南海大地艺术节邀请中外优秀艺术家、建筑师、设计师进行创作，舞蹈家、音乐家、美食家、媒体人、文化学者、社会工作者也跨界参与。通过艺术项目，将南海鲜活的历史、文化、风俗和生活面貌，展现给更多的人。一个个艺术项目是如何“诞生”在南海大地上？艺术家为什么创作出这些艺术项目，他们如何把南海的地域特色揉进创作的各个细节，再把大地作为当地文化的展示场？艺术项目从奇思妙想到紧锣密鼓的创作与落地，都是一段长长的路途。让我们打开地图，走入八个艺术分区之一的儒溪村，逐一了解其背后的设计理念和故事。 儒溪村，800年古村落，处于西樵山南侧万亩桑基鱼塘之中。在桑园围中心水脉的沿线，一条的河涌主道从村边流过，公路两旁曾经是上世纪二三十年代名列西樵四大市集之一的永平市。古市虽然早已凋零，但遗迹尚可追寻，见证着当年的商贸繁华，是水陆交通、得天独厚的宝地。村口三元庙前的大榕树欢迎你来到这座水脉之乡。游走在儒溪的街头巷尾，仍随处可见古井、古榕、古祠堂、古炮楼、青石板路等古迹。村名儒溪，儒风甚重是这里的底蕴，溪水清流是这里的生机。村中上千个鱼塘，几百养殖户，主养黄骨鱼，水质优异，是实至名归的岭南水乡。儒溪村内有一座三元庙，四周砌有石基，榕树林立，枝繁叶茂，每到酷暑，来往的村民纷纷在榕树荫下乘凉，聊聊家常，故把此景称为三元榕荫。人们依水而居，因水而盛，与水共生，在敬畏与利用中衍生开。选址儒溪，让艺术以岭南水脉之村为基底生发，青砖瓦房、交错的河涌、桑基鱼塘、庙宇等元素都成为了艺术家们创作的灵感。拼凑出一幅典型的岭南水乡画卷。让每一个来到儒溪村观展的人，都能在忙碌的城市生活中抽离出来，在岭南水乡中感受到浑然一体的艺术氛围与儒溪人的生活智慧。 漫步水脉古村之旅，从延续建筑生命的渔樵小筑开始，沿着村中小道聆听取材于桑基鱼塘的西樵禅种，寻找充满惊喜的艺术盲盒魔法屋、展现了南海人民生活哲学的篮球架、解读了人类与自然关系的艺术装置、扎根在儒溪村的老屋。A Little House Of Qiaoshan
不是粗暴简单拆除重建，而是尊重这片建筑的历史。艺术家通过保留、 再利用其原有材料、形态、肌理等设计方式来延续建筑的生命。希望通过这些努力彰显出这片建筑曾经辉煌的西樵纺织业“广纱甲天下” 的历史文化价值。本届艺术节儒溪村片区的服务站设在渔樵小筑中 （摄影：Bosco）通过微改造而不是一味泥古。着力优化提升它的使用功能，赋予它即朴素又时尚的美，让它低调从容的融入西樵这片土地中。“梦为渔樵”是古代、近代文人墨客追求的人生境界，亦恰应“大道无痕”的设计理念。渔樵也是生活的状态，也用设计传达朴实且有品质的生活方式。薄施水墨使其遗世而独立!
曾经的奥运选手，皮划艇亚洲冠军、国家队教练，电视台节目主持人。1999 年起从事建筑设计、景区开发。善于以质朴平价的材料创造出更有创意
的空间，高鲁东一直遵循“大道无痕”和“利他”的设计理念。“少扰民、少设计、少花钱”、“想人之所想，想人之未想”，他认为建筑的意义并不是为
了展示设计师的技艺，而应是为人们提供美好的居住体验。
BELL ZEN – Dadawa’s Sound《西樵禅钟》是艺术家朱哲琴为儒溪村创作的公众参与性声音艺术互动装置。作品通过声音驱动，由观者、发声媒介、主体互动装置、水与灯光构成。（摄影：田方方）
艺术家在创作中所常用的“水槽”与在地的桑基鱼塘，
在形式上产生了绝妙的呼应。通过采集鱼塘和村居的环境声音，经过剪辑，让观者通过赋有仪式感的行为，获得听与见的回应。静心于这个 800 年历史的水脉之乡，观者在现场发声，通过自己的行为参与到作品的现场创作中，当你独自走上罄台，凝神击罄，听见自己，发现自己的内心，以及其中凝聚的能量。歌手、跨界音乐艺术家、UNDP 联合国开发计划署中国亲善
大使。二十多年来，朱哲琴从音乐出发，开始漫长的艺术探索之旅。作为中国
跨音乐、当代艺术与设计的代表人物，其工作与创作广泛介入到音乐、表演、
设计、建筑的前沿跨媒介当代艺术中。近年来的声音艺术创作已在国际重要艺
术展中多次展出主要有:卷声舍(朱哲琴 X 徐冰为天书而作 2018 尤伦斯当代
艺术中心);海上琉音 (声音与玻璃艺术 2018 深圳设计互联);钟舍(日本
三年展濑户内国际艺术节 2019 小豆岛日本);院听四相(2021 为第 17 届威
