马凌2021艺术类图书推荐书单
马凌，网名malingcat，复旦大学新闻学院教授，执教之余游荡于文史哲书海，对艺术史尤为喜爱。小贝阅读写作训练营授课老师。
《雕塑的故事》
[英]安东尼·葛姆雷 / [英]马丁·盖福德，广西师范大学出版社2021年8月版
《雕塑的故事》书封
评分：五星。
评语：如果可以，我给六星。它的大开本装帧蒙蔽了我，以为是常规的咖啡桌画册，万万没想到如此有内涵！作为雕塑家，安东尼·葛姆雷目前太红，虽然我最喜欢的依然是他三十年前的“美洲土地”——无尽红色陶土张开眼睛，而意想不到的是，他对于造型艺术的理解远远超越了学院派的人云亦云。在书中，对于中国的兵马俑、佛像和叠石的解读，信手拈来的文史哲片段，无不展示他的博学和见地。全书采用了对谈的形式，学者马丁·盖福德表现稍逊，亦能跟上葛姆雷的思路，难得。他们围绕十八个主题展开，不止雕塑，还关涉身体、仪式、巫术、大地、死亡、光线、空间、行为、拜物、收藏等等，开放的、并因相遇而展开，直译“塑造世界”可能更切合。“雕塑是时间洪流中的一块顽石，允许我们将一切因生命必然死亡而产生的希望和恐惧都投射其上。这向来是雕塑的职能，也是雕塑的归宿。”解得切。
《古画新品录》
黄小峰，湖南美术出版社2021年7月版
《古画新品录》书封
评分：五星。
评语：不妨将其比作黄小峰个人创作的一函册页。册页的第一个特征是“小”，不以气势撼人为追求，也不以高头讲章为范例，对35幅画的解读宛若35幅轻松怡人的小品，没有联缀成史的野心，不乏以小见大的功力。册页的第二个特征是“私”，作者在前言中夫子自道：“本书是我自己的眼睛的历史，是作为观看者、研究者和写作者的我，用自己的眼睛所看到的东西，是我的‘看法’”。看到他人看不到的，看他人不愿看到的，全书贯通着个人见解和个人趣味。册页的第三个特征是“炫”，就像昔日画坛大家们以“仿某某笔意”的方式将册页变成风格集珍，摹仿既是致敬也是个人能力的证明，在此处，中西美术史研究方法被一一运用、集中展示，让行家们领略他的十八般功夫。册页的第四个特征是“精”，编排得当，装帧讲究，将十余年的专著和论文剪裁重编，去掉动辄近百的注释，改为长短相当、叙述流畅的文章，兼顾学术与普及，并非易事。
《中世纪之美》
[意] 翁贝托·艾柯，刘慧宁译，译林出版社2021年8月版
《中世纪之美》书封
评分：五星。
评语：博学如艾柯，也有他的起点，那就是中世纪美学。他反对将中世纪视为“蒙昧时期”，而将其视为欧洲近代文明的坩埚。毕达哥拉斯主义的数字之美，加洛林文艺复兴的人文之美，爱留根纳的秩序之美，直到托马斯•阿奎那，确立了中世纪经院美学的庞大系统。这是著作等身的艾柯在完成博士论文后的第二本书，他自嘲说：“我以年轻学者的笨拙方式讲述了一个故事，但时至今日，我依然相信这个故事。”——时至今日，我们依然相信艾柯。
《色彩列传：黄色》
[法] 米歇尔·帕斯图罗，张文敬译，生活·读书·新知三联书店2021年8月版
《色彩列传：黄色》书封
评分：五星。
评语：帕斯图罗是专攻色彩、纹章、符号的历史学家，当过社会科学高等研究院院长，中文世界翻译了他的《中世纪动物图鉴》、《魔鬼面料》和《色彩列传》，《色彩列传》已经有了蓝色、绿色、黑色和红色，黄色是最后一本，本来以为作者力竭了，结果还好，纹章、14世纪佛洛伦萨妇女衣着登记册、中国与洛可可风格、17世纪的色阶手册和大百科全书，都是让人耳目一新的史料。作者旁征博引，从社会文化史的角度，解释了黄色的多面性及其变迁。
《王季迁书画过眼录》
王季迁著，王义强编，上海书画出版社2021年7月版
《王季迁书画过眼录》书封
评分：五星。
评语：王季迁是二十世纪鼎鼎大名的华人收藏家，是吴湖帆的大弟子，是徐邦达的师兄，更影响了大量的海外汉学家，比如方闻、高居翰、班宗华、徐小虎。本书是他三本日记手稿的合集，皆是首次整理出的文存，既是王季迁自述鉴藏观点的重要著作，也是中国现代艺术史的重要一手资料，对于了解1942-1945年间沪上书画鉴藏圈的交往、价格、品鉴和风气，有着极为重要的史料价值。书中不时出现的下划线，是王季迁本人在文稿中删去的，此次编辑勇敢地将其恢复，一是可以见出鉴藏时的犹豫，二是可以见出他的真实想法，相当有趣。比如他说“近代书画家张某，竟以作伪为号召，斯文扫地，莫此为甚。”明眼人当能辨识这是直指张大千，而后来，他自己成为张大千在美国的代理人，所以，这句是一定要删去的了。
