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昆汀将拍色情杂志二流影评人,文德斯在东京厕所寻找矫情文艺梦

深焦DeepFocus 深焦DeepFocus 2023-06-13

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第76届戛纳国际电影节

May 16-27, 2023

戛纳 Day 9 | 《燃冬》在戛纳回眸法国新浪潮,一部发生在东北的《祖与占》

 #06戛纳特刊 | 陈哲艺聊《燃冬》,考里斯马基会拿金棕榈吗?




本期提及影片






主竞赛单元

《完美的日子》维姆·文德斯

《去年夏天》凯瑟琳·布雷亚

《未来的太阳》南尼·莫莱蒂

《多丹·布法内的欲望》陈英雄

《小行星城》韦斯·安德森

《枯叶》阿基·考里斯马基

一种关注单元

《布里提之花》若昂·萨拉维扎/蕾妮·纳德·梅索拉

导演双周单元

《我们的一天》洪常秀(闭幕片)

《金色茧房》范天安

影评人周单元

《虎纹少女》余修善









导演双周单元的昆汀·塔伦蒂诺神秘放映活动终于揭晓,他在现场与观众们共同观看了美国导演约翰·弗林1977年执导的电影《符碌奇兵》,这也是昆汀最喜欢的电影之一。值得一提的是,本片的剧本来自保罗·施拉德。在放映开始前,昆汀向观众说明,“如果你想在猎枪声中尖叫,那就尽情尖叫吧”,他恳请观众的反应尽可能“别像法国人”,“让我们给戛纳带来一点美式刑房(American grindhouse)!”


放映现场的昆汀·塔伦蒂诺


这部电影讲述了威廉姆·德瓦内饰演的一名越战老兵,追捕杀害他家人的罪犯的故事。昆汀表示,虽然他很喜欢这部电影,但作为编剧的施拉德觉得电影与自己原本的剧本相去甚远,“他不认同这部电影,就像我不如同奥利弗·斯通版的《天生杀人狂》一样。


昆汀直言他对暴力电影的喜爱,“有人喜欢音乐剧,有人喜欢闹剧,而我则喜欢暴力电影,我认为这是一件非常电影的事情。”谈到对暴力的描写,昆汀说他只有一条底线没办法迈过,他无法接受在电影里杀死动物,无论是狗还是一只虫子。“除非是一些奇怪的纪录片,否则我不会花钱看真正的死亡。这一切之所以有效,部分原因就在于它是虚构的——这就是为什么我可以忍受暴力场面。


《符碌奇兵》对昆汀来说非常重要,它的第三幕充满了宣泄式的枪击暴力。根据保罗·施拉德最近接受IndieWire采访时的说法,昆汀将在他的最后一部电影《影评人》中以某种方式重演这一幕。


《符碌奇兵》剧照


昆汀在现场透露,自己导演的最后一部电影《影评人》的主角是一位为色情杂志撰稿的二流影评人,取材自一个真实的人物,故事发生在1977年的纽约。他强调说并不是之前传出来的关于宝琳·凯尔的故事。根据外媒的推测,这个影评人很可能是色情历史学家威廉·曼戈尔德(William Mangold)


昆汀在接受Deadline采访时表示,在他的青少年时期,曾做过一份工作,将色情杂志投入自动售卖机。大部分杂志都过于下流而不堪入目,但有一本色情杂志除外,它有一个很有趣的电影专栏,写的是主流电影,由一个二流影评人撰稿。“他是一个非常好的影评人,他非常愤世嫉俗。他的评论介于早期的霍华德·斯特恩和特拉维斯(罗伯特·德尼罗在《出租车司机》中的角色)之间,他结合了两者,大概这样的形象。”让特拉维斯去写影评,会是什么样,“他非常粗鲁,他咒骂着,他使用种族歧视的词汇,但他的废话真的很有趣,虽然他粗鲁得要命。”


为了创作《影评人》的剧本,昆汀对他进行了深入研究。“虽然他只有30出头,但他写的东西就像55岁一样老练……他30多岁就去世了,有一段时间不是很清醒,我研究发现,可能是酒精中毒引起的并发症。”


谈到影片选角,昆汀说自己还没有决定,该角色35岁左右,他想找一位没合作过的男演员,昆汀表示确实有了一个想法,可以想象到那个人可以做的很好,但还不确定是否要把这部戏交给他来演。影片预计会在下个月开始前期的准备工作。


