要说这几年的亲子阅读生涯中，叮当特别喜欢的一套书，肯定避不开《我爸爸》和《我妈妈》作者借着孩子天真自豪的口吻，用一连串的比喻句，把爸爸妈妈狠狠一通夸奖，孩子对父母的喜爱之情溢于言表。每次我们讲到结尾：“我爱她，而且你知道吗？她也爱我！（永远爱我。）” 叮当就张开胖乎乎的小手，和我来一个爱的抱抱。
和他一起读这套书的时光，成了我们之间最温馨美好的回忆。
我想，这一定就是亲子阅读最美好的模样，既能让孩子感受到爸爸妈妈对他浓浓的爱意，也给孩子一个机会表达出对父母的爱。不过，作者安东尼·布朗创作的好书可不止这些，错过它们简直就是错过一个亿啊！
和很多绘本大师比，安东尼·布朗不算高产，创作四十余年，仅出版五十余部作品。但斩获无数大奖：且他的作品具有强烈的个人标签，让人一见难忘。他的名气到底多大，我就不详细说了，总之，见过的高质量书单，从来他的名字都是榜上有名。今天我们就从他的风格来谈谈他的作品。安徒生奖的颁发机构IBBY这样评价他：安东尼拥有非凡的才能和卓越的绘画技巧，他用无与伦比的想象力将绘本带到一个新高度。不仅是孩子，就连成人也对他的绘本爱不释手。他绘画手法细腻，敢于挑战固有观念，他的书完全可以用超现实主义来形容。丹妈简单点来说，就是通过将人们熟悉的事物夸张、变形、省略等艺术手法，营造一种介于现实与幻想之间的“超现实场景”。这种超现实的场景更能突破“现实”的束缚，展示人们真实的深层心理。孩子们天生善于幻想，他们还没有建立现实与幻想的明确界限。安东尼曾说：我想我的超现实主义，真正来源是孩子们自然的、无所不在的、超现实的想象世界。他把超现实元素运用在绘本中，一方面增加了趣味性，孩子们会乐此不疲地寻找图画中的超现实主义元素。例如《梦想家威利》中的香蕉鞋、香蕉帆船，香蕉麦克风……
还有《看看我有什么》里面的鹿头晾衣架，草坪上像狗一样被遛的鱼……另一方面，用图画传递了文字所不能表达的故事主角的心理和情绪变化。《大猩猩》就是这么一部游走在儿童幻想与现实之间的超现实主义杰作。小女孩安娜非常渴望爸爸的陪伴和关爱，可爸爸总是没有时间。忙忙碌碌的大人，只能自娱自乐的小孩，是都市中很多家庭的真实写照。但安东尼用超现实主义的手法，给这个孤单苍白的故事，注入了活力和色彩。安东尼在讲述这个故事时采用的超现实主义手法，可谓炉火纯青。画面中多次出现现实和想象交融的场景，无所不在的大猩猩画像，爸爸的大衣和帽子，对大猩猩来说不大不小正合适。同时，安东尼的文字又是非常克制的，它试图用一种旁观者的态度，为大家客观讲述故事的本来面貌。与之相反的是，安东尼的图画却在含蓄平静之下，涌动着澎湃的情感。无需言语，我们就能读懂小女孩安娜深藏在内心中的孤独、寂寞与渴望。故事最后，爸爸的外套也变成了热情的红色，并且第一次和安娜有了肢体接触。看看他裤子口袋的那根香蕉，爸爸和大猩猩此刻已经合二为一。但安东尼通过图画中暗含的无数超现实元素，把这种内心深处的渴望表现出来，小朋友通过图画就能很容易地理解这背后复杂的情感。这本书的诞生，标志着安东尼超现实主义风格的初步成熟。“家”一直是安东尼·布朗创作中最重要的主题与灵感来源。他曾说：“渴望父爱的孩子，既要工作又要顾家的妈妈，这是每个家庭切实存在的情况。