PC新闻 I 莎芭拉拉·塞尔弗的雕塑作品被选为2026年度伦敦“第四基座（Fourth Plinth）”委托创作项目

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莎芭拉拉·塞尔弗的《蓝衣女士》（Lady in Blue）被选为2026年度伦敦“第四基座”委托创作项目。摄影：James O Jenkins/GLA

柯芮斯画廊荣誉宣布，莎芭拉拉·塞尔弗（Tschabalala Self）的雕塑作品被选为2026年度伦敦“第四基座（Fourth Plinth）”委托创作项目。特拉法加广场的“第四基座”是全球最重要的委托创作项目之一，多年来持续在伦敦最核心的地带呈现重要艺术家的新作。

塞尔弗的《蓝衣女士》（Lady in Blue）雕塑表达了对当代女性的致敬——此作代表了在平日里穿梭特拉法加广场的每一位伦敦女性。作品的铜质材料呼应了广场上的其他纪念碑雕塑；艺术家还将在铜质雕塑上添加青金岩涂料，为作品添加斑驳质感。

塞尔弗表示：“‘第四基座’项目选择了我的提案，这让我深感荣幸。《蓝衣女士》在特拉法加广场上呈现的形象即是大家可以在日常生活中遇见的寻常人物。她不是需要崇拜的偶像，也不是需要纪念的历史人物。她是一位带着信念和目标昂首阔步走向人类共同未来的女性。她是一名伦敦人，代表了这座城市的精神。”

莎芭拉拉•塞尔弗

莎芭拉拉·塞尔弗（1990年生于纽约哈林区）生活工作于纽约州地区，通过结合绘画及版画技法形成独特的个人风格，探索有关黑人身体的诸多概念。她使用缝纫、印刷及绘画材料创作以女性为主的人物形象，作品跨越多个艺术风格流派及手工艺传统。塞尔弗创作的形式及观念方面均旨在拓展其对自我及人类现状的批判研究工作。

近期美术馆展览及行为表演活动包括：“逛街角商店”，纽约瑞士学院（2024）；“喂养我，亲吻我，需要我”，斯托比克文化中心，比利时（2023）；“多元：当代美国拼贴艺术中的黑色”，芙力斯特美术馆，美国（2023）；“鲜活传承：弗里尔美术馆新近收藏当代艺术”，弗里尔美术馆，美国（2023）；Desert X，科切拉峡谷，美国（2023）；“家中身外”，圣加仑美术馆，圣加仑，瑞士（2023）；“创造空间”，Le Consortium美术馆，第戎（2022）；Performa双年展，纽约（2021）；“与自我同行”，巴尔的摩美术馆（2021）；“无身体”，波士顿当代艺术中心（2020）；“莎芭拉拉·塞尔弗”，Art Omi，根特（2019）；“MOOD：Studio Museum Artists in Residence”，MoMA PS1（2019）；“Bodega Run”，汉默美术馆，洛杉矶（2019）；“莎芭拉拉·塞尔弗”，佛莱尔艺术博物馆，西雅图（2019）；“博德加运营中”，余德耀美术馆，上海（2018）；“The Beyond: Georgia O’Keeffe and Contemporary Art”，水晶桥美国艺术博物馆，本顿维尔（2018）；“Bodega Run”，柯芮斯画廊，伦敦（2017）；“Trigger: Gender as a Tool and a Weapon”，新美术馆，纽约（2017）；“莎芭拉拉·塞尔弗”，Tramway，格拉斯哥（2017）；“莎芭拉拉·塞尔弗”，Parasol Unit Foundation for Contemporary Art，伦敦（2017）；“Desire”，Moore Building，迈阿密（2016）；“The Function”，T293，那不勒斯（2016）；“A Constellation”，Studio Museum，哈林（2015）；“Tropicana”，The Cabin，洛杉矶（2015）。