昆汀·塔伦蒂诺在戛纳


回到主竞赛单元,维姆·文德斯导演的《完美的日子》亮相,影片并没能收获好评,文德斯把自己矫情的文艺老年梦以极度猎奇方式施加在役所广司饰演东京厕所清洁工身上,但这是一个空洞的,理想化的,与整个日本社会完全脱离的厕所保洁。游客式的视角下,与日本社会的互动基本为零,最终只沦为纯粹的虚假想象。


从结构上看,《完美的日子》一方面是厕所清洁工非常琐碎重复的、无言的日常,近乎慢电影,对观众的集中力提出挑战;另一方面又能看出文德斯没有魄力推至王兵那样的极端,生怕失去观众的耐心而塞入了不少戏剧性段落。


而如果要说这部电影为什么能进主竞赛,可能只有将功劳归功于役所广司了。他能将日常沉闷的调子变得具有生活化,让人不由自主地想看着一位中年大叔的废柴生活,他让文德斯平白务实的调度变得有趣。


《完美的日子》剧照


此外,影评人周单元、导演双周单元、电影基石单元于近日公布获奖名单,具体名单如下:


影评人周单元:

【最佳长片】

《虎纹少女》余修善
【法国文创协会选择奖】

《屋内下雨》帕洛玛·塞尔蒙·戴
【新星奖】

Jovan Ginic 《失去的国度》
【短片发现奖】

《博莱罗》Nans Laborde-Jourdàa
【发行奖】

《真主保佑,是个男孩》阿姆贾德·阿勒·拉希德
【法国剧作家与作曲家协会奖(SACD)】

《狂喜》伊里斯·卡尔特巴克
【Canal+电视台短片奖】

《博莱罗》Nans Laborde-Jourdàa


导演双周单元:

【最佳欧洲电影奖】

《Creatura》埃琳娜·马丁

【法国剧作家与作曲家协会奖(SACD)】

《王子》皮埃尔·克雷顿


电影基石单元:

【电影基金会一等奖】

《挪威后代》Marlene Emilie Lyngstad
【电影基金会二等奖】

《下水洞》Hwang Hyein
【电影基金会三等奖】

《月亮》Zineb Wakrim


右滑查看法国媒体场刊评分



深焦DeepFocus



戛纳口碑榜

LIST OF FILMS


主竞赛单元

完美的日子

Perfect Days

导演: 维姆·文德斯

编剧: 维姆·文德斯 / 高崎卓马
主演: 役所广司 / 柄本时生 / 中野有纱 / 山田葵 / 麻生祐未 
类型: 剧情
制片国家/地区: 德国 / 日本
语言: 日语
上映日期: 2023-05-25(戛纳电影节)
片长: 123分钟


何阿嵐   ★★★ 可以看

寫電影和其他  "我更感興趣藝術家的生活,而不是他們的藝術" -Philippe Garrel

NEW

一定有很多亚洲人、华人不会喜欢。为何要看一位西方人拍亚洲人?以及关于日本生活的日常,日本独立电影已经有太多更独特、更具探索性的作品、单单是今年我们就看到了《有块石头》《想起所有夜晚》。但假如要问电影有什么入围的理由,那一定是主角役所广司,他能将日常沉闷调子变得具有生活化,让人不由自主地想看着一位中年大叔的废柴生活,令维姆·文德斯平白务实的调度变得有趣。


Huanchito.   ★★☆ 偶有亮点

流浪到德国的影迷

NEW

厕所清洁工也有文艺生活,用胶片相机,读福克纳。美则美矣,维姆文德斯在《完美的日子》里多少带着精英视角去观看异文化里的底层生活,和日本社会的互动基本为零,最终只沦为纯粹的虚假想象。


Peter Cat   ★★☆ 偶有亮点

电影人、深焦创始人和前主编

NEW

文德斯底色就是一个文艺小清新,他把自己矫情的文艺老年梦以极度猎奇方式施加在役所广司饰演东京厕所清洁工身上,但这是一个空洞的,理想化的,与整个日本社会完全脱离的厕所保洁。在这个电影里,你能看到教科书般的,一个外来者游客式的,浮光掠影的,浅尝则止对东京拍摄,他甚至都不尝试着进入日本和日本人生活的世界,他关心的,能看到的只是自己的趣味,对物件迷恋,对工薪阶级,对人与人之间生活幼稚的想象,他编织故事又是如此无趣和无聊。只剩下自恋。


