吕克·图伊曼斯（Luc Tuymans）肖像，2020年欢迎您访问 davidzwirner.com 预约参观卓纳画廊于香港空间欣然呈现比利时知名艺术家吕克·图伊曼斯（Luc Tuymans，b. 1958）的新作展——这将是艺术家在大中华地区的首次个展，也是图伊曼斯在卓纳画廊的第十四场展览。展览将呈现艺术家的精选近期绘画作品以及一件单频动画影像作品，它们均由一系列历史及当代的图像延展而出。正如展览标题所示，这些作品充满着一股矛盾与不确定性并存的暗流。图伊曼斯以独特的绘画风格闻名，他的图像同时展示了交流与隐瞒的力量。自1980年代崭露头角以来，图伊曼斯开创了一种非叙事性的具象绘画表达，他深入探索那些嵌套于特定场景及能指符号之中的信息。他的作品提取自各类图像素材。它们色调柔和，暗示着模糊的记忆和褪色的往昔。然而，在画作安静与克制的表面之下，还掩藏着潜在的道德复杂性。它们不仅关乎历史及其表征的问题，同时紧系日常生活的主题。图伊曼斯的绘画始终意涵隐晦深邃，藉此去破坏亦重塑了围绕“纪念”的传统观念。这次展览将涉及全球、历史和当代的诸多议题汇集在一起，呈现了艺术家创作中长期以来饶富兴趣的主题。其中一组布面画作，以荷兰南部代尔夫特（Delft）瓷砖的快照图片为蓝本。这是一种源起十七世纪荷兰帝国主义历史背景下的工艺。这些镀锡陶瓷产生于荷兰商贸的黄金时代，最初是为了应对珍贵的明代瓷器在欧洲的供不应求，而以相对低廉的价格来生产与流通。它们试图模仿精美的中国瓷器所具有的外观和技术，并常常以平淡无奇的日常生活场景为主题，由此更好地适应欧洲的语境。图伊曼斯具有一半的荷兰血统，他生活工作于安特卫普，那里曾是众多瓷器生产工坊的所在地，直至工坊后来迁至代尔夫特。艺术家致力于描绘这些瓷砖中的每一个独立形象，以凸显这些图示中中西融合及发展衍变的特性，因为这些瓷砖目前仍然是一种全球化的消费品。
吕克·图伊曼斯（Luc Tuymans）
《套装》，2019
布面油画，202.4 × 100.9 cm
© 吕克·图伊曼斯
图片由艺术家及卓纳画廊提供
展览中的其他绘画作品则涉及了历史主题，比如《牢房》（Cell，2019）。这幅画面神秘的作品描绘了1930年代柏林某无名监狱的牢房大门，门上有两个可供窥探的小孔，似乎将监狱看守和被监禁者的凝视合并在了一起。作品《深圳》（Shenzhen，2019）探索了过去、现在和未来之间不断加速的联结。画作描绘了这座中国城市的鸟瞰图，绘制自艺术家在笔记本电脑上观看纪录片时截取的静帧图像。这幅原本普普通通的城市风景上覆盖着播放、后退和快进的符号，画面散发出既回望过去、又指向未知将来的怀旧气息。 展览还将呈现作品《套装》（Outfit，2019），描绘了早期好莱坞演员汤姆·米克斯（Tom Mix）曾经穿过的一件戏服。在20世纪上半叶，米克斯曾以牛仔的形象出现于近三百部美国西部片中。西部片从美国出口至世界各地，并且在一定程度上充当着美国形象的某种原型。在这里，牛仔的形象以博物馆中一具没有人形的道具呈现，由此增强了一种吊诡之感，暗示着美国在全球市场的文化和商品出口中不断演化与转变的角色。展览还囊括了尺幅宏大的作品《无名者 I》（Anonymous I, 2018），出自艺术家基于法医重建的黑白面部肖像图而创作的系列。艺术家所描绘的是一个或许在生活中并不真实存在的人，而他为人物赋予了一层神秘的存在感。图伊曼斯长期迷恋于将人脸视作某种物件的想法，这为他的作品在直白和含蓄、真实和建构之间营造出了张力。展览中的动画作品《猫头鹰》（Owl，2019）体现了图伊曼斯对动态影像和静态图像之间关系的持续关注。作品中，一只猫头鹰正在飞翔。这个夜行动物可被视为体现着某种二分法——它既是智慧的象征，又是一个完美的捕食者，因为它能悄无声息而秘密地接近猎物。正如弗朗西斯科·德·戈雅（Francisco de Goya）在充满危机的1799年创作的著名蚀刻作品《理性沉睡，心魔生焉》中的猫头鹰那样，图伊曼斯的猫头鹰似乎也可被视为某种预兆。