《我不是药神》: 流量款的爆红逻辑都是相似的

一部本不该被打9分的电影，被打了9分，这个结果，已经显示了其危险性。

——非非马

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年度现象级电影《我不是药神》刷屏，影片监制、主演“山争哥哥”徐峥在社交媒体上受到了“人民英雄”一般的欢呼与爱护。

基于70万多用户评分，“药神”的豆瓣评分目前仍高居9分不下，很多公号文章拿上一部豆瓣9分华语片《鬼子来了》和它作比（事实上，《鬼子来了》是9.2分，数据基于27万用户评分），高度赞扬这部“近年华语电影的良心之作”。

再往前，华语电影豆瓣“9分之作”，是陈凯歌的巅峰作品《霸王别姬》，9.5分，基于77万多豆瓣用户评分。目力所及，似乎没有再高的了，如果有，欢迎指正。

《鬼子来了》和《霸王别姬》已经是华语电影中公认的大师之作，也是我自己极推崇的电影，于是，我怀着巨大的期待去看了这新一代的9分神作“药神”。

必须承认，“药神”不是一个差电影、也不是一个坏电影，相反，它很善良，也很打动人，可以想见的，必然会看哭很多观众，也包括我自己，但它，在我看来显然不能算一部杰作，即便是放在商业片的框架中去讨论它。

可我也由衷相信，这9分是超70万用户出于真情实感，给出的一个很真心的评价。

所以，怎么去看“药神”的9分，是我更有兴趣讨论的。

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非非马日记

在社交媒体时代、舆论话语权去中心化的时代，《我不是药神》的9分，已经不能单纯从传统电影评论的框架去解释，这个9分，已经远不是一个“电影分”，它不是打给电影艺术的。

它，更像是我们今日微信公众号的一篇流量爆款文。它的爆红逻辑，和流量文的刷屏逻辑，有着极大的相似性。

首先，是话题。

住房难、上学难、看病难，是中国社会几大关系民生的焦点难题。每一个话题，常说常新，几乎每个人都有代入感，每个人都有吐槽欲。但凡切中其中任一话题，能击中大多数人痛点，把握住大部分人的焦虑和情绪压点，那么，成为社交媒体上刷屏的流量款，几率很高。

一如前段时间刷屏的“房子教”一文，尽管逻辑错漏百出，但因为切中了中国大众心中的一根敏感神经，被高频转载、转发、讨论。

“药神”也切中了最有流量潜力的三大话题之一。

看病难、医保制度不完善、医改相关问题，几乎关系每个家庭。在一场流感都能摧枯拉朽般摧毁掉一个北京中产家庭的今天，我们大部分人都不能安然置身事外。

我在写文章之前，在朋友圈询问大家看了“药神”吗？怎么看？

回复瞬间很多，很多留言都很长，大部分是关于电影切中的社会话题的讨论。

做自媒体的人都知道，话题决定了一半以上的“打开”。

话题之外，说“药神”和如今流量爆款文的制造逻辑相似，还在于它选择的立场和观点，以及它在电影表达技术上的处理。

先说立场。选择站在大多数人的立场，而不是少数人的立场，在数量和音量取胜的“狂欢时代”，“多数即正义”，这是一种稳妥而安全的“商业选择”。只是，“商业选择”和“真相选择”、“理性选择”，很多时候并不一致，甚至是互相冲突的。

但是，大众在选择“民意代言人”时，不喜欢观点暧昧、模棱两可的立场，你，要么站我，要么就是我的“对手”，甚至“敌人”。其实，并非中国如此，在国外，两党或者多党政治下的社会文化，也有很强的站队文化。

所以，流量款大体都有几个共同的特征：

一是站大多数人的立场；

二是立场分明；

三是，提供一套叙事逻辑，正义化自己的立场。而这通常会通过对事实的简化、片面化处理来实现，大幅隐去事件本身的复杂性，提供一个正反对立、黑白分明的简单化场景，从而简化大众站队选择的难度；

四就是，辅之以强烈的情绪表达，通过一系列煽情手段，充分调动人的感官，让情感和情绪快速上升，弱化甚至替代人们的理性思考。

于是，很多浸泡在眼泪和感动中的读者/观众，在感性还未散去，理性还没归位的时候，由衷地在文末点下了一个赞，跑去豆瓣给了一个高分。

以上几点，《我不是药神》都中。

在所谓卖“天价药”的少数境外药企和人数众多的中国病患之间，它很清晰地选择站后者。

而病患，得了癌症的病患，尤其是穷得吃不起药的病患，本就是弱者，弱者就是要同情的，他们几乎先天“政治正确”。这在好莱坞也几乎是永远的主流立场。

商业电影是要激发和释放观众情绪的，同情要来得猛烈，就要有一个很鲜明的反派。为了制造戏剧冲突，为了调动观众情绪、最大程度地引发共鸣，“药神”大幅地简化社会事实复杂性，以及各种矛盾关系，比如“高药价”的背后只字未提。