《观看绘画》
[英] 肯尼斯·克拉克，高薪译，译林出版社2021年11月
《观看绘画》书封
评分：五星。
评语：出身富贵、毕业于牛津、27岁当上阿什莫林博物馆馆长、30岁执掌英国国家美术馆、斯莱德讲座教授、37岁获得爵士勋位、66岁时为BBC制作了第一部彩色艺术系列片《文明》——稍稍带着家长做派。克拉克爵士这样的精英，活到当今是危险的，新一代艺术史家也不太喜欢他的“古典”。然而，本书使我们意识到他的天才，对于16幅名画，有一击而中的力量，却又那么举重若轻。透纳画作的“梦境”性质，维米尔的“冷静”计算，修拉与意大利湿壁画的关系，达芬奇生命一体感所导致的神秘，波提切利的图像哲学，库尔贝“左边巴尔扎克、右边福楼拜”，透彻！作者使用了各种“理论”和“知识”，但是浑然一体，写到康斯特布尔的《哈德利城堡》，他用了画家的原话：“风暴在风暴之上翻滚——然而，黑暗是庄严的。”译林推出的“克拉克艺术史文集”，今年一口气出版了四本，都很有可观。
《森林之花》
[英] 玛格丽特·米，李永学译，湖南美术出版社2021年11月版
《森林之花》书封
评分：五星。
评语：玛格丽特·米是享誉全球的植物学画家，15次深入亚马孙雨林，她本身就是传奇的“森林之花”。本书收集了她的笔记、素描、照片和160幅精美手绘。在传统的不乏殖民色彩的“植物画”中，花朵离开它们的背景，以折枝的样态、以水彩的形式，永生。那些鸟的歌声、如云的蚊蚋、藏在花朵里的毒蝎子、还有植物学家的千难万险，都没有被表现。只有干净的植物画，美得不可方物。在某种意义上，本书的文字比绘画更重要，它让我们借玛格丽特之眼看到一个真实的森林世界，带着全部的声音、色彩、蝎子和激流、危险和诱惑。
《视觉艺术中的意义》
[美]欧文•潘诺夫斯基，邵宏译，商务印书馆2021年6月版
《视觉艺术中的意义》书封
评分：五星。
评语：1955年问世的图像学杰作，这是第三个中文译本，也是我向学生推荐的必读书。书中导言《作为人文学科的艺术史学》和第一篇《图像志与图像学》皆是一再被援引的名篇。阅读本书，如同跟随潘诺夫斯基学习现代图像学的研究方法，的确有门槛，但付出是值得的。在略有点泛滥的“图书”里，由范景中先生主编的这套“艺术史名著译丛”，保持着无暇的学术性，阳春白雪，自有动人之处。
《方舟与白鸽》
[法]帕特里西亚 ·芒特-普鲁斯特 / [法]米蕾叶·纳杜雷尔 张新木译，译林出版社2021年8月版
《方舟与白鸽》书封
评分：五星。
评语：本书的副标题是“普鲁斯特影像集”，这就说明了一切。由马塞尔·普鲁斯特的曾侄孙女编写，纪念普鲁斯特诞辰150周年，逝世100周年。普鲁斯特50年的生命，除了洋洋洒洒的《追忆逝水年华》，在此处凝缩为360幅照片和手稿。为长者讳，书中淡化了普鲁斯特有趣的私生活，含蓄极了，比如中学好友丹尼埃尔·阿莱维说：“我们是男孩，而他是个另类”，特别是与阿戈斯蒂奈利的情史，言之寥寥。书中比较少见的材料是成绩册、中学作业——初二时他的作业里满是拼写错误，哲学老师说他“废话连篇”。书中出现了太多次“冻汁牛肉”，比小马德莱娜点心重要得多。都是粉丝会喜欢的那种彩蛋，有小小声的惊呼。对了，大画册的装帧用了普鲁斯特最爱的粉色，粉色加柔绿，是“美好”的配色。
《约翰·伯格的三重生命》
[美]乔舒亚·斯珀林，李玮璐译，世纪文景·上海人民出版社2021年8月版
《约翰·伯格的三重生命》书封
评分：五星。
评语：鉴于约翰·伯格的著作攻占了太多文艺青年的案头，出版一本他的传记成为顺理成章之事。然而，八卦爱好者劝退，这是一本学术评传，伯格的生平在前25页就说完了，看到最后你都不了解他结过几回婚。那本大陆迟迟不能出版的《G》，也并未透露更多内幕。伯格拿着解剖刀走向波提切利，砸烂博物馆里的镀金画框，破坏值过大，因此是大学教授们在课堂上重点防范的对象。不过他将画家们带回“本土在地”的做法，还是很有拥趸的。终其一生，伯格在学院之外，教会大学教授们很多东西。我相信很多人像我一样，神往着他扎根大地的耕读生活，喟叹于他惊人的才华和前卫性，但在有些时候，又因为他的激进而暗暗摇头。本书相当厚实，以伯格的重要著作为基础，是为伯格做注的写法，铺陈时代氛围和主要思潮，解析伯格的重要观点、方法和影响力，顺便为上世纪的文化左派总体画了像。难得作者学会了伯格式金句，更难得译者把所有金句都译出了金色。
大家都在看