印象派最出色的女画家,特立独行的白富美 | Berthe Morisot
印象派可能要数最广为人知的艺术流派了,无论是展览还是拍卖场,“印象派”这个金字招牌都是票房和成交额的保障。关于印象派的文章数不胜数,然而印象派中女画家的光芒却经常被其他画家掩盖。
这三期我会分别介绍印象派中的三大女画家——Berthe Morisot、Mary Cassatt和Marie Bracquemond。
这期首先介绍的是贝尔特·莫里索(Berthe Morisot),顺带讲一讲印象派那些事儿。
Berthe Morisot
1841年1月14日 – 1895年3月2日
Berthe Morisot, photograph by Charles Reutlinger
莫里索是印象派团体不可或缺的人物,不仅是其中最出色的画家之一,还是团体的的初创成员,几乎参加了印象派所有的活动(唯一一次缺席是因为怀孕)。
要知道印象派在当时还是一个不入流被业内diss的团体,能够加入实在是勇气可嘉,一不小心就会被主流沙龙排挤混不下去。相比之下,莫里索的好友兼大伯子马奈(édouard Manet)就有点不够意思,虽然如今被尊为印象派之父,在当时可是因为害怕被沙龙排挤一次都没过参加印象派的展览,只会暗搓搓地支持印象派的好基友们。
莫里索之所以能这么任性,一部分原因是她不差钱,是个妥妥的白富美,并不care被排挤卖不出去画。然而有钱并不是任性的全部理由,莫里索作为一名女画家,本来在那个年代就面临很多偏见,还要参加一个离经叛道的团体简直是不可理喻,来自七大姑八大姨的压力可想而知,但是莫里索抵住了,即便被叫“女疯子”也始终坚持自我,无论是作为一名女性还是画家都值得钦佩。
Berthe Morisot,Child in the Rose Garden,1881
Wallraf-Richartz Museum, Cologne, Germany
Berthe Morisot,Woman and Child in a Garden,1883 - 1884
Scottish National Gallery, Edinburgh, UK
从富家女到女画家
Berthe Morisot,Self-Portrait,1885
Musée Marmottan Monet, Paris, France
莫里索出生于法国布尔日(Bourges)一个富裕的官吏家庭,家中有莫里索、姐姐Yves和Edma、弟弟Tiburce四个孩子,一家人在1852年搬到了巴黎。
Berthe Morisot, photograph by Pierre Petit
虽然父亲身居高官,却跟艺术颇有渊源,曾在美术学院学习建筑,母亲则是洛可可代表画家弗拉戈纳尔(Jean-Honoré Fragonard)的侄孙女。
当时富有的资产阶级家庭通常会让女儿接受美术教育陶冶情操,莫里索姐妹们也不例外,不过身为大小姐自然不会在学院或画室的男人堆里学习,而是请老师单独授课。
起初莫里索姐妹们学画只是为了给父亲送生日礼物,然而到了1857年,姐妹们的老师之一Joseph Guichard在磨坊街建立了一所女子学院,为女性系统学习绘画提供了可能。次年,Guichard邀请莫里索和姐姐Edma去卢浮宫临摹学习,为她们打下了坚实的绘画基础。
Berthe Morisot,Calvary (after Veronese),1858
莫里索和姐姐Edma多年来相伴学画,一直非常亲密,然而姐姐却没能像莫里索一样成为画家。姐姐嫁给了海军军官后搬到了西北部的瑟堡,有了孩子后鲜少有时间作画。姐妹两分居两地靠书信联络感情,从这些信中可以得知莫里索对姐姐放弃绘画感到十分痛心,姐姐则把对绘画的爱寄托在莫里索身上,一直鼓励莫里索在艺术的道路上坚持下去。
Berthe Morisot,Portrait of the Artist's Sister, Mme Edma Pontillon, 1872-1875
初识巴比松画派
莫里索在卢浮宫结识了许多艺术家好友,其中巴比松画派的柯罗(Camille Corot,1796-1875)对她其后走向印象派有一定影响,使她从1860年开始在室外作画。
Berthe Morisot,View of Tivoli(临摹柯罗),1863
Berthe Morisot,The Old Track to Auvers,1863
印象派以瞬间的印象作画,所以在户外完成画作,捕捉表现光和色的变化,而户外作画的首创正是巴比松画派,所以巴比松派常被称为印象派的始祖。然而值得注意的是巴比松画派在户外画后还要回画室继续画,户外画稿只是作为草图。
大家或许会奇怪,户外写生不是很常见吗?然而这在当时可是一个创举,在此之前的传统绘画都是在室内完成,这也是为什么古典风景画都是暗褐色调,这其中除了因为前人对光与色的认识不足,也有一些客观原因。
首先,以前交通不便没法出远门,而到了莫里索的年代火车开始普及,印象派的小伙伴们这才能愉快地坐小火车去枫丹白露森林写生;其次,以前的绘画装备都不便携带,画架画布太大太重,颜料还要费劲研磨,而随后便携式画架和管状颜料的发明为画家们出门写生提供了极大的便利。到了当今社会,写生就更方便了,画架画板等画具都可以到当地租,啥都不用带带钱就行。
沙龙初露头角