Kinyuan  ★ 别看

“我学着看。”(里尔克)

NEW

视角已经有很多人骂了,想提下影片的结构。一方面是厕所清洁工非常琐碎重复的、无言的日常,近乎慢电影,对观众的集中力提出挑战;另一方面又能看出文德斯没有魄力推至王兵那样的极端,生怕失去观众的耐心而塞入了不少戏剧性段落。比如那对小情侣的作用。又如那位嫌弃清洁工手脏的家长,非常生硬的插曲。个人很不喜欢这种“中途半端”。


-外媒评论-


Deadline

电影以温和、幽默又略显忧郁的方式讲述了一位劳动者,文德斯用小而非常温柔的戏剧性增加随机的遭遇,它们不会改变主角的世界重心,但确实为他的生活泛起涟漪。


电影中的原声音乐是本片的关键,有人认为这就是维德斯自己的歌单,其中有滚石乐队、动物乐队、妮娜·西蒙…当然还有娄·里德,影片的片名正是来自于他的名曲。



《好莱坞报道》

围绕着充盈的自然事物,文德斯制作了一部精致的电影,以十分清晰、深情以及富含同理心的方式搭建起日常生活中的微小细节,以至于它们在你几乎没有注意到的情况下建立了一种累积的情感力量。导演没有批判任何东西,这无疑是一位成熟电影制作人长期认真思考让生活有意义的事情后的产物。也许孤独的生活比任何人都重要。   



《综艺》

《完美的日子》的创作是简单但振奋人心的:它没有《柏林苍穹下》的唯灵论哲学,也没有《德州巴黎》中的书写人类和文化荒凉的诗意。这部新作中日常性的人道主义关怀、对希望的拥抱足以使它成为文德斯近 30 年来最新鲜、最有价值的剧情片——尤其是他新世纪以来主要转向当代艺术创作和纪录片创作。


主竞赛单元

去年夏天

 Last Summer

导演: 凯瑟琳·布雷亚

编剧: 凯瑟琳·布雷亚 / 玛伦·路易丝·凯恩 / 梅尔·图琪
主演: 蕾雅·德吕盖 / 奥利维尔·雷堡汀 / 克洛蒂尔·蔻洛 / Samuel Kircher
类型: 剧情 / 惊悚
制片国家/地区: 法国
语言: 法语
上映日期: 2023-05-25(戛纳电影节)
片长: 104分钟


Kevin   ★★★★ 不容错过

第五届深焦DeepFocus影评大赛冠军

NEW

迷人的暧昧与多义,通过无数镜面/玻璃强调窥视感,再不断用侵入性极强的大特写制造眩晕:既是观感上的,也是权力关系上的:操纵者与被操纵者反复变换、谎言与真相互相交叠、欺骗与坦白甚至是一体两面(磁带作为唯一的物质性记录在后半段也消失得无影无踪),仿佛一场三人间盛大而难分胜负的权欲游戏,直到结尾黑暗中仅剩的一点戒指光亮。


Peter Cat   ★★★ 可以看

电影人、深焦创始人和前主编

NEW

《去年夏天》在一部精彩的情节剧和一部不可信的陈词滥调肥皂剧之间反复横跳。即使剧本提供了高度抓人眼球的戏剧冲突,演员处理(除了床戏)也现实生动,但遮遮掩掩虚假的性爱戏以及对于核心剧情略显俗套的处理,不仅让主角之间性张力大打折扣,也直接影响了故事可信度,让电影结尾显得可笑更多而非高明。


ZAC   ★

在欧洲电影公司忙电影之外的事

NEW

如果能被“嘴上说不要身体却很诚实”完整概括完那就应该不算好作品吧?虛假到我旁边五十个记者都笑合不拢嘴了。



Deadline

《去年夏天》没有那么出彩,但足够令人不安——不仅仅是因为一个中年早期的女人与她十几岁的继子发生了爆炸性的恋情,而是因为布雷亚展示了一个资产阶级家庭破裂,女主以谎言掩盖裂痕并最终自我修复,沉默和虚伪的慰藉确保了没有什么不愉快的事情被揭露,也没有什么改变。因此,这是一部充满政治色彩的电影,尽管它主要关注的是一个女人和一个少年的情欲。



