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王礼军在北京公社的首次个展“王礼军：峙——持”已于2021年6月11日开幕。在后疫情的语境中，在我们对赖以生存的日常经验重新开始密切关注之时，在我们试图弥补被打破的平衡之时，王礼军的这组新作指向着更隐而不发的解读空间。
如王礼军本人所说，“倘若寻找平衡意味着在某种不自然中竭力达成自然，那雕塑本身即是在呈现一种虚假的自然”。在本次以雕塑为主要媒介的个展中，王礼军延续他以物我关系为出发点的实践，持续探索创作者的身份与物理材质、及被放置的物理场域间的关系。
本期专栏作者：刘冠南
图像叙事实践者，基础研究传播者
日常概念让生命秩序化和功能化，内在性的思考之力在日常的边界下不断地游走、搅动，以异质性的方式带给生命新的生产形式，正如王礼军最新个展《峙——持》所呈现的差异之自我显示和它所传达的“不合时宜”的权利。差异只能通过对差别之物的比较来谈论，展览中的七件作品在场域中自在自为、又互为依存，雕凿的木料与板材是它们对自身存在的显露，紧绷的钢丝线是它们对自身张力的陈述。作为物质层面的表象，它们选取了相似的材料与方法，在祛除稳定性、主体性的同时，他们彼此的存在方式与张力关系，却显示出在同一性与相似性掩盖下的各自特异。即，在看似“临时且稳定”的表象主题下，每件作品都是以不同的方式、不同的张力关系、不同的主客体指代，完成了对差异的重复。正因为在王礼军的作品中发现了同一，才使得差异在干扰了外在同一性和内在连贯性的同时，行使了语言的权利，让语言的记号超越于任何单独的铭写，正如每个雕刻刀痕之间的差异。这使得差异体现为各自特异的强度与对杂多的肯定，让作品所表达之物超越了其“所是”、指向其所“不是”，这是王礼军在静默的作品下，留给我们的谜题。自持 _ Self-balancing _ 2021 _ 樟木、多层胶合板、钢丝绳 _ Camphorwood, plywood, steel wipe rope _ 264 x 60 x 108 cm
自持 _ Self-balancing _ 细节 _ details而这谜题又在展览的空间场域下接连延续，以对差异的重复作为运动轨迹，反复地带来“生成其所不是”的时刻，化为对不可表现之物的表现，转为生命的隐秘之力，向新的意义显现自身、敞开自身，成为《自持》、《自明》、《自重》、《自在》、《自决》、《自证》与《自白》。于是，差异朝向变化与杂多展开了自身。差异无法被直接谈论，差异是自由的，差异既不隶属于同一、也无法归为相似，差异是无处不在的发散与偏移，差异是思考之力对生命的一次新的生成。
自决 _ Self-suspending _ 2021 _ 柏木、多层胶合板、钢丝绳 _ Cedarrwood, plywood, steel wire rope _ 182 x 122 x 244 cm
生命之力无法在某一个时刻凭空出现，而是在时间之流中被感知。当凝固的视线，从展厅中的一件作品转移到另一件时，当作品存在方式之间的差异被看到时，那个被熟视无睹的时间之流在此刻开始现身，并让差异的重复成为可能。自明 _ Self-reflecting _ 2021 _ 樟木、多层胶合板、钢丝绳 _ Camphorwood, plywood, steel wipe rope _ 276 x 120 x 72 cm自在 _ Self-existing _ 2021 _ 樟木、多层胶合板、钢丝绳 _ Camphorwood, plywood, steel wipe rope _ 244 x 122 x 500 cm
自在 _ Self-existing _ 细节 _ details在日常经验中，我们让世界按照我们自身绵延的方式，得以重新组织、成为同一，仿佛这样就能得到属于自己的时间之流。而《峙——持》展示的特异世界通过先于经验的方式，瓦解了日常经验，也在不断的变化中面向永不停歇的时间之流展开自身。艺术允许经验从无意识的混沌状态中，通过自身对生命之力的探寻，将其从形式和方法中解放出来。当视线在展厅中不断游走，我们将会发现作品作为差别之物展现出来的差异，并被差异的重复所带来的生命之力不停的袭扰。这种不断的延续性让我们仿佛以为自己再次找到了同一，仿佛这样就能回到属于我们自己的时间之流、并在凭借同质化的方式让世界按照自己的意愿重新秩序化时，视线却来到了位于展厅尽头的作品《自白》面前。
自白 _ Monologue _ 2021 _ 樟木、多层胶合板、钢丝绳 _ Camphorwood, plywood, steel wipe rope _ 尺寸不定 _ size variable，拍摄：熊小西
视线在运动中的身体带领下，看到了不同于之前的木料板材组成的紧绷张力、而是由白色石膏与松散低垂的形态生成的作品《自白》时，视线将再次进入到对差异的感知时刻。本以为解开的谜，又一次指向了它所“不是”。这让展览《峙——持》在超越了对某物实然形式的感知后，再次抵达到了使某物得以形成的生命之力，并将之前其所建构的六件作品之间的逻辑与方法统统推翻。即，“反方法”就是方法本身，也即，不应该有任何方法凭借秩序化的节段之力去规训生命之力，而是任由生命之力随着需要被理解之物的变化，在不断流变中不停地确认自身。这永不停歇的过程，就是时间在差异中的绵延过程，也是每个生命“不合时宜”的权利，即，用另一种方式思考时间的权利。所以，对差异的重复是意义更为深远的重复。差异的重复是对内在差异与隐秘之力的重复，是拒绝现成经验陈词滥调般的重复，是通过差异来实现对既定价值的否定，是在不断流变状态下对方法的反叛，是通过重复差异达到对生命权利的永恒回归。
生命中的每一个时刻、每一个事件，都转变了生命，对差异的重复就在这个过程中永恒地回归。没有任何两个生命的运动是相同的，而世界的存在和彼此的关照，又是不可言说的谜题。艺术无法回答不可言说之物究竟为何，但却能够通过自身证明不可言说之物的存在。因为有了这个谜题，展览《峙——持》带来的语境就转变为在自由世界下，通过差别之物对差异的重复，产生了一个平行于秩序化、功能化的特异世界，一个破坏了所有表象的世界，让作品作为生命之力通过思考所生产的形式得以被感知，从而摆脱了同一性、相似性以及对立性的束缚，从日常手中夺回了生命本初的权利。
王礼军，1982年生于湖南，2013年获中央美术学院雕塑系硕士学位，现于中央美术学院攻读博士学位，工作生活于北京。以雕塑，装置为主要创作媒介，王礼军的艺术实践长期关注和日常性相关的议题，他试图在材料的物理空间中，在个体存在的空间褶皱里重新感知并洞悉个体与社会的关系。他的作品曾多次以个展和群展的形式在国内外展出, 其中包括广州扉美术馆，四川美术学院美术馆，北京今日美术馆，北京时代美术馆，罗马国立现代及当代美术馆等。
王礼军：峙——持
Wang Lijun: Tension
展期：2021.06.11 – 2021.07.24
地址：北京798艺术区北京公社