纽约10月不可错过的8个展！疯狂打call!

2017-10-09 室友纽约吃啥哟

这周末开始纽约要降温了，大家记得多穿衣服哦。当然秋天到来之前，还是可以到处逛逛玩玩呀，最近纽约就又上了很多新的展哦，而且这其中最值得一看的很多都来自女艺术家，从已逝的Ruth Asawa到正在冉冉上升的Anne Imhof到我们中国的林天苗，不管是欣赏还是拍照都很合适。酱酱帮大家整理了一下，欢迎分享！（画廊营业时间都很有个性，去之前记得先搜一下开不开门哦）

Ruth Asawa

工作中的Ruth Asawa

Ruth Asawa可以说是美国亚裔中最有名的雕塑艺术家之一了，生于1926年的她，早在20世纪50年代她二十多岁时，就已经有作品被美国惠特尼博物馆收录在年度展览中了。至今惠特尼博物馆、现代艺术博物馆、古根海姆博物馆都有收藏她的作品。

Ruth Asawa, "Number 1 -1955", 1954

酱酱第一次注意到Ruth Asawa的作品就是今年看惠特尼博物馆双年展时，被7楼电梯口的这个钢丝编织的雕塑吸引到。慢慢旋转的雕塑创造了一种流动感，在夕阳下更有一丝soothing的感觉。

这次切尔西的David Zwirner就将展出Ruth Asawa的个人展，包括很多件她最经典的钢丝编织雕塑。

除了编制雕塑，还有她用电线做的的“树”雕塑，从中可见Asawa对这类材料的探索创作可谓极致。

Ruth Asawa @David Zwirner Gallery

地址：537 West 20 St, New York, NY

日期：2017年9月13日-10月21日

链接：http://www.davidzwirner.com/exhibitions/ruth-asawa

Polly Apfelbaum

Polly Apfelbaum

Polly Apfelbaum是另一位最近在纽约办展的女艺术家。她擅长使用各类型的媒介，将艺术品、手工品、艺术装置结合到一起。因为喜欢将展品摆在地上，常被称为“掉落的画”。

Polly Apfelbaum, "Miss Dior", 2013

2014年时，Polly Apfelbaum还曾应邀参加上海城市雕塑艺术中心的Miss Dior展览，应用迪奥经典的千鸟格，制作了巨大的地毯。

Polly Apfelbaum, "Blossom", 2000

也是近些年，她的作品出现了越来越多的巨幅地毯，和整个空间一起，呈现成一个完整的艺术装置。

Polly Apfelbaum, "For the Love of Gene Davis", 2014

Polly Apfelbaum, "Face Geometry Naked Eyes", 2016

1963年旧金山举办了一场众多哲学家、历史学家、心理学家、内科医生等参加的会议，以各个角度探讨在过去60年的女性解放中，女性、男性与社会经历的变化。

The Potential of Woman, 1963

在去年特朗普上台后一系列社会活动的激发下，Apfeldaum以1963年Rudolph deHarek为会议摘要《Potential of Woman》所绘封面为基础，进行了一系列的创作。

Polly Apfelbaum, "The Potential of Women", 2017

Apfelbaum将二楼整体变成她的艺术装置，将展览命名为Potential of Women，用复数来强调女性群体的力量。

Polly Apfelbaum @Alexander Gray Associates

地址：510 West 26 Street, New York NY 10001

日期：2017年9月7日-10月21日

链接：http://alexandergray.collagesite.net/exhibitions/polly-apfelbaum

Tianmiao Lin

林天苗

林天苗是中国第一代广受国际认可的当代女艺术家，她的作品曾在中国、新加坡、美国、欧洲等世界各地展出。

林天苗, 《妈的—狗》, 2008

林天苗, 《妈的—树》, 2008

因为林天苗自幼帮母亲缠绵线，以及后来在父亲安排下去给制作皮影的人磨刀，学习设计皮影等经历，她的作品常以布艺、棉线、珠子等为主要材料进行创作。

林天苗, 《缠的扩散》, 1995

林天苗的作品极具力量，如她1995年的作品《缠的扩散》，她在掏空的床垫上插了两万多头针，与棉线和棉线球相连，仿佛是在描述一个被无尽的棉线纠缠围绕，身体却陷入深渊的故事。