《综艺》

相比被改编的前作,布雷亚与传统道德更加背离,因为她没有将任何一方视作另一方的附属。


导演从女主的角度构建了《去年夏天》,这为体验增加了另一个颠覆性的层次,因为它要求观众首先认同她的罪行,然后再认同她的掩盖行为。


Screen Daily

布雷亚的版本相比前作以更长的放映时间更深入地探索女主的曲折心理和背叛行为。布雷亚的版本虽然不肤浅,但似乎确实忽略了这场激烈的恋情中一些角色的细节、动机和背景。


主竞赛单元

未来的太阳

Il sol dell'avvenire

导演: 南尼·莫莱蒂

编剧: 弗朗西斯卡·马西亚诺 / 南尼·莫莱蒂 / 费代里卡·蓬特雷莫利 / 瓦利亚·桑泰拉
主演: 马修·阿马立克 / 南尼·莫莱蒂 / 玛格丽塔·布伊 / 西尔维奥·奥兰多 / 巴博拉·伯布洛瓦 
类型: 剧情 / 喜剧
制片国家/地区: 意大利
语言: 意大利语
上映日期: 2023-04-20(意大利) / 2023-05-24(戛纳电影节)
片长: 96分钟


Kevin   ★★★★☆ 一定要看

第五届深焦DeepFocus影评大赛冠军

莫莱蒂搭建了一个颇为复杂的元电影叙事框架,但并没有拘泥于某种细致、密不透风的结构,而是让戏谑、甚至狂欢的气质从自己的表演延伸到结构和故事里。很难去指责他说教,因为不仅他清晰的意识到了在江河日下和分崩离析离互换往昔的可笑,也从未犬儒地走向某种悲观的、悲天悯人的结尾(比如完全是锡兰的反面…但不是说锡兰不好啦!)。不止费里尼式的狂欢和游行,像踢球和在自杀戏后离开、走过无数搭建的布景房间这样,偶尔轻轻溢出的寂静、悲伤时刻,真的很难不被狠狠打动。


ZAC   ★★★★ 不容错过

在欧洲电影公司忙电影之外的事

尽管没有全心赞同作者的观点,但导演的陈述方式的确可爱又忧伤,调度让我看得津津有味。片子对当代议题里的一些刻板印象进行比较肤浅而又极具娱乐性的攻击,并时刻强调自己作为导演作者的身份,从这层面上来说,这似乎很合奥斯特伦德的胃口。当然这些于我也不是扣分项。唯一觉得美中不足的是片中导演决定要面向“更阳光的未来”而修改原定结局,这种升华就难免落入俗套,并稍显失控。可能更忠诚的影迷才能以更温柔的眼光对待。


Peter Cat   ★★★★ 不容错过

电影人、深焦创始人和前主编

这是莫莱蒂可爱的热情的对当下世界和电影的回应,更是他对自己过往作品的再指涉。

形式上更加任性和恣意(也确实有“随意”),像是回到了莫莱蒂80年代的喜剧,又像是费里尼晚年的《访谈录》。谈不上有太深沉和严肃的想法,但却好像与一个电影作者一起温柔的拥抱了过去的半个世纪。


何阿嵐   ★★★★ 不容错过

寫電影和其他  "我更感興趣藝術家的生活,而不是他們的藝術" -Philippe Garrel

他承认自己年老,与时代格格不入,婚姻的终结,艺术的终结,内心乌托邦的终结,可以怎样面对?南尼·莫莱蒂说,请笑着面对,还可以选择自我接纳,而不是走向虚无。


-外媒评论-


《好莱坞报道》

“这是莫莱蒂版对《八部半》的致敬。”


“导演又回到了他《亲爱的日记》中的回忆录风格,又回到了一个经典的’莫莱蒂式形象’,对于他的追随者来说,这部影片会讨人喜欢——就像它在意大利的票房成绩,但对没那么投入的人来说可能就白眼多过笑声了。“


《综艺》

莫莱蒂在一部高概念的元喜剧中走得很远,这部喜剧呈现了导演个人对艺术、爱情和世界现状的幻灭。


莫莱蒂很清楚他被人诟病过于以自我为中心,于是他这次扮演了一个善良的自大狂。


IndieWire

《未来的太阳》有时非常令人信服地展现了主人公自己的创造力和个人弱点,对这位有原则但经常盲目的男导演的傲慢自大进行了批评。


毫无疑问,面对愤世嫉俗的团结和人性是值得称赞的。但是,莫雷蒂在当今的电影制作逻辑,一些不恰当的戏中戏,随意地让难听歌曲响起、切换都很让人沮丧,这削弱了影片的整体效果。


