阿里影业“往头部去”：全产业链的内在逻辑已初步成型

本文为东西电影研究组根据樊路远采访及公开资料梳理，转载请后台联系。

关键词：阿里影业|樊路远|淘票票|娱乐宝|阿里鱼|A计划

 阿里影业要加大内容投入的消息，在本次上海电影节开幕几天里不断发酵为行业深度话题。

今年的上海电影节金爵奖开幕论坛上，阿里巴巴合伙人、阿里影业董事长兼CEO、大麦网CEO樊路远现场提出，要大力投入优质内容，要培养年轻的导演和编剧，并首次提出了阿里影业内容的价值观：小故事、大情怀、正能量。

随后在18日的一场论坛上，面对阿里影业如何提升竞争力这一问题，樊路远又再次明确了阿里对内容投入的决心：阿里影业要做以互联网为平台的全新内容公司，并且短期内，不会以盈利为目标。

种种迹象显示，曾经以“技术”在行业实现卡位的阿里影业，在基础设施如今已初见成效，行业地位实现三级跳后，如今的话语体系还是打法，正越来越向行业的核心靠拢。

而这一切都发生在整个产业“不上不下”的关口。

蓄势只待发，携“互联网基因”，又过于年轻的阿里影业，在内容上，将会以何种心态和何种打法投入？又如何在看似喧嚣但实则排位未有大动的阵势中实现破局？

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“往头部”的逻辑

阿里家族实力太雄厚，市场玩家亦太多，以至于很长的时间内，富二代“阿里影业”的一举一动，鲜有人真的当回事，更没有人会把阿里影业“正儿八经”的和内容挂钩。

年轻的阿里影业，第一次让市场颤抖是在2017年的上海国际电影节上。

时任阿里巴巴影业集团董事局主席兼CEO 俞永福的一番演讲，迅速让阿里影业在行业里找到了位置和差异化的价值，并让资金对“互联网+电影”的概念的追逐上升到前所未有的阶段：阿里影业要建设用户触达、商业化和内容产业化这三大基础设施，从而为整个电影行业做好服务。

的确，直观的理解，“基础设施电影公司”的一大定位就是非传统影业公司，要做电影行业的服务者，而非现有以内容为主的阵容中的搅局者和竞争者。

再加上，后续重金投入的淘票票，以及以布局电影衍生品市场为目标的阿里鱼平台，两者原本都是阿里原生基因里较为擅长的“类电商”业务，市场直觉的反应是，阿里影业真正找到了进入到电影这个更非标行业的“切口”。而且这个切口，够大，大到同时覆盖电影消费、互联网、消费升级三个领域，线上线下亦可通吃。

所以，无论对于对手，还是对于整个市场，彼时“阿里是否做内容”这一问题自然也就不那么重要了。

但事实上，内容一直在阿里的既定战略和战术里。按照阿里官方的表述，阿里影业在过去一年中，持续地“和上游内容有积极互动”。

当然，除了一两部充其量算是小打小闹的作品，“积极互动”到何种程度，外界无法知晓，但“上游内容”这一表述，却再次显露了阿里影业的战术逻辑：阿里影业对行业的思考是全局式的、产业链视角的。

其实，回溯到阿里影业诞生的初衷，再看马云有关双H（happiness、health）的表述，就会发现，作为双H计划中重要的分支载体之一，阿里影业的野心早有铺垫，因为阿里影业的两个使命是既定的，即第一，要覆盖产业链；第二，要成为一个大平台。

而在如何覆盖产业链，和成为平台上，樊路远此次宣布阿里影业下一阶段要在内容上加大投入，实际上也让阿里影业的打法变得相对清晰：在产业链上，承载着基础设施建设的淘票票和阿里鱼是出口，而头部内容将是入口。在抓住尾后，阿里正在往“头部”去。

而樊路远和阿里影业高级副总裁、淘票票总裁李捷对于内容投入颇为“娱乐行业本位”的表述，或会让外界意识到，以“互联网+基础设施”获得占位的阿里影业，正在深入到行业的腹地，以更“行话”、更接近行业根本的方式，寻求第二次差异化占位的升级。

“没有内容是不完整的，所以必须要在内容上大力投入。”樊路远说。“文娱行业的最大特点，从来都是内容才是入口，而产品并不是。”李捷强调。

至于平台，樊路远说，平台的价值是让优秀的人才很方便，很简单地找到我们，而且把他们的想法实现。随着内容的投入，平台的属性会进一步坐实。

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全产业链的基础

需要注意的是，樊路远强调加大内容投入的同时，阿里影业在基础设施上会继续同步推进。而总体来看，上述三个产品目前都在坚持平台服务的基本框架上，在寻求与其他相关业务的协同的基础上，实现向行业更大价值区间的摸索，按照李捷的表述，基础设施只会更为深入，而有了内容的投入和参与后，将会帮助上述产品实现闭环打通。

