宓多里 | 14岁就名满天下，她却不愿在音乐中独自闪耀 | 自由微信

宓多里 | 14岁就名满天下，她却不愿在音乐中独自闪耀

2017-03-16 橄榄古典音乐

宓多里

五嶋みどり，Midori Goto

日本小提琴家宓多里身上有非常多的标签：音乐神童、国际小提琴巨星、古典音乐公益活动家、教育者。她本可以顶着女神光环，穿梭于世界各地音乐厅，收取昂贵的出场费，成为一个流光溢彩的传奇。但她却选择了为整个音乐行业默默耕耘，并在三个完全不同的领域都取得卓越的贡献。

天才她的天资震惊多位大师

“我不仅仅享受音乐本身

我享受的是学习的过程”

国际赛事上一战成名，是很多音乐家走过的套路

但宓多里却 几乎不靠任何比赛

就登上巨星级地位

宓多里的母亲五嶋節也是职业小提琴家，她在娘胎里就是听着琴声长大。“我小的时候并没有觉得自己‘爱’音乐，它只是一样从出生开始就一直陪伴着我的存在。直到我慢慢长大，我才发现自己早已深深爱上音乐，我享受的不仅仅是音乐本身，更享受整个学习的过程。”

8岁的时候，母亲帮她录了一卷录音带，小小宓多里拉出娴熟的琴声，伴随着几声宠物狗的叫声。没想到这段录音传到演奏大师桃乐丝·狄蕾（Dorothy Delay）手中，她还以为演奏者有28岁，当得知宓多里竟是一个8岁小女孩之后，她感到震惊之余，随即就决定收她为徒。

10岁 时，祖克曼（Pinchas Zukerman）听到她的现场演出，不仅热泪盈眶，更称之为一场奇迹。

11岁 时，祖宾·梅塔（Zubin Mehta）听她演奏后惊为天人，随即邀请她担任纽约爱乐乐团新年音乐会的神秘嘉宾，她的演出得到全场起立致意。

14岁那年，在美国坦格伍德音乐节上，她与指挥家伯恩斯坦合作，演奏曲目技巧繁复，竟然让宓多里手中的琴两次断弦。但小姑娘从容不迫，两次换用乐队首席和副首席手中的小提琴，将作品演绎到底，让伯恩斯坦这位指挥大师激动不已，宓多里从此名满天下。

▼ 坦格伍德音乐节与伯恩斯坦的演出录像

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教育她有一个“虎妈”长大后却立志躬身教学

“教学不是为了发掘天才

是为了把音乐传给年轻一代”

严格的训练没有把她吓怕

成年后的宓多里将 大量时间投身教育

并以此为安身立命之本

15年 教龄的宓多里，目前任教于位于洛杉矶的南加利福利亚大学（USC）：“我热爱这份工作，我跟所有的同事一样，尽力为学生们做到最好。”她已经在这个教职上工作了近10年，她使用的教室曾经是小提琴大师雅沙·海菲兹在USC教学时使用的教室。

共有20名导师左右的弦乐系里，宓多里是唯一一位全职导师，她的同事包括纽约爱乐乐团的乐团首席Glenn Dicterow。而在紧凑的演出日程中，宓多里还能兼顾带 10名 学生，而这数目是超出了学校对全职老师的要求。

据宓多里的弟弟、同样是知名小提琴演奏家的五嶋龍透露，他们的母亲曾是崇尚“棍棒教育”的“虎妈”。但对这位人生中的第一任小提琴老师，宓多里对母亲并没有任何怨言，反而认为母亲非常有耐心、懂得因材施教，深远地影响了她对“教育”的理解。

“我非常了解每一位学生，我知道他们每个的演奏方式、进度和水平……每个学生都有他们独特的地方，他们独特的声音，他们会自己去寻觅自己的声音，作为老师，和他们的关系就像伙伴一样，在指导他们的同时，我也从他们身上学习，在启发他们的同时也被他们启发。”

▼ 宓多里的教育理念
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公益她被捧上神坛却选择了默默付出

“心打开了，看世界有不同的想法

想为世界做点小事情。”