在看过、听过我讲的故事之后，我希望大家认真思考，应该怎样对待我们最亲近的家人，怎样才能让他们感受到爱与温暖。”这些严肃的问题，在安东尼的笔下，都被超现实主义的奇幻风格所消解，变得更加轻松易懂。《朱家故事》里妈妈一个人承担所有的家务，其他人不但不帮忙，而且只会对妈妈大呼小叫提要求。看这一家三口张着嘴的滑稽样子，不正是很多家庭的日常写照吗？家里的一切都在“猪化”，墙纸上的花纹，爸爸的胸针，电灯开关、门把手、花瓶、胡椒罐，甚至窗外的月亮……这奇妙怪诞的情节和充满“笑果”的图画细节，可太适合培养小朋友的观察力了。每次叮当发现新的“猪”元素都乐不可支。这书不但孩子爱看，我也很喜欢。家有“猪队友”的妈妈可以买一本，作为镇宅之宝，小小警示下他们哟！从《朱家故事》我们不难发现，安东尼喜欢在画中隐藏各种好玩的细节。但这些藏在画里的小秘密带给我们的可不仅仅是视觉上的快乐。故事大意：上个星期天，我们全家去动物园。爸爸、妈妈、我和我的弟弟。本来我和弟弟都很兴奋，但是，堵车、排队、不能给弟弟买半价票、无趣的动物、饿肚子、和弟弟不时发生的“战争”、爸爸的无聊玩笑，还有妈妈的淡淡忧伤……这到底是怎么了？
这些人类的兽化与动物脸上人性悲悯的表情，形成了鲜明的对比，动物保护的主题得以凸显，给故事情节赋予了更深刻的含义。除了对社会弱势群体的关注，对儿童情绪和心理的体察也是安东尼作品极力呈现的主题。儿童的心理和情绪，本来是看不见摸不着的，但超现实主义的手法却为展现孩子的内心世界，提供了可能。《小凯的家不一样了》是借由小凯的想象，表达了孩子一个人在家的不安，以及对二胎带来未知生活的恐惧。沙发变成鳄鱼，猫咪尾巴变成了蛇头，这些超现实的想象元素把孩子内心的不安具象化。
逃到院子里的小凯一脚踢飞了皮球，皮球在空中变成了蛋，一只鸟破蛋而出。《走进森林》中小男孩的父母发生争吵后，爸爸不见了。安东尼选择融入了经典童话里的超现实元素，来倾诉小男孩内心惶恐不安的情绪。
《杰克和豆茎》《三只熊》《糖果屋》和《小红帽》，每一个故事和它们代表的不详的含义，都是孩子心声的呐喊：我好害怕，爸爸你快回家吧。安东尼用孩子们熟悉的超现实童话元素，帮助孩子察觉自己的内心世界，在故事中释放坏情绪，也让父母“看到”并满足他们的情感需求。不仅关照孩子内心，他还赋予了孩子前进的方向和力量。就像大名鼎鼎的威利，安东尼笔下最受欢迎的经典形象，他胆小、瘦弱，经常被坏蛋用暴力欺负，习惯对每个人说“对不起”，似乎不是一个值得钦佩的人物。但孩子们却莫名地爱上了他，不止因为他们在威利身上看到了自己的影子，更因为他们在威利身上看到了变强的可能。《胆小鬼威利》里威利努力健身、吃营养餐、练拳击，变成一只强壮的猩猩，再也不畏惧街边的小混混了。《大英雄威利》里威利虽然不擅长很多事情，可他在关键时刻却挺身而出，成为男孩们心中的大英雄。《威利和朋友》里威利和强壮的朋友形成鲜明的反差，但他也有能帮助对方的时候。《威利和一朵云》里威利直面困境和坏情绪，最终上演了欢快的雨中曲。在威利身上，孩子们会了解什么是真正的勇气，以及每个人都是最独特的自己。在安东尼的图画中，孩子们能得到情感的寄托与安慰，从而获得快乐。曾看安东尼的采访，有个小趣闻让我印象深刻，大意是父母陪孩子是很无聊的，所以他在插画中安排了大量的细节，让父母和孩子一起来发现，就不会那么无聊。确实，这位超现实主义大师太爱和孩子“捉迷藏”游戏了。几乎在他的每本书里，都会隐藏大量超现实元素的细节，等着孩子们一次次寻找。我就拿孩子最熟悉的《我爸爸》来说，花格子睡衣是安东尼父亲的遗物，这个元素也成为他创作这本书的起点。
