陳葆珍｜ 一首讓我不敢再讀的詩——讀冬夢的〈你捧著這束花兒回家〉

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Night Beacon，Patrick Cashin

◇原文刊登於《新大陸》詩刊 2010年2月116期

陳葆珍，女，1936年出生，廣東臺山縣廣海鎮奇石村人。美籍華文作家。世界華文文學家協會永久會員、副監事長。紐約詩詞學會、詩畫琴棋會會員。

一首讓我不敢再讀的詩

——讀冬夢的〈你捧著這束花兒回家〉

陳葆珍

一首給你寫了十二年的詩

中間隔著

一條陰陽的海峽

爸爸媽媽每次見你

總在斑斑未乾的淚痕醒來一首給你寫了十二年的詩

每一個字每一行句

中間鋪滿

春塵或夏雨

秋絮或冬雪爸爸媽媽此刻焚了這一首詩給你

散開如灰茫的煙花

縷縷欲絕的傷感

為何你滿心歡喜的

捧著這束花兒回家你捧著這束花兒回家

爸爸媽媽今晚問你

你回來的

是你是我

還是我們的家

（原詩刊於新大陸詩刊2009年6月第112期）

這首詩，一看頭幾行，心就揪緊了。讀下去，禁不住老淚縱橫。想再重讀，心裏隱隱作痛，已無勇氣了。

　這首詩的震撼力讓我不得不面對，於是用理智壓下這情感波瀾，以便縷析。

　正如宋人陳師道所言：“詩非力學所致，正須胸肚中泄”（見《後山詩話》）。或哀或樂，皆發乎性情。

　悼念不滿周歲的愛兒達十二年之久，每年寫詩焚燒給他。這份傷情之積習，隨時間車輪的印痕加深而格外厚重。

　十二年來，苦澀的淚水化成詩。讀著每一個字，似乎看見詩人的心在滴血。

　對寫詩的人來說，最棘手的是：有情而不知如何抒發。品嘗這首詩會對我們有很大啓發。

　處理素材是最先考慮的。詩人精選了如下物象：詩、海峽、淚痕、春塵、夏雨、秋絮、冬雪、煙花、花兒、家。通過詩人心意對之進行藝術加工而構成心中之象。於是，海峽，變成“隔著”“陰陽的”；詩箋，則是“鋪滿春塵或夏雨／秋絮或冬雪”的；煙花，是帶著“縷縷欲絕的傷感”的；詩會變成煙花，煙花又可變成拿在手上的花。上述一切，已非物象，而是意象。它是經過詩人感知、理解、想像的。是用來塑造詩人心中的情境（亦即意境）的。

　詩，源於心聲；心聲，起於情境。現實中的情境是詩人在靈前燒詩箋給愛兒；而詩的意境是經過詩人心與物交融而産生的藝術境界。這首詩讓人看到這樣的畫面：孩子的雙親面對大海。此岸是生；彼岸是死。孩子卻在彼岸。滿臉淚痕的雙親在焚燒手中的祭詩。詩帶著雙親欲絕的傷感化成煙花，孩子在彼岸歡歡喜喜地把煙花集成一束花，捧著它笑著回家。望著茫然消失的孩兒，其父母還想今晚問一下他回的是誰的家。

　這一切是詩人的想像，或發生在孩兒靈前焚燒詩箋之時，或發生在詩人揮筆疾書於苦思冥想之後。這純屬“遊心內運”。在真實的基礎上進行假設。真之處是祭祀，有焚燒詩的細節，有斑斑淚漬。假之處是海峽，那隔著陰陽的海峽；煙花，那煙花下拾花的小孩。詩人如此豐富的想像，服從於積壓已久的感情之爆發。

　“人欲直而詩欲曲”（清葉矯然《龍性堂詩話》）。詩人，對人格要求是直，即要的是真性情；詩人寫作，對技巧的要求則是曲，即方者不可直言爲方，而是離開方用諸多形容說此物是方的。人們常說的“文如看山不喜平”就是此理。而要以曲的手法表現率真的情感，詩人在這裏用了不少藝術手法。

　其一，運用比喻以“擬容取心”：

　“擬容取心”爲劉勰觀點。“容”指的是詩的外意即詩所描寫的表象，必須酷似現實中的物象；“心”，指的是詩的內意，即詩人的情志。“擬容”要曲筆，免不了用比喻。而比喻，重形似，務必逼肖生活。如詩箋焚燒後必成灰，形似煙花，狀是散開的。這真的紙灰與煙花遊動狀態有共同特點，這樣的比喻就逼真。煙花雖多彩，然而，難覓灰色的煙花。詩人以“灰茫”作煙花的定語，既符合冥界的氣氛又表達詩之內意（即詩人那悲痛欲絕的心情），這叫做形中有神，可算是“擬容取心”了。

　其二，以聯想利於情思流露：

　這首詩的聯想是多方面的。但非漫無邊際的。從海峽自然想到水，進一步想到淚水；從十二年這個“年”字，想到春夏秋冬；從紙灰想到煙花；從煙花皆爲小孩所愛而自然引出愛兒；從孩子必然想到家……這樣的聯想十分貼切，環環相連，讓情思自然而然地流露。貴在自然，是對詩的要求。

　其三，鮮明的對比渲染悲劇氣氛：

　小孩天真爛漫，“滿心歡喜的／捧著這束花兒回家”；其爹娘卻呼天搶地， “總在斑斑未亁的淚痕醒來”。喜悲這兩種相反的感情同時出現在雙親與孩兒相見的場面，催人淚下。這就是高明的藝術家愛用的手法，把越是相去甚遠的東西扯在一起以表現主題，就越有藝術魅力。

　其四，用層遞法讓感情逐步升華：

　這首詩節奏感不但體現在每段五行以及重複一些詞句這些方面，更重要的是感情的由弱至強、由輕至重，這符合心理規律的自然遞進。

　首段從哭夢入手，爲全詩定調爲：深沉、悲哀。進一步申述十二年之春塵夏雨秋絮冬雪，以表明哀傷積習之久。盼望小孩出來，不但是詩人而且也是讀者感情到此階段的必然要求。小孩終於在詩人的幻覺中出現了，這場面是全詩的高潮。可這一家三口不是在家裏而是在陰陽相隔的兩極！雖如此，這會晤無疑是神明施予的可憐的恩賜，詩人及讀者在感情上得到一絲滿足。詩人以深沉的父愛寫孩兒的趣致，寫得多麽逼真。而令人心疼的是：此非他的親身體驗。本來第三段已夠震撼的了，最後一段，更叫人肝腸欲斷。詩人眼巴巴看著愛兒走了，幻想著他會回家。天倫之樂讓他頭腦漲得有點懵了，冷酷的現實喊醒了這位可憐的父親，他發出令人心寒的發問：你回來的／是你是我／還是我們的家。

　天哪，對於十二歲的孩兒來說，哪可能自己另有家；對爲人父母來說，哪可能會這樣問兒子：家是你的還是我的？唉！“我們的家”在哪？這猶如失兒之虎在哀嚎，其聲，會把心裏的傷口震裂；這好比火山爆發，其熔岩，會把那隔了“陰陽的海岸”燒毀的。

　詩貴情志可以感人，這首詩無疑是上乘之作。

二零零九年六月十五日

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