分析缘起——抽象主义对现代建筑的百年推动升华
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20世纪初的建筑发展不断往现代建筑推进，从维也纳分离派到德意志制造联盟，我们能看到建筑师与艺术家们努力的方向。这一阶段的一些建筑呈现了不断简化，并且发展新颖装饰风格的模式。但是这些建筑探索依然呈现了古典时期的构图法则，即使一再用横竖线条来组织形体，仍缺少相应的系统理论支持和革新设计语言，现代建筑还没有真正的到来。
1907年毕加索的《亚维农少女》横空出世，使绘画界摆脱了印象派以来的表现性和感受性画风，也就是说绘画开启了重点研究造型与形式。随后毕加索和勃拉克创造了决定20世纪艺术方向的立体主义画派，这时期的立体主义被称为分析立体主义。立体派的影响巨大，建筑师也逐渐融入其中，《亚维农少女》出现10年后，柯布西耶就成为了新立体主义画派的主要成员。从柯布的绘画中，能够看出立体主义思潮对他的建筑有着终生的影响。
在立体主义的思潮影响下，一些画派进一步对形体进行提炼和简化，形成了纯粹几何语言的画面形态。这些画派对画面不断的进行抽象性逻辑解析，这里最突出的就是荷兰风格派和俄国先锋派。在1920年前后，风格派和先锋派可以说是遥相呼应，互相促进，共同发起和带动了20世纪抽象主义运动。抽象主义运动有建筑师的紧密参与，建筑师对艺术的动态及时融入和反馈，形成了明确的方向。同时抽象运动的主将们都在进行理论探索和教育实践，逐渐形成了未来设计类教学的基础纲领。可以说抽象主义思想与现代主义早期建筑大师们的创新理念不谋而合，这为建筑等设计类领域奠定了理论来源和创造了新型语言，使建筑设计彻底的走向了新的时代。
抽象主义的主要代表人物有俄国的康定斯基、马列维奇和荷兰的蒙特里安。这些大师的作品可以说是现代建筑与产品设计领域的催化剂，致使20世纪彻底摆脱了古典法则的束缚，绘画与设计不再单纯是审美欣赏，而是走向了设计分析的世纪。本文将艺术史与建筑史融合思考论述，同时打破单一风格史的讲解，更多的关注现代艺术与建筑产生的思想来源，而进一步探讨抽象艺术大师对建筑发展的推动和影响。
一 风格派的新造型宣言
荷兰风格派成立于1917年，与维也纳分离派内部人员构成相似，是由艺术家、设计师和建筑师组成的一个松散艺术团体，这里面的领袖就是蒙特里安和凡.杜斯堡。风格派坚持和推崇最简洁的艺术形式，在绘画与设计上突出线条和色块表达，在20世纪初形成了鲜明的艺术特征。
蒙特里安是风格派绘画的旗手和灵魂人物，他早期的画风仍然受后印象派和表现主义的影响，但在1911年蒙特里安接触了毕加索等立体主义画派的绘画，受到极大感染和震撼，之后改变画风，逐渐在立体主义中吸取营养，而形成了自己的几何抽象风格。凡.杜斯堡是风格派宣传的外交家和演说家，画画之余创办杂志甚至周游列国的演说，使风格派的理念影响不断扩大，甚至一度影响了包豪斯的教学，致使包豪斯不断调整教学大纲，而大幅度往抽象训练转变。两位老兄一唱一和，扩大了风格派的影响，但是好景不长，由于绘画理念的分歧，两位风格派主将最终分道扬镳。
20世纪初的先锋建筑师大多和艺术家流派混迹在一起，从绘画中吸取营养，当然风格派画家也声称是从建筑线条中提炼几何语言。建筑师里特维尔德出生在1888年，比蒙特里安整整小了16岁。在蒙特里安绘画语言成熟并且名噪大震的时期，30多岁的里特维尔德估计是蒙特里安的小迷弟，他的成名作“施罗德住宅”和“红蓝椅”都深深打下了蒙特里安的烙印。虽然里特维尔德的设计往往形式大于功能使用，但是其设计方法确实影响了现代建筑的进程，也为风格派在建筑史中写下了浓浓的一笔。
