▲ 王旭｜1986年生于中国南阳，毕业于洛阳师范学院油画专业。褪去梦境中状似逻辑的线性褶皱，遮蔽或拂拭支离破碎的记忆场景是构成王旭绘画语言的主要特征。现工作生活于河南南阳。（由王旭工作室供图）
在臆想捏造和表述客观对象的线索上，状貌意象的描绘替代了西方古典绘画中的完整性及完美性；王旭通过对各式事物的主观理解、物象的解构变体将物质实体破坏得“面目全非”，整体性地破坏和颠覆是他所要呈现关于梦的褶皱的幻象意图；并在一个毫无意义的现实背景上编排、润饰崭新的图像的行为过程中游离：自由记忆、经验幻想以及在梦中存在悖谬的即兴感和记实性。
——惠书文
■ 王旭 --《肖像：枯萎着的花和发芽的土豆》展览现场
Portraits: withered flowers and sprouting potatoes
© 一甸艺术｜An art space ＆Wang Xu’s studio
2019猎质·历史的个体症状 西安当代艺术展
艺术家个案研究之王旭个展《肖像：枯萎着的花和发芽的土豆》
.........................................................
Wang Xu｜From dream folding to image translation
--- 从梦的褶皱到图像的转译 ---
王旭个展《肖像：枯萎着的花和发芽的土豆》, 策展人：惠书文 , 2019
© Wang Xu’s studio / Xi’an CuiZhenkuan Art Museum
本文共分为四个部分：一.“梦”的表象和褶皱，二.文本与图像的互相转译，三.艺术语言，四.展览后记 This article is divided into four parts: 1.The appearance and fold of "dream"，2.Translation of text and images，3.Artistic language，4.Postscript of Exhibition
王旭 ·《肖像：枯萎着的花和发芽的土豆》个展现场一
Portraits: withered flowers and sprouting potatoes，2019
©Xi’an CuiZhenkuan Art Museum
王旭 ·《肖像：枯萎着的花和发芽的土豆》个展现场二
Portraits: withered flowers and sprouting potatoes，2019
©Xi’an CuiZhenkuan Art Museum
引言 ◇◇◇◇
绘画艺术是个人对内外世界表达的一种媒介，是个体私密性情感诉意的真实语言。
王旭的绘画艺术具有浓郁、丰厚的象征诗蕴的表现性气质。抽象化元素的分式锻接流溢着个体心理状态倾向现实的精神奥义，褪去梦境中状似逻辑的线性褶皱，遮蔽或拂拭支离破碎的记忆场景是构成他绘画语言的主要特征。在臆想捏造和表述客观对象的线索上，状貌意象的描绘替代了西方古典绘画中的完整性及完美性；王旭通过对各式事物的主观理解、物象的解构变体将物质实体破坏得“面目全非”，整体性地破坏和颠覆是他所要呈现关于梦的褶皱的幻象意图；并在一个毫无意义的现实背景上编排、润饰崭新的图像的行为过程中游离：自由记忆、经验幻想以及在梦中存在悖谬的即兴感和记实性。
©王旭,《孤独山肖像：诗人的矮墙与蝴蝶和花》,54x39cm,纸本综合材料,2019
Wang Xu’s studio, Artwork ©Wang Xu Studio.Photo: Wang Xu
（一）
···· “梦”的表象和褶皱 ····
弗洛伊德[1]在《梦的解析》一书中指出，任何梦都可分为显相和隐相：显相，梦的表面规象，是指那些人们能记忆并描述出来的内容，即类似于假面具；隐相，是指梦的本质内容，即真实意思，类似于假面具所掩盖的真实欲望。从这个层面来说，王旭的绘画兼有着显相的记忆颜貌和隐相的欲望投射的多义性特质，他的绘画内容多取材于现实生活中的日常之物，譬如人物、动植物等，也有来自对诗歌、小说、哲学等语言艺术形式的再转化、解析。每个人的“梦”都是由主体的生理机能自然生发的现象状态，王旭的“梦”被他运用多类绘画材料逐一塑制于布面或纸上；情境的复原和再现是他对“梦”的表皮和褶皱地进一步阐释，而叙事情节的怪诞性则变为一种更为理性的视觉画面，客体的面貌破坏或协调夸张强化了画面滑稽的、讽刺性的艺术效果，或美丽与丑陋、崇高与卑下，或惊愕与愤懑。©王旭，《沉默的问津》，80x100cm，布面油画，2017