我们只看到代表强势资本，言谈冷酷甚至无视人民生死的“反派”——衣装革履的药企代表；而中国社会错综复杂的医患矛盾、看病难，生不起病等问题被简化成了出售“进口天价药”的国外药企与“吃不起药的中国普通患者”之间的冲突。

在此之外，它又塑造了一个正面典型、一个“人民英雄”般的存在，来投射平凡大众拯救灰暗现实的希望，再通过英雄为拯救人民而落难入狱的悲剧，来强化悲情效果，渲染情绪。

这些策略，无疑都是work的，无论是用来打造爆款文，还是用来打造爆款电影。

可就像甚少爆款文会成为经典式的评论佳作一样，也甚少爆款电影会在电影艺术史上真正留下一笔。

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非非马日记

说到这里，大家不要误会我是在批判《我不是药神》，相反，我认为它作为一部主流商业电影，是相当不错的，可圈可点，我只是不认为它是一部真正的杰作，更对它所使用的策略和逻辑，对它的火，有一种天然的警惕。

宁浩和徐峥，都是对现实特别敏感，对时代脉搏切得极准的电影创作者。这从他们几乎每次出手都能切准社会现实就可以看出。

他们也不是没试图尝试深度表达，比如《无人区》。我采访过宁浩不止一次，深知他深度思考的能力，但《无人区》问世的曲折坎坷，可能也给他留下了不小阴影。

这一次，《我不是药神》采取了很避重就轻的策略。

我看到很多观众评论说“药神”是“现实主义佳作”，我想他们这里可能把“和现实有关的题材”与“现实主义”搞混了。

“药神”切的话题很现实，但它拍得并不现实。现实主义风格是李扬的《盲井》、《盲山》，是贾樟柯的《天注定》那种气质的。

“药神”披着“现实主义”的外衣，它骨子里是一种苦涩现实的浪漫化，个人主义英雄化的处理。你甚至在里面能找到香港黑帮片的痕迹。

“仗义”，这个在当今现实与电影里都久违了的江湖词汇，在“药神”中出现了不止一次。

“山争哥哥”扮演的程勇是仗义的，小黄毛是仗义的，甚至售卖假药的骗子张长林在入狱之后都是仗义的，在警察拷问之下，也没有供出“不再是为了钱而走私贩药”的程勇。程勇和张长林，各自都经历了人性的升华。

最后，程勇上囚车，被押往监狱，沿途站满了送行的病友。那一刻，我和很多观众一样，都被打动了，泪水涟涟。

是的，我虽然不认为《我不是药神》是杰作，但我被这部电影打动。我喜欢它里面透出的善良，对小人物的同情，人与人之间的仗义和温情。

它，不太反映普遍的现实，对现实有拔高和浪漫化的处理，但它代表了我们内心里对一种更美好现实的向往，这也是另一种社会心理真实。

好的商业电影是什么？是让观众走出电影院之后对未来又多了一丝希望和信心，觉得生活还能继续，明天会更好。

在这个层面上说，“药神”是一部善良的商业电影。

但从另一方面来说，“药神”对复杂现实的简单化处理，对矛盾两方正邪对立、非黑即白式的处理，让它欠缺了真正的深度追问能力与探讨空间。这让电影中点到的情、理、法冲突，也带着强烈的情绪性和明确的指向性。

而宁浩、徐峥二位，又堪称玩转“电影技术表达”的高手，深知叙事的魅力，也知道如何用好叙事，借戏剧冲突和张力以及其它影像手段去调动观众的情绪，冲开观众情绪的阀门。

从技术上来说，“药神”作为一部商业片的电影表达是成熟的，但同时也是危险的。

一部本不该被打9分的电影，被打了9分，这个结果，已经显示了其危险性。

它主观上是妨碍理性深度思考的，是试图用叙事掌控观众情绪的，甚至，它还透着那么一点精神鸦片的味道。

这里，需要区分的另一个概念就是，围绕电影产生的批评与讨论，和电影本身承载与传达的价值观和思考，并不直接划等号。

未来可以预见的是，“药神”的成功将会带来一批跟风效仿之作。社会痛点式话题+非黑即白、站多、站弱的立场+简化的矛盾冲突+煽情，会成为这批电影的主打策略。

这是我想谈谈“药神”的9分，并对此感到警惕和危险的地方。

不过，话题之作虽不乏商业考量，处理也不失简单化，但它有一个重要的意义和价值在于，它承担了“媒介议题设置”的功能，成功引发了各方各界对这一相关问题的深入探究与讨论，而这种讨论本身往往不乏真知灼见，很有质地。

这是该鼓掌的地方。

最后，你对这部电影有什么观感？欢迎在文末留言，我们一起讨论交流。

非姐（非非马）：上海-伦敦两地居，曾为著名文化国企英国子公司创始人总经理，现为文化创业者、中英电影节英国首席代表、领英专栏作家、英国FT中文网特约撰稿等。主理微信公号: 非非马WeFashion（ID：feifeima-uk），非非马日记（ID:feifeimadiary)

版面编辑助理/Jessie

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