尼斯建筑双年展中国国家馆创作)。The Magic House of Art Blind Boxes“M 的房间 × 艺术盲盒计划”，是 M 的房间创始人米诺于 2021 年 3 月发起的一个艺术项目。概念始于市面上流行的盲盒商品，应用于艺术创作发生了一些变化。米诺统一订制、相同尺寸的木盒，邀请艺术家以木盒为空间、媒介或材料，来完成独立的艺术创作。因此，每个盲盒都是独一无二的艺术作品。此次携手 38 位艺术家的 300 件艺术盲盒作品，在南海大地艺术节展区制造一间“艺术盲盒魔法屋”，丰富当地文化艺术生活内容，为艺术节带来一抹亮丽色彩。
资深媒体人，策展人，写作者。曾担任艺术媒体主编、新媒体总监等职务。2017 年发起“M 的房间”非盈利艺术项目，历时第六年，目前已有近 150位国内外艺术家参与。2021 年启动“M 的房间”艺术盲盒计划，持续进行中。2022 年“青年 100”推荐评委，同年创建“M& LAB”替代空间，启动“正在发生”
艺术项目。No one wins. Multibasket (Nanhai
District)作品以南海区的轮廓作为篮板的造型。篮筐的位置象征着七个镇街。艺术家将篮球场作为公共空间的雕塑呈现。艺术作品由一个特制的篮球板和几个篮筐组成，将提供给所有参观艺术节的观众玩耍。旨在展示一个对当地人和游客都有功能性的雕塑作品，同时打破传统团队运动的常规规则，向参与者开放新的可能性和创造力，从而为以往的团队运动提供新的视角。两个竞争团队的二元性被打破了，没有人胜出，
从而人人都是赢家。组合于 2002 年的视觉艺术家团体，二人都毕业于柏林艺术大学
(UdK) 的纯艺专业，居住在西班牙巴塞罗那，他们专注于特定背景和基于社区
的公共空间实践，二人均为巴塞罗那大学美术学院雕塑专业的讲师。2022年7月，艺术家在巴塞罗那发来视频寄语，投一个！感受快乐！
“我即是水”(I AM WATER) 是一个浸入水中 / 出水的人体。通过他的身体，一股水流向前、向外流动，再回到它的源头。作品是深入研究人类与自然关系的多重解读，自然和主要的水源一直是维持生计的来源。它是生命、运动、希望和耐力的象征。今天，我们生活在这样一个时代，需要了解我们与自然的亲密关系，并创造一种呵护它的意识。 水是儒溪村赖以生存的一部分，纵横的水脉无休止地从此处流过——脉脉水流，凄美婉约。出生并生活在孟买。她于九十年代就读于印度殿堂级的美术学院 —— J. J. 爵士艺术学院(Sir J. J. School of Fine Arts)。通过研究实践，在艺术的参与性、互动性和公共维度方面探索了超过 20 年的时间。她的艺术作品结合了文字、图画、物体、声音和互动视频等媒介去探索边界、标签和人类感知的想法。前往下一个作品
你需要穿过村中小道
民居前花团锦簇的景象必定会吸引你
走出小路
脚步开始沉重的你
不妨到老屋歇一歇
作品用 12 颗树复原了老屋的木梁骨架，在残存的砖墙结构上以一种植物的生长感重建出一个虚幻的建筑影像。老屋迎接着从五湖四海来到南海的客人（摄影：田方方）黝黑的枝桠交织叠加，无序的生长以有序的边界为节点，虚拟出老屋消逝的部分。自然生长的木梁也为整体空间增添了一种参天大树的意向，人·屋·树的组合一直是中国传统的人居观。游客驻足在作品空间中。儒溪村在春节期间接待了一波又一波的游客 （摄影：Bosco）树梢上一面面风铃，像醒狮闪动的眼睛，它注视着老屋的过去现在和未来，映射出 800 多年的繁衍生息，即使子孙开枝散叶去往四方但根还在这，心还在这。醒，从混沌中恢复觉知;
从蛰伏中恢复生机;从历史中懂得。老屋从这一刻开始苏醒。1984 年生于河北秦皇岛，毕业于中央美术学院雕塑系。现生活工作于天津。作品被国内外各大美术馆及机构收藏，包括中央美术学院、北京今日美术馆、
广东美术馆、上海龙美术馆、澳大利亚白兔美术馆、澳大利亚中国当代艺术基
金会等。她的作品具有强烈的叙事性和女性艺术家细腻敏感的特质，多年来一
直在立体具象领域尝试不同的材质和形式，孤独，矛盾和共生是她作品中最常
见的几大主题。
📢
广东南海大地艺术节
扫码购票▼
——
主办佛山市南海区人民政府
承办佛山市南海区文化广电旅游体育局佛山市南海区文化投资管理有限公司北京瀚和文化传播有限公司
协办西樵镇人民政府西樵山书院
总策划人 孙倩顾问 北川富朗策展 HUBART