根据公开资料，目前阿里影业的基础设施平台战略落地主要体现在以下三个产品上。

1）淘票票

去年下半年开始，淘票票全面将战略重心调整为做平台，通过电商平台的大数据优势，帮助电影宣发，并推出了To B的数据工具。今年4月的北京电影节上，阿里影业进一步提出“灯塔”互联网宣发平台，并提出未来三年规划，长期建成“成为中国最大的用户观影决策平台”的目标。

李捷表示，对淘票票的投入不会停止，淘票票的价值不是在于盈利上的贡献，是在让阿里具备基础设施最基本的能力：用户的运营能力。

李捷透露，平台最高峰是4千万的活跃用户，这是非常可怕、规模很大的用户。当拥有这么大规模用户的时候，就打通了版图扩张的可能性，强化了扩张的内在的逻辑，包括营销、发行等。

而樊路远也在上影节媒体采访期间，被问及淘票票的持续亏损时，表态称，对于淘票票的投入无上限。

2）阿里鱼

今年1月，阿里影业宣布旗下授权宝将与阿里鱼全面整合。至此，阿里影业集结了授权宝、阿里鱼两块IP核心业务，此举被认为是阿里影业全力打造面向全球授权产业链的新基础设施，加快推动内容商业化进程。

阿里影业副总裁、阿里鱼总裁吴倩称，对于阿里生态整体来说，阿里鱼是阿里在文娱价值空间上的重要突破口，动漫、演出、游戏等方面内容的探索已势在必行。反观全局，阿里在用户、数据沉淀、基础设施工具、解决方案等方面的基础，也提供了阿里鱼打通全链路赋能IP商业化的可能。而阿里鱼解决的IP变现问题，也在为影视项目带来收益的多元化与未来持续输出的能力。

对于电影衍生品的前景，樊路远认为，中国真正意义上的衍生品大市场还没有形成，衍生品的发展需要空间，但对衍生品的产品发展抱了很大的期待。

3）娱乐宝

作为一项电影金融工具，这是阿里影业较为早期的业务，也是基于阿里集团支付宝的金融体系。

樊路远提到，现在已经有其他的思路，对娱乐宝的业务进行扩张。比如电影、电视剧在资金上会进行一些支持，目前尚未形成体系化，但通过平台服务的出发点不会改变。

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“往头部”战略落地的储备

提及内容投入，最强关联的就是电影。在樊路远看来，阿里影业从内容生产机制上和人力配备上也已做好了储备。

目前，在阿里影业内部，已有五个电影工作室，这些工作室以类型分工，比如爱情、青春片，惊悚片。樊路远承认，这就是借鉴了好莱坞电影公司建立的机制，希望以此培养更多互联网+内容行业的人才。

“一部片子下来很多人会去看，实际上就是人才的重要性，所以接下来一定会加大年轻导演和对编剧的大力扶持。”樊路远说。

也正是想着把人才培养落实，所以阿里影业推出了A计划，把人才的培养和工作室体制捆绑到了一起。

根据阿里影业制片人鲁岩的介绍，阿里影业在内容架构上实行五大工作室并行的工作机制，A计划由其中一个工作室独立承接，重点挖掘培养青年导演。另外，四大工作室承接成熟导演项目，同时接受A计划人才输送。在具体运营上，阿里影业会为每个工作室配置独立的人才、预算、开发、决策等资源。

“每个单一工作室的规模都不亚于一个独立公司的体量。”鲁岩说。

而从去年开始接手阿里影业制片人/“A计划”负责人李海华介绍称，2015年成立的“A计划”也经历了从扶持青年电影人、孵化项目到聚焦青年导演的定位精准化转变。目前A计划采取每部作品不超过1000万的小体量合作机制。

遵循这样的合作机制，从去年起，A计划已经陆续完成了《被阳光移动的山脉》、《追踪》、《在码头》三部影片的制作，其中《被阳光移动的山脉》得了最佳编剧奖，六个国外奖项；韩东导演依照十年前的自主原创剧本《在码头》，也在A计划支持下最终落地。

在后续项目储备方面，A计划有三部影片即将在今年上映、四部影片正处于后期制作、五部影片计划今年开拍。

从投入来说，A计划成立之际计划“在未来三年投入10亿元用于孵化专项资金”，但阿里影业制片人兰洋说，如今“所有的计划加起来差不多已经有20个亿”。

综合来看，最近几年各大平台扶持青年影人的项目集中涌现，在人才和平台相互选择的局面中，阿里影业A计划在吸引青年导演方面还是有竞争力的，尤其是大平台各类资源的协同性。

一个青年导演被选拔出来了，按照规划A计划，除了会为导演配备资金、一线制作人员、技术等资源支持外，还会将项目与淘票票、阿里鱼、艺联、优酷土豆以及新推出的互联网宣发平台“灯塔”实现整体联动。

此外，阿里大文娱的资源整合，使得项目可以依据具体的基因灵活确定开发和发行路径，例如《冬去冬又来》和淘梦（网大）合作，从网络到院线达到发展长片的诉求，在作品走向院线的路径上，内容定位会根据平台属性相应调整，作受众区分。

这无疑会促进影片和导演商业化价值最大化，在青年导演辈出的当下，有这样资源的背书，显然可以更早获得主流的关注和舆论的加持。

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