主竞赛单元

多丹·布法内的欲望

La Passion de Dodin Bouffant

导演: 陈英雄

编剧: 陈英雄
主演: 朱丽叶·比诺什 / 伯努瓦·马吉梅尔 / 皮埃尔·加尼耶
类型: 爱情
制片国家/地区: 法国
语言: 法语
上映日期: 2023-05-24(戛纳电影节)
片长: 145分钟


Kevin   ★

第五届深焦DeepFocus影评大赛冠军

头30分钟其实蛮好,剥离人物关系和叙事需求,只关注在繁复的肢体动作里烹饪本身的趣味(但我为啥不看b站美食区呢…),但越往后越糟,不仅美食-爱情这条线完全就是拍脑门随便写的,更令人难受的是它完全浮在概念的领域,你甚至不会知道食材从哪里来、食客都是谁、庄园处在哪里…以及,拍gastronomy这样本身就附带着无限阶级、性别、年龄歧视的话题,通篇还能如此轻易地、仿佛毫无察觉地绕开它们,看到“这就是骨髓应该的味道,要年纪才能品尝”的时候真的离谱住了


ZAC   ★

在欧洲电影公司忙电影之外的事

法国人制作、食用並评价法餐的两个多小时,常常喝酒,偶尔说话。不同于遍地开花的意餐,优秀的法餐往往只存在于一流的大厨餐厅里,高贵地等你前来瞻仰并期待你严格遵守繁文缛节,前菜主菜甜品,什么奶酪配什么酒,什么酒配什么杯,动则夜晚八点吃到凌晨。本片不失为一个在食客等餐期间如果手机没电了就还可以抬头看看提前开胃的送饭视频候选。我自然是吃不起高贵法餐的,还不如点麦当劳吃完回家看 Ratatouille 料理鼠王。


Peter Cat   ★

电影人、深焦创始人和前主编

不如李子柒的vlog。因为在李子柒视频里,你能感知到烹饪以及食材和自然,时令,农耕文明以及劳作的关系。但在陈英雄的电影里,你只能看到抽象的“料理”和“大厨”。完全没有出现在主竞赛必要的电影。1小时退。


何阿嵐   ★

寫電影和其他  "我更感興趣藝術家的生活,而不是他們的藝術" -Philippe Garrel

一星又太过份,因为如果你爱吃,绝对值得五星推介。《青木瓜之味》的部份重拍,陈英雄持续他的高概念叙事手法,有主题但看不到人物,厨房里的女性生命慢慢消逝,吃作为人生存的必需,但除了记起烹调过程就什么都记不起。看的过程其实是令人食指大动,当你多天吃东西只是为了追赶电影节新作,也没吃好时,显现会令人心动,看着银幕上各种烹调的法国佳肴,陈英雄会否发现,自己成为美食博客,比作为导演会更好。


-外媒评论-


《好莱坞报道》

这部电影讲述了两个灵魂伴侣在职业和情感上共同成长的故事。该片节奏缓慢,充满了关于葡萄酒搭配、勃艮第酱汁和奥古斯特-埃斯科菲耶(Auguste Escoffier)美食遗产的高谈阔论,但仍然具有很强的可看性——这很大程度归功于食物本身。


《综艺》

影片把冲突和惊喜降到了最低。电影以经典法餐为名,为一场美食盛宴赋予叙事意义,观众完全沉浸在美食的乐趣与放纵中。高级料理中带有人文关怀听起来很有“食欲”,但效果却不尽如人意。


Deadline

这部电影像米其林星级餐厅,这里几乎所有的东西都是通过基于食物的寓言和隐喻来传达的,以至于你甚至可能开始担心所有的人物。他们曾经谈论过其他事情吗?而这些人实际上是做什么的?他们有工作,有家庭吗?


主竞赛单元

小行星城

Asteroid City

导演: 韦斯·安德森

编剧: 韦斯·安德森 / 罗曼·科波拉
主演: 詹森·舒瓦兹曼 / 斯嘉丽·约翰逊 / 汤姆·汉克斯 / 杰弗里·怀特 / 蒂尔达·斯文顿 
类型: 喜剧 / 爱情
制片国家/地区: 美国
语言: 英语
上映日期: 2023-05-23(戛纳国际电影节) / 2023-06-16(美国)
片长: 104分钟


