视界 | 方寸之间雕梁画栋，以刀代笔传承蛋雕

在我国，蛋雕这门古老的工艺可以追溯到明清。

每逢喜庆之时，为图吉祥赠送的红鸡蛋，是蛋雕的雏形；描绘花虫鸟兽图案的彩蛋，是蛋雕的前身；后来，人们在蛋壳表面雕刻精美图案，就变成了蛋雕艺术品。

蛋的形状、大小、厚薄程度不同，雕刻的手法和力道也会有所不同。其中，雕刻手法又分为浮雕、阴雕、阳雕、透雕、镂空雕等十余种。

裴裕宝正在雕刻带有“暨南大学”

及其校训“忠信笃敬”字样的蛋雕

从海珠桥南坡往下走，道路左侧被小众艺术工作室填满，宫灯、广绣、榄雕……这些工作室一个挨一个，沿路排布了两百多米。孙开福的成远蛋雕工作室就隐在其中。

工作室仅有三四十平方米，沿墙根摆放着木质橱窗和玻璃展柜，一幅写着“小蛋壳大艺术”的书法作品，岿然放在展柜上方。

中央的方形写字桌上，乱而有规律地摆放着各式蛋雕，还散落着几把略带锈迹的刻刀。桌上的台灯映出暖光，黄晕透过玻璃罩，照亮了精美别致的蛋雕。

工作台上的雕刻刀

孙开福和裴裕宝共用一张工作台，上面堆满了蛋雕

裴裕宝拿起刻刀，略微沉思，端详着手里握着的鸡蛋。灯光打在蛋壳上，他沿着蛋壳表面，慢慢勾勒线条，随后缓慢地在浅黄蛋壳上刻出白色的纹路。

工作室寂静无声，只剩刻刀与蛋壳的摩擦声在空中窸窣作响。

工作中的裴裕宝

裴裕宝的师傅孙开福在七年前成立了工作室。工作室刚成立时，几个徒弟里裴裕宝年纪最大，可对于蛋雕的理解，他只是一张白纸。

常见的蛋雕是刻在鸡鸭鹅蛋上，于是裴裕宝把生鸡蛋一打一打往家里搬。裴裕宝从里面挑出大小合适的蛋，先在底部钻出一个直径不足一毫米的孔，等蛋液完全流出后，反复清洗内壁，再用标线器在蛋壳上描摹出网格线，之后才能进行真正的雕刻步骤。

练习蛋雕时，他反复构图、画图纸、琢磨、清洗、装饰……刻坏的蛋壳堆成了山，他依旧如痴如醉。

制作蛋雕的工具与杂物

起初，对于裴裕宝的家人来说，蛋雕意味着吃不完的鸡蛋、不分日夜响起的刻刀声与电钻声、四处飞溅的蛋壳和浮尘。

妻子和孩子不认同裴裕宝的爱好，但也劝不住他。等家人休息后，裴裕宝就在阳台与蛋壳一起度过漫漫长夜。这样磨练了七、八年，他终于能独立刻出一件作品。

他刚能独立完成一件蛋雕时，风格还有些幼稚，家人看了都笑话他。后来，他刻画的内容逐渐囊括了人物、书法、山水、卡通……年复一年，当他的作品渐渐与艺术品划上等号，家人的欣赏与支持替代了曾经的无奈和不解。

蛋雕刻好后，要清洗干净装进玻璃罩，以免打碎

裴裕宝曾经受邀，在暨南大学《电视摄像》课程上介绍蛋雕艺术创作。为此，他刻了带有“暨南大学”及其校训“忠信笃敬”字样的作品

成远工作室为纪念建国七十周年创作的作品

事实上，“裴裕宝”只是少数。在传统的美学教育中，学生艺术实践的机会少，岭南地区的蛋雕正面临人才不足、知名度低、传承方式有所局限等问题。蛋雕的发展日益势微，传承和保护更是令人担忧。

工作室里关于蛋雕与孙开福老师的介绍

谈及此，孙开福的语气有些激动。“作为蛋雕在岭南的传承人，我肯定要把蛋雕这门民间艺术发扬光大。”平日里，他们定期到一些特约学校上课，年轻人的参与会让蛋雕融入更多现代风格。传统工艺与流行元素碰撞出的火花，为蛋雕开辟了新大陆。

蛋雕讲究一气呵成，要想刻出流畅的线条，必须练就恰到好处的握力。对于年轻人来说，这有助于人格中沉着因子的塑造。蛋雕的血脉与年轻的血液汇作一流，这样的传承让孙、裴二人很是满意。

但即使这般费心宣传，蛋雕传承仍有痛点。

南派蛋雕扎根于广东，在珠三角地区每年一度的“波罗诞”庙会，工作室会展出难得一见的岭南风味蛋雕。因为脆弱易损，游人只能远距离欣赏这门小众艺术。游人来了又走，在部分游客看来，这是在热闹的庙会里，闯进了“生人勿近”的高雅艺术，显得突兀。

庙会结束，蛋雕摊位往往一个纪念品都没卖出去。

对此，裴裕宝认为，蛋雕带给他的更多是精神享受，蛋雕人不要把利润看得太重，“哪怕我的作品没任何一个人去买，但我很自信，我放家里我都够自己快乐了。”

谈及未来，裴裕宝感慨：“蛋雕是一个好种子，但也需要遇到一片好土壤，才能够走得更远。”而这片土壤，正需要更多人去耕耘。

 刘欢 冯佳琪 庄泽铃 陈海琦 | 采访

冯佳琪 庄泽铃 刘欢 | 摄影

庄泽铃 | 撰文

龚无忧 郭婉盈 | 责编

孙安娜 | 排版

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