Wang Xu’s studio, Artwork ©Wang Xu Studio.Photo: Wang Xu褶皱的本体形成源于岩层在构造运动作用下，因受力而发生弯曲形成的褶曲，并发生一系列波状的弯曲变形。频繁多态”的“梦”的萦绕造成了王旭作品的多意象及“陌生化效果”，画面以“无调性”为其基本格调，抛舍了传统绘画样式的观念表达。“梦”的表象在他笔下被重新规制调和，褶皱的曲度变得光滑平整，凹凸与高低洼处的颜料堆砌亦是他对现实生活的直抒胸臆。当时空界限不复存在之时，“梦”中的提示也将成为我们个体与外部世界对语的通道，王旭对文本信息的阅读，铺设了一张由主观幻觉、梦境到错觉相系的密布网，在网的宽度和纵深度上寻找着自我的个性语言。描绘自然界和城市中变化多端的万物世态，《带走一棵燃烧着灿烂的松树》有一股空虚寂寥的、木偶呆滞般的行为意味，超现实的写实手法充满着荒谬和怪诞，即以一种旁观冷静的感官视觉跳出中心，附以简洁的造型结构和丰富色层充斥于画面。强烈的色彩对比暗含于纸面之中，流畅松弛、自由柔和的线条是对技术的自信表达，空间的远近拉伸反射了王旭内心的紧张不安，斜向的画面构成促使着人物的重心不断下沉，阴影的折射长度是他最后依存的痕迹堡垒，短促而又坚硬。©王旭，《带走一棵燃烧着灿烂的松树》，54x39cm，纸本综合材料，2019
Wang Xu’s studio, Artwork ©Wang Xu Studio.Photo: Wang Xu王旭绘画中的世界并为被理性法则所牵制，去除“梦”的表象和褶皱后，袒露的真实境况正是他内心对绘画永恒的渴望和个体孤独的释义。弗兰兹·卡夫卡[2]说：创作意味着“无限地敞开自己”，达到“灵魂裸露”、“身心交浑”状态。不按逻辑法则的规定，摆脱因果关系的考虑，而遵照“心理时间”的概念，进行“放射性”的“自由联想”、闪回，或对直感、直觉的瞬间情绪进行细致入徽的状描等，故事和意念跳跃、多变，而不通过有线可循的情节来串连。在王旭看来，现实的事物的人性均已被异质的方式和手段所歪曲及掩饰，事物或事件本身也并不单纯的像我们想象一样如此美好和谐。作品《肖像：在努力破气球的人》正是艺术家意念的某种情境，被定义描述的文字；一个行动中并未出现的人物，距离感的误差；深暗色环境中，一只鼓鼓囊囊的红色气球；意象、空白的点状或圆形符号在画面中浮漂着……©王旭，《肖像：在努力破气球的人》，33x40cm，布面丙烯，2018
Wang Xu’s studio, Artwork ©Wang Xu Studio.Photo: Wang Xu
（二）
···· 文本与图像的互相转译 ····
作品名称的编选是王旭绘画的另一个显著特征，他从“梦”的褶皱中汲取重要元素到抽象文字的倒置书写，再到有形图像的勾勒呈现，有力地转译“梦”或文字中隐喻的故事情节、意象画面及节奏生动性。《时间是黑色的鲤鱼》、《孤独山肖像：诗人的矮墙与蝴蝶和花》、《等有一天不仅要有了土豆还要有石头》、《沉默的问津》等名字都极具象征性和譬喻性，文字到图像的转译或图像到文字的生成，是建立于对“诗画”不同类别的高度认知却又共质的逻辑基础之上的。王旭对“梦”的内容进行了适度取舍和裁剪、变更或延展图像本身，没有对文本亦步亦趋，转以代之的是将个体灵动鲜活的情绪注入画面当中。所以埃德施密特说：“世界就存在在这里，仅仅再现它是毫无意思的。”怎么办呢？他的回答是：“必须创造一个新的世界图像。”创造新的图像的行为方式亦是王旭所要表述的关乎现实与虚拟社会的观念指向，所经之处，无不释放着强烈、躁动的个人信号。©王旭,《肖像：一个诗人和他粉红色的松和风》,54x39cm,纸本综合材料,2019