Kevin   ★★★☆ 值得一看

第五届深焦DeepFocus影评大赛冠军

韦斯·安德森沿着《法兰西特派》的道路越走越远,几乎剥离了任何人物关系/完整叙事,转而一心一意地构建私人趣味,某种程度上离观众也越来越远。但无论是恋物式的手工质感、刻意繁复华丽的旁白语句、或者戏谑随性的摇镜还是能莫名打中我,就像隔离故事的壳、类型桥段的杂糅、和无数个神经质的段子掩盖下,韦斯·安德森可能还是在反思在疫情后的世界,讲故事的人的职责何在。当我们停止互相理解,故事还要继续吗?如果说《法兰西特派》依旧在像往昔致意,在小行星城聚集又离开的人们,其实看向的是未来。


Peter Cat   ★★☆ 偶有亮点

电影人、深焦创始人和前主编

从《法兰西特派》开始,维斯·安德森就像是个病态的收集癖,每个新片就是他珍藏的一个个不同主题的玩具盒。盒子的结构、形式和具体藏品是那么丰富、精致、好看,但这一切又与观众的情感如此遥远。这种收集癖甚至延伸到了电影中明星的堆砌,尽管巨星云集为他作品的市场和电影节铺垫了最安全的基本盘,但仍旧掩盖不住其作品本身的零碎和乏味,最终再次沦为趣味和情怀的橱窗。


ZAC  ★ 别看

在欧洲电影公司忙电影之外的事

带着《月升王国》的期待却迎来《法兰西特派》。在分享了如何做杂志之后,安德森觉得接下来可以谈谈如何做戏剧。全片零星有几场戏和几句台词少有地展示人物深度,这足以说明安德森不是写不出动人故事而是自己觉得已经不需要。抛弃了叙事性之后,安德森的人物和他们的古怪成为了一种标签而不再是一种驱动力,横向展示而缺少纵向深入,说几句俏皮话抖几个包袱成为全部意义。最后还要跟观众说你要是不懂那也没有关系。如果这条路走下去,下一部可能是如何制作一台歌剧,继续邀请一众明星红人,平均一人分到三句歌词。批评过豪斯娜形式先行的话语我看也可以直接用了。


何阿嵐   ★ 别看

寫電影和其他  "我更感興趣藝術家的生活,而不是他們的藝術" -Philippe Garrel

由《月升王国》之后跑了十年的异文化环境,我以为回到比较熟识的美国文化,韦斯·安德森会得心应手,却只见到用大量50年代美国文化符号,加上一大堆明星来堆砌出故事,甚至怀疑多线人物关系发展,只是用来掩饰电影中心空洞。已经无法理解韦斯·安德森为何还要拍电影,他究竟想向观众讲什么故事?套用他戏中一段对白,「已经不知道这故事想讲什么了」。


十二辰子   ★ 别看

躲在巴黎学电影,企图成为终生副业

《法兰西特派》的时候我还觉得虽然是个也不怎么喜欢的连环画,但至少是精致好看的。到这一部真的彻底只是一张张图了。矫饰的人和堆叠的置景囿于一个个独立的画面,又没有真正有力的情节将他们串联起来。太无趣了。


-外媒评论-


《好莱坞报道》

很难与电影中的人物与情境互动,因为它们过于刻板,并且困在了一个感情没有递进的剧本中,更重要的是,导演似乎还保持了相当长的距离。


IndieWire

韦斯·安德森的所有电影都是由秩序与混乱、不确定与怀疑之间的紧张关系维持的《小行星城》则是第一部以这种紧张关系为主题的电影,它将各种不同层次的因素摩擦在一起,以此来表达现实。


《综艺》

《小行星城》将自己表现为对悲伤的风格化沉思,尽管它不是任何人都会为之流泪的那种。

这部电影并不会让人满意,除非你是韦斯·安德森的铁粉。


主竞赛单元

枯叶

Fallen Leaves

导演: 阿基·考里斯马基

编剧: 阿基·考里斯马基
主演: 阿尔玛·波斯蒂 / 尤西·瓦塔宁
类型: 剧情 / 喜剧
制片国家/地区: 芬兰
语言: 芬兰语
上映日期: 2023-05-22(戛纳电影节)
片长: 81分钟