1864年,年仅23岁的莫里索就在巴黎沙龙(Salon de Paris)首次亮相,参展的两幅风景画广受好评,随后连续六年作品被选入沙龙展,这对一个艺术家来说是巨大的荣耀。
Berthe Morisot,Study, The Water's Edge,1864
Berthe Morisot,Thatched Cottage in Normandy,1865
Berthe Morisot,The Seine below the Pont d'Lena,1866
为什么入选沙龙展这么厉害呢?因为这个沙龙是一个官方展览,由政府赞助,法兰西艺术学院评审,入选即代表受到了官方认可。在今天,艺术家参加体制内展览好像并不是一件很光彩的事情,只要与体制扯上关系就会被批丧失了独立性。然而现代艺术圈与18世纪不同,现代艺术家不进体制也有各种方式出名,18世纪的艺术家如果不能参加沙龙那基本就玩完了。这个差异主要是因为在19世纪以前艺术市场的不流通,画家基本依靠贵族订单生活,没有艺术经纪人,也没有画廊,唯有通过沙龙才能被人知晓。
1864年 沙龙雕塑展区
既然沙龙是成名的唯一途径,参展自然十分不易。首先是参展资格的限制,只有美术学院在读学生、美术学院下属画室的学生(入学需参加考试,可能还要给黑心老师送钱)、美术学院注册会员(需多次在沙龙展出并被评审团认可,新人不用想了)才有资格参与评选;其次是评选不公,暗箱操作太多,评审团把大部分入选名额都给了关系户,导致新人永无出头之日。
这种腐败的推选制度直接影响了印象派的几个穷小子,莫奈、毕沙罗、雷诺阿、西斯莱都落选无数次,塞尚更是连美术学院都没考上。印象派中很多成员搞叛逆,某种程度上是因为想进体制也进不去,反正也出不了名,不如放飞自我。
莫里索与印象派的其他人不同,她本已被沙龙认可(能被选上可能也和她良好的出生有关),却放弃现有的荣耀追求自我,这或许需要更大的勇气。
印象派的忠实伙伴
1874年春天,印象派的首次展览在摄影师Nadar的工作室举办。为了表示展览独立于官方沙龙之外,取名“独立者”(les Indépendants),开展于沙龙之前,这种前所未有的举动引起公众一片哗然。
印象派首次览的目录首页
“地点:卡普新大道35号;时间:1874年4月15日到5月15日;目录价格:5毛一本;入场门票:1法郎”
“独立者”一共有30个画家参展,展出了165幅作品,其中莫里索展出了12幅作品。其他参展画家还有塞尚(Paul Cézanne)、德加(Edgar Degas)、莫奈(Claude Monet)、毕沙罗(Camille Pissarro)、雷诺阿(Pierre-Auguste Renoir)、西斯莱(Alfred Sisley)。
Berthe Morisot,The Cradle,1872
Berthe Morisot,Woman and child on the balcony,1872
Art Institute of Chicago, Chicago, IL, US
Berthe Morisot,Hide and Seek,1873
(以上为莫里索参加印象派首次展览的作品)
展览恶评如潮,一位名叫Louis Leroy的批评家以莫奈的《日出·印象》(Impression, Sunrise)挖苦参展的都是“印象主义”画家,作品根本就没画完,全凭印象乱画。至此之后,大家都开始用“印象主义”来称呼,也不管这些艺术家是否乐意。德加就一直很讨厌这个戏谑的名字,他更喜欢被叫做“独立者”。
Claude Monet, Impression, Impression, Sunrise,1872,
从1874年起,印象派的每次展览莫里索都没缺席,只错过了1878年那一次,因为那年她的女儿出生了。
作为团体中唯一的女性,莫里索经常被污蔑中伤,指责她缺少“女性的美德”。有一次甚至被骂是妓女,小伙伴毕沙罗当面就给了诽谤者一拳。
挚友马奈
马奈(édouard Manet)不仅是莫斯利的挚友,还是她的大伯子。莫里索在1874年嫁给了马奈的弟弟Eugène Manet(33岁才结婚,结的够晚的),但早在1868年就和马奈成为了好友。
马奈十分欣赏莫里索姐妹的艺术才华,曾在书信中称她们十分迷人,并对她们不是男人,不能在画坛大施拳脚表示惋惜。两人书信往来频繁,马奈曾送给莫里索一个画架当圣诞礼物,还为她画了好几幅肖像画,其中一幅莫里索一袭黑衣的最为出名。
Edouard Manet,Berthe Morisot with a bouquet of violets,1872
Musée d'Orsay, Paris, France
尽管马奈被尊为大师,莫里索通常被视为他的追随者,许多资料显示两人的关系其实是平等互惠的。莫里索鲜明的个人风格和构图方式给马奈带来了许多启发,还说服马奈尝试外光派绘画,介绍他与印象派的艺术家们相识。
既然两人如此投缘,怎么就没走到一起呢?事实上莫里索确实一直对马奈有好感,但无奈马奈已婚,也并不想离婚,所以两人始终没有逾越朋友的界限。不过马奈这个人是出了名的浪,是身患性病的夜店小王子,真结婚了也不一定会幸福。
莫里索与马奈弟弟的婚姻就很幸福,马奈兄弟的父亲是大法官,门当户对,弟弟也是画家(只是没哥哥出名),一直很支持老婆的绘画事业。(怎么觉得这位头上有点泛绿光)
莫里索与丈夫女儿,大约摄于1881年
