伦敦记疫 《留白》
4月18日 伦敦 阴
疫情期间，不只影响见面，也改变封面。继昨天的名画海报同步防疫宣传后，今天看到杂志封面的不同。
这是欧洲该杂志一百多年历史上第一次采用纯白封面，并非因为缺少图片，恰恰相反，选择白色是因为它代表了很多东西。
当人们离世，医护人员冒着生命危险，世界变得不一样时，《VOGUE》意大利不会忘记正在发生的事情。
我想到黎明前的黑暗快结束时，天亮泛起的鱼肚白。
白色所有颜色的总和，是为拯救我们而牺牲的医护者所穿的颜色，是纯净，是天使羽毛的色泽。
是尊重，是重生，是暗夜后的光。
白色也代表着思想时空浩瀚，与无言的沉默…
白色是不屈服，是张待书写的信纸，是新故事即将开始的扉页。
我们东方艺术中也有留白，留白，并非“真空”，是种构图方法，成于唐，熟于宋。是以无相表达意象。其实它有个更为雅致的名字，叫“余玉”。
区别在于，前者在于画作驱动之过程，“余玉”则是结果的呈现。
一说起留白二字，第一反应便是“世间给我以痛吻，我报世间以白眼”的八大山人的画作，以及最能代表留白之妙的马远《寒江独钓图》。
这两幅都是“无画处皆成妙境”的点睛诠释。
几道波纹、一叶扁舟和一个在船只上独坐垂钓的渔翁，四周几乎全为空白。马远用不着一笔的无限自然衬托细致刻画的有限的人，使寒意萧瑟的气氛、烟波浩渺的江水、渔翁专心垂钓的神态、极强的想象余地跃然纸上。期间都融汇着文人习性，禅宗三昧，老庄哲学，笔下的意境山水更是到达看山还是山的境界，孕育对于自然、生命的大彻大悟。
国画最重留白。留白乃灵气往来生命流动之处。且空而后能简，简而练，则理趣横溢，而脱略形迹。“此处无物胜有物”是画之佳品，话语也是“言有尽而意无穷”才具妙意，“无声胜有声”的音乐更胜一筹。留的是白，写的是真。看的是作者心之境界，胸中丘壑。
留白的魅力，西方艺术似乎并不注重。在现代艺术中，有个颇具争议的“留白”，确切的说是留了个白色的物件儿。现在还在蓬皮杜中心放着。十多年前我在巴黎留学时，每天晚上在博物馆楼上晚自习，论文在那里写成，每次回去都很亲切。
我对里面的藏品了然于胸，多以现代艺术为主，不乏惊世骇俗之作，二十世纪达达主义的杜尚这个艺术品算是一件。一百年前，杜尚之所以把小便池命名为《泉》，除了它确实是水淋淋的外表之外，也是对艺术大师们所画的《泉》的讽刺。
它成为现代艺术史上里程碑式的事件。和呈现它的蓬皮杜艺术中心这个建筑的超前性同样有一拼。这个我曾在《缓慢深刻》城市万览艺术章节里详写过，不赘述了。
艺术见仁见智。有些国家的文化习俗，不是留白 而是填满。因为伊斯兰教认为留白和空隙会使魔鬼在其间穿行，所以我们看到的伊斯兰艺术多是充满细密装饰与纹饰的。
这是我在写《瓷器艺术》时发现的。很有意思的跨文化比较。
写这篇文章时，“英国春晚”进行中，来自世界各地的好多重量级艺术家倾情演出，大家将其与1985年的那场经典的公益盛典演出相比。主题除了one world, 还多了 together stay at home。
纵观历史，古今中外，我发现人类的疫情，体育，战争可以达成团结或分裂之效。病毒疫情可以取消体育，没准可以引发战争。怎么智慧地与之共存，不造成更大的危机，是彼此的当务之急。演唱会提到最多的是世界一体，Global citizen,在一个星球，一个家园，上次为了饥饿的非洲灾民，这次为世界各地受疫情影响的每个州的每个人。文明升级在于合力，世界本是不二，跨越是其一，超越是究竟。
水墨留白，虚实相生，惜墨如金，计白当黑。
寥寥数笔丹青，方寸之地勾天地，无画之处凝成境。生活中的“空”即是留白，也是一种舍弃，只有部分舍弃，才能得到成全。正所谓，水满则溢，月满则亏。
隔离让我们明白距离的重要，是健康，是尊重。
留白，给爱人，有空间，爱不会窒息，能保鲜。
爱情、友情、亲情，都需要留白，是智慧，是美感。由此看来，留白不单是审美的极致，更是处世的精髓。
不仅给他人，我想适当的时候，也要给自己留白，能与自己也要保持距离。
适当拒绝，善于选择，不要把生活安排的那么满，不要把谁都请到生命中来，让自己更健康，又能更多时间听到自己灵魂的独白，心灵的告白。
中文很妙。春天的最后一个节气谷雨到了，这前四个月我感受了三国演疫。
你可能不知道，这天还是联合国中文日。联合国之所以把中文日定在这一天，是因为在中国神话里，“谷雨节”就是人们用来纪念仓颉造字的日子。文字是高级文明体留给人间的工具与技能。我说四国语言，还总庆幸自己的母语是中文。博大，精深。意味，长远。
想想看，那么多词语都与“白”有关，话剧中的对白，恋人间的表白，影视中的旁白，小说后的真相大白。书法里的疏密空白。
原来，白是清晰，是明了，是“空无所有”，禅机无限。
无，即是有，空，即是色 。
无心处参禅，无我处通透。
留白的人生，明白的人生。
——张晓丹
文章来源 欧时大参
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