PC艺博会 I 艺+巴黎 I 展位：E34

艺博会现场：2023年艺+巴黎，柯芮斯画廊，展位E34，2023年10月18日至22日

艺+巴黎，由巴塞尔艺术展呈现

巴黎临时大皇宫

画廊展位：E34

贵宾预展日：2023.10.18 - 10.19

公共开放日：2023.10.20 - 10.22

柯芮斯画廊将于2023年艺+巴黎（Paris+ par Art Basel）呈现里克力·提拉瓦尼（Rirkrit Tiravanija）及张月薇的双人展位，展出两位艺术家的全新作品。

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艺博会现场：2023年艺+巴黎，柯芮斯画廊，展位E34，2023年10月18日至22日

提拉瓦尼及张月薇在过去的一年中开展对话，创作了彼此独立又互相关联的作品，以质询历史中的多种分类学系统，以及分类法思维模式的政治意义。

里克力·提拉瓦尼，《无题2023（入侵物种）》[untitled 2023 (invasives)]及细节，2023，OMNI壁纸、镜面不锈钢、颜料，尺寸可变

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左：里克力·提拉瓦尼，《无题2023（入侵物种）（海桃金娘/香根菊）》[untitled 2023 (invasives) (sea myrtle)]，2023，OMNI壁纸、镜面不锈钢、颜料，10 x 15 cm

中：里克力·提拉瓦尼，《无题2023（入侵物种）（蜜洋槐/美国皂荚）》[untitled 2023 (invasives) (honey locust)]，2023，OMNI壁纸、镜面不锈钢、颜料，10 x 15 cm

右：里克力·提拉瓦尼，《无题2023（入侵物种）（喜马拉雅香脂/凤仙）》[untitled 2023 (invasives) (himalayan balsam)]，2023，OMNI壁纸、镜面不锈钢、颜料，10 x 15 cm

里克力·提拉瓦尼基于德国自然学家恩斯特·海克尔（Ernst Haeckel）出版于1866年的《有机体一般形态学》（General Morphology of Organisms，1866）及后者描绘的生命之树形态发展了一件场域特定墙面装置作品。海克尔将无机体和有机体分为三类——植物界、原生生物界和动物界；他的分类学体系被视作是最早描绘了“生命之树”生物多样性模型的体系，为所有自然形态及有机体无比复杂的关系网络提供了全面且完整的框架。提拉瓦尼在其墙面装置中引入了一系列全新的模板喷绘元素，罗列了40种入侵物种，其中包括在欧洲被称作“天国之树（Tree-of-heaven，或Ailanthus altissima）”的臭椿。这种源自中国的落叶树生长迅速，在十九世纪被当做园景树木引入欧美，但又很快被视作是威胁了“自然秩序”、高度抑制本地植物生长的物种。

张月薇，《地炎》（Geocalor），2023，布面丙烯及油彩，200 x 180 cm 

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左：张月薇，《假（报春）》[Ersatz (Primula matthioli)]，2023，布面丙烯及油彩，220 x 190 cm

右：张月薇，《假（苹婆）》[Ersatz (Sterculia lanceolata)]，2023，布面丙烯及油彩，220 x 190 cm

张月薇持续发展她对阶级化分类学体系的研究，基于以海洋为导向的地图投影创作新画作。与常见的地图投影不同——诸如更为广泛应用却也因过分扭曲的视觉效果而备受争议的墨卡托投影法（Mercator projection）等——以海洋为导向的投影法将围绕土地展开的地缘政治观念重新指引至流动、无边界的海洋领域。张月薇的构图颠覆了既有的观察视角，及正负空间的概念。另一组同在艺+巴黎展出的全新系列绘画作品，则检视了以中文为植物命名的过程中出现的差异现象。通过描绘那些在名字中添加“假”或“伪”等前缀的植物——此种命名方式的基础是“假”物种与“正统”物种之间的外貌或基因相近性——张月薇的绘画作品连接了伪造的植物亲缘，催生了新的混合物种关系。