不管是变身强壮的猩猩，游得飞快的鱼，还是吃得超多的马，
看看变成马蹄的椅子腿儿，这又是安东尼悄悄隐藏在图画中的小秘密。
爸爸赶跑的大野狼，究竟是《小红帽》里的还是《三只小猪》里的呢？
除了花格子，香蕉也是安东尼在作品中经常使用的超现实元素，它代表着幻想的力量。在《捉迷藏》这本书里，他更是痛痛快快和读者玩了一次双重捉迷藏。小女孩越找越慌，弟弟平时都躲在容易被找到的地方呀？孩子们不安的心理，被逐渐魔幻化的森林衬托得分外生动。更有趣的是，这本书里，安东尼在大森林里可是藏了不少宝藏。叮当每次都能兴致勃勃一个人找好久，直到找出藏在图画里的全部宝藏，“找到了”这件事，永远能带给孩子非凡的满足感。和孩子一起再看一次吧！毕竟，捉迷藏的游戏怎么玩都不会厌倦。
形状游戏，是安东尼小时候常和哥哥一起玩的，一个人先画出一个形状，另一个人把它补充成一个完整的图案，正是这个游戏把安东尼带上了绘画的道路。叮当最喜欢小熊系列，第一眼看到这只戴蝴蝶结的白色小熊，我的心就被萌化了。猎人用枪对准小熊，小熊轻轻松松提起笔，把猎枪画弯了。鳄鱼张着大嘴巴，小熊不慌不忙提起笔，给他嘴里塞上一只长号。动物们被关起来，小熊不声不响提起笔，画出一扇门带领大家大逃亡。读小熊的故事的时候，你也可以和孩子一起想想，还有什么好办法帮助小熊脱离困境，孩子的想象力也不输小熊喔！而这本《形状游戏》给我打开了为叮当做艺术启蒙的新思路。带孩子上一次美术馆，让孩子像做找不同游戏一样，观察图画的细节。《威利的画》则通过对名画的全新演绎，让孩子大开脑洞。和孩子一起去看安东尼吧，这会是你们一起度过的最好的亲子时光。他的图画里有数不清的细节，等待孩子去发现、去惊喜。他的图画里有天马行空的想象，为孩子打开一个魔幻的新世界。他的图画游走在现实与幻想之间，和孩子一起探索他们自己都未曾发现的内心需求。
家庭教育类：
《我爸爸》
《我妈妈》
《我哥哥》
《大猩猩》
《动物园》
《朱家故事》
《隧道》
《走进森林》
《小凯的家不一样了》
《我和你》
《谁来我家》
《公园里的声音》
心灵成长类：
《胆小鬼威利》
《威利和朋友》
《大英雄威利》
《威利和一朵云》
《看看我有什么》
奇幻想象类：
《穿越魔镜》
《威利的奇遇》
《梦想家威利》
《捉小熊》
《小熊总有好办法》
《小熊进城》
《捉迷藏》
艺术类：
《威利的画》
《 形状游戏》
啊，周末真是感谢这盒乐高，才能完成这篇“长篇大论”
继写完安野光雅、五味太郎的专辑后，安东尼.布朗是我们介绍的绘本大师，每次写这样的文字，都要买回他们所有的作品，详细分析他们的风格，一一解析作品，想要更细致地介绍给你们看，与我而言，也是一种梳理。写的时候虽比较熬人，但写完之后太舒心了
虽然文章最后都会比较长，很多读者不一定有耐心看完，但我还是觉得很有必要写。这些大师的作品基本上都是经典的单本绘本，故事内涵、艺术价值等和平日推荐的套装书，有着不同的意义。