金夜“乐”色正美成都站之后，
11月2日、3日还将登陆丽江金林豪生大酒店，
再度燃情，敬请期待。
由四川浙商美术馆和都江堰江南忆美术馆出品的谢礼恒艺术随笔录《何不怜取眼前人》近日由四川人民出版社正式出版发行。封面书名由著名书法家刘云泉题写。书内收录17位巴蜀著名书画家的文趣雅好访谈、书画精品创作幕后花絮和生活情趣故事，敬请扫码关注、购买。
☟ ☟ ☟
其他
金夜“乐”色正美： 不管喜与悲，音乐剧GALASHOW永远OK
艺术野子
艺术野史
周末，有幸受邀去看百老汇经典音乐剧歌曲表演GALASHOW，地点在梵木。受邀的感觉比买票的感觉好，这点毋庸置疑。
除了迷死人的简美妍，1米9的外籍音乐剧演员LEE SEUNG HEON帅气逼人，他演出的第八首《她很美丽》（韩）出自剧目《洗衣服》。我最迷这首曲子。音乐剧讲述了社会底层挣扎的市井小民与投奔大城市逐梦的年轻人的苦辣故事。自2005年在韩国国立剧场首演以来，长期雄踞韩国小剧场畅销榜，是韩国原创音乐剧代表作。
我喜欢那些简单干净的旋律，干净又干净的浓烈与迷情，简单又简单的直接定义——我不懂韩语，但这首歌打动了我。
LEE SEUNG HEON
作为金林文化活动第一站——金夜“乐”色正美，我在意的是能在短短一个小时内，用音乐剧GALASHOW的新颖形式，甄选全球著名音乐剧片段组成一出演唱会式的视听品鉴，用沉浸式的体验方法重新搭建和音乐剧之间的通勤桥，这不容易。
现场特邀主持张玉安介绍到场的重量级嘉宾：《歌剧魅影》男主角“魅影”——布拉德·里特尔是从后排座位里快步走上台的，这倒是让人惊喜。他客套，但礼貌，说话声音讨人喜欢，讲的内容让人想听这些经典名曲。“音乐剧GALASHOW”这种形式让我不由得想起早年谭咏麟那首“不管喜与悲，卡拉永远OK”的洒脱与新奇。
它可不是几支村歌野曲的组合，一角遗风艳俗。音乐剧在演出行当里历来都是高傲的，对观众冷面俯视的，它仿佛从不流行于底层，即使昨晚我看到在成都演出的最后一场原版《吉屋出租》，虽然讲的是纽约底层年轻人的喜怒哀乐，但音乐剧本身的色泽，却是一个绅士淑女津津乐道的领域。比如日本人、韩国人都对它感兴趣，处处都学习音乐剧的俱乐部。它是一个国际瞩目的领域，多少专家以捉摸它为业，大部头的著作汗牛充栋——但音乐剧GALASHOW柔和多了，温暖多了，它的互动体验、沉浸感受让人对那些高难度的唱腔和咬字都跃跃欲试。
把心撕碎了唱，是弗拉门戈，把心唱给你听，是音乐剧。
KIM CHAN HO
我想起多年前曾参与过的另一场演出，《猫》。
当年世界四大经典音乐剧之一《猫》在成都锦城艺术宫演出，顶着百老汇七项托尼奖以及伦敦纽约所有戏剧大奖杀入西南市场，作为成都演出史首个原版引进的音乐剧，很多观众优雅地穿着礼服就来了。那是一个值得纪念又颇具玩味的时刻。观众在演出结束后，都诚实地感慨：没有看懂，连几只猫都没有数清楚。但主题曲《Memory》好听到爆炸，高级又甜蜜，像是音乐里的莫兰迪。
JEE HYE GEUN
音乐剧最大的魅力在于重复之中的美与哀愁，它反复强调一些真诚的爱，叮咛，离别，痛苦或想念，这种真诚像是一句箴言。之前做英国老油画生意的好朋友刘颖说她英方的老板迷死了音乐剧，听了那么多年的几幕剧总是扰心，每回巡演都去，每回都买中间的位置，每回都在高潮处潸然泪下，他总是扭过来对你说：“你不觉得很感人吗？每回听都不一样，但都太感人了。”
艺术家莫兰迪一辈子似乎都在画那些工作室里的瓶瓶罐罐，但他每一次都不一样，都透着那股捉摸不透的影子，装着不一样的情绪，不让你的视线离开半步，我说不清，但我感觉自己一直追逐着它的影子。