Kevin   ★★★★ 不容错过

第五届深焦DeepFocus影评大赛冠军

永远不会变的阿基拍一些永远不会变的角色,尽管这部返璞归真到某种过分没有野心的地步,还是依旧可以被他极其精准又平衡的幽默和深情狠狠击中:就算笨拙、不善言辞、一无所有,也依旧可以赤城地相爱。沿着电影院里布列松和贾木许的道路,戴着墨镜抱住福茂的北欧大个子阿基就是现在世界上最可爱的导演!并且他很清醒的喂,开头就说大家反正都会死掉,纷争和不平等或许也永远不会消失,可以站在电影院门口、紧紧抓住身边的人就足够了。


Huanchito.   ★★★★ 不容错过

流浪到德国的影迷

这烂俗到网大都不敢写的爱情故事,考里斯马基硬是把人物拍得如此可爱,动人,不愧功力深厚。《枯叶》像是《摩登时代》的变奏,承接其现代社会人的异化母题,孤独做底,喜剧做表。但不同于卓别林的Physical Comedy,阿基用近似one liner的形式冷冷地传达出台词,凭借无比精准的节奏,一句一翻,基本每句台词都做出意想不到的喜剧效果。私以为值得一座导演奖。


Peter Cat   ★★★☆ 值得一看

电影人、深焦创始人和前主编

除却背景里收音机播报着俄乌战争的进展,考里斯马基的电影简直永恒如二十年前一样,幽默地讲述着同样一群可爱的工人阶级,他们的工作、生活与爱。我不知道是时间在作者面前凝滞了,还是世界的进展未曾真正激起作者内在的涟漪。但总之,电影节是需要这样精致的电影甜点,足够小(片长短),足够轻松(好笑),足够怀旧(一成不变)。


-外媒评论-

Deadline

“《枯叶》是一部由一位伟大的人文主义电影制作人制作的深刻人性化的电影,讲述了两个孤独之人的偶然相遇,以及随之而来的不幸关系。”


“虽然你可能会称这是一部滑稽的悲喜剧,但导演也更认真地受到欧洲和世界状况的启发,尤其是乌克兰战争。”


《好莱坞报道》

“考里斯马基以复古形式演绎悲喜剧,如尘埃中的珠宝般闪闪发光”


“一如既往的,导演再次使用了他展示这个世界的诀窍,他们面无表情的特征几乎没有暴露任何东西,但不知何故我们看到了角色全部的人性。”


《综艺》

不要期望《枯叶》会带来彻底的新奇,影片还是考里斯马基最司空见惯的风格。多年来,考里斯马基的电影提供了一系列温柔、精心制作的主题变体,虽然这部电影可能不是最好的一部,但任何喜欢他独特风格的影迷一定不会失望。虽然《落叶》不会激起一波新的狂潮,但对于一位拥有最多忠实追随者之一的电影制作人来说,他的前景依然稳固。


一种关注单元

布里提之花

The Buriti Flower

导演: 若昂·萨拉维扎 / 蕾妮·纳德·梅索拉

编剧: 若昂·萨拉维扎 / 蕾妮·纳德·梅索拉
主演: Francisco Hyjno Kraho / Ilda Patpro Kraho / Luzia Cruwakwyj Kraho / Solane Tehtikwyj Kraho / Raene Kôtô Krahô
类型: 剧情
制片国家/地区: 葡萄牙 / 巴西
语言: 葡萄牙语
上映日期: 2023-05-23(戛纳电影节)
片长: 123分钟


于SQ   ★★★★ 不容错过

巴黎三大电影学硕士在读,重新学习看电影

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入选本届纳电影节一种关注单元的《布里提之花》是巴西电影人蕾妮·纳德·梅索拉与葡萄牙电影人若昂·萨拉维扎共同编剧导演的作品。二人的合作始于萨拉维扎的处女作《群山》(Montanha,2015),梅索拉是该片的助理导演,由他们合作编剧执导的《雨是死者之乡的歌》(Chuva E Cantoria Na Aldeia Dos Mortos, 2018)入选第71届戛纳电影节一种关注单元并获得评审团特别奖。本片是二人的第三度合作。《布里提之花》延续了两位导演的创作趣味,再次聚焦巴西北部的Krahô部落,仍具有强烈的人类学纪录片色彩和神秘主义色彩。影片以Krahô族人捍卫土地和家园的斗争为主线,在缓缓流淌的影像中,牵引出早期白人殖民者屠杀原住民的血腥历史,呈现出殖民者强加于原住民的现代经济、政治与社会建制如何入侵原住民的生存空间,也描绘出这些与土地和自然共同呼吸的原住民的爱、死、生、彷徨、妥协与反抗。