莫里索婚后有一个女儿Julie,随后成为了妈妈很多画的主题。莫里索也画了许多女儿与丈夫在一起的画,一家人其乐融融。Julie长大后于1987年出版了回忆录Growing Up with the Impressionists: The Diary of Julie Manet,记录了自己成长记忆中的印象派画家们。
Berthe Morisot,Julie Manet and her Nurse,1880
Berthe Morisot,Eugene Manet with his daughter at Bougival,1881
Musée Marmottan Monet, Paris, France
Berthe Morisot,Julie and Eugene Manet,1883
Berthe Morisot,Julie Manet with a straw hat,1892
Berthe Morisot,Julie Playing a Violin,1893
Berthe Morisot,Julie Daydreaming,1894
色彩大师
莫里索的画尺寸都比较小,通常运用油画、水彩和色粉笔多种媒介作画。在1880年左右,她开始不用颜料把画布填满,这种方式马奈也试验过一段时间。她从快速的短笔触转向长笔触勾勒形象,作品中形体的边缘通常呈现未完成的状态,给人以想象的空间。
莫里索擅于运用颜色来营造空间感和纵深感。尽管她的用色并不算丰富,却被公认为是大师级的善于用色者("virtuoso colorist")。她的作品中常运用大量的白色,画面显得明亮鲜艳,与以往暗褐色调的风景画迥异。
Berthe Morisot,After Luncheon,1881
Berthe Morisot,Playing in the Sand,1882
Berthe Morisot,The Port of Nice,1882
这种差异是因为印象派带来了色彩体系从固有色到条件色的变化,即意识到色彩是由照射在物体上的光线决定,而非物体固有的色彩。艺术家们不再通过色彩明度变化来表现明暗,而改用不同的颜色特质来表现光影,通常认为阴影中的颜色是光线的补色。明度处于中间值的颜色最能体现本身的色彩特质,这就是为什么印象派画家往往需要使用大量的白色。
Berthe Morisot,The Fable,1883
Berthe Morisot,The Quay at Bougival,1883
Berthe Morisot,Roses Tremieres (Hollyhocks),1884
女性气息
由于女性身份与所在阶级的限制,莫里索的画通常表现家庭生活,充满了温柔的女性气息,极少画街景与裸体。画中的女人们有的在餐厅忙碌、有的参加舞会对镜梳妆、有的在做针线活、晾晒衣物,孩子们则嬉笑玩闹,一片安静祥和的气氛。
Berthe Morisot,In the Dining Room,1875
Berthe Morisot,At the Ball,1875
Berthe Morisot,Young Woman Powdering her Face,1877
Berthe Morisot,Pasie sewing in Bougival's Garden,1881
Berthe Morisot,Woman Hanging out the Wash,1881
Berthe Morisot,Red haired girl sitting on a veranda,1884
Berthe Morisot,Children at the Basin,1886
和另一位印象派女画家Mary Cassatt一样,莫里索喜欢画家人和朋友,例如她的女儿Julie和姐姐 Edma都是常见的模特。
Berthe Morisot,Two Sisters on a Couch,1869
Berthe Morisot,The Artist's Sister Edma with Her Daughter Jeanne,1872
Berthe Morisot,The Sewing Lesson (aka The Artist's Daughter, Julie, with Her Nanny),1884
患病离世
1895年3月2日,莫里索在巴黎死于肺炎,据说是在照料患有相似疾病的女儿时染上的,死后被埋葬在巴黎的帕西墓园(Passy Cemetery)。
莫里索16岁的女儿Julie
莫里索害怕16岁的女儿在自己死后无人照料,临终前嘱托法国象征主义诗人斯特芳·马拉美做女儿的监护人。两人的友谊十分深厚,马拉美对这位才华横溢的女性的敬爱在两人的书信中溢于言表。
马拉美在莫里索离世后为她写了一段话,或许可以作为她多彩人生的总结:
“一些在斗争中把她视作同志的早期印象派大师评价说,这位技巧卓越的女画家,乐于同他们任何人并肩战斗,同整整一代的绘画是完美的联系在一起。”
Pierre-Auguste Renoir,Berthe Morisot and Her Daughter Julie Manet,1894
(莫里索去世前一年,雷诺阿画的莫里索母女)
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