如评论家苏伟在本次展览的图册中所述，图伊曼斯的作品提供了“思考的途径，在变动不居中测试自己的情感、道德和认知。” 或者，亦如艺术家本人所说，这次展览中的作品“并非仅仅投射我们所在的时代，而更像是绘画自身的一种怀旧。” 展览将同期推出图伊曼斯的最新出版物，收录了由苏伟与埃里克·德·沙塞（Éric de Chassey）所撰写的文字，还对吕克·图伊曼斯收录于《紫禁城：中国·比利时绘画五百年》展览图册中的策展文字进行了重新整理和发表。这场展览由图伊曼斯和北京故宫博物院策展人余晖联合策展，于2007年先后在北京故宫博物院与布鲁塞尔美术宫举办。图伊曼斯是卓纳画廊最早代理的艺术家之一。这将是艺术家在卓纳画廊的第十四场展览。吕克·图伊曼斯作品在第九届卡塞尔文献展，1992年吕克·图伊曼斯（Luc Tuymans）1958年生于比利时莫策尔，被公认为同代最为重要的画家之一。从90年代至今，图伊曼斯已多次参加国际大型展览，包括第50届、第49届和第47届威尼斯双年展（分别为2003、2001和1997年）；第9届和第11届卡塞尔文献展（1992和2002年）；第9届蒙特利尔双年展（2016）；第26届巴西圣保罗双年展（2004）；第12届悉尼双年展等。三十年间，图伊曼斯已在众多国际知名机构举办过多场个人展览，包括2019年引起轰动的威尼斯格拉西宫回顾展《肌肤》；荷兰提尔堡德庞特美术馆（2019）；多哈卡塔尔博物馆（2015）等。此外，图伊曼斯还举办过多场重要的国际巡回个展与回顾展，包括安特卫普河畔博物馆（MAS）个展，后巡回至伦敦国家肖像美术馆（2016）；俄亥俄州维克斯纳艺术中心回顾展，后巡回至旧金山现代艺术博物馆、达拉斯艺术博物馆、芝加哥当代艺术博物馆和布鲁塞尔美术宫（2009）；伦敦泰特现代美术馆个展，后巡回至杜塞尔多夫K21北莱茵-威斯特法伦艺术收藏馆（2004）；布达佩斯艺术宫回顾展，后巡回至慕尼黑艺术之家、华沙扎切塔国家美术馆（2003）；法兰克福门廊博物馆个展，后巡回至纽约卓纳画廊、多伦多约克大学美术馆、芝加哥大学文艺复兴协会、伦敦当代艺术中心与费城莫尔艺术与设计学院戈迪·帕雷美术馆（1994）。
《吕克·图伊曼斯：迷信》展览现场
卓纳画廊（纽约），1994年
吕克·图伊曼斯作品在上海油罐艺术中心展览现场，2019年图伊曼斯已荣获诸多奖项与荣耀，包括由国际当代绘画协会（ICOCEP）颁发的荣誉奖章（2019，葡萄牙波尔多）；顾资当代艺术基金会大奖（2000，苏黎世）；及弗拉芒视觉艺术文化奖（1993）。他的作品已被国际各大博物馆纳入馆藏，包括芝加哥艺术协会；巴黎蓬皮杜艺术中心；米兰普拉达基金会；洛杉矶郡立美术馆；纽约现代艺术博物馆；华盛顿特区国家美术馆；大阪国家美术馆；慕尼黑现代博物馆；皮诺收藏；纽约所罗门·R·古根海姆美术馆；旧金山现代艺术博物馆；伦敦泰特美术馆。图伊曼斯现生活和工作于比利时安特卫普。图伊曼斯从1972年至2018年的作品全集现已由卓纳图书及耶鲁大学出版社出版面世。作品全集共三卷，收录了图伊曼斯500多件作品的全彩记录。耶鲁大学出版社/卓纳图书出版，2017-2019年德国艺术史学家艾娃·梅耶-赫尔曼（Eva Meyer-Hermann）编撰《典藏·今艺术&投资》为本次展览，特意制作了长达16页的艺术家深度专访，并发布了独家封面。点击此处，回顾这篇封面故事。
近期展览
威尼斯格拉西宫大型个展《肌肤》
荷兰德庞特当代艺术博物馆回顾展《回归》
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吕克·图伊曼斯| 卓纳艺术家简介
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卓纳画廊是位处纽约、伦敦、香港及巴黎的当代艺术画廊，现代理近70位在世艺术家和已故艺术家遗产，拥有过百人的专业团队。画廊自1993年创立至今，成功举办了众多具开创性的展览。卓纳画廊活跃于一级和二级艺术市场，一直致力于培育艺术家的职业生涯，当中许多已在当今最具影响力的艺术家之列。