在今日,拍摄一部这样的电影意义何在?斗争,继续斗争。影片结尾,来自巴西各地数以万计原住民走上巴西利亚街头,用激愤的演讲、喧嚣的音乐、艳丽的色彩发出尖锐的抗议,然而本片以其舒缓沉静的视听风格与叙事节奏提出了另一种反抗的方式——面对施害者处心积虑掩盖的非人暴力与虚与委蛇,不遗忘或许已经是弱势群体力所可及的最大反抗。Krahô人懂得记忆的力量。每逢Krahô族最盛大的传统节日,长者会将青年与孩童聚集在篝火旁,向他们讲述同胞被杀害的历史。未经世事的孩童们倾听着,他们在这一刻死去,也在这一刻重生——共同的记忆构筑了共同的历史,共同的历史赋予了孩子们共同的身份。


将本片送入戛纳电影节,是否就像原住民们汇聚于巴西利亚,高声谈着民主与宪法,试图与殖民主义政府晓以道理一般呢?或许并不尽然,片中两个打破第四堵墙的特写镜头说明了这一点。一名男孩手握弓箭瞄准来犯的公牛(公牛是白人殖民者的象征,后者侵占Krahô土地后将其用于畜牧业),一位部落长者独自直面入夜后潜入部落屠杀原住民的白人刽子手,一老一少,二人看向摄影机(殖民者)的目光坚定无畏。那目光穿越了几个世纪和八千公里而来,直直看向了正襟危坐,自诩为民主与自由代言人的白人影评人、电影人、影迷和知识分子。主子的工具拆不掉主子的屋子。权力结构内化其中的语言在这里被放弃,取而代之的是四目相对,是沉默的拷问。


导演双周单元(闭幕片)

我们的一天

In Our Day

导演: 洪常秀

编剧: 洪常秀
主演: 奇周峯 / 金敏喜 / 宋宣美 / 朴美姬 / 河成国
类型: 剧情
制片国家/地区: 韩国
语言: 韩语
上映日期: 2023-05-25(戛纳电影节)
片长: 84分钟


ZAC   ★★★★ 不容错过

在欧洲电影公司忙电影之外的事

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可惜观影当时没有带酒,也没有炸鸡,甚至还没有泡面


导演双周单元

金色茧房

Inside the Yellow Cocoon Shell

导演: 范天安

编剧: 范天安
主演: Vu Ngoc Manh / Nguyen Thi Truc Quynh / Nguyen Thinh
类型: 剧情
制片国家/地区: 越南
语言: 越南语
上映日期: 2023-05-24(戛纳电影节)
片长: 182分钟


Peter Cat   ★★★☆ 值得一看

电影人、深焦创始人和前主编

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视听收拾得非常得体,舒展有度,只是文本简单了点。


影评人周单元

虎纹少女

Tiger Stripes

导演: 余修善

编剧: 余修善
主演: Zafreen Zairizal / Deena Ezral / Piqa / Shaheisy Sam / Jun Lojong
类型: 恐怖
制片国家/地区: 马来西亚 / 中国台湾 / 新加坡 / 法国 / 德国 / 荷兰 / 印度尼西亚 / 卡塔尔
语言: 马来语 Malay
上映日期: 2023-05-17(戛纳电影节)
片长: 95分钟


Kevin   ★★★ 可以看

第五届深焦DeepFocus影评大赛冠军

很喜欢晨会和教室的戏,在东亚社会里借升学/功绩之名、在特定的空间内形成规训,同时也正当化了某种冷漠的、去性别的叙事。戏谑古怪的尖叫比《生吃》式的身体恐怖更有效,用无法被归类/言说的疯狂颠覆主流的语言体系;相比之下后者就愈发陷入到“压抑-释放”的二元对立当中,同理太类型化的配乐/声音设计,至于介绍里说的阿彼察邦嘛…


木头人   ★ 别看

普通影迷,第三届深焦影评大赛冠军

很难看的学生习作,最让人难受的是那种故作exotic故意迎合的“生猛”,完全就是瞄准电影节的媚上产物。结合近几年备受青睐的各类元素,一点女性觉醒、一点body horror、一点异域奇幻、一点网红经济,最后糅合个四不像出来,但无论哪个议题都只有最粗浅的呈现与思考。影像基调一直在惊悚和恶搞之间反复横跳,镜头调度很平庸,对小演员的调教也很失败,拍得就像过家家,整个完成度太低了。


-FIN-

深 焦 戛 纳 报 道

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