任俊峰 | 大道至简，禅意顿生
艺术家 任俊峰
任俊峰
2010年毕业于内蒙古师范大学油画专业
2014年毕业于清华大学美术学院高级研究班
现工作于北京宋庄和内蒙
个人官网
renjunfeng.arthub.cn
《三角形二号》 30×40cm 布面综合材料 2016
失控与超验的创作
文/任俊峰
2014年秋天我和一群朋友在山里写生，随手捡起了地面上的一片枯叶。看到这片叶子，让我激动不已，这片叶子有一半是黄色的另一半已经开始枯萎腐烂，上面形成的图案是那样的美丽。让我看了好长的时间，刚看完这片树叶，再看到我的作品时，不禁感到我的作品是那样的拙劣。
这不禁让我想到了古人提到的“师法自然”，什么是“师法自然”？真正的是师法自然，应该是向自然形成的内因去学习，而不是外在的形式。
自然的美景是怎么形成的？是随机的是无意识的，并没有一个什么人去控制着寻找形式、摆布位置，而是那样随机的漫无目的一点一点的积累而成的。我好像找到了一种新的认识自然的方式，从那天开始，我想我不能再像以前那么去画画了。
《城市之光》 70×70cm 布面综合材料 2018
《无题》 30×30cm 布面综合材料 2018
我读书的经历让我发现所有那些能够称得上伟大的文学作品，其中所表述的内核都是命运，不可抗拒的命运。我说的“命运”可不是什么那些算命的口中说的“命”。而是一种超脱于我们理解，凌驾于我们之上的一种世界运行的方式。
命运对我们这个世界没有情感，也不在意事态怎么发展，他就在那里，本来就在那里。“天地不仁，以万物为刍狗”道德经中也有这样的陈述。我经常被这种命运感动，因为我喜欢去感受这种真实之上的真实。我能从中感受到伟大，感受到力量，感受到神圣。当我有这些想法的时候，我决定要把他融入到我的绘画作品当中。
《救赎》100×150cm 布面综合材料 2018
苏格拉底说“我唯一知道的是我什么都不知道”。当人类知道自己的渺小，才能感受到这个世界的礴大。当人类明白自己的无知，才能向广阔的未知迈出步伐。我知道是有限的，了解的是有限的，能感知到的是有限的。相反我不知道的是无限的，不了解的是无限的，不能感知到的是无限的。那么我不如在作画中把我作画的方式献祭给那未知的无限。
我在作画的过程中越来越重视那些不可控制的部分，而那些可控的部分，我也尽量让它变得简单单纯。这时世界给我打开了一扇新的大门。从前那些苦苦追求却又得不到的画面。竟然在我的面前一幅一幅的展现。我想要的那种神秘而崇高的精神气质，竟然也暗含其中。而且我能感觉到这里面有我，有这个世界。
《三角形四号》120×120cm 布面综合材 2016
《三角形十九号》100×100cm 布面综合材 2017
我的作品其实也是对自我的一种表达。是我的所思所想所见输出转换成绘画。当然我在创作的过程中，作品也在影响我，我们是一种共生的关系。不断的创作，我才能更清楚最需要表达的是什么。
语言的局限让我难以形容创作时那种超验的创作冲动和感受。一定形容的话，我想我传达的是一种精神特质，是一种内敛的、神秘的、沉重的、孤独的具有宗教意味的精神特质。
《三角形二十一号》 100×100cm 布面综合材 2017
《三角形二十四号》120×100cm 布面综合 2017
《三角形十五号》100×120cm 布面综合材 2016
Arthub：你的作品里，三角形是极其频繁出现的，画三角形系列的初衷是什么？
任俊峰：我选择三角形就像莫奈选择“草垛”是一样的，莫奈选择一个现实存在的物象，而我选择了一个理念中存在的事物。我的画面中出现的都是等边三角形，等边三角形是有边平面图形中最简单的。我把它作为一种精神图腾，我相信大道至简，当精简到一种合适的状态就会得到我想要的那种超验的神秘感，一种禅意，一种神圣的宗教性。同时三角形在生活中又不像圆形、方形那么常见，能让我有更多脱离现实的精神寄托。