今年，还是那部《猫》。开启了在中国的新一轮巡演。票房依旧可喜。百老汇的能量与光热持续力是其它剧目不可及的。英语水平不及格，全场借助翻译器，但毫不影响观众对音乐的享受，伴随着剧情发展紧张或难过，这就是“高级”的魅力所在。
音乐剧是讲气场的。
实际上在演出圈，做音乐剧需要很大勇气。除了百老汇经典音乐剧系列，其他音乐剧都面临着成本高、推广难的实际考验。2017年的上海，《魔法坏女巫》《保镖》《金牌制作人》《泽西男孩》《西区故事》《律政俏佳人》等百老汇和伦敦西区的原版大戏接踵而至，《谋杀歌谣》《变身怪医》《疯狂花店》等一系列音乐剧的中文版也陆续与观众见面，看似繁荣的音乐剧市场上，许多大戏的票房实际上并未达到预期。
比如《律政俏佳人》，讲述的是一个漂亮女孩的励志故事，她被男朋友抛弃后奋发图强，考上了哈佛大学，最终成为一名优秀的律师。“引进方认为《律政俏佳人》中有励志的女性，舞台上还有可爱的小狗，剧情贴近都市生活，风格非常欢乐，应该深得人心。但演出下来，这部剧在中国的落地有些水土不服。豆瓣上观众评论：“舞台后方是一个巨大的电影屏幕，上面还有三块很亮的LED屏，看得有点累。”
“没有一个贯穿始终的主旋律，看了整场演出，观众脑子里没有一首‘洗脑’歌。”
……
在国内，受众对音乐剧的接受，还是先有“音乐”后有“剧”。率先拂去面纱的是金林文化，作为一场沉浸式的音乐剧演唱会，GALASHOW在梵木营造了一个时尚轻松的秀场。主持活动的是张玉安，曾在2016年《我是歌手第四季》中担任黄致列的经纪人。GALASHOW选取了 《歌剧魅影》、《西贡小姐》、《妈妈咪呀》、《悲惨世界》等全球著名的音乐剧片段，以及优秀音乐剧《恶魔》、《妈妈别哭》等片段，在世界级音乐剧幕后团队的重新编排和创意设计下，融合十二首经典音乐剧曲目，让大家重新认识了解全新的创意音乐剧形式。
一个半小时，“世界四大音乐剧”之一《歌剧魅影》中的男主角，美国百老汇音乐剧巨星、制作人布拉德·里特尔（Brad Little）专业传授，养眼贴心的韩国欧巴和欧尼现场演绎积极互动，观众脑子里瞬间有了12首“洗脑”歌。音乐剧不再是玄之又玄的空中楼阁，而是听得懂看得明白的走心剧。KIM CHAN HO唱起了《爱是永恒》，简美妍唱起了《愿得一人心》，可是，这又有什么不可以？《吉屋出租》里那首经典名曲不就叫《Seasons of Love》吗？只要爱，什么都ok。
GALASHOW的现场，灯光，云集了不少成都的时尚达人，跟多年前我在锦城艺术宫看到的那些成熟内敛不大一样。到处都是年轻的面孔，我发现他们都在用各种社交软件直播盛况。
在“传统”与“文化”的视野里，时尚未必不高级。
我发现的是，“音乐剧GALASHOW”本身的新意来自对音乐剧“音乐性”的尊重，化繁就简，从庙堂到江湖，没减剧中伤感痛苦与炙热之爱半分，而更注重其中“音色”、“情绪”、“唯美”的特点。就如同戏剧舞台上的“亮相”、“板眼”、“水袖”，归纳了一种“寂”的含义：单纯、集中、强调。这种思路似乎高人一筹，去掉了繁复背景舞美、穿上时尚西装的音乐剧演员，赢得了更多年轻观众的注意。这使得习惯了“写意之美”的东方观众，接近了音乐剧的本质：“寂”的理解换回了观众的好感，使音乐剧这种高雅的风土对流行观众打开一缝。
是的，“音乐剧GALASHOW”就好似莫兰迪，它那些透明的罐子里装的并非只是空气，关键是我们如何从视觉、听觉上接受一种新的愿望：
不管喜与悲，音乐剧的GALASHOW，永远OK。
文：谢礼恒 八月未央 美编：西子
图片由金林文化特别提供
● 重华秋拍思明居专题：漂泊一生何海霞 活了九十岁画了八十年
欢迎分享到朋友圈
↙↙点击 阅读原文 ，进入微店分享更多艺术作品