张月薇，《鹰爪》（Talon），2023，布面丙烯及油彩，35.6 x 25.4 cm 

作为生活于非原生文化环境中的“第三文化”公民，提拉瓦尼和张月薇均在进行艺术实践时探索迁徙、场域特定性、语言属性及翻译的政治意义等主题。通过强调不完善技术的纷杂特质，两位艺术家旨在更好地理解世界，展现人类无穷尽的求知欲，同时揭示此种“知识”所依赖的盲点和缺失信息。

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里克力·提拉瓦尼

里克力·提拉瓦尼（1961年生于阿根廷布宜诺斯艾利斯）被广泛认为是其世代最具影响力的艺术家之一。通过结合传统艺术物件制作、行为表演、教学手段及其他公共活动和社会实践手段，提拉瓦尼的艺术实践打破了当代艺术基于创作媒介及手段划分类别的传统。提拉瓦尼曾于多伦多安大略艺术学院、Banff中心艺术学院、芝加哥艺术学院学习，并曾参加纽约惠特尼独立进修计划。提拉瓦尼在世界各地重要美术馆及画廊举办展览，作品曾于2021年及2022年北京画廊周呈现。其艺术生涯中最大的回顾性个展已于近日在纽约MOMA PS1开幕。其它展览包括：MOMA PS1，纽约（2023）；艺术家之家美术馆，慕尼黑（2023）；斯托比克文化中心，比利时（2022）；赫尔辛基双年展（2021）；LUMA阿尔勒，法国（2021）；伦敦当代艺术中心（2019）；赫希洪博物馆和雕塑园，史密森尼美国艺术博物馆，华盛顿（2019）；新加坡国家美术馆（2018）；Museumplein艺术广场，阿姆斯特丹（2016）；YBCA艺术中心，旧金山（2015）；沃斯堡现代艺术博物馆，沃斯堡，德克萨斯（2014）；公园大道军械库，纽约（2013）；Bonnierskonsthall当代艺术博物馆，斯德哥尔摩（2011）；比勒菲尔德艺术中心（2010）；巴黎市立美术馆（2005）；Museum Bojmans Van Beuningen美术馆，鹿特丹（2004）；清迈大学艺术博物馆（2004）；Astrup Fearnley现代艺术博物馆，奥斯陆（2002）；洛杉矶郡艺术博物馆（1999），及纽约现代艺术博物馆（1997）。提拉瓦尼曾荣获世界各地众多重要艺术机构颁发的奖项，包括日本直岛Benesse美术馆奖项，史密森尼美国艺术博物馆Lucelia艺术家奖项，纽约所罗门·古根海姆美术馆Hugo Boss奖项，以及Absolut艺术大奖等。里克力·提拉瓦尼在哥伦比亚大学视觉艺术学院担任教职，是艺术组织Utopia Station的核心成员之一。此外，提拉瓦尼还担任泰国清迈The Land Foundation教育-生态项目主席一职。他也是曼谷替代艺术空间VER的成员之一，并长期于当地进行创作。

张月薇

张月薇（1990年生于北京）生活工作于伦敦。她于2012年获得伦敦大学学院斯莱德美术学院的本科学位，并于2014年获得英国皇家艺术学院的绘画硕士学位。张月薇目前兼职任教于伦敦艺术大学坎伯韦尔艺术学院。

近期个展包括：“撤回、撤回、撤回”，柯芮斯画廊，伦敦（2022）；“甲乙丙丁”，长征空间，北京（2021）；“新惧象”，上海油罐艺术中心，上海（2020）；“软界”，Lawrie Shabibi，迪拜（2020）；“境码”，长征空间，北京（2018）；“漩涡”，House of Egorn，柏林（2018）。张月薇曾于近期参加多个国际大型群展，包括：“棉花糖”，CAPC当代艺术博物馆，波尔多（2022-2023）；“断裂的一代”，松美术馆，北京（2022）；“ 调和：当下绘画”，海沃德美术馆，伦敦（2021）；“图像后”，Mamoth，伦敦（2020）；“回音殿”，Plus-One Gallery，安特卫普（2019）；及“数码原住民”（与Thomas van Linge联展），The RYDER，伦敦（2017）。张月薇曾获得2016-17年度英国驻罗马研究院Abbey驻留奖，以及2014-15年度Chadwell Award驻留奖项。