Wang Xu’s studio, Artwork ©Wang Xu Studio.Photo: Wang Xu直觉的倾诉和表达，是个体生命运动显现的特殊语义。作为80后成长的新一代艺术家来说，王旭在文本与图像互相转译的过程中，通过直观的觉察方式掀去这层笼罩于“梦”的表象上的覆盖物，进而揭示绘画与自我的关系结构。随着推开理性支配下的“寄生的自我”的幻象，一个“基本的自我”的本体面貌缓慢清晰。从行为角度来看，他的创作方法就是在捕捉某种被必然性所遮掩的瞬间画面，继而展现出的偶然性的映像图景。而对于弗里德里希·迪伦马特[4]来说，他必须要把素材“捣碎”，让其“发酵”、酝酿，从而使其变为另一种形态的东西，一种“非形象的形象”。王旭在与自在潜意识和稍纵即逝的梦境的交替之间，将个人难以言状的特殊感受和事物的内在生命紧密结合，某一刻，在他的画面中，也许我们能够找到自己曾经做过的一场“梦”或是心心叨念的一首诗。©王旭，《肖像：跌倒在果实中的人》，114x146cm，布面丙烯，2018
Wang Xu’s studio, Artwork ©Wang Xu Studio.Photo: Wang Xu一个图像、一行或一个文字在绘画中具有同等的重要性,王旭把他们归置于同一个环境中，暗含着他们各自的功能和职责，可能相辅相成亦或分崩离析。对立与统一是文字和图像一种矛盾关系,他们二者既有异质的属性特点,在意指上同时又有实指性和虚指性。《肖像：艺术家的心脏是蓝色的》有效的反映了“读图识字”的转换过程：徒有躯壳般勾描的红色人物的轮廓、凌乱粗犷的笔触和恣意力度的线条，不是蓝色的心脏在艺术家躯干中以及视觉中心外跳跃；对比酷烈的画面反差，四处外溢，紧张又不知所措。©王旭,《肖像：艺术家的心脏是蓝色的》,146x114cm,布面丙烯,2018
Wang Xu’s studio, Artwork ©Wang Xu Studio.Photo: Wang Xu（三）
···· 艺术语言 ····
20世纪40年代，格林伯格[4]强调写作应该是在寻求一种纯粹的、互不混杂的艺术介质，且保持每门艺术彼此的相对对立性。反观王旭的绘画创作，我们可以察验到他对绘画天然生成的纯粹性和质朴性，即以一个独立制作，铺刷、点提、按拉的“色型”的语言架构；二是对文字本身与个体思想的自然联系；三是在形象中存在着的一定的提示性、暗示性的符号指涉；四是文字直接进入思想层面构建新的图像或文字参与思想进度中的形象解构。从形象的角度来看,他们的形成方式与具象本身相关，在文本与图像的转化下，一个“不完整”的画面也会给我们造成某种误读。©王旭,《肖像：食花者的向日葵和蝴蝶》,54x39cm,纸本综合材料,2019
Wang Xu’s studio, Artwork ©Wang Xu Studio.Photo: Wang Xu
绘画过程的情感突发和即兴处理是王旭绘画语言的主要观念，他对梦中幻象、现实图像对应的空间进行辩证分析，意在构造一个新的结构化形象，并利用解构后剩余的文本信息，阐释贴近于自我内心真实状态的准确性及多样性。粗狂的、原始主义的美学风格是他竭力要表现的，宏观场景叙事的完整性绘画不再作为他所关注的内容，印象派的玄妙模糊的抛弃，源于他绘画性的手感灵现对传统绘画规则的无视和挑衅。©王旭,《肖像：练习行走的三个人》2,39x54cm,纸本综合材料,2018
Wang Xu’s studio, Artwork ©Wang Xu Studio.Photo: Wang Xu（四）
···· 展览后记 ····
《肖像：枯萎着的花和发芽的土豆》是王旭对阶段性作品的整体概述，也是在物与物之间的生命探讨，他用绘画的直观态度回应着众多事物浮于表面的假象——从梦的褶皱到图像的转译。正如德勒兹(G.Deleuze)[5]在《资本主义与精神分裂(卷2):千高原》中所述：“为了确切地指示某物，不精确的表达绝对是必须的。这绝不是因为它是一个必然的步骤，或者我们只有通过近似的方式才能前进：不精确绝不是一种近似，相反，它恰恰是正在形成的精确的过程”。我想，艺术家王旭正在做着趋向于与真实界（the real）接触的绘画实验。
王旭 ·《肖像：枯萎着的花和发芽的土豆》个展现场三
