衣飘飘的年代积攒在手的情怀，让观众对这篇“命题作文”的第一印象好得不能再好。
而当小部分清醒且有话语权的人出言批评的时候，懵逼群众们又转身跟随之。
听听许巍其他的歌，反倒觉得他才是个纯粹的诗人，许巍在成长，他的歌也随之而变化。
唱着“永远向着远方独行的浪子”的许巍也好，《此时此刻》的许巍也好，真情实感的表达显得颇有诚意。永远愤怒是标签化的许巍，而不断成长才更显真实。
矫情自古有之，在说后面的话之前，不如先来听首歌。
不知道是为什么，人们喜欢给身边的事物贴上标签，自己喜欢的就牛，不喜欢的就低到尘埃。如果大多数人捧红了小众文化，就又开始哀嚎着“商业化”。
但其实无论是追求名利，还是追求艺术，创作者的表达都是从自我出发。听过很多文艺工作者说，艺术是自私的，不管要做给多少人看，首先都要过自己这一关。
评论999+的歌不一定都是广场舞金曲，而评论个位数的歌也可能真的难听成一坨粑粑。小众不一定都好，大众化的也不一定都没有思想。任何作品，都有感动人心的地方。
哗众取宠也好，诚意满满也罢，作品向来具有诚实的禀赋，能透露出甚至作者自己都不一定看清楚的真实。与其为了彰显逼格去批判，不如秉着分享和感受美好的态度去对待。
窦唯变成了满脸胡茬的大胖子，却在音乐的路上渐渐走入与外界无关的个人境界。莫西子诗回归了诗和田野的世界，仍旧爱着感激着曾经努力挣扎生活着的那段日子。
如果你信奉苟且，到了远方还是逃不开苟且。而如果单纯把诗和远方作为麻痹自我的理想乐园，它们将会变成打不破的枷锁，阻碍我们清醒的认知。莫西子诗说，他最恐惧的是“没有感觉”，一旦对这个世界麻木，就会彻底变得孤独。
问他想对十年前的自己说些什么的时候，他说，十年前的自己还在北京上班，那是一段比较艰难的日子，但现在回想起来并不觉得苦，反而是那样的一段岁月赋予了他现在的这种生命力。他对那时的自己并没有什么想说，只觉得顺其自然就好，他很感激那段时光。从莫西子诗真诚的回答里，可以感受到一种简单的真实。
怎么权衡“苟且”及“诗和远方”，说到底只与你自己有关。真实诚恳是不变的生存法则，即使赤手空拳，只剩一身孤勇，也能找到心中的那片海。