三角形的寓意是不确切的，是开放的，能让人联想到金字塔、食物链、社会阶层......正是他的不确定和开放才让他有更多的维度去诠释意义，可以让观者有更多的切入点来理解绘画，这样每一个观看的人都是作品生命延续的一部分，每一种新的理解都让作品更加饱满。
《三角形六号》120×120cm 布面综合材 2016
Arthub：你的作品给人一种克制的理性，但画面中的线条呢，有让人窥见不可控的元素。在画面中，你想呈现一种什么样的效果？想表达什么？
任俊峰：你所看到的那种克制的理性，这本身是我自身性格决定的，我自己就是一个比较理性的人。而那种不可控的元素是我最想要表抓住的。因为越是理性的人，越知道理性的人缺憾的是什么。
我并没有具体想呈现一个什么效果，而恰恰相反，很多时候作画的时候并不知道最终想要表现一个什么样的效果。我只有一个感觉，或只有一个想法甚至什么都没想就开始去做了，在做的过程中，慢慢探索画面，最终才形成了的你所看到的画面效果。
每一个时期的作品，想表达的也东西也不是完全相同的，就三角形系列来说，我想表达的是一种崇高的神秘的原始的具有宗教般意义的精神特质。我为什么要罗列一堆这样的形容词呢？是因为用文字来表达我想表达的那种绘画中的情感，其实都不准确。我只能努力罗列出这样的一些词去接近我想表达的感觉。而我最希望的还是观者用他自己的感觉去解读。每个观看者的解读都会不同，但都是在扩宽作品的维度。
《三角形十六号》100×200cm 布面综合材 2016
Arthub：你的作品呈现的大都是黑白灰色调的，孤独、疏离又神秘。这和你个人的性格有一定的联系吗？
任俊峰：这和我的性格确实是有联系。其实我尝试过很多方式去创作，试过用奔放的强烈的色彩去处理画面，也试过对力量的探索，也试过对典雅时尚的探索。当时画的时候觉得还可以，可是过了一段时间觉得好像有什么东西还是不对。最终还是感觉现在的作品与我想要的更贴切一些。我想这就是性格使然吧。
Arthub： 为什么会选择抽象绘画？抽象绘画吸引你的因素有哪些？
任俊峰：我并不想把自己的作品定义为抽象，核心理念并不相同。只不过在大框架下，它的表现形式是抽象的。最终呈现这样的画面，并不是我刻意的选择，其实就是在整个绘画创作的过程中，自然而然的让我走向了这里。就像生物的演化一样，我觉得不合适的就慢慢的被淘汰了，我觉得有生命力的就会慢慢向他靠近。可能最直接的原因是我对现实世界并不感什么兴趣。
抽象的形式最吸引我的因素应该是画面中少了具象事物去夺走观看者的注意力，这样才能让观看者的注意力更好的停留在绘画本身和精神本身。
Arthub： 如今的艺术表达形式多样，有装置、行为艺术、影响等。未来会尝试其他形式的艺术表达吗？
任俊峰：未来我想应该会尝试其他的艺术表达形式。现在采用这种架上绘画的方式去创作，是感觉还比较得心应手，比较适合自己的表达，所以就一直在做。但是其他的我也有所涉猎，有的是小范围尝试，有的是进行了一些计划。我想这需要一些契机。在表达形式上，我想没有什么高下之分，主要看还是适不适合自己。
其他作品欣赏
《三角形九号》100×80cm 布面综合材 2016
《三角形十三号》200×100cm 布面综合材 2016
《三角形十七号》100×120cm 布面综合材 2016
《三角形八号》120×90cm 布面综合材料 2016
编辑：Eunice
往期回顾：
易国栋 | 蓝色的生命意境
李南 | 释放的灵魂印记
沐晓熔 | 内心深处的天空之城