Portraits: withered flowers and sprouting potatoes，2019©Xi’an CuiZhenkuan Art Museum
王旭 ·《肖像：枯萎着的花和发芽的土豆》个展现场四
Portraits: withered flowers and sprouting potatoes，2019©Xi’an CuiZhenkuan Art Museum
注：
[1]弗洛伊德，原名西格蒙德·弗洛伊德（Sigmund Freud，1856年5月6日—1939年9月23日），奥地利精神病医师、心理学家、精神分析学派创始人。
[2]弗兰兹·卡夫卡，生活于奥匈帝国（奥地利帝国和匈牙利组成的政合国）统治下的捷克德语小说家。主要作品有小说《审判》、《城堡》、《变形记》等。
[3]弗里德里希·迪伦马特（Friedrich Dürrenmatt，1921年1月5日—1990年12月14日），瑞士德语作家、剧作家。
[4]格林伯格，20世纪下半叶美国最重要的艺术批评家，也是该时期整个西方最重要的艺术批评家之一。他被说成是美国“抽象表现主义”的主要发言人，正是他，使得波洛克（Pollock）、罗斯科（Rothko）等美国本土或移民画家的名声登上了世界舞台。
[5]吉尔·路易·勒内·德勒兹（Gilles Louis Rene Deleuze，公元1925年1月18日—公元1995年11月4日），法国作家、哲学家，后现代主义的主要代表人之一。
■ ■ ■ ■ ■ ■
关于2019猎质当代艺术展·西安站
艺术家个展文献研究梳理·公告
2019年6月22日上午10:30猎质·历史的个体症状 西安当代艺术展在西安崔振宽美术馆盛大开幕（展期两个月：6.22-8.22），接下来每一期推文将由策展人惠书文对30位艺术家个展进行逐一分析梳理，为大家呈现从如何选择艺术家到展陈方式；以及个体思想表述等多维度全面透视艺术家个展的面貌和脉络。
一位策展人，30位艺术家个展6月22日同时亮相西安•崔振宽美术馆
本期推介艺术家·王旭
参展艺术家（按姓氏拼音排序)：
曹亮/陈清勇/陈蜀/董冰清/黄凌云/蒋佑胜/李浩/李勇/林惠兴/刘强/米小西/邱兴健/时永华/孙小川/王朝/王琳/王韦/王文聃/王旭/吴江涛/谢蓓/谢珍良/杨加勇/杨涛/曾臻/张丹/张海君/郑大弓/郑龙一海/朱峰
■ 往期艺术家推介
2019猎质 · 历史的个体症状——西安当代艺术展
开幕时间丨2019.06.22（星期六）/10:30 am
研讨时间丨2019.06.22 15:00 pm
展览时间丨2019.06.22—2019.08.22
展览地点丨西安崔振宽美术馆
策 展 人 丨惠书文
出 品 人 丨崔迅
学术主持丨廖廖 沉默
特邀批评丨苏中秋
展览总监丨上官争奇 刘玲
主办单位丨西安崔振宽美术馆、西安市水墨长安艺术博物馆
协办单位丨上海惠泱文化传播有限公司、郑州彩虹盒子美术馆、 重庆目击者当代艺术空间、一甸艺术空间
往期精彩回顾
🌈点击蓝色文字🌈
人物专访｜惠书文：我只是一个配角
格哈德·里希特｜艺术家是世界上最重要的人
弗朗西斯·培根｜像蜗牛留下黏液一样，留下人类存在的痕迹
Louise Bourgeois｜路易丝·布尔乔亚
王音｜WANG YIN
耿建翌｜GENG JIANYI
毛焰｜剩山图
纪录片 ■ 89现代艺术大展
© An Art Space
This article is published by exclusive AN-ART SPACE, the artist authorized to publish, without permission, please do not reprint.
AN ART SPACE
DIGITALl MEDIA OPERATION PLATFORM
Copyright © 2019 AN ART SPACE. All rights reserved.
/
Learn More About Art Information
▼
© AN ART SPACE
© 2019 AN ART SPACE | Design by Think Web Strategy