21岁，当同龄人还在烦恼选修什么课程

她已是“世界三大小提琴女神”之一

而她却选择

为没听过古典乐的人拉琴

成名非常早的宓多里，与穆特、郑京和同被誉为“世界三大小提琴女神”。但已被捧上“神坛”的她，却并不满足于名气和艺术上的巅峰造极。她与理念相近的伙伴们，走进了因为资金短缺而不得不取消音乐课学校里；走进了根本没钱建音乐厅和剧场的贫困地区，为那里的人带来音乐。

在1992年、宓多里年仅 21岁 的时候，她于纽约成立“宓多里与朋友们”基金会，2002年成立“音乐分享”（Music Sharing）基金会，前者着眼于学龄儿童的公益音乐服务，举办包括乐器与一般教育的广泛课程、研讨会与音乐会，后者则把音乐带到偏远地区和贫困地区，包括非洲、柬埔寨、蒙古、越南等地，为那里的孩子演出。

现在的宓多里拥有 3个公益组织，以及 2个青年交响乐团项目。她说，她们会去医院、老人院和学校，为那里的人们演出。在这些音乐活动中，当人们仰着脸倾听，陶醉在音乐中时，演奏者收获的是开心和享受。“心打开了，看世界有不同的想法，为世界做点小事情。”说这话的时候，宓多里脸上挂着由衷的微笑。

▼ “宓多里与朋友们”在孟加拉举行的公益演奏会

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音乐她不走明星套路在舞台上不愿当主角

“与朋友同僚们一起演奏

是一件非常快乐的事情。”

她不愿在协奏和独奏作品中独自闪耀

而选择了 “室内乐” 这种亲密的形式

不角逐，不支配，不当主角

她只希望和音乐来一次促膝长谈

与很多音乐巨星不一样，宓多里并未在巡演中选择独奏或协奏作品，而是与维也纳弦乐五重奏一起搭档上演室内乐。室内乐没有“主角”，每件乐器同等重要；同时也全是“主角”，每个声部只有一件乐器，丝毫的失误与不协调“一目了然”。室内乐是一种非常亲密的音乐形式，不角逐，不支配，不炫技，如同音乐家之间的一场促膝长谈。

室内乐不但要求所有乐手具备旗鼓相当的独奏水准，还需要独奏家懂得“收敛”起过于强烈的锋芒和个性，与其他成员和谐配合。维也纳弦乐五重奏的大部分音乐家来自于维也纳爱乐乐团，其中还有两位成员同时任职维也纳爱乐的声部首席。宓多里将与他们共同演绎舒伯特与勃拉姆斯的经典大作。宓多里说：“音乐会的曲目都是我们一起商量出来的，我在欧美经常演奏室内乐，也非常希望在中国做同样的事情。”

世界巡演

唱片灌录

常规教学

公益活动

……

她每一样都做到极致，不曾敷衍了事，简直无法想象宓多里女神该有多忙。然而她的脸上永远只有从容与平和，不到1米6的娇小身躯里，原来住着个巨人般的灵魂。

还是验证了那句话：

认真的女人最美

3月底4月初，宓多里将与来自维也纳弦乐五重奏的演奏家们分别在北京与上海两地共同演绎舒伯特与勃拉姆斯的经典大作，也是两首室内乐史上的里程碑之作。

舒伯特生前最后一部器乐作品《C大调弦乐五重奏》被公认为他最佳的杰作之一，也是自1856年起被记载演奏次数最多的室内乐作品。这部作品浑厚、丰富，体现了舒伯特对于死亡的不祥预感以及他固有的乐观精神；勃拉姆斯的《G大调弦乐六重奏》（又称《阿嘉德六重奏曲》）是作曲家献给昔日恋人阿嘉德的作品，此曲完成时两人已解除婚约，勃拉姆斯对友人说：“是这首曲子使我从最后的恋爱中解放出来。”

❖ 演出信息 ❖

舒伯特：C大调弦乐五重奏，Op. 16 D. 956

Schubert's String Quintet, Op. 16, D. 956

勃拉姆斯：第二号G大调弦乐六重奏 Op. 36

Brahms's String Sextet No. 2, Op. 36

宓多里

Midori

维也纳弦乐五重奏

丹尼尔·弗洛肖、格哈德·马施纳、

波恩哈德·海登伯格、尹诺肯迪·格拉布科、

拉斐尔·弗里德

北京站