林天苗, "Protruding Patterns", 2017

而这次林天苗采集了她自2009年以来收集的各个语言描述女性的一些标签，如“黄脸婆”“男人婆”“森女”“Chick”“Bitch”“槑女”等等，有的是被社会安插给女性的词，有的则被女性拿来自己主动使用、自称的词。

林天苗, "Protruding Patterns", 2017

她将它们用粉色、红色、橘色等颜色绣在铺满整个空间的地毯上，而且她鼓励大家去上面踩来踩去。

林天苗,《妳！》, 2015

其实2015年时，林天苗在昊美术馆温州馆“1.62M 林天苗艺术展”上曾制作过类似的作品，她将一个个词缝到了六面板子上。虽然报道称，她一直拒绝“女性主义者”的标签，但是近年来我们不难发现在她有着女性主题的作品中，她关于女性社会身份、社会形象的思考与讨论。

Tianmiao Lin @Galerie Lelong & Co.

地址：528 West 26th Street, New York, NY 10001

日期：2017年9月7日-10月21日

链接：http://www.galerielelong.com/exhibitions/lin-tianmiao3

Peter Halley

Peter Halley

Peter Halley是当代新概念主义的领军人物，他曾先后在UCLA和哥大任教，并于2002-2011年担任过耶鲁大学绘画与印刷专业研究生院的系主任。

他的作品充满了明亮的颜色，常出现方块与栏杆、管道一样的形状。艺术家说，他想表达的是现在人们不再从窗子向外看，而被禁锢在了一个科技的宇宙里了。

Peter Halley @Greene Naftali

地址：508 West 26th Street, New York, NY 10001

日期：2017年9月15日-10月21日

链接：http://www.greenenaftaligallery.com/exhibitions/peter-halley

Beverly Fishman

Beverly Fishman

Beverly Fishman这次的展览名叫T.N.N.(The New Normal)。她的作品常年关注逐美国对药物依赖的人群。她常用鲜艳明亮的颜色，来表现各种药丸，与被这些药控制的患有疾病的人群。

Beverly Fishman, "Depression", 2017

Beverly Fishman, "Anxiety", 2017

她的作品关注各种由疾病如ADHD（注意力缺陷多动症）、忧郁症、焦虑、疼痛等带来的药物依赖，像百忧解、扑热息痛、佳静安定、生物碱等等。拼接起的作品，如病人每次半片半片吃的药物。

Beverly Fishman @Kravets Wehby

地址：521 West 21st Street, New York, NY 10001

日期：2017年9月7日-10月7日

链接：https://www.kravetswehbygallery.com

Eliza Douglas & Anne Imhof

Anne Imhof

这是来自纽约的Eliza Douglas和来自德国的Anne Imhof又一次的合作。其中Anne Imhof是当今全球范围内最具发展潜力的艺术家。

Anne Imhof, "Faust", 2017

在今年的威尼斯双年艺术展上，Imhof代表德国参展，以作品《浮士德》为德国国家馆摘得2017年的金狮奖。而且在业内预览时，德国国家馆门口就排上了好几小时的队，只为能观看到《浮士德》的表演。

Eliza Douglas在《浮士德》中

同为艺术家的Eliza Douglas就曾在今年《浮士德》中参演过，她还曾经在Vetements 2016秋冬时装秀闭幕走秀，也曾在Balenciaga 2016秋冬开场。