二 冷抽象的分析发展
荷兰风格派在建筑史中往往到“施罗德住宅”似乎戛然而止，笔者认为这是远远没有看到风格派的传承和历史影响。一方面，风格派将绘画和建筑元素进行抽象拆解，特别是建筑中的门窗，梁柱以及家具都被提炼成几何元素，通过对这些元素进行分析和重组，进而达到全新立体化空间设计的理念，可以说是后来建筑空间分解研究的起点；另一方面，风格派侧重对于图面不对称性的分析研究，彻底打破古典时期的中轴原则，从不对称图面中塑造均衡性，用冷静的秩序感给早期现代设计语言建立了一套标准准则。
从19世纪20年代开始，建筑设计不单纯是造型风格问题，而建筑的生成分析被推到了建筑设计的前台，而这一切很大程度来源于风格派的四维分解法。凡.杜斯堡提出过“自由空间系统”的理论，同时风格派的分解法强调将建筑的界面打散研究，而不局限于盒子空间。风格派的理论被当时的密斯.凡德罗继承和实践，密斯为了对自己的建筑语言进行突破，在同一时期的平面形式和流动空间理论上都借鉴了凡.杜斯堡，也在1929年建成了巴塞罗那德国馆。如果说“施罗德住宅”还是对风格派绘画语言的膜拜，而密斯是彻底把风格派理想应用到了建筑的整体空间领域，可以说风格派的两大艺术主将对现代建筑的形成起到了播种者的作用。
在后来的几十年现代建筑发展期，建筑突出绝对横竖关系的穿插，构件被分解作为元素来进行立体构成，空间体系的生成研究也开始依靠逻辑图谱,这些手段和方法都很大程度与风格派的理念相一致。随着二战后格罗皮乌斯和密斯在美国的现代建筑推动，美国的一批年轻一代建筑师完善和发展了这些建筑原则，这在著名的纽约五人组设计中能够充分体现。彼得.艾森曼作为五人组中理论派的代表人物，就不断的在其卡纸板住宅系列进行建筑拆解和组合，形成了建筑抽象体系研究；而实践派的理查德.迈耶也非常重视平立面的横竖穿插，也会经常把建筑的平面形式生成过程作为设计的起点。
三 一个人的至上主义
如果一个人就是一个画派，他的理念影响了俄国的现代艺术运动，同时让包豪斯师生顶礼膜拜，在死后的半个世纪仍然被扎哈.哈迪德视为精神导师，那么这个艺术家已经不能用伟大来形容，他带给我们的是无尽的感动，这就是至上主义的创始人马列维奇。
马列维奇早期与蒙特里安一样受到立体主义的影响，创作了一批带有立体主义倾向的画作，之后马列维奇意识到了抽象艺术语言的未来趋势，大量使用几何图案来进行画面创作。与荷兰风格派画家的严谨分析风格相比，马列维奇的几何学画面体现了更加自由奔放的特征，画面中大量运用斜线和不同角度的方块组合。马列维奇也谈到建筑对绘画的影响，甚至一度进行建筑性的画面构思与雕塑设计，为后人留下了多样的遗产。马列维奇与另一巨匠康定斯基共同工作过一阶段，两位大师可以说互相影响，共同完善了各自的艺术理念。至上主义对后来兴起的俄国构成主义起到了先导的作用，同时马列维奇的作品被构成主义大师李西斯基传播到了包豪斯，促进了包豪斯的发展。
包豪斯思潮影响下的现代建筑理念更加注重建筑理性分析，强化功能的重要性，这符合德国人一贯的严谨作风。因此，冷抽象的风格派与早期现代建筑的空间组织和造型语言更加切合，也影响了半个世纪的现代主义进程。但是艺术文化世界总是在否定之否定中发展的，现代主义初期横平竖直的构图理念也会让人产生审美疲劳，而后马列维奇的冲击力构图又再次走到历史舞台，影响了库哈斯和扎哈等新一代的大师，正如扎哈所说“马列维奇对我的影响不仅体现在三维表现图的绘制与我思考重力的方式上，还体现在平面的重新组织上，我认为这才是最重要的”，“在马列维奇的构图中，我好像找到了归宿”。
