随着web3.0时代的到来，手机俨然成了私人“电子杂志”：“浮窗”你想深度阅读的微信公众号文章，“爱心”你喜欢的小红书博主，“tag”你感兴趣的微博热搜，从“JustPod”一路追到“小宇宙”，“一键三连”B站或抖音视频。我们每个人都在构建自己的动态Mook样本（Mook就是“杂志书”，将英文单词“Magazine”与“Book”融为一体而成）。那么，大家还需要纸质Mook吗？或者说，如今的我们，需要怎样的Mook？《走吧，一起去看展》是艺术无限系列Mook的第一本书，我们希望用“关于美术馆你可能不知道的事”“观展指南快问快答”以及“当我们在看展时，我们在看什么？”三个篇章，为对看展感兴趣而又不知在美术馆、展览中该看什么、怎么看的普通观众提供一份全方位的观展指南，普及看展小知识，介绍展览的幕后故事，也尝试提出选择展览和观看展览的新思路。
相比图书，Mook仍然是一种更经得起“折腾”的图书形态，它比传统出版物更先锋，可以容纳灵光乍现的图文内容、实验天马行空的概念设计，在有限空间内“玩”出无限创意。此次推出的《走吧，一起去看展》就是这样一本秉持挖掘深度内容、激发创作热情、融合创意周边的读物，为此，我们在三方面做了尝试。
文艺复兴至十九世纪——意大利卡拉拉学院藏品展 开箱现场
探索大众艺术领域备受关注的“看展”话题，以松弛的叙事、坦诚的表达，围绕“打卡”这一热点叙事展开分析，深入艺术现场，尤其是跳出国内美术馆和展览思路的局限，获得全球视野下的内容补充和思维拓展，突破现有语境和固有认知的局限，赋予艺术更多的可能性。开启POV模式，创作者、策展人、美术馆从业者和艺术评论家从各自的角度出发，结合国内外美术馆、博物馆行业现状，输出一则不一样的逛展攻略及策展指南，解答关于展览的共性疑惑，让看展不仅拥有拍照、打卡的仪式感，而且能获得从选择到感受、从思考到评价的完整体验。门票型书签和艺术作品贴纸的加入，既增强了与读者的互动——书签须经手撕后成型，又符合本辑的概念——拿着爱的入场券，进入艺术的世界。充分尊重展览爱好者的审美力，同时满足人类观察员的好奇心，用轻松愉悦的内容营造，简约舒适的视觉享受，带来沉浸式阅读体验。
《走吧，一起去看展》之《美术馆巡礼》
Mook并不是一种新业态，早在20世纪90年代就已在我国出现，最早可追溯至山东画报的《老照片》系列。最广为人知的Mook是张立宪的《读库》，续存超过17年。而韩寒主编、有且只有一期的《独唱团》，郭敬明的《最小说》，安妮宝贝的《大方》，张悦然的《鲤》，《Lens》，《知日》，《知中》则狠狠红过一阵又被逐渐遗忘。后起之秀如《单读》以及如日中天的小红书之《about关于》还在图书的红海中拼杀。Mook既有杂志时效性强、视觉效果好的特点，又有图书深入、专业和权威的优势，可以在创作者、编辑者和阅读者的互动中形成强烈的情感共鸣。
《about关于》
关注泛文化领域的小众主题。回顾前人经验，能稳定发展的Mook通常拥有不寻常的文化品性，而打造拥有自身特色的Mook品牌，其实就是小众内容扩大影响力、获得主流认可的过程。翻看持续更新中的Mook，能看到许多以往阅读经验中无人触达的小众选题，印象最深的选题来自《离线Offline》，它聚焦科技与文化的交汇处，关注科技与幻想、虚拟与现实、当下与未来，在“民科”的边缘反复试探，用重建的科学、新生的数字废墟、末日游戏和废土漫画吸引了一批死忠粉，终于让这本历经停刊的杂志书在2022年复刊推出《重启试试》。而2022年10月出版的《四开01：工作，就要不拘一格》则选择在前ChatGPT时代探讨最新潮的工作方式，通过采访6位重量级创意人、5个顶尖创意组织、14位“会工作的人”，解密他们的职业主张、从业历程、创意形成，展望人工智能到来后人类可能的工作方式。热点话题内的跨界融合和垂直领域下的深度解析成了Mook的努力方向，打破概念区隔，不断往深处延展，探索思维的边界。
《离线offline》
培养自己的创作者群体。能约到大家的独家稿件固然好，但这在碎片化信息爆炸、社交媒体无孔不入的今天很难实现。“注重资讯的源头，而不是信息的传递者。”这就意味着要错开被掏空的知名作者、发掘有真正干货的新面孔，即找到独一无二的内容供应商，扩充作者宇宙，孵化其专属IP。最好的例证来自《单读》对王梆的滋养。此前，王梆做过记者、当过纪录片导演、写过很多书，但直到为《单读》供稿，才有机会由后者策划出版了《贫穷的质感：王梆的英国观察》，其人也终于走进大众视野，开写作课、录制播客、参与社会活动，成为“离散写作”的新一代翘楚，而她所在的“单读系”正在成为中文创作的中坚力量。通过一次次创作的互动和观念的碰撞，作者和Mook之间形成彼此独立又闪烁交错的默契，共同构成一个能量场，不断输出对世界的观察。
《鲍勃·迪伦诗歌集》
创意周边的加持。一边是传统模式下营销推广的举步维艰，另一边是社群文化的蓬勃发展，那么，用内容筛选读者、用文创吸引眼球似乎是个理想的选择，能在兼顾两种营销模式的同时抓住潜在读者。传统的纸质赠品如书签、明信片、藏书票、本子等已属寻常，帆布袋、徽章、冰箱贴等小周边层出不穷，等到了以薯片包装呈现的《鲍勃·迪伦诗歌集》，附赠了真实花果种子的理查德·布劳提根《请你种下这本诗集》，文创直接把纸质出版物卷出天际。更不消说摩点上日新月异的创意，每刷新一次页面都能收获新的成长快乐。
《走吧，一起去看展》赠送的限量版贴纸
简而言之，图书不再是一本单纯的读物，转而成为一个整体的文化项目。那么，编辑端就更需要把握读者的感受、经验和习惯。然而，这并不意味着没有周边也要创造周边硬上，比如许多摩点产品沉迷刷边工艺，彩虹色各来一份，而对真正决定图书质量的用纸、装帧忽略不计，流于对概念的包装。因此，我们的口号是：追求细节，讲究趣味，留住读者对纸质阅读的欲望。
这并不是对开篇问题做出的完整答卷，因为我们也在寻找的路上。这本书或许是个答案，能在稍纵即逝的碎片化阅读中，留下一些不那么速朽的文字和理念。浙江人民美术出版社
从“看展三步走”的保姆级教程，到走进策展人的幕后工作，这本书为对看展感兴趣而又不知在美术馆、展览中该看什么、怎么看的普通观众提供一份全方位的观展指南。沈奇岚、翁昕、谢定伟、墨白等创作者、策展人、美术馆从业者和艺术评论家联合撰稿，解答关于展览的共性疑惑，提供看展的不同思路，一起深入艺术现场。
约稿函
越书房诚邀集团内外书友投稿分享与书相关的点滴，可以是由一本书想到的，也可以是做书的感悟，浙里有好书，浙里有故事。
投稿邮箱：ysc@zjcbcm.com