Eliza Douglas Anne Imhof

在纽约的展览包括Douglas和Imhof的多幅画作和印刷品，值得一看。

Eliza Douglas Anne Imhof @Galerie Buchholz

地址：17 East 82nd Street, New York, NY 10028

日期：2017年9月9日-10月21日

链接：http://www.galeriebuchholz.de/exhibitions/eliza-douglas-anne-imhof-new-york-2017/

Diana al-Hadid

Diana al-Hadid

大型装置雕塑艺术家Diana al-Hadid生于叙利亚，5岁时移民美国。今年37岁的她，凭借她的大型作品在世界范围内享誉盛名。

Diana al-Hadid,"Nolli's Orders", 2012

Diana al-Hadid,"Forever (Blank) Matter", 2009

她从物理、解剖学、建筑、文学、历史中构建整体的思路，模糊了“概念”与“具象”的边界，给观赏者全方位的视觉冲击。

Diana al-Hadid,"Untitled", 2017

Diana al-Hadid,"The Candle Clock in the Citadel", 2017

这次展出Diana则带来了一些画作和艺术装置《蜡烛钟》。其中蜡烛钟装置启发自13世纪阿拉伯学者、工程师、科学家、艺术家加扎利(Al-Jazari)。加扎利曾在他的著作《精巧机械装置的知识之书》中记载了他蜡烛钟的设计。而Diana则在加扎利的原型基础上，加入了自己的风格，呈现给观众。

Diana al-Hadid @Marianne Boesky Gallery

地址：509 West 24th Street, New York, NY 10001

日期：2017年9月16日-10月21日

链接：http://www.marianneboeskygallery.com/

Rosalyn Drexler

Rosalyn Drexler

生于1926年的Rosalyn Drexler是艺术界的传奇，她既是前职业摔角选手，又是知名小说家，她作为编剧还曾获得奥比奖(外百老汇戏剧奖)和艾美奖，她的绘画作品在波普艺术中还留下了深刻的影响。

Rosalyn Drexler,"Rug Out", 1982

在她这次展出的11幅作品中，主角多以一个扭曲的身形呈现给观众。比如这幅描绘黑帮在公开场合火拼的画面，用鲜亮的颜色映衬着这个穿着灰黑衣服的男人。而且男人坐在椅子边缘，让腿以一种奇怪的角度摆出来，用她的想象力以简洁的方式呈现出主宰我们生活的平凡又奇怪的一些画面。

Rosalyn Drexler,"Ana Falling (Was She Pushed?)", 1989

在这幅画中，她则在质疑她的艺术家朋友Ana Mendieta的死亡的蹊跷。1985年Ana Mendieta和丈夫，同为艺术家的Carl Andre在他们在纽约的公寓发生了争吵，随后Ana被发现从33楼坠落当场死亡。法官最终判定Ana是自杀，而她的丈夫则被无罪开释。直至今日，很多艺术家都还在抗议这个决定。而Drexler也以她的方式表达了质疑，在画中Ana身上的红手印，仿佛在说是一双手将她推下了高楼。

Rosalyn Drexler @Garth Greenan Gallery

地址：545 West 20th Street, New York, NY 10011

日期：2017年9月7日-10月21日

链接：http://www.garthgreenan.com/exhibitions/rosalyn-drexler-occupational-hazard

Reference：

1. https://hyperallergic.com/399656/rosalyn-drexler-occupational-hazard-garth-greenan-gallery-2017/

2. https://en.wikipedia.org/wiki/Ana_Mendieta

3. http://www.marianneboeskygallery.com/exhibitions/diana-al-hadid-falconand39s-fortress/pressRelease

4. https://www.artnetnews.cn/people/lintiaomiao-162m-8539

5. http://www.longmarchspace.com/wp-content/uploads/2016/11/08.07.26-林天苗：_妈的_-长征空间.pdf

6. http://www.lintianmiao.com

7. https://www.artnetnews.cn/art-world/fankangyujiaoaodexuanyandeguonvyishujiapengzouweinisishuangnianzhanjinshijiang-64226