四 康定斯基的梦想奋斗
在抽象主义的“三驾马车”中，康定斯基无疑是知名度最高和成就最大的，这与康定斯基绘画的多元性有关，同时他也是卓越的理论家和教育家，在包豪斯长期教学，故此影响了近百年来的设计基础教育。
跟很多伟大的后印象派艺术家一样，康定斯基少年时期并没有学习绘画，1866年出生的康定斯基早期是学习法律的，在看过印象派的画展之后，30岁的他毅然抛弃所有而跑到了慕尼黑学习绘画。慕尼黑城市的艺术氛围深深感染了他，作为俄国人的他慢慢融入了德国社会。康定斯基初期的绘画具有强烈的表现主义风格，在1911年创办了“青骑士”团体，但这时候他还没有真正的走到纯粹抽象主义时期。
康定斯基在一战时期被迫回到俄国，这一时期他看到了俄国先锋艺术的成果，吸收到了很多抽象几何创作的营养。1921年康定斯基由于不满苏联的艺术发展现状而再次回到德国，在1922年加入了包豪斯的阵营。成为包豪斯教授的康定斯基已经56岁，这时的他与德国表现主义、俄国至上主义和构成主义、荷兰风格派等抽象艺术团体都有过交集，同时包豪斯全明星师资的良好创作氛围，使康定斯基走向自己艺术集大成的融合期。他的《论艺术的精神》、《点、线、面》等著作在包豪斯开始得以应用于教学实践，为未来三大构成基础教学理论的形成奠定了基础。
康定斯基早期的绘画理论非常注重艺术家的内在需要，他在《论艺术的精神》中谈到“凡是由内在需要产生并来源于灵魂的东西就是美的”。但是后期受到至上主义和风格派的影响，康定斯基开始进行画面分析的研究，特别是以点、线、面为主的图面关系学研究，致使他的创作风格走向彻底的抽象。
不同于蒙特里安和马列维奇绘画的线面关系，康定斯基在包豪斯时期的画作元素则更加丰富，圆形、曲线甚至三角形元素都大量存在，而且在形体关系之外他也更关注色彩关系，他这时期的作品大大影响了20世纪的设计类学科的发展进程。风格派推崇的是秩序性的画面结构分析，可以说被后来现代建筑白盒子的追随者们继承了下来，而康定斯基更强调多种形式元素的自由多变组合，这不断影响着后世热衷形式组合的建筑师们。伯纳德.屈米的拉维莱特公园设计很大程度就继承了这种点、线、面的经典形式原则；而热爱这种几何图面美学的建筑大师也比比皆是，安藤的空间构成就体现着康定斯基建立的这些视觉体系。
五 结语
1920年前后，荷兰风格派从西往东，俄国先锋派从东向西，不断扩大着自己的影响，在凡.杜斯堡和李西斯基两位卓越公关人士鼓吹下，而后再加上康定斯基理论的加成，使抽象主义彻底征服了中欧地区的前卫院校——包豪斯。可以说，抽象主义的理论体系和绘画成果为包豪斯的现代设计发展指明了道路。
抽象主义运动产生和兴盛于欧洲中部也是有较深文化背景的，当时作为文化艺术之都的巴黎正处于立体主义、表现主义兴盛时期，而法国、西班牙等拉丁民族骨子里具有先天的自由浪漫气质，是很难把艺术理性化和具体化而进行分析研究的。作为日耳曼民族的德国是具有先天务实特征的，因此历史重任落到了主推实用美术的包豪斯身上，这里成为了抽象主义大师们实践的摇篮。现代建筑大师们的成就很大程度是站在巨人肩膀上的，是一定历史时期文化艺术共同突破和发展的结晶。抽象主义符合了20世纪设计类领域的发展愿景，特别是其分析体系的建立也被建筑学科延续发展，使建筑风格语言与绘画研究很好地融合，造就了现代建